廣告攝影教學模式的創新與應用畢業論文3篇

　　第1篇：論“互聯網+”時代廣告攝影課程教學模式的創新

　　在廣告學專業學生培養課程中，廣告攝影學是其中一門實踐性較強的專業課程。通過對該課程的學習，可以提高學生的審美與藝術修養，激發學生的廣告設計創意能力與執行能力，是學生走上就業崗位后可以有效服務于創意產業的專業課程。

　　一、廣告攝影課程的定位與現狀

　　在市場經濟與互聯網技術蓬勃發展的今天，伴隨著現代傳播技術的不斷革新，商業廣告在引導消費、促進生產等方面的作用比任何時候都更為顯著。商業廣告的創意很多是依靠視覺媒體呈現出來，高質量的影像是一個不容忽視的重要前提。而高質量影像的獲取，離不開攝影。在社會發展與市場需求的推動下，現在國內高等院校的廣告學專業開始重視廣告攝影課程的建設。廣告攝影作為廣告學專業的一門實踐專業課程，是學習廣告策劃與創意的一個關鍵環節，其不僅具有藝術性和技術性，同樣也具有一定的功能性和商業性，只有將兩者有機結合起來，才能取得良好的經濟效益和社會效益。

　　廣告攝影課程可以培養學生的審美能力、創造能力、執行能力以及協作能力。目前國內開設廣告學專業的高等院校都在紛紛增設廣告攝影課程，部分已有該課程的院校也在加強廣告攝影課程的建設。

　　二、對廣告攝影課程現有教學模式的思考

　　（一）教育理念滯后

　　近年來，數碼影像與專業圖像處理軟件技術的迅猛發展，使得數碼設備成像質量得到大幅提高的同時，成本卻在不斷降低；另一方面，由于互聯網傳播技術日新月異的發展，網絡社交越來越生活化，數碼影像已經成為網絡社交的一個主要內容。據2015年7月份中國互聯網絡信息中心發布的《第36次中國互聯網絡發展狀況統計報告》顯示，我國2015年手持數碼終端影像用戶規模增長迅猛。截至2015年6月，我國在手持數碼終端上在線收看或下載數碼影像的用戶數為3.54億，與2014年底相比增加了4151萬人，增長率高達13.3%。手機端視頻用戶占總體的七成多，高達76.8個百分點，比2014年底提高了4.6%。也可以說，現在攝影幾乎成了現代社會人應具備的基本技能。

　　目前，國內高等院校開設的廣告攝影課程主要包含三個部分：攝影基礎、廣告攝影、數字影像后期處理。很多教師還停留在早期的傳統教學理念與思路上，教學內容比較老舊，教學形式缺乏新意，仍然把一些膠片時期的教學課程，如膠片相機的基本構造、感光膠片原理與應用、暗房沖洗技術作為主干課程來進行教學，對現在處于主導地位的數碼影像的知識體系卻一帶而過；還有一些高校攝影教學形式單調，將過多的教學時間安排在理論課程上，教師與學生缺乏討論交流，并且實踐課程較少，不能充分調動學生的積極性，使得課程缺乏生動性和創新性。

　　因此，落后的教學理念導致部分高校廣告攝影課程的教學內容設置無法反映出社會的最新需求與專業發展的最新動向，使得學生在專業素養方面缺乏創新性與創造力。

　　（二）師資隊伍建設落后

　　由于攝影學科源于西方，攝影教學引進至我國高校的時間較晚。直到最近幾年，攝影課程才慢慢在高校藝術類專業得以普遍開設。我國攝影專業院校較少，所以攝影專業的碩士、博士畢業生人數很少，專業教師更少。近年來，許多高校都競相新增廣告攝影專業或是擴大招生規模，使得師資缺口形勢更加嚴峻。許多高校會采取讓美術繪畫或平面設計等其他相關專業的教師轉型兼任廣告攝影老師，因此教師隊伍專業素質水平表現出參差不齊的特點。此外，一些高校從事教學工作的攝影教師缺乏商業廣告攝影的實踐經驗，對廣告攝影行業規范或是企業對攝影項目要求的`了解不夠深入，使得教學效果大打折扣。致使師資隊伍建設落后，嚴重阻礙了新形勢下高校廣告攝影教育的進一步發展。

　　（三）教材與教學設備滯后

　　對硬件設備及其應用條件的較高要求，使得廣告攝影擁有非常強的專業屬性，廣告攝影是一門科學藝術與實踐技術高度結合的課程。這就要有一套內容規范、體系完整的廣告攝影理論教材，并要有可供攝影實踐操作所用的硬件設施及其配套設施。

　　然而，我國攝影教材與教學設備的建設和發展均比較滯后。目前廣告攝影教學依然沒有一整套科學完整的教材，各大高校多采用授課教師自編的教材，甚至沒有教材。與此同時，有些院校由于財力不足，導致相關配套設備無法購置完全，影響正常的教學，或是學生無法在實踐環節得到充分的練習，影響教學效果。

　　三、廣告攝影課程的MOOC教學模式

　　（一）什么是MOOC

　　MOOC是詞組“MassiveOpenOnlineCourses”四個單詞的首字母縮寫，中文直譯為“大規模網絡公開課程”，通常被音譯為“慕課”。MOOC主要由三個平臺構成，其分別是Coursera、edX和Udacity。Coursera是目前MOOC最主要的平臺，用于全球名校網絡課程的發布，學習者可以免費學習這些課程；edX是哈佛大學和麻省理工共建的在線學習型平臺，互動性較強，具有視頻短、作業多的特征；Udacity是有關職業規劃的平臺。

　　MOOC是近年來涌現出的依靠信息技術，在互聯網上以大規模互動參與為特征的在線學習課程。它之所以區別于之前的網絡公開課以及網絡遠程視頻課程，主要是由于其不僅提供傳統的課程資料，如視頻、教材、習題等，還可以提供交互性論壇，實現教學課程中相關各方的全程參與。廣告攝影是一門實踐性非常強的課程，學生要想拍攝出一幅優秀的廣告攝影作品，必須在拍攝前和拍攝過程中對拍攝的產品或模特以及燈光、場景進行多次的嘗試與推敲，僅依靠幾個小時的課堂教學無法達到教學大綱預期的教學效果。而采用MOOC的教學模式，學生可以在線完成廣告攝影知識點的課前預習，對拍攝項目進行中遇到的布光、拍攝角度等問題進行針對性的在線討論，利用互聯網平臺提交攝影作業乃至完成最后的考試。MOOC的教學模式是一種網上教學和網下互動實踐的結合，并非是用網絡視頻教學取代傳統的教師課堂授課模式，它體現出教學觀念的一種重要轉變，這種模式更加注重于學習全過程的體驗。

　　（二）廣告攝影課程MOOC教學模式的特點

　　廣告攝影課程的MOOC教學模式的優勢在于其課程模式所具有的大規模、在線共享、免費、自主交互性等特征，能夠在一定程度上克服廣告攝影課程傳統教學模式在知識點時效性與實踐教學方面的不足，極大地滿足了當前信息化時代廣告攝影課程教學的個性化需求。以下是廣告攝影課程MOOC教學模式區別于傳統教學模式的三個典型特點。

　　一是教學觀念的不同：由傳統的直接灌輸的線性教學模式轉變為以對話協商式思維引導為主的非線性教學模式。傳統教學模式中，主要以教師講授課程為主，忽略了調動學生對于拍攝項目的主動性和創造性。廣告攝影課程在MOOC教學模式下，學生可以通過在線平臺和教師有充分的時間和空間對于拍攝項目進行探討，學生可以有選擇地制定拍攝計劃，課程的學習內容呈現出動態化和多樣化特點，教學內容既可以是教師事先錄制教學視頻進行授課，也可以通過互聯網建立課程教學討論區進行廣告攝影基本技術與拍攝計劃相關的主題討論，并由教師對學生在廣告攝影學習中遇到的問題進行針對性的回答。教師也可以在課堂上對廣告攝影教學的重點內容與學生一起再進行大范圍的深入討論。因此，這樣的教學模式下，學生可以與教師進行平等的對話與協商，教師應充分考慮個人學習能力上的差異，激發學生對廣告攝影實驗課程學習的主觀能動性和創新潛能，能夠做到更好地切合學生對廣告攝影教學內容的認知方式。

　　二是課程設置內容的不同：廣告攝影課程由傳統的以內容共享為核心的教學資源轉變為以學習為中心的開放課程。這是廣告攝影課程MOOC教學模式互動性特點的集中體現。廣告攝影課程MOOC的課程內容由若干與廣告攝影拍攝實驗課程相關的視頻組成，比如如何控制景深、延時攝影、靜物拍攝等內容，其教學視頻長度通常在十幾分鐘至半個小時不等，以交互式的問題設計為原則，授課教師可以用課堂提問或驗證性實驗的形式來檢查學生對所講內容的掌握情況。因此，MOOC教學模式下，廣告攝影課程內容形成了一個廣告攝影技術涵蓋面廣泛的全新教育空間，學生具有了更高的專業興趣與學習積極性，建構系統化、多樣性和開放式的課程設計教學體系，實現了實驗教學手段和評價標準的多元化，加強廣告攝影課程教學中的實踐性，實現專業人才培養目標。

　　三是學習過程的不同：改變廣告攝影課程傳統的學習環境，促進學習主體與學習環境的共生共長。在MOOC教學模式下，廣告攝影課程的交流平臺是以互聯網為媒介構建的在線論壇以及學習小組，以協作的方式完成探索式的學習過程。在學習過程中，利用互聯網技術使學習環境得到了良性變革，可以促進學習主體與學習環境的雙向建構與整體生成，從而使學習的“人”與廣告攝影的“技術環境”兩者間的“共生共長”關系得到和諧發展。此外，MOOC教學模式也將極大促進廣告攝影授課教師對教學過程的思考，有助于推動授課教師角色的轉變——由原來的廣告攝影課程的講解者到如今學習的激勵者與啟發者。這樣的一個教學相長的氛圍，能使學習過程變得更加高效。

　　（三）MOOC教學模式的局限性

　　盡管廣告攝影的MOOC教學模式與傳統教學模式相比具有許多優越性，但將其引入在廣告攝影課程實踐教學中依然具有一定的局限性。主要表現在以下三點：

　　一是網絡的局限性。使用在線教學資源對網絡有一定的要求。學生必須在有網絡接口接入的情況下才能登陸廣告攝影資源平臺進行學習。因此，使用廣告攝影MOOC教學模式要確保每一位學生都有能夠自由上網的條件，其愿意并且能夠支付網上學習的成本。有時候學生并非任何時間和地點都具備網上學習的條件。

　　二是制作成本費用較高。在MOOC的資源平臺上發布廣告攝影教學課程，需要一定的制作成本。作為教師來說，錄制廣告攝影教學視頻需要進行前期大量的準備工作以及廣告攝影拍攝設備和教學道具，在沒有相應的合理回報的情況下，教師是否意愿進行錄制成為一個關鍵問題。而且，隨著廣告攝影技術的發展，有時需要對前期廣告攝影教學視頻的知識點以及廣告攝影拍攝的案例進行必要的更新和維護，這些都會產生一定的費用。因此，高校的資金實力將是決定廣告攝影網絡課程是否順利建成以及質量高低的關鍵因素。

　　三是對學生的學習自主性提出了較高的要求。在線的學習過程通常是課后由學生自主完成，課堂上教師會就廣告攝影拍攝項目的內容與問題進行深入討論，或者是將更多的課堂時間用于學生的廣告攝影實踐。但是，如果學生不愿意或者沒有條件進行自主學習的話，教師如何開展有效的課堂討論將成為問題。

　　結語

　　本文首先研究了目前高校廣告攝影課程目標定位與發展現狀，分析了高校廣告攝影課程現有教學模式的缺陷，并在此基礎上提出MOOC教學模式。筆者認為，廣告攝影課程的教學模式要由以往只注重視覺效果轉變為如今的實用型教學上來，要將有意義的想法和實踐同市場相結合。在計算機信息技術迅猛發展的今天，將MOOC教學模式引入到廣告攝影傳統的課堂教學模式中，能夠在一定程度上克服廣告攝影教學在傳統教學模式下的缺陷。這種以學習為中心的開放式課程教學，改變了傳統模式下的直線性灌輸教育，形成新的以對話協商式思維引導為主的非線性教學模式。這種模式盡管依然存在一定的局限性，但其在很大程度上提高了學生學習的主動性，豐富了學習的內容空間，并在一定程度上實現了一種教學相長的環境，使得學習過程變得更加高效，有利于編制詳細的廣告攝影課程學習內容、方式、任務，實施多元化的考核方式。認真分析研究、總結廣告攝影課程教學經驗，不斷改進完善實習體系，有助于推動廣告攝影課程教學模式進入良性循環。

　　第2篇：廣告攝影的審美要素及平面設計應用

　　一廣告攝影的內涵及基本特征

　　1廣告攝影的歷史演變及內涵

　　廣告文化是社會文化中的特殊現象，廣告攝影是一種相對較獨立的設計藝術，興起于20世紀期初，不過當時廣告商對廣告攝影并不持蓄勢待發的態度，僅僅是期待廣告攝影能夠把產品真實的一面有所展示，同時攝影復制技術也相對落后，只能憑借簡便的復制印刷手段來傳播圖片，一方面會占據很長的時間，另一方面成本也并是所有的廣告商都能夠接受的，這就成為了廣告攝影在市場中發展的最大瓶頸。在隨后的幾十年中，數字和信息技術以一股全新的力量加入到廣告攝影中，使繪畫在很大程度上得到了提升，更加突顯真實的圖像和光影，同時顯著提高了廣告傳播的速度和真實度。隨著技術的持續提高和設備的不斷改進，廣告攝影技術也開始穩步發展，以直接、快捷、真實的獨特性在平面設計領域中占有其他形式無可比擬的重要地位，使得商業與藝術渾然一體。

　　廣告攝影以一種特殊的藝術形式存在，其利用與眾不同的攝影語言對產品予以刻畫，以獨特的方式將產品信息進行有效傳遞。廣告攝影服務于廣告活動，從這方面來看，其成功之處在于能否喚起消費者的購買欲望，因而其與單純的藝術攝影有著天壤之別。顧名思義，廣告攝影并非是一個單純詞，它由“廣告”和“攝影”兩部分構成。其中廣告代表著展示及表現，而攝影代表了藝術及審美。廣告攝影雖然隸屬實用藝術領域，但是卻具有十分緊密的規定性，而且深受發布媒體環境的約束，同時不同的商業環境對廣告攝影也發揮著不同的作用，從某種意義上來講，廣告攝影已經完全融入到了商業社會之中。

　　2廣告攝影的基本特征

　　現代廣告攝影在攝影科技成果的基礎之上，以影像文化為背景，利用視覺的呈現，探索深刻的藝術刺激。究其特征表現在四個方面：其一是傳達信息的真實性，廣告攝影的投資主體大多是產品或服務的提供者，其根本目的在于宣傳產品信息，并形成社會效果作用在產品銷售之上，這種強烈的目的性決定了傳達信息真實性的特征；其二，是攝影作品的展示性，廣告攝影的對象絕大多數是實物產品，針對的是消費者，物品的優勢與特征應在簡單的畫面中重點突出；其三，是創作設計的藝術性，廣告攝影的藝術價值和商業價值相統一，情感設計與技巧不容忽視，藝術性的核心在于給觀賞者美的視覺刺激，形成愉悅的心情并對產品引發興趣，借助精巧的光線完美呈現物體顏色，對拍攝對象的合理解構是攝影的前提，決定廣告的圖形基調，色彩是人體視覺刺激的最重要途徑，光影本身也需要色彩的輔助表達，不同的色彩將深刻影響觀賞者的審美感受；其四，是創作理念的創新性，創意是廣告攝影的靈魂所在，攝影技巧可以在經驗和學習中逐步精煉。攝影師必須具備較高的文化知識素養，需要不斷探索，打破傳統的束縛，塑造鮮明的廣告藝術形象。

　　二廣告攝影在設計學中的審美要素

　　廣告攝影的設計學范疇廣泛，一方面體現了設計學的思維和智慧，另一方面也強有力地彰顯了藝術美學與審美學的完美結合。“美”是廣告攝影在設計中矢志不渝的追求，更是獲取觀者視覺的最大吸引力。剖析廣告攝影在設計學中的審美要素，是將其基本特征、技術手法融入平面設計領域的關鍵所在。

　　1光影要素

　　對膠片精確把握程度的高低直接決定著創作成功與否，光圈設置、逆光效果、曝光程度等，如果這些操作不當，會對整個畫面造成致命影響。因此，光線是攝影創作必不可少的先決因素。在充分掌握布光基礎后，需要精準呈現出質感的光源和光性，使其能夠均勻輻射在光源面，準確掌握發光面積和燈距，以便能夠快速達到控光、光軸和照射角的最佳狀態，在最小化的光源基礎上實現與背景光的融合，突顯創作內涵與產品特征。

　　廣告攝影中的光線已經不是傳統生活意義上的視覺介質，需要攝影師調動不同燈具的功能和效果，通過駕馭光線營造出一個美學故事。這種駕馭是建立在對燈具器材和光源原理的精通之上的，呈現出可操作性的認知和理解，具體解構出以下層面：首先，整體畫面的審美效果。廣告攝影作品首先映入眼簾的是一張整體的二維或三維畫面，第一印象至關重要。不同的光線區別和陰影面積最直觀的反映在畫面中，突出產品形象。其次，光的陰暗影調把握。觀賞者看到整體畫面后，隨后關注的即是光的陰暗影調，它能夠營造濃厚的情感氛圍：是歡快還是悲傷，是速度還是沉靜，是靜是動，是明是暗。陰暗影調的變換作用于欣賞對象的情感體驗，以實現最終的商業目的。最后，點、線、面的造型。明暗變化之后欣賞者將注目于光線的視覺造型，即點、線、面的結合與交叉。整個設計構圖中，點、線、面的關系與節奏相輔相成，彼此呼應。此外，構圖中形象的大小、位置的安排、色彩的對比都是十分重要的造型因素，在視覺表現審美中必不可少。

　　廣告攝影作品中的各個視覺對象都是彼此聯系、不容忽視的，即便是空白的部分也是視覺傳達的重要媒介。光影要素運用的核心理念是“簡而不空、繁而不亂、簡繁相融”。簡中蘊含精彩，繁中彰顯精練，單純中有變化。

　　2色彩要素

　　廣告攝影中的色彩要素是一種形象語言。在任何一個設計中，色彩都不存在相沿成習的美與丑，如果攝影師能夠以精準的控制、深入的理解和正確的運用，就能得到出乎意料的色彩畫面效果。色彩的主要功能就是要最大限度地表現服務，充分發揮想象力在作品中擺上能表達感受的顏色，這正是廣告攝影中色彩要素的運用真諦。設計學角度的色彩運用無章可循，不完全依托于任何一種科學理論，而是攝影師觀察、體驗和親身經驗的總結，本質上是一種心理意念的再現。不同的色彩在特定的環境下將帶來不同的視覺感受，代表著不同的心理特征。有的時候，色彩可以演化成產品的一種符號，色彩與廣告畫面融為一體，成為一種代表深入人心。除了特定環境的把握，不同的商品色彩處理也要加以區分、區別對待。色彩的形式要素與色彩感受是構成產品色彩的兩個基本要素，相互作用突出表現為色調。主導色調與流行趨勢并非一成不變，在捕捉時不可僵硬，要靈活變化。

　　3戲劇要素

　　戲劇性效果是表現沖突矛盾的外化形式，更多的常見于舞臺藝術和影視作品中，近年來與平面設計學原理相結合，為廣告攝影注入了新鮮血液。廣告攝影中制造矛盾的手法是多種多樣的，每個畫面都可以借助形體、文字、光影的變化加以把握，甚至在三維立體畫面中還可以運用“蒙太奇”鏡頭技術來烘托主題，在有限的、靜態的平面空間做到上述變化實屬不易，但往往事半功倍。在無聲的空間訴說有聲的語言是平面設計中廣告攝影的最高戲劇特色體現。這種戲劇要素可以是矛盾的，也可以是充滿和諧的，總體來說，對抗的成分越大、畫面承載的'矛盾越多，藝術的絕對值就越大，內涵表現也更加豐富。總而言之，設計的戲劇要素就是將這些變幻莫測的矛盾合理、有序地安排于一個畫面之中，引導觀賞者不知不覺地走入藝術故事的“陷阱”與“仙境”。

　　三廣告攝影在平面設計中的具體應用

　　平面設計是將圖形、文字、圖像按照一定的比例和規則加以組合，在二維平面上形成圖案，營造視覺效果，表達不同情感、思想的印刷品或宣傳品。一幅卓越的設計作品首先要具備視覺上的沖擊力和吸引力。廣告攝影要想在平面設計中占有一席之地并影響其他藝術創作，需要從真實、審美及便捷三個優勢方面加以打磨。

　　1廣告攝影在平面設計中應保持真實性

　　廣告攝影的真實性在平面設計中可謂首屈一指，其他藝術手段難以達到。與其他形式相比，廣告攝影圖片能夠將產品信息直接、形象地展示出來，廣告攝影的關鍵在于能夠留住觀者的眼球，使人在瞬間留下深刻的印象。藝術對許多人來說往往是抽象、遙遠的，但廣告攝影藝術必須建立在真實的基礎之上，通過直觀表現的優勢吸引人們來了解產品并且信任產品，產生“一鳴驚人”的強烈畫面感和功能形式。廣告攝影的真實性并不能與歷史記錄那樣程度等同，即使是最基本的產品圖片展示也是需要藝術設計加工的，其是以最簡便、直接的圖片方式進行信息的傳遞，在保持原貌的基礎上給予恰當的美化。首先，平面設計中的廣告攝影運用不可隨意拍攝，要以精確的測光、曝光完美地還原真實物體色彩；其次，以攝影圖片傳遞信息較其他方式要形象、生動，能夠以最快的速度聚焦觀眾的視線；最后，優秀的攝影圖像不存在地域限制，能夠在平面設計中表現出全人類共同的情感思想。

　　2廣告攝影在平面設計中應融入審美性

　　廣告攝影以產品為主要拍攝對象，通過反映產品的形狀、顏色、功能、用途等獨有的特征來提高吸引力，將這種出身“商業化”的技術應用于平面設計中，極大地擴大了攝影的應用范疇，開辟了一個新的視覺審美領域。隨著科學技術的不斷發展，廣告攝影已經成為平面設計不可或缺的分支，并且成為平面設計的重要因素。圖像、色彩是組成平面設計的基本元素，攝影師手中的本體語言結構賦予平面設計內在的靈魂，廣告攝影所具備的商業潛力和受眾范圍為平面設計提供了便利的傳播渠道。可以說廣告攝影已經進入現代平面藝術設計領域，以其真實的形象、巧妙的構思、誘人的情景，最直接、最有效的為平面設計提供新的表現手法。

　　3廣告攝影在平面設計中應體現便捷性

　　數字技術時代，廣告攝影圖片浩如煙海、包羅萬象，在不知不覺中已經成為全新的視覺傳媒體系。廣告攝影以其良好的交互性、傳播性為平面設計提供了豐富的素材，任何一個與產品相關的畫面都可以做為平面設計的創作源泉，引發設計靈感。在此角度而言，廣告攝影以全新的圖像交流方式，重新定義了地域文化的共同點，一方面傳播了產品信息，另一方面傳達了藝術手法和設計理念，推進平面設計向更完善、更新奇的方向邁進。

　　四結語

　　廣告攝影以其獨特的影像魅力在平面設計中占有重要的比例。現代設計不僅需要外在的形式美，更需要內在情感的體現，精確的憑借形式來表達情感，平面構成形象豐富多彩，每個設計都能夠展示出不同的風格。廣告攝影在平面設計中要充分體現產品的真實性、藝術的審美性以及成功的廣告攝影就必須要提高視覺美的創造力，淋漓盡致地發揮出攝影視覺的創新性，將點、線、面、色、光、形予以完美的結合和設計，突出創意主題。在向人們展示富有美感的作品同時還要豐富人們的想象力，使人們在接受信息的同時，深刻地體會到有限廣告作品中蘊含的無窮魅力。

　　第3篇：淺談廣告攝影課程策略性教學模式的探索

　　與其他攝影門類比起來，廣告攝影除了必要的扎實的攝影技術、一定的藝術素養以及豐富創意想法之外，同時還受到廣告法律法規的約束，必須符合其推廣的產品的營銷策略，特別注重商品信息和知識的積累。本文依據廣告攝影的這些特點對廣告攝影策略性的教學模式進行了簡單探討。

　　一、廣告攝影課程具有的特征

　　廣告攝影是在廣告信息傳播中的一種方式，通過攝影藝術的表現形式來傳播各類商品和企業的信息和廣告創意的一種專業攝影形式，審美和藝術表現并不是其最主要的目的，而是通過強烈的視覺沖擊來引起廣大受眾的注意，進而達到創建和推廣企業的品牌形象的目的。

　　廣告攝影既隸屬于廣告學又涉及攝影學的一部分，屬于綜合性的學科門類。廣告攝影在具有攝影的紀實性和實證性的同時也擁有廣告性和藝術性的功能。廣告攝影為了體現廣告的策略、主題以及創意而達到有效宣傳的目的，就必須要有新穎策造型以及巧妙的構圖來凸顯廣告信息進而感染和影響消費者。廣告攝影所承載的這些任務是一般的攝影很難做到的，因此以一般攝影認識來教廣告攝影是不符合社會需求的。

　　二、構建廣告攝影策略性教學模式的指導思想

　　廣告的最終目的就是進一步促進企業品牌的傳播和產品銷量的增加。廣告攝影主要是面向消費者來表現產品，它不是純藝術而是商業藝術具有很大的功利性。一個優秀的廣告攝影作品為了更加吸引消費者對廣告內容的關注就必須具備一定的藝術性，這樣也可以加強廣告的促銷和宣傳作用。在拍攝廣告作品之前，拍攝者就必須先全面的了解產品特點，并對廣告的策略、創意以及目的有充分的了解，最后在選擇合適的拍攝手法。因而，產品的品牌策略以及銷售導向就是構建廣告攝影策略性教學模式的指導思想。

　　三、廣告攝影策略性教學模式的內容

　　廣告攝影策略性教學模式的內容應該包涵廣告運作全過程的各個要素，主要有以下幾個方面：

　　1．廣告的策略性要素。

　　廣告的策略要素主要包括以下幾點：廣告的目標市場策略、廣告的市場定位策略以及廣告的訴求策略等，對于廣告攝影作者來說就必須充分理解這些策略，使得拍攝的廣告攝影作品能達到廣告策略的各項要求并充分體現廣告策略的思想和目的。

　　2.廣告的`創意性要素。

　　廣告攝影作品的拍攝必須要以廣告創意為核心，廣告攝影要在廣告創意的指導下選擇表現產品的方式。廣告攝影對廣告創意的表現可分為寫實創意和寫意創意兩種。拍攝商品的本身是一種寫實創意，通過巧妙的構思用一定的情感來打動觀眾的表現形式則是一種寫意創意。不管是用寫實的手法還是寫意的方式其目的都在于更好的打動受眾并激起其購買欲。

　　3.廣告注重突出產品與企業的形象

　　在現代市場中，同一類型的產品生產和銷售的企業有很多，產品的廣告就是要起到一種突出產品的品牌以獲得消費者認同的目的。廣告攝影作品所表現給消費者的訊息，大多都是該產品所特有的性質和功能，這樣就有利于消費者對商品的辨別以及樹立企業品牌形象。

　　四、實施廣告攝影策略性教學模式的方法

　　1.提高廣告攝影教師的綜合素質。

　　廣告攝影教學給教師提出了更高的要求，教師不僅要掌握系統的攝影知識同時還要對廣告學有一定的了解，這對大多數從事廣告攝影教學的教師來說都是一個不大不小的挑戰。因此為適應廣告攝影的教學需求，教師就必須充分學習廣告方面的知識和理論，在攝影教學中也加入廣告知識的教育。這樣讓學生在學習廣告攝影時既可以掌握基礎攝影技術又能將該技術充分應用到廣告中去，從而真正成為一名合格的廣告攝影師。

　　2.整合廣告攝影課程。

　　廣告攝影涉及的學科非常多，也是一種整合了廣告概念和大眾傳播概念的實用型攝影。攝影技術基礎教育在廣告攝影中最基礎的環節。廣告攝影因其涉及藝術攝影和創意攝影，因而培養學生的藝術素養在廣告攝影教學中也是必不可少的，可是在現階段的廣告攝影教學中并沒有很好的重視這些。隨著數碼攝影的進一步普及，圖像的后期處理也越來越受到重視，這也是現在廣告攝影教學所不能忽視的。

　　3.創新廣告攝影實踐教學方式。

　　廣告攝影非常重視學生的實踐，然而傳統的廣告攝影教學過于注重攝影理論而放松了學生的攝影實踐，使得學生只是擁有攝影的相關理論，廣告攝影的技巧及創意缺乏。廣告攝影應該采用理論與實踐相結合的方式進行教學，注重培養學生利用所學理論指導攝影實踐的能力。同時也可以通過組織學生以小組的形式進行課外拍攝，并指導學生對攝影作品的評價和交流攝影心得，這樣既提高了學生的學習興趣同時也提高了學生的實踐能力。

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