美術教學反思
身為一位優秀的老師,教學是我們的工作之一,借助教學反思我們可以快速提升自己的教學能力,那么你有了解過教學反思嗎?以下是小編精心整理的美術教學反思,僅供參考,希望能夠幫助到大家。
美術教學反思1
傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授,把學習僅僅局限在書本上,課改后初中美術課更重視的是激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力,積極為學生創設好的學習環境,通過多種形式的活動,引導學生在美術創作活動中,創造性地運用美術語言;鼓勵學生在欣賞活動中,開展探究性的學習,發表自己獨特的見解.
1、美術學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。
美術教學要創設一定的文化情境,增加文化內涵,使學生通過美術學習,加深對文化和歷史的認識,加深對藝術的社會作用的認識,樹立正確的文化價值觀,涵養人文精神。例如:我校學生在制作樓道內的裝飾作品時,學生們學習到利用毛線材料,如何制作完成具有國畫特點和抽象畫特點的作品。我還讓學生制作以童話寓言故事為內容的作品,并把寓意告訴學生,讓學生在欣賞作品的同時,并感受到作品的教育意義。這就讓學生在制作作品的同時,也受到情感教育。
2.加強教學中師生的雙邊關系。
通常在上課快要結束時,我會抽出幾分鐘時間,讓學生來談自己在這堂課上的`收獲;提出自己不滿意的地方;也可以討論下一堂課怎么上;自己做哪些準備工作,給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法,學生會覺得老師的備課中有自己的思路,帶著“這是我的課”的想法,更積極的參與到課堂教學中來,還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息,得以改進自己的教學。
3.鼓勵學生進行綜合性與探究性學習。
加強美術與其他學科的聯系,與學生生活經驗的聯系,培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。美術所涉獵的范圍很大,像歷史、地理、生物、音樂、語文、數學等各學科,尤其是歷史,每次我在講美術作品欣賞課時,我都要讓學生好好學歷史,讓學生了解不同歷史時期畫家們的繪畫特點、繪畫風格及當時時代的背景。
4.重視對學生學習方法的研究。
新課改倡導的美術教學,既要重視學生對藝術的感受、表現和創造力的培養,還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯系,讓學生在活動中學、在玩中學,讓學生圍繞目標自主選擇內容、材料和方法,讓學生在知識探索的過程中發現規律。我在教學中,充分利用身邊的現有材料制作美術作品,這既節省了學生的開支,也做到了變廢為寶。
5.以各種生動有趣的教學手段,如電影、錄像、范畫,甚至故事、游戲、等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力,激發學生學習美術的興趣。
比如:學習達芬奇的繪畫作品《最后的晚餐》時,放影像資料讓學生首先了解達芬奇的身世,即它的名字的由來和他的主要成就,讓學生了解畫家的畫風和他同時代的畫家(文藝復興三杰)。學生們學習興趣很高,而且知識掌握得也非常好,以上是我在教學中總結的一些經驗,如有不足之處,希望老師們提出寶貴意見。
美術教學反思2
傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授,把學習僅僅局限在書本上,課改后初中美術課更重視的是激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力,積極為學生創設好的學習環境,通過多種形式的活動,引導學生在美術創作活動中,創造性地運用美術語言;鼓勵學生在欣賞活動中,開展探究性的學習,發表自己獨特的見解.
1、美術學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面,中學美術教學反思。美術教學要創設一定的文化情境,增加文化內涵,使學生通過美術學習,加深對文化和歷史的認識,加深對藝術的社會作用的認識,樹立正確的文化價值觀,涵養人文精神。例如:我校學生在制作樓道內的裝飾作品時,學生們學習到利用毛線材料,如何制作完成具有國畫特點和抽象畫特點的作品。我還讓學生制作以童話寓言故事為內容的作品,并把寓意告訴學生,讓學生在欣賞作品的同時,并感受到作品的教育意義。這就讓學生在制作作品的同時,也受到情感教育。
2.加強教學中師生的雙邊關系。
通常在上課快要結束時,我會抽出幾分鐘時間,讓學生來談自己在這堂課上的收獲;提出自己不滿意的地方;也可以討論下一堂課怎么上;自己做哪些準備工作,給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法,學生會覺得老師的'備課中有自己的思路,帶著“這是我的課”的想法,更積極的參與到課堂教學中來,教學反思《中學美術教學反思》。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息,得以改進自己的教學。
3.鼓勵學生進行綜合性與探究性學習,加強美術與其他學科的聯系,與學生生活經驗的聯系,培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。美術所涉獵的范圍很大,像歷史、地理、生物、音樂、語文、數學等各學科,尤其是歷史,每次我在講美術作品欣賞課時,我都要讓學生好好學歷史,讓學生了解不同歷史時期畫家們的繪畫特點、繪畫風格及當時時代的背景。
4.重視對學生學習方法的研究。
新課改倡導的美術教學,既要重視學生對藝術的感受、表現和創造力的培養,還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯系,讓學生在活動中學、在玩中學,讓學生圍繞目標自主選擇內容、材料和方法,讓學生在知識探索的過程中發現規律。我在教學中,充分利用身邊的現有材料制作美術作品,這既節省了學生的開支,也做到了變廢為寶。
5.以各種生動有趣的教學手段,如電影、錄像、范畫,甚至故事、游戲、等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力,激發學生學習美術的興趣。
比如:學習達芬奇的繪畫作品《最后的晚餐》時,放影像資料讓學生首先了解達芬奇的身世,即它的名字的由來和他的主要成就,讓學生了解畫家的畫風和他同時代的畫家(文藝復興三杰)。學生們學習興趣很高,而且知識掌握得也非常好,以上是我在教學中總結的一些經驗,如有不足之處,希望老師們提出寶貴意見。
美術教學反思3
一堂出色的課就要求教師必須熟練掌握教材內容,對教材進行全面系統的分析,精心安排教學程序、教學方法,對內容進行取舍、提煉、歸納,最后很有效的去拓展,從而培養學生的情感、想象力、創造能力。
例如三年級上冊《鳥之王》這一課,在教學提綱上主要針對鳥的造型進行展開。我在第一個班上課的時候也是按照提綱上的要求去展開教學,發現這樣教的東西很單一,學生并沒有很深的感受。
我們教給孩子們美術知識,就是為了讓孩子們以后更好的去創造生活、感受生活。所以我們教的知識,盡量讓它發揮最大的作用。針對《鳥之王》我開始思考了,怎么鉆,鳥除了造型上的特征,鳥跟我們生活有什么關系呢,它有沒有改變我們的生活。于是在網上我大量收集鳥的信息,點開一張孔雀的圖片后,給了我很大的啟示。鳥跟我們有關系,很大的關系。我國有一種很有少數民族特色的舞蹈傣族舞,不就是根據孔雀的樣子模仿出來的嗎。就這樣我把這個問題帶到了課堂上,反響很大,學生跳起了傣族舞。還聯想到了飛機、芭蕾舞等等都是根據鳥兒設計出來的。看,鳥兒讓我們的生活變得更豐富多彩了。
但是我覺得還不夠,鳥兒們給我們生活帶來了這么多的幸福,可是它們過得幸福嗎。現在狩獵的人越來越多,破壞環境的人也越來越多,它們過得好嗎?我質疑了!我要告訴孩子們,我們要愛護動物,保護它們。于是,我又開始到網上搜尋關于鳥兒的漫畫圖片,功夫不負有心人,被我找到了,一張能說明問題的圖片。畫面是這樣的——一群鳥兒在天空中飛翔,一個獵人站在草叢中,正瞄準了它們,而現在鳥兒不再是真正的鳥,是人;而狩獵的人不再是人,是一只具備了人的功能的鳥。我問學生,鳥這樣來捕獵我們人類可以嗎?學生們很肯定的給出了答案:“不行”,“那這幅畫要告訴我們什么呢?我們能受到什么啟發呢?”“要我們換位思考”“要我們不要去捕殺鳥類”“要我們愛護鳥類”……聽到孩子們給出的這些答案,我被他們感動了,看,他們說得多好,我想這幅畫觸動了他們那顆最善良的心。當他們去表現與創作鳥的時候也會加上自己對鳥兒的那份愛。這不就是我們社會所需要的嗎,人與人、人與動物、人與自然和諧發展,一起展望未來!
真正醞釀了感情的`作品,是會感染人的,即使沒有達到很好的效果,對于孩子他們來說,他們用心了,收獲了,這就是最大的成功!我好欣慰,我也成功了,這堂課孩子們不僅僅對鳥的造型有了深刻的理解,還對鳥和人的關系有了深刻認識,更重要的是他們有了愛心。這是對他們終身受益的。從他們的作業中反映出來,他們懂得了怎樣去表現、熱愛生活。課堂升華了,有溫度了。
實踐證明,根據學生的實際情況,反復的鉆研教材,不斷的找突破口,能教學相長。
美術教學反思4
《草叢中》是湘版美術實驗教材四年級下冊的內容,本課在美術中涉及到造型表現領域,以線描的手法進行造型活動,通過觀察描繪小草的形態,并適當想象添畫。我一方面引導學生觀察寫生,讓學生了解植物因種類、生長速度的不同而產生的高矮、強弱、粗細、大小、翻轉等形態變化。在一片草叢中,植物的排列有前有后、遮擋穿插關系。教學由欣賞美——發現美——表現美——創造美四個環節組成,引導學生對單棵草、多棵草、和草叢特征的認識和理解。通過觀察、記憶、想象的形式表現不同草的特點,用前后遮擋的方法畫出茂密的草。在課堂中,通過大量的圖片欣賞,引導學生體會畫家是如何用繪畫語言表達對草的主次關系、疏密關系,以及近大遠小的關系的.處理。
另一方面,為了培養同學們的團結協作能力,我把全班分成了四組,每一組有自己的一塊領地,在本組的領地內“種植”一塊草,同學們的積極性被調動起來了,作業效果也特別好。
不過,教學中也留下不少遺憾,例如教學中引導學生注意線的疏密組織;用線處處都密,必然主次不分;用線處處都稀松,畫面必然空洞;用線有疏有密,畫面才有節奏感
美術教學反思5
新課程給美術課堂帶來的生機新課程不僅是課程內容、教材的變化,更重要的是美術教學理念發生了具大變化。教師的角色、教師的教學行為、學生的學習方式也都發生了前所未有的變化。
從教師角色上看。教師已一改昔日傳統的“唯師是從”、“師道尊嚴”的狀況,構建了相互尊重、相互信任、相互理解的平等、民主、合作的新型師生關系,拉近了師生之間的距離,教師在教學過程中由“傳授者”變成學生學習的“促進者”“參與者”“組織者”,如“我們大家一起畫”?”“你覺得怎樣?”“你真了不起!”“你真是太棒了”等等即尊重學生又激勵學生奮進的語言在許多課堂中隨處可見。
從教師教學方法上看。教師已改變傳統的、枯燥單一的專業化的技能訓練,大膽創設與教學內容相吻合的教學情境,提供開放式的教學方式,突出學生的主體地位,注重師生之間的交流與反饋,注重創新能力和實踐能力的培養,注重課程的整合與延伸,積極引導學生感知、體驗、表現美術,激發學生對學習的興趣。努力縮短美術藝術與現實生活之間的'距離,著眼于學生的藝術發展,融合眾多藝術風格于一體。
從學生學習方法上看。由于教師的教學思想已從培養專業人才轉變為培養人為出發點,注重培養學生對美術的興趣及對生活積極樂觀的態度,因此,在課堂學習中學生也改變了傳統的接受式學習方式,積極主動地感知美術、體驗美術、表現美術,同時能夠大膽地探究問題、發現問題。總之,在教學中教師能根據美術的感知特點、美術標準不確定性特點,給了學生極大的空間想象力,讓學生大膽闡述自己對作品的獨到見解。
走出課程實施的誤區,新的教學理念注重興趣的培養、課程的整合,注重創新能力、合作精神的培養,注重探究性學習方式。因此,我們的美術課堂教學開始變得更自由、更靈活,學生也始終在愉快的狀態下積極地學習美術。這的確是我們美術教育改革的一個可喜的變化。但是,與此同時,我們的美術課堂教學卻走了另一個極端。
為了激發學生學習興趣。由于教師片面地理解“激發學生學習興趣”而忽視了基本技能與知識的掌握、忽視了以審美為中心這一重要理念,追求形式上的熱鬧。
為了突出課程的整合。美術課程的整合應以美術文化為主線。當前許多課為了突出課程的整合,將美術課的教學重點偏離了,把美術課上成歷史課、地理課。
合作性探究學習。為了突出學生在學習過程中有合作性探究學習這一環節,有的問題學生可以馬上就回答出來的,可教師卻要刻意安排小組討論、研究回答。本人認為美術合作性探究學習,可以讓學生帶著問題在課外進行探究、實踐。如共同畫一張長期作品或共同創作不同類型的畫種等。時間可定在一周內或一個月內完成,這樣的探究性學習才有利于學生的發展。
最后,人無完人,我們只有在教學工作中,多多反思,改正教學中的缺點與不足,不斷進步,不斷完善,才能使自己成為一名優秀的人民教師。
美術教學反思6
經常有其他學科的教師羨慕地對我說:“你們美術課最好上了,不用從頭講到尾,學生興趣自然有,上課輕松又愉快。”我笑一笑,心想要是真能讓每一節美術課輕松愉快又有良好的效果,這個美術老師的造詣可不一般了。美術課要上好,還真不是那么容易,課前的精心準備,課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課后的反思等等一樣都不可少,都需要美術老師下工夫來思考、推敲。
進入小學美術教育已經有多年了。這多年來我一直在思考:什么樣的美術課稱得上好?怎樣上好美術課呢?在思考的同時,我把自己認為正確的理念收到課堂里,在一次次實踐的檢驗中尋找答案。
在素質教育的大背景下,義務教育階段的美術教育由原來過于強調學科本位轉為以人的發展為核心。目前,“為畫而學”的教育觀已經越來越受到美術教育者的非議。因為我們的教育對象中絕大多數人,目前不可能將主要精力放在美術學習上,將來也不一定以美術專業作為自己的終生職業。我們對學生實施的不是專業美術教育,我們更多地是從教育的角度來認識美術課程。“寓教于樂,寓教于玩”是現代兒童教育的基本特點。經過新課標的美術教育教學實踐,覺得美術教材的內容廣博,課程其有綜合性、多樣性的特點,而美術教育教學注重的是與學生的生活經驗相聯系。特別是低年級強調游戲性、體驗性的活動。
兒童的美術活動并不是通常意義上的“游戲”,它比一般的游戲內容更豐富,規劃更寬松,過程更復雜,結局更多變化。它要求“玩者”眼、腦、手并用,充分運用各種知識,充分展示各種能力,充分挖掘各種潛能。我想我們教師是“游戲”活動的組織者、指導者。應該精心組織,合理安排,循循善誘,耐心引導,以充分啟迪“玩者”的心智,發散“玩者”思維。在低年級美術教學中引入游戲性的教學方式,能讓學生真正進行最自主的美術活動。著名兒童美術教育家楊景芝教授說過:“孩子們具有豐富的創造力,每個孩子都具有豐富的創造力,每個孩子都各具特點,只要我們正確地加以引導,孩子們的潛能意識都能得到很好的發揮。”而美術教學是最具有創造性的活動,最能夠體現素質教育的要求。”在多種方法中,游戲性教學是其中的一條重要途徑,也是減輕負擔、事半功倍的好方法。
1、游戲性教學符合“愉快教育”的指導精神。“愉快教育”的實質是變“苦學”為“樂學”;變被動的“要我學”為主動的“我要學”。游戲性教學正是通過游戲的形式使這一變式成立的。
2、新《美術課標》指出:美術課程具有人文性質。它包含著趣味性、審美性、人文性……等等特征。傳統美術教育最大的弊端是過于強調學科中心,過于關注美術專業知識和技能漠視學生的實際情況和需求,特別是兒童身心特征和心理需求,讓學生強行接受,他們會覺得無味、無趣。
3、在游戲過程中,學生精神放松,課堂氣氛活躍。在愉快中得到知識,學到技能;鞏固知識、熟練技能。
一、巧用游戲,激發學生的學習興趣,使他們“樂學”
古人云:“教人未見意趣,必不樂學。”我們的新課程標準也明確提出教學要培養學生學習美術的興趣,美術學習的興趣是美術教學的生命。而學生學好美術主要靠他們發自內心的學習要求和興趣。系統論告訴我們,有興趣就容易抗拒外界干擾,提高接受效率,興趣是最好的教師,是學習者成功的源動力。如:《大家一起畫》教學時,我將它設計成一個游戲活動,用各種美術教材和工具布置出游戲場景,吸引住孩子的注意力。活動中,我鼓勵孩子們隨意選擇,大膽嘗試,自然而然地在玩中體驗到各種材料、工具使用的特點及不同組合的不同效果,并要求孩子在體驗之后說出自己的想法。這樣,孩子們不僅自己得到鍛煉,也在發言中得到交流,學到新的、不相同的方法。部分學生用飲料瓶灌水學,教師表演“變臉”游戲激發學生的興趣,學生在“變臉”游戲的過程中體驗創造的樂趣,從而使他們樂于學習美術。
二、巧用游戲,激發學生的表現欲和想象力,增強創新意識和能力
游戲能給學生帶來學習的興趣,能給課堂營造良好的氛圍。而創設良好活躍的氛圍,能激發學生的創新欲望。心理學研究表明:良好的心境可以使聯想活躍,思維敏捷,表達欲增強,積極的游戲活動能激發學生創新意識。同時模仿能力強,好動,好玩,不怕羞,愛表現也是小學生的天性。根據小學生的這些特點,多組織一些游戲活動,無疑對學生有極大的益處。如鄂美版教材1冊《繞繞涂涂》一課教學中,引導學生利用各種各樣的線條繞繞涂涂表現出自己喜歡的形象。在平等班教學時,由于第一次上我盡力鼓勵學生大膽、自由表現,可他們就是放不開手腳“繞繞涂涂”。在第二次上課時,我就采用“聽音樂游戲”的方式,讓學生聽音樂根據自己的感受用色用線。而不是按部就班的方式要求學生用什么樣的線條來畫。學生手腳放開了,畫出來線條豐富了,表現力增強了。《鳥語花香》這一課是制作頭飾。我讓學生“在玩中學,在學中樂”。先讓幾名學生戴上頭飾進行游戲表演激發學生的興趣,爾后創設一個情境游戲——春天到了,百花盛開。百靈鳥號召眾鳥們召開“百鳥大會”……最后,讓學生模仿各種鳥的叫聲與動作,用雙手組合的手勢表演鳥兒展翅飛翔的姿態,在教師事先做好的背景中飛。
三、巧用游戲,引入競爭機制,增強集體主義觀念和團結合作精神
我們知道一節課如果毫無生氣,實為美術課堂教學的大忌,因此設計比賽性游戲,活躍了課堂教學氣氛,增加了學生的競爭意識,我們知道小學生都有爭強好勝、不甘落后的心理,都有比一比的愿望,誰都唯恐落后。因此我們在做游戲時,采用對抗賽的'形式,用擊敗對手的游戲為動機,這樣成員之間有意無意地把自己和群體視為一體,成功時挫敗時都有共同感受,意識到大家是相互依賴的,只有相互支持實現成員與成員之間的合作關系和默契感不斷得到加強。同時也不斷增進團隊的合作精神。《小小食品店》一課的教學中。我把全班學生分成幾個小組,開展小組競賽比一比“誰家的食品店”既多又好。最后,玩“開店的買賣”游戲,相互之間比一比,看一看,玩一玩。學生的興趣非常高,效果很好。
最后,覺得運用游戲性美術教育教學活動需要注意的地方是:
1、教師設計的游戲內容和形式要緊密配合,課堂上組織好游戲的各個環節。
2、教師要提前準備好游戲中所用的教具和實物。
3、教師在游戲中語言要突出重點。運用兒童語言把講、聽、看、玩有機地結合起來,使學生在玩中獲得知識和美感。
總之,以游戲為切入口進行課堂教學,使嚴肅的課堂變得生動活潑,給學生的學習帶來無窮的樂趣,。他們在游戲中玩、在游戲中樂、在游戲中學、在游戲中成長、在游戲中益智。我想應用游戲性教學方式,尊重了學生的愿望、樂趣、情感、選擇等“學”的權利,學習熱情將會有增無減;教師實現了教的義務。我想小學的美術課堂一定會煥發出一種新鮮的活力。
課程標準是新的,兒童是新的,在教學中肯定會有會更多的新問題、新現象、新思路值得我們去反思。
美術教學反思7
一節美術課的時間很短,似乎一說就過去了,我很珍惜上課的時間。我把課堂教學的重點都放在美術教學上。有時在課堂的'組織上難免會出現無序性的矛盾。比如一些手工課,需要幾個兒童合作完成,小朋友湊在一齊難免會各抒己見,不會像成人那樣有克制力,這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調動孩子的進取性,加入了游戲、等活潑的形式,課堂也會顯得雜亂,對于這樣的情景我都會有機的抑制一下他們。但也不會很強硬的要求他們端端正正,規規矩矩的坐在那里自我畫自我,有時課堂的太過有秩序往往會讓他們交上來的畫“大眾化”。
美術教學反思8
《國寶熊貓》作為一個美術活動,相對于新教師來說,在執教控制力上是比較容易的,而且作為我比較喜歡的領域,在執教的過程中,也奠基了我不少的.信心。在后來的課堂反思交流上,采用了自我講述與他人評價相結合的交流方式,我也從其他聽教者的口中,得到了不少的建議以及對我此次課提出的相應不足。最大的不足點,在教師范畫時,關于熊貓的耳朵形狀,并沒有強調是半圓形。幼兒的作品呈現中就直接反應了這個情況,幼兒開始操作就發現了很多孩子畫的熊貓耳朵是三角形、尖形,類似貓耳朵的形狀。熊貓的動態形象,幼兒畫中體現的效果都還可以。對于熊貓的習性、生長地,幼兒也足夠掌握了知識點。
美術教學反思9
《偶戲》是五年級一節“綜合、探究”課。偶戲是我國戲劇寶庫中的重要組成部分,是各民族共同創造的民間藝術瑰寶。偶戲對于我們這里的孩子見得較少,所以對本課的學習同學們表現出的興趣很高,很多同學課前也準備了大量的.資料。為提升學生的認識、理解,我積極采取了爭當小老師的活動環節,通過各位小老師生動的講解讓我們知道了偶戲的種類比較豐富,有提線偶、仗頭偶、布袋偶、皮影等。接下來我結合了全班同學的意見選取了兩種有代表性的作品進行分析,挖掘表現手法并又鼓勵學生根據所帶來的材料,發揮想像力進行了嘗試制作,學生制作過程中,我適時巡視指導,在同學們豐富想象力下進行合理的引導,一件件可愛的偶戲作品呈現在了我們眼前,學生感受到了成功喜悅。看到同學們甜甜的笑容他們既收獲著制作偶人的樂趣,也嘗到了偶戲的民俗味道。
美術教學反思10
美術教學原則是美術課教學的基本準則,是教學實踐經驗的總結,是用于指導中學美術教學的一般性原理,也是具體教學中運用多種教學方法的依據。認真貫徹教學原則,有利于正確處理教學過程中的各種矛盾和教與學的關系,促進教學質量的提高。
美術教學法是教師根據美術教學原則為完成教學任務所采用的工作方法,是實現教學目的的方式和手段。當然,教學方法本身又是隨著教學實踐的深入和發展而不斷變化和發展的,所謂“教學有法而無定法”,就是這個道理。教的方法又是教學活動的主導方面,這進一步說明正確選擇教學方法對于完成預定之教學任務是十分重要的。因此,教師應認真研究和正確選擇美術教學方法。
中學美術課教學方法很多,但根據《中學美術教學大綱》精神的要求和筆者長期從事美術教學的經驗體會,最常用而且行之有效的方法,大致有如下幾種。
(一)講授法。
這是一種由教師用生動的語言向學生傳授知識的方法,即主要是教師講學生聽的方法。它包括講述法、講解法、講讀法等。一般理論性的講述、美術常識、欣賞教學以及技法課訓練前的講解,都采用講授法。用這種方法教學的長處是知識的系統性、邏輯性強、效率高,照顧面寬。但其缺點是容易使學生處于被動狀態,缺乏感性知識,如無法解決怎樣畫等問題。鑒于這種情況,使用這種方法教學時,應該注意下述情況:
(1)對所表述的內容要有科學性、思想性和系統性,以給學生一個合符邏輯的完整的概念。如中國人把描繪大自然為主的作品稱之為“山水畫”而不叫“風景畫”,學生肯定會問一個“為什么?”這個問題可以從兩個方面去講:
一是從中國人的情感習慣去講,在通常情況下,“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖國”的同意詞或同義語,因此山水畫也可以說是愛國主義精神在中國藝術中的`反映;
二是山水畫的畫家經過擬人化加工處理了的作品,它是畫家藝術修養的表現。而風景畫屬西畫的稱謂,它是寫實性作品,是自然的客觀表現。經過分析和比較,就可以得出結論:中國“山水畫”不能叫作“風景畫”。
(2)語言的形式要符合語法,要清晰、準確、精煉,要通俗易懂,要形象生動,要富有感染力。
(3)要善于組織學生聽講,所述問題能引進學生的思維共鳴,要善于洞察學生的反映,及時調整講授的內容,變換講授的方式。
(4)可以借助板書、板畫或示范圖等直觀教具,以加深學生的印象,達到幫助理解的目的。
(二)演示法。
演示法是為了配合講課和練習,通過操作性的示范表演,使學生增加感性知識,加深印象,明了作畫(或其它美術作品制作)的方法步驟。這是美術課尤其是技法課教學常采用的主要方法之一。這種方法在形式上可以分為:當堂作畫要求之全過程演示;按作畫步驟要求學生跟隨教師一起進行的同步性示范;有意識地找準難點作局部演示。
運用這種方法,應該做到:
(1)演示的內容必須與課堂講述的內容和要求完全吻合。做到“講”是“練”的前提和基礎;“練”是“講”的深化,是所學知識的表現、運用和實踐。
(2)課堂演示要做的簡明扼要,要圖象清晰、準確、生動熟練,并能使全體學生都能看到、看清。
(3)為節省時間,有些示范可以在課前先制成毛坯、半成品,在課堂上選擇關鍵的過程適時演示。
(三)練習法。
練習法是學生在老師的指導下將所學知識運用于實踐,以達到鞏固知識、形成各種技能技巧、把新知識變換為能力之目的的一種方法。這是中學美術教學活動中最主要的教學方法。這種練習包括視覺觀察練習、造型技法練習、工具材料之操作練習和形象思維、邏輯思維練習等。按新編教材的要求,它在整個初中的教學活動中要占80%以上份量。所以,采用這種方法,要求特別講究:
(1)要有明確的目的要求,并且目的要求恰當,引起學生在心理上形成共鳴;還要注意組織教學,以便提高學生練習的自覺性和積極性。切忌盲目性和單純的為練習而練習的作法。
(2)應注意指導和檢查學生掌握練習的方法、步驟的情況;要科學合理地分配作業練習的時間。
(3)教師對學生練習中存在的問題及優缺點應予及時總結,肯定成績糾正錯誤,可以個別問題單獨講,普遍問題集中統一講。
(四)談話法。
談話法是通過同學生互相交談來進行教學的一種方法。包括啟發式談話法、提問式談話法和指導式談話法。這種方法有利于啟迪學生思考,激發學生積極思維和師生雙方在教學過程中信息的積極反鎖。但談話法的缺點是意見容易分散,不易控制,運用不好還容易使所傳授知識支離破碎。因此,運用談話法應做到:
(1)教師要有充分的準備,提問的目的要明確,要帶有啟發性,并且難易得當,要切合學生的年齡特征、興趣愛好和知識水平,還要注意對學生回答問題可能出現的麻煩情況要有充足的預計,并為此還要準備好正確的答案。
(2)對此法的運用要帶有啟發性,所提問題要構成前后連貫,層層深入、逐步引向結論的問題系列,還應講究談話技巧,要面向全體學生。
(3)提問要注意讓學生有充分的心理準備,不應搞突然襲擊,而且談話的形式要活潑多樣。
(4)對學生回答的問題,正確與否,教師均應有明確的表示,要鼓勵他們敞開思路,大膽發言,錯了也不宜過多批評。
(五)參觀法。
參觀法是豐富學生的感性知識、擴大視野,使教學同實際生活相聯系并從中受到實際教育的一種方法。其內容有參觀書畫攝影展覽、作業觀摩展覽、還有歷史文物、名勝古跡、建筑物體、自然風景、動物花卉等。這是進行愛國主義、革命傳統和熱愛生活教育的一種較好的教學形式。
采用這種教學方法時,應注意下列要求:
(1)教師對參觀的內容要有足夠的了解,對其參觀活動要有充分的準備,并有明確的目的。
(2)要有嚴格的組織紀律規定,切不可放任自流。
(3)應啟發學生積極思維,讓學生充分發表意見和看法,認真討論,結束時教師要認真總結。
上述教學方法具體怎么選擇,可以根據教學的內容、目的、任務,以及學生的年齡特征、知識水平靈活選擇運用;還可依據課型,有時僅用一種方法即可,而有時兩種甚至三種聯用。
總之,中學美術教學的特點決定了美術教學的原則,其特點和原則又確立了符合美術教學規律的方法,作為中學美術教師,只有按照科學規律辦事,實事求是,遵循中學美術教學的原則,靈活機動地選擇最佳之教學方法,切實上好每一堂課,方能實現教學目標,完成教學任務。
美術教學反思11
傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授,把學習僅僅局限在書本上,課改后初中美術課更重視的是激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力,積極為學生創設好的學習環境,通過多種形式的活動,引導學生在美術創作活動中,創造性地運用美術語言;鼓勵學生在欣賞活動中,開展探究性的學習,發表自己獨特的見解。
1、美術學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。
美術教學要創設一定的文化情境,增加文化,使學生通過美術學習,加深對文化和歷史的認識,加深對藝術的社會作用的認識,樹立正確的文化價值觀,涵養人文精神。例如:我校學生在制作樓道內的裝飾作品時,學生們學習到利用毛線材料,如何制作完成具有國畫特點和抽象畫特點的作品。我還讓學生制作以童話寓言故事為內容的作品,并把寓意告訴學生,讓學生在欣賞作品的同時,并感受到作品的教育意義。這就讓學生在制作作品的同時,也受到情感教育。
2。加強教學中師生的雙邊關系。
通常在上課快要結束時,我會抽出幾分鐘時間,讓學生來談自己在這堂課上的收獲;提出自己不滿意的地方;也可以討論下一堂課怎么上;自己做哪些準備工作,給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法,學生會覺得老師的備課中有自己的思路,帶著“這是我的課”的想法,更積極的參與到課堂教學中來,還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的.親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息,得以改進自己的教學。
3。鼓勵學生進行綜合性與探究性學習。
加強美術與其他學科的聯系,與學生生活經驗的聯系,培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。美術所涉獵的范圍很大,像歷史、地理、生物、音樂、語文、數學等各學科,尤其是歷史,每次我在講美術作品欣賞課時,我都要讓學生好好學歷史,讓學生了解不同歷史時期畫家們的繪畫特點、繪畫風格及當時時代的背景。
4。重視對學生學習方法的研究。
新課改倡導的美術教學,既要重視學生對藝術的感受、表現和創造力的培養,還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯系,讓學生在活動中學、在玩中學,讓學生圍繞目標自主選擇內容、材料和方法,讓學生在知識探索的過程中發現規律。我在教學中,充分利用身邊的現有材料制作美術作品,這既節省了學生的開支,也做到了變廢為寶。
5。以各種生動有趣的教學手段,如電影、錄像、范畫,甚至故事、游戲、等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力,激發學生學習美術的興趣。
比如:學習達芬奇的繪畫作品《最后的晚餐》時,放影像資料讓學生首先了解達芬奇的身世,即它的名字的由來和他的主要成就,讓學生了解畫家的畫風和他同時代的畫家(文藝復興三杰)。學生們學習興趣很高,而且知識掌握得也非常好,以上是我在教學中總結的一些經驗,如有不足之處,希望老師們提出寶貴意見。
美術教學反思12
本次活動我在去年上過了,覺得上下來的效果不錯,因此選擇了這次的活動。但是這次上下來卻不如去年的,我真是想不明白,值得我好好反思反思。
孩子們第一次接觸吹點畫,他們都覺得很新奇,在活動中,都能夠積極的參與,前半部分我覺得不錯,孩子們能積極回答教師的提問,例如:梅花樹長得怎樣?有幼兒答:彎彎扭扭的。孩子的回答非常好,我給了他及時的表揚,這樣的`回答是我事先沒有預想到的,我還在想怎樣才能引導彎彎的這個特征上呢!又如:花瓣長得怎樣?孩子回答:圓圓的。我事先想怎樣才能引導到像手指的這個特征上,這樣一說,圓圓就很像手指了。在第二環節教師講解示范吹點梅花時,我覺得講解已經非常詳細了,在孩子操作前,也提出了操作的要求。
到了第三環節幼兒操作開始慢慢不行了,孩子用水粉筆慢慢的在滴墨水,但是滴一次不夠,兩次也不夠,需要滴好幾次,他們的耐心慢慢在磨滅,有的幼兒就滴一兩次開始吹,就叫嚷起來了:“老師,我吹不出來。”我忙的不可開交起來,好幾個孩子都吹不出來,可把我急壞了,后來就匆匆收場了。我左思右想,可能是用水粉筆錯誤,應該用毛筆,因為水粉筆比較小,蘸不到墨水,導致滴不下墨水來,記得去年是幫孩子們滴好的黑色顏料,所以效果不錯。不用毛筆可以用眼藥水的瓶子,這樣一滴就會有很多墨水滴下來了。還有可能是這個墨水的濃度太高了吧,如果給它稀釋一些,可能會好一些。孩子在吹的時候是比較困難的,由于我沒有為他們提供吸管,這是考慮上的不足,如果在準備上更充分一些,也許效果會更理想,會更好地完成教學目標,如果解決了吹畫的難題,那么后面的都不是問題了。在用手指印梅花時,孩子們是比較容易掌握的。
希望聽課的同事姐妹們給我寶貴的意見和建議。我想,通過這次反思后,以后再來實施這樣的活動時,會心中有數。
美術教學反思13
對提高初中美術課堂教學質量的幾點思考
從幾方面談談對提高當前美術課堂教學質量的一些看法。
一.不斷提升教師的綜合素質,為提高課堂教學質量注入強勁的活力。
俗話說:“火車跑得快,全靠車頭帶”。教師是提高課堂教學質量的最關鍵因素。那么該如何全面提升教師的綜合素質?
首先,加強理論學習。強化理論學習意識,自覺掌握先進的教育理論,是提高教師綜合素質的關鍵。因為,實踐呼喚理論,理論是行動的先導。沒有理論指導的實踐容易盲目,容易囿于經驗,常常失之膚淺。美術教師務必在意識上解決問題,要有學習相關理論知識的意識,要加強現代教育教學理論的學習,全面了解美術課程標準,讓美術教育的培養目標了然于胸。另一方面,理論需要實踐的支撐,在實踐中豐富、完善。所以,要有實際行動,要有行動計劃,在學中做,在做中學。只有這樣才能提高美術教師的理論水平和實踐潛力,才能真正站在培養適應未來需要的人才這一高度,組織豐富多彩的、充滿活力的、高效的美術教學活動。
其次,提高專業素質。美術教師在專業技能上不能滿足現狀,要不斷提高自己的專業知識和專業技能水平,不斷掌握新的美術知識和技能,在教學時才能得心應手。此外,美術教師還就應加強教學基本功的訓練,要多看、多學、多實踐、多總結,勤于反思、善于反思。要掌握先進的教學技術,施展嫻熟的教學技能,才能全面提高美術課堂教學活動的質量。
第三,完善自己的人品和職業道德修養。此刻的學生對老師的為人和工作態度要求很高,他們期盼著熱情開朗的、幽默風趣的、溫和善良的、寬容大度的、嚴肅認真的、尊重學生的、可親可敬的、能夠信賴的、有耐心和職責心的好老師。只有做學生喜歡的好老師,學生才可能會喜歡上美術課,也才能有效提高美術課堂的教學質量。
二.從各種方法渠道中加強情感、態度與價值觀的教育,讓更多學生明確學習美術的目的和重視上美術課。
美術對陶冶學生情操,提高學生美術素養,培養學生創新精神和實踐潛力,促進學生全面和諧發展具有十分重要的作用。但現實中美術學科一向以來都是被當做“副科”看待,再加上家長的不重視而導致學生的更不重視。在大多數學生的眼中,美術科不像語文、數學等考試科目那么重要。認為美術成績對于升學不重要而不喜歡學美術,正是有些學生因覺得美術不重要而對美術學習不重視,并由此學生對學習美術的目的不明確。
學習目的不明確的學生肯定不會用心認真地上美術課,也不可能會學有所獲。對不明確學習美術的目的和不重視上美術課的學生,就應加強情感、態度與價值觀的教育。其次,要讓學生認識到美術是富有情感的藝術,美術教學具有突出的情感教育作用。透過學習美術能較有效地培養和提高人的情商,而情商有時比智商更重要。優秀的美術作品能夠使人得到感官上的享受,精神上的滿足,理智上的啟迪,靈魂的蕩滌,進而追求完美,摒棄卑微,自覺揚起追求遠大理想和高尚人格的風帆,這就是美術教學中情商的力量。為了讓學生更樂意地上美術課和更有效地培養學生的情商,美術教學要重視創設生動感人的教學情境和強化學生的情感體驗,開展形式多樣和富有感染力的美術教學活動。
三.要加強對學生掌握美術技法的指導,并注重審美實踐體驗而促進美術理論學習。
學生反映美術課中遇到的最大困難是掌握技法,有的學生比較喜歡上操作型的美術課,學生學習美術的主要目的是提高表現和美化生活的潛力。由此可見,要重視美術基本技法教學,從而提高美術課堂教學質量。
學生對美術基本技法的掌握,是初中美術教學的主要任務之一,務必加強課堂當場的示范指導,盡可能運用多媒體的演示,讓學生直觀形象地逐步學會基本的美術表現方法,要注重對學生課堂作業的過程指導,凡是學生在技法實踐中遇到或可能遇到的困難問題,教師就應充分利用各種方法渠道加以具體指導。在學生進行課業練習的過程中,教師要巡回輔導,要了解全班學生的作業效果狀況,要兼顧美術特長生和有困難的學生,個性要熱情、耐心地輔導有困難的學生,甚至是“手把手“地幫忙他們克服困難,完成任務。
學生就因美術成績差而不喜歡上美術課,而目前評價學生美術成績就是以技法表現如何為主要評價標準。可見,耐心地輔導在技法掌握方面有困難的學生具有重要的促進作用。在輔導學生掌握美術技法的時候,應注意對其進行美術學習方法的輔導,引導他們學會如何觀察、臨摹、分析、比較和借鑒等基本美術學習方法來學習美術,從而更有效地掌握美術技法。
初中美術教學還務必重視審美實踐體驗活動,注意透過審美體驗使學生的美術理論素養得到提高。的學生喜歡上理論型的美術課,其中可能還包括借上欣賞課之機可無所事事,并非真心喜歡學習美術理論的學生。美術理論的學習對于大多數初中生來說,比起學習美術技法在表面上看起來似乎比較沒用,其實是更有用。仔細想一想,所教的學生最終有幾個能成為畫家、設計師或美術工作者?既然沒用幾個,那么學習美術理論比起學習美術技法對學生一生的影響更為深遠,也更為現實。有的學生以前只是偶爾運用學過的美術知識與技能去解決生活中的.實際問題,還有是從來沒有的。這說明現實生活中真正需要學生動手運用美術技法去解決問題的機會并不多,而需要運用美術理論知識去欣賞,并懂得在欣賞中調節人的情緒和豐富精神生活的學生,目前確實太少了。調查結果也反映了此刻所上的美術課與學生的生活還聯系不夠密切。
因為初中生比較好動,所以純粹的理論課是會比較不受學生的歡迎,但還是要重視加強學生對美術理論的學習,個性是要教會學生學會欣賞美術作品,將審美教育貫穿于美術實踐活動的全過程,包括模仿、設計、創作和評價,注意引導學生以實踐為渠道,以體驗為形式,以交流為載體,來認識美、感悟美、塑造美,透過動手實踐,把形象的塑造,色彩的選配和情感的表達都透過自身的審美實踐反映出來。在美術理論學習中,教師要善于挖掘教學資料中的審美因素,講究教育的藝術性,“寓教于美”、“寓教于樂”,有效地引導學生理解線條美、色彩美、構圖美和意境美,重點發揮美術教學的美育功能,聯系學生的生活實際,有機滲透各種美的教育,體現“以美育人”。
四.營造寬松愉悅的課堂氛圍,開展互動交流與合作的探究式教學活動。
不同的學生對美術學習資料的不同喜好,以及小學階段在美術方面各自受教育的程度不同等諸多差異因素,將強烈地呼喚著一種新型學習方式的美術課堂,即以自主、合作、探究的學習方式為特征的開放式美術課堂。
在自主、探究的開放式美術課堂中,每一個學生獨特的需要、興趣和求知欲將置于核心地位,這樣才能滿足其個性化發展的特殊需要,并產生個性化的創造表現。在合作的開放式美術課堂中,師生之間或生生之間可得到更多的互動交流與合作的時間和空間,這有助于增進彼此的了解和情誼,讓各種教學信息得到很好的流通和及時的反饋,讓每位學生能各盡其才和取長補短,讓不想說或不敢說的學生在親密的小組合作交流中,產生想說的欲望和敢說的膽量,并使語言表達潛力和其它多種潛力得到進一步的培養。
那么要如何較好地開展自主、合作、探究的開放式美術教學活動?
首先,要營造寬松愉悅的課堂氛圍。教師在主導教學時應多面帶笑容,努力營造一種寬松、民主、愉快和較為自由的課堂氛圍,針對不同類型的學生,提高他們的學習主動性,使他們在課堂上得以簡單地展現自我。在評價學生時,對他們的表現要多給予肯定和鼓勵,這樣既增強學生的學習自信心,又有助于師生關系的融洽。
其次,要組織有效的小組合作學習。每組的學生在學習潛力、組織潛力、性別、個性、興趣、特長等方面合理搭配,以此來保證成員之間的差異性、互補性和組間競爭的公平性。同時,為了最大程度地提高學生的參與率和避免“職責擴散”現象,教師要提醒組內每個成員要擔任一個具體的合作主角,以保證事事有人做,人人有事做。
第三,要創設能引發學生學習興趣和探究欲的教學情
境。教師要將教學資料還原于廣泛的生活情境當中,讓知識在生活情境中鮮活起來而變得形象生動,富有吸引力。還有課堂上所創設的教學情境既要生活化,又要問題化,并且所提的問題就應注意多樣化,使其能激發全體學生的思考,最好能包內含為什么、如何做、以及要求解釋、比較、決定或找出因素、關系、用途等資料;問題不僅僅要有必須難度,還應適合學生的潛力、興趣、學習經驗等。
在開展自主、合作、探究的開放式美術教學活動中,教師既能夠有所為,也可有所不為。但是,有一項工作務必得做好,那就是務必加強課堂管理。在個別學生比較容易胡來的美術課堂里,要建立制度化的課堂規則,明確規范學生在課堂中的行為。這樣不僅僅有助于維持良好課堂教學秩序,約束和控制有礙學習的問題行為,并且有助于激勵學生潛能的釋放,引導學生從事用心的學習活動,提高學習效益。
五.借助多媒體技術建造高效的信息交流平臺,為進一步提高美術課堂教學質量帶給必要的物質基礎。
美術屬于視覺藝術,因此相當于其它學科的教學,更需要直觀教學。美術教室中的多媒體設備要更豐富多樣些,并且各種設備的功能要全面而強大,才能使課堂上的各種信息流通更順暢,傳達的效果更好。
今后美術教學的信息交流平臺還有可能從課堂上延伸
到千家萬戶的學生家中,有的學生能在家中經常使用電腦上網學習,這為進一步拓展交流的空間和渠道帶給了必要的物質基礎。
美術教學反思14
在我任教美術課期間,學習了很多美術教學成功案例,觀摩過許多優秀美術老師精彩授課,同時我也在思考:什么樣的美術課稱得上好?怎樣上好美術課呢?在思考的同時,我把自己總結的教學理念搬到課堂里,在一次次實踐的檢驗中尋找答案。
在素質教育的大背景下,義務教育階段的美術教育由原來過于強調學科本位轉為以學生的發展為核心。目前,“為畫而學”的教育觀已經越來越受到美術教育者的非議。因為我們的教育對象中絕大多數人,目前不可能將主要精力放在美術學習上,將來也不一定以美術專業作為自己的終生職業。所以,我們對學生實施的不是專業美術教育,我們尋找的途徑,必須是從教育的角度來認識美術課程。現代兒童教育基質中,無不體現著“寓教于樂,寓教于玩”的基本特點。經過新課標的美術教育教學實踐,覺得美術教材的內容廣博,課程其有綜合性、多樣性的特點,美術教育教學側重的是與學生的生活經驗相聯系,開發學生的創造性和能動性,特別是低年級強調游戲性、體驗性的活動。 然而,兒童的美術教學中,并不是以通常意義上的“輕松游戲、淺嘗輒止”,它的“游戲”內容更為豐富,規劃更為寬松,過程更為復雜,結局更多變化。它要求學生真正做到一個親身體驗的參與者,眼、腦、手并用,充分運用各種知識,充分展示各種能力,充分挖掘各種潛能。而我們教師就是這項“游戲”活動的組織者、指導者。應該精心組織,合理安排,循循善誘,耐心引導,以充分啟迪學生的心智,發散學生的思維。在低年級美術教學中引入游戲性的教學方式,能讓學生真正進行最自主的美術活動。著名兒童美術教育家楊景芝教授說過:“孩子們具有豐富的創造力,每個孩子都具有豐富的創造力,每個
孩子都各具特點,只要我們正確地加以引導,孩子們的潛能意識都能得到很好的發揮。”而美術教學是最具有創造性的活動,最能夠體現素質教育的要求。在多種方法中,游戲性教學是其中的一條重要途徑,也是減輕負擔、事半功倍的好方法。
教學案例:
1、游戲性教學符合“愉快教育”的指導精神。“愉快教育”的實質是變“苦學”為“樂學”;變被動的“要我學”為主動的“我要學”。游戲性教學正是通過游戲的'形式使這一變式成立的。
在《影子的游戲》教學中,通過讓學生到太陽底下“玩影子”、“畫影子”的游戲,一(1)班的多數同學都能在影子千變萬化的游戲中,明白光源作用,明白影子產生的過程,明白影子在繪畫中的重要性,在他們的畫面中無不體現著發現者的欣喜與童趣。其他學生也基本能夠運用畫或者剪的方法來表現影子的外形了,在游戲的基調上達到教學目的。
2、在游戲過程中,學生精神放松,課堂氣氛活躍。在愉快中得到知識,學到技能、鞏固知識、熟練技能。
在《摸一摸 畫一畫》的教學中,教學目的是指導學生選用各種工具、材料表現身體的觸覺;引導學生體驗色彩、點、線條、肌理等造型語言;引導學生運用造型語言來表達自己對觸覺的獨特感受,發展視覺表達能力。教學難點是引導學生通過知覺,運用主觀能動性,表現感知覺。這樣深層次的理解,對于一年級的孩子十分艱難,所以我毅然決定使用游戲作為開課統領。我用兩個黑色嚴實的袋子裝著兩種感覺的物品,并用十分神秘的話語吸引孩子迫切的希望能親自體驗這樣的觸覺。我提出參與的條件,用點、線、面在黑板上畫出自己手中的觸覺。孩子將小手伸進袋子那瞬間的表情,有恐懼、有好奇、有微笑、有疑問……這一系列的表現,使未參與的學生激情高漲,使課堂一次次推向高潮。通過手中的觸覺,課堂的氛圍,孩子創造了許多表
現感知覺的繪畫表現形式和成果,同時很好的發展自己的視覺表達能力。
只有巧用游戲,激發學生的學習興趣,使他們“樂學”。古人云:“教人未見意趣,必不樂學。”我們的新課程標準也明確提出教學要培養學生學習美術的興趣,美術學習的興趣是美術教學的生命。同時巧用游戲,激發學生的表現欲和想象力,從而增強創新意識和能力游戲能給學生帶來學習的興趣,能給課堂營造良好的氛圍。而創設良好活躍的氛圍,能激發學生的創新欲望。心理學研究表明:良好的心境可以使聯想活躍,思維敏捷,表達欲增強,積極的游戲活動能激發學生創新意識。同時模仿能力強,好動,好玩,不怕羞,愛表現也是小學生的天性。根據小學生的這些特點,多組織一些游戲活動,無疑對學生有極大的益處。以及巧用游戲,引入競爭機制,從而增強集體主義觀念和團結合作精神。在游戲中增加學生的競爭意識,樹立不甘落后的學習勁頭。
我覺得運用游戲性美術教育教學活動需要注意的地方是:教師設計的游戲內容和形式要緊密配合,課堂上組織好游戲的各個環節,特別是強抓課堂常規,不能讓混亂的課堂紀律,影響了教學效果;教師要提前準備好游戲中所用的教具和實物;教師在游戲中語言要突出重點;運用兒童語言把講、聽、看、玩有機地結合起來,使學生在玩中獲得知識和美感。
總之,以游戲導入課堂教學,使嚴肅、乏味的課堂變得生動活潑,給學生的學習帶來無窮的樂趣。他們在游戲中玩、在游戲中樂、在游戲中學、在游戲中成長、在游戲中培養心智。同時在游戲性教學方式中,尊重了學生的愿望、樂趣、情感、選擇等“學”的權利,學習熱情將會有增無減,教師也實現了教的義務。我想小學的美術教學是一門研究性的學科,有待我們美術教育者不斷的探索與追求,將美術課程真正成為其他學科心目中的輕松、愉悅的學科。
美術教學反思15
美術教學過程中,教師引導學生實施合作學習,設定合作的主題,調動學生的合作興趣,培養學生的合作本事。
設定課堂的學習主題,教師引導學生小組共同完成課堂任務。以《春天的暢想》為例,教師以朗讀朱自清的散文《春》,引導小組探討對于春天的暢想,播放舒緩的音樂引導學生遐想。小組共同交流對于春天的暢想,并以文字的形式記錄下來。
每個小組準備繪畫工具,共同商討設定如何把文字的記錄轉化成繪畫的形式,傳授一些繪畫的技巧,使學生在繪畫的過程中掌握必須的繪畫技巧,培養學學生的團隊意識。
引導和小組形式的結合,打破了傳統的以講課為主的教育模式,激發了學生的學習興趣。學生的主動性和學習的興趣被進取的調動起來,學習的過程中,培養了學生的團隊意識,增強了與他人交流的本事和自我的表達本事,灌輸學生的自主學習的習慣。
教學過程中,也難免會遇到一些問題,其中最主要的是教師如何引導學生和師生的配合。教師的引導決定著課程進展的.情景,駕馭課堂的本事。怎樣控制課堂的突發事件,以及如何妥善的處理。
此刻一向在提倡“教師終身學習”的理念,教師在教學的過程中,應當總結和反思教學中的各種問題,做到不犯二錯。爭取再學習的機會,進取培養自身再學習的思想和習慣。
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