美術教學反思
身為一名到崗不久的人民教師，教學是重要的任務之一，借助教學反思我們可以學習到很多講課技巧，那么教學反思應該怎么寫才合適呢？以下是小編為大家收集的美術教學反思，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
美術教學反思 篇1
在美術教學中，教師的任務就是要引導學生去找尋、發現美，因此美術欣賞是教學中的重要組成部分，它對于引導學生發現作品的美，認識生活的美都占有十分重要的地位。為了增加欣賞內容的趣味性，充實課堂內容，不光要備好課，寫好教案，同時要先選好題材內容再搜集美術欣賞作品，如世界名畫、優秀藝術作品等，因為每件美術作品最突出的美點是不同的，對教材作品哪些應做重點分析欣賞、哪些應點到為止，都要有不同的要求。多媒體課件是美術欣賞不可缺少的輔助工具，在欣賞中能夠盡多地將多媒體介入，這樣能極大地調動學生學習的積極性，也可以通過幻燈投影從視覺角度發展學生審美能力，同時還可搜集錄制與課文內容吻合的配樂錄音，為完成欣賞創設一個情境，啟發學生積極思維，進入其境，讓學生盡可能的理解作品的內涵，并且能準確抓住作品最為突出的一兩個方面進行分析。
美術課的示范是指導學生學習，幫助學生理解描繪對象，掌握作業要領的重要手段。教學時，做到講解、示范、練習同步，也就是一邊講解、一邊做技法動作的示范，一邊讓學生在自備畫紙上學著畫。在七年級的第三課戶外寫生作業時，讓學生自由分組選自己喜歡的花園一角，然后我在每個組針對不同的`花草樹木都做了認真的示范，這樣在一節課里學生興趣很濃學到了有用的寫生技法，交上來的作業質量也很高。
輔導是美術課教學中重要的一個環節，知識和技能的掌握全在此中。學生的個性愛好各不相同，起點的接受能力也均有差異，輔導必須照顧到整個班極，要抓住重點問題以達到教學目的。多數學生通過啟發、引導、演示等過程能獨立作畫，少數有困難的則要幫他一把，給他修改幾筆，在關鍵處提醒一下，使他能畫下去，從而自覺地積極地參與。
另外教學常常忽視對學生習作評價方法的藝術，往往只重視如何讓學生獲取知識。中學美術教學不是培養畫家而是旨在培養學生興趣，激發繪畫欲望，全面提高學生的素質。分數是無聲的語言表達、給學生一個較高的分數、或寫一、二句簡單評語，如“真棒！”“構圖準確”、“大有進步！”，都能使學生增加繪畫的信心和熱情。
美術教學反思 篇2
傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，課改后初中美術課更重視的是激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力,積極為學生創設好的學習環境，通過多種形式的活動，引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言;鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解。
1、美術學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。
美術教學要創設一定的文化情境，增加文化,使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養人文精神。例如：我校學生在制作樓道內的裝飾作品時，學生們學習到利用毛線材料，如何制作完成具有國畫特點和抽象畫特點的作品。我還讓學生制作以童話寓言故事為內容的作品，并把寓意告訴學生，讓學生在欣賞作品的同時，并感受到作品的教育意義。這就讓學生在制作作品的同時，也受到情感教育。
2。加強教學中師生的雙邊關系。
通常在上課快要結束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收獲;提出自己不滿意的地方;也可以討論下一堂課怎么上;自己做哪些準備工作，給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的`參與到課堂教學中來，還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。
3。鼓勵學生進行綜合性與探究性學習。
加強美術與其他學科的聯系,與學生生活經驗的聯系,培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。美術所涉獵的范圍很大，像歷史、地理、生物、音樂、語文、數學等各學科，尤其是歷史，每次我在講美術作品欣賞課時，我都要讓學生好好學歷史，讓學生了解不同歷史時期畫家們的繪畫特點、繪畫風格及當時時代的背景。
4。重視對學生學習方法的研究。
新課改倡導的美術教學，既要重視學生對藝術的感受、表現和創造力的培養，還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯系，讓學生在活動中學、在玩中學，讓學生圍繞目標自主選擇內容、材料和方法，讓學生在知識探索的過程中發現規律。我在教學中，充分利用身邊的現有材料制作美術作品，這既節省了學生的開支，也做到了變廢為寶。
5。以各種生動有趣的教學手段，如電影、錄像、范畫,甚至故事、游戲、等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力,激發學生學習美術的興趣。
比如：學習達芬奇的繪畫作品《最后的晚餐》時，放影像資料讓學生首先了解達芬奇的身世，即它的名字的由來和他的主要成就，讓學生了解畫家的畫風和他同時代的畫家(文藝復興三杰)。學生們學習興趣很高，而且知識掌握得也非常好，以上是我在教學中總結的一些經驗，如有不足之處，希望老師們提出寶貴意見。
美術教學反思 篇3
一年級的學生對手工課特別的熱衷。他們特別的喜歡動手制作。我帶著滿腔的熱情和精心的準備去給一年級的小朋友上課。上課鈴響了，同學們很快安靜的坐好，等待著我開口講話：“同學們，你們每個人都喜歡穿新衣服嗎?”一句話，把小同學們說的立即興奮了起來。一個說：“老師，過年媽媽給我買新衣服”，一個說：“我生日的'時候，我媽媽也給我買新衣服”“說的真好啊，好!今天我們就來學習制作《小花衣》。好好學習我們也能為自己做衣服，自己設計新穎的衣服”天天有新衣服穿。……同學們好多設計衣服的想法都出現了，他們有了積極性。我馬上對他們說，“你們能在這節課為自己設計新穎的服裝嗎?”“能”“小學生很興奮，回答的很響亮。我們今天就一起來制作新穎的小花衣，制作好了以后，我們就可以展示我們的小花衣了!你們一定要認真學，仔細看，這樣做的衣服才會漂亮，更有創意!”他們一聽就安靜了，急切的眼神在看著我。我一步一步的教，他們認認真真的學，甭提多仔細了。20分鐘過去了，他們每個人都制作了一件非常漂亮的小花衣，各有各的特色，各有各的風格。我逐一表揚了他們，給予了肯定。最后，我讓他們說說自己的創意，“這是我給老師設計的新衣服”“我要把陸老師變成更漂亮!”“我媽媽快過生日了，我要設計一件漂亮的衣服送給媽媽。”啊，多么純真的話啊，多么可愛的孩子啊!一節課就在這樣愉快的氛圍中結束了。
興趣是最好的老師，是促進學生學習的積極性和自覺性形成的一種重要心理，也是推動學生學習的內在動力。小學生的思維水平處于表象、直觀階段。他們有著天真浪漫，活潑好動的天性，對新穎有創意的活動都有“好玩”的思想傾向。這堂課我從學生的興趣出發，鼓勵學生積極思維、大膽創造，因而學生的畫構圖飽滿、裝飾性強、造型稚拙、構思奇特。達到了預期的教學效果。
美術教學反思 篇4
眾所周知，愛玩是學生的天性。如果教師在課堂上將知識要點滲透到有趣的游戲中，組織一些趣味性的游戲活動“包裝”美術知識，就能讓學生舉一反三地學習應用，而不是一味的摹仿。如片段二，節節蟲身體的連接是難點，于是我將知識要點設計到“組合游戲”中，讓學生在玩中學，這樣符合學生的年齡特征。我先讓一組學生上臺扮演“廢物寶貝”，連成節節蟲的身體，效果非常好。學生在做游戲的'同時加深了對節節蟲特征的認識，也進一步感受了節節蟲的獨特之美。接著我用雙面膠、線等連接工具在學生身上做夸張的連接演示，學生在形象的互動游戲中輕松地學會了身體的連接方法。而且還時不時地說“老師，我有不同的方法。”確實他們的思維是發散了，并沒有被老師的方法所困。像有的學生就想出了用插、綁等很多好方法，甚至一種方法也有好多種操作的形式。潛移默化中學生的一顆童心蹦出了另一顆創造之心。
美術教學反思 篇5
通過本課的教學，讓我思考這樣幾個問題：
一、每課一評要堅持
學生的美術作業評價不是為了我們的評比課能多取得一點的分數，也不是為了我們的觀摩課而作秀，而是真正地提高學生對美術學習興趣的一種激勵機制。我們應該從平常課出發，做好每課一評，真真正正地為孩子的發展服務。只要我們堅持每課一評，每課必評，我想孩子們通過相互的點評與交流，必定會增加對美術活動的興趣。通過評價，教師能更深一層地了解孩子，明白孩子的創作意圖，提高孩子的創作能力。正像美國教育家、心理學家羅恩菲德指出："對兒童作品施以評價只是老師更透徹地了解兒童的成長，而不是以學生的缺點和優點來困擾他們，前者能幫助老師了解學生的創作意圖和其他情形，后者徒然使兒童對‘尋找自我'和創造表現喪失信心......任何評價，只有能幫助老師了解兒童，并有效地提示兒童從事創作，才有意義。"因而，我們對學生評價應以客觀事實作為評價的基礎，同時評價觀也要多元化，給予學生確的評價，并要以激勵性原則來評價學生作業。激勵性原則是指教師在評價中給學生施加積極的影響，使學生處于一種能動的，活躍的動力狀態，從而引發學習動機，促進學生主體發展。在評價孩子的時候，我盡力挖掘學生的閃光點并加以渲染，增強學生自信心、形成學生的個性，培養學生的參與意識、合作精神、操作技能、探究能力、認知水平以及交流表達式的能力，逐步培養全面發展的學生。唯有扎扎實實做好每課一評，才能真真正正提高學生審美能力。
二、當堂點評要多樣
繁重的教學任務下，怎樣才能輕松、有效地進行評價呢？我們可以根據不同的課設計不同的評價方式。這樣，不僅提高了學生的評價興趣，更能體現評價的積極作用。
本課《壺的聚會》其實是對壺的造型的一種設計。這應該是一堂茶香四溢的、充滿藝術活力的美術課。本課以"學禮儀、品好茶"貫穿始終。我從課的導入設計就為最后的評價環節打好伏筆。師生相互問好，讓孩子了解中國是禮儀之邦，"以茶待客"更是中國的普遍習俗。有客來，端上一杯芳香的茶，是對客人的極大尊重。為此，我設計：發出邀請，請孩子們喝茶，并告訴孩子們簡單的茶經。好茶需要配好壺。好的壺才能泡出茶香四溢的好茶來，好壺能讓品茶者有一份好的心情，才能品出好茶的味道。你看，壺的多么的重要！再出示各種茶壺的圖片以供孩子們選擇。這個環節看似請孩子選自己心儀的壺來品茶，實際上是讓孩子們通過對壺的外形，色彩，花紋的欣賞，從而對壺的基本結構有所了解，為創作作好鋪墊。
在作業展示時，同樣以品茶的形式來實施。導入時，我請學生喝茶；要課結束時，我卻要求學生請我喝茶，做到首尾呼應。學生都是愛老師的，提出這樣的要求，當然不會拒絕，更是歡喜。"那誰先請我喝茶呢？你猜我會喜歡喝怎樣的茶呢？"由于前面導入的環節已經采用品茶的方式，所以學生會很自然地以壺的好壞來確定茶的香濃如何。此時，學生采用自我介紹壺的特點，更是一種自評的過程，我就細細品茶。通過幾位學生的自評之后，許多學生都按捺不住了。我就采用互評的方式，促進生生間共同的交流。"你還想請哪些同伴喝茶？""你覺得他的茶的味道如何？"說是品茶，實質上是在評價茶壺；說是品茶，實質上是在相互交流制作茶壺的心得。于是，學生與老師之間，學生與學生之間的交流就是一茶一壺間。
這何止是壺的聚會，這是技術的切磋，藝術的交流，思想的碰撞，這更是心的聚會。
同樣的，不同的課還可以采用不同的評價方法。
如我在上《小鬧鐘》一課時，我請學生給自己的鬧鐘標價，但只能是十元，二十元，三十元。學生展示自己作品時，說一說自己為何給自己標了這樣的'價格，對于優秀作品，我們可以給他加價，對于不足作品，可以打點小折，或者再加工，爭取賣個好價錢。
另外，《美麗的自然景物》我讓孩子們給自己的畫面配上一些詩句；《花式小點心》，請每一團隊選出一樣點心與其他的點心PK；《自畫漫畫》， 我請學生將自己的漫畫作品貼在長條的展板上，之后將它折起來，成為一本班級漫畫集。
總之，評價的方法是多樣的。只要我們用心去思考、去設計，我們的美術課堂肯定因評價而更精彩。
三、傳統評價要創新
傳統的美術作業還是學生把完成的作業交到老師的手中，然后老師根據作業的造型、色彩、構圖、想象等因素綜合評定其等級或給一個分數。那么，我們可以采取給孩子在分數上加一個笑臉，在ABC上加幾顆星星。孩子們覺得自己似乎比平時更優秀了，因為不僅有了等級或分數，還得到老師的另外的獎勵。
美術的語言是用線條、形狀、顏色、紋理等形式。在美術活動中，選出我們需要的藝術語言進行視覺藝術的創造。因此，對美的認識不是像其它學科那樣有固定的標準，而是要靠自己去感覺去體會的。為此，我們還可以采用評語評價，在作品背后寫上幾句話。例如，在完成《兒童面部表情》《人物寫生》作業時，我在學生的評語上寫著："線條很流暢"、 "頭部寫生的感覺很好，抓住了人物特征，觀察很仔細"、"表情表現很生動""自信一些會更好""有進步"等等。通過評語評價，學生更容易掌握美術知識技能、對美術學習興趣更加濃厚了。有時，也將等級評價與評語評價相結合，學生學習成果在評價中得到認可，技能在評價中提高。
四、有效資源要利用
我們可以利用學校的有效資源為孩子辦展覽，將課堂評價延伸到課外。如教室內的墻、書架上，教室外的走廊，學校的宣傳櫥窗，校網網等等，都是非常好的展覽環境。當堂的作業，如果能按時完成，我將他貼在教室后的展板上或教室外的走廊墻上。這樣能更好地鼓勵孩子當堂完成作業。同時，我還利用學校的大型展覽窗，校網站等有利資源讓學生的優秀作品進行展覽。這種評價方法很受學生喜歡，學生之間互相觀摩，互相交流。通過展覽提高了
學生對美術興趣；增加了他們的自信心；提升了家長對學科的重視程度。
評價要在平常課中堅持，不是為我們的評比課而評價，不是為我們的觀摩課而評價；而是要真正落實到我們的平常課中。這樣的，我們的公開課會上得更完美，因為有著平時的實實在在的積累。正如哲人泰倫底烏斯所說："由于你不可能做到你所希望做到的一切，因此，你就應當做到你能夠做到的一切。"
美術教學反思 篇6
要適時適度的激勵與表揚孩子。贊揚可以提高人的自信心，有利于意志的鍛煉。特別是對孩子，要留意他們在美術學習中通過努力表現出來的點滴進步，及時的給予肯定和贊揚。溫存的微笑、親切的撫摸、友好的合作，對于孩子都是一種鼓舞。當孩子畫的不成功時，更應該幫他分析道理，找出問題所在，并明確表示相信他有畫好的能力，切不可說“我就知道你什么也畫不好”之類的.喪氣話，這只會使孩子的自信心進一步受挫，直至最終失去信心。贊揚孩子是為了鼓勵孩子，能讓孩子增加自信，充分發揮自己的能力。在這里要注意，當觀察孩子真正有進步時，再加以稱贊和表揚。
不要以為只一味的贊美就沒有問題，而要視情形對孩子贊美才對。如有的老師看到孩子畫了一張畫，就說“哇，畫的真好，如果拿去比賽，一定會得冠軍呢！”其實根本不知道孩子畫的是什么。而且每次都說一些贊揚的話，成為一種習慣。對孩子而言，這些稱贊或是已成了一種冷漠的評價，使孩子不屑一顧，失去了它的真正效果；或是令孩子沾沾自喜，看不清自己的真實水平，阻礙學習的進步。所以，我覺得老師夸贊孩子時應謹慎，適時、適度，從而達到預期的效果。
美術教學反思 篇7
經常有其他學科的教師羨慕地對我說：“你們美術課最好上了，不用從頭講到尾，學生興趣自然有，上課輕松又愉快。”我笑一笑，心想要是真能讓每一節美術課輕松愉快又有良好的效果，這個美術老師的造詣可不一般了。美術課要上好，還真不是那么容易，課前的精心準備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下功夫來思考、推敲。
進入小學美術教育已經有多年了。這多年來我一直在思考：什么樣的美術課稱得上好？怎樣上好美術課呢？在思考的同時，我把自己認為正確的理念收到課堂里，在一次次實踐的檢驗中尋找答案。
在素質教育的大背景下，義務教育階段的美術教育由原來過于強調學科本位轉為以人的發展為核心。目前，“為畫而學”的教育觀已經越來越受到美術教育者的非議。因為我們的教育對象中絕大多數人，目前不可能將主要精力放在美術學習上，將來也不一定以美術專業作為自己的終生職業。我們對學生實施的不是專業美術教育，我們更多地是從教育的角度來認識美術課程。“寓教于樂，寓教于玩”是現代兒童教育的基本特點。經過新課標的美術教育教學實踐，覺得美術教材的內容廣博，課程其有綜合性、多樣性的特點，而美術教育教學注重的是與學生的生活經驗相聯系。特別是低年級強調游戲性、體驗性的活動。
兒童的美術活動并不是通常意義上的“游戲”，它比一般的游戲內容更豐富，規劃更寬松，過程更復雜，結局更多變化。它要求“玩者”眼、腦、手并用，充分運用各種知識，充分展示各種能力，充分挖掘各種潛能。我想我們教師是“游戲”活動的組織者、指導者。應該精心組織，合理安排，循循善誘，耐心引導，以充分啟迪“玩者”的心智，發散“玩者”思維。在低年級美術教學中引入游戲性的教學方式，能讓學生真正進行最自主的美術活動。著名兒童美術教育家楊景芝教授說過：“孩子們具有豐富的創造力，每個孩子都具有豐富的創造力，每個孩子都各具特點，只要我們正確地加以引導，孩子們的潛能意識都能得到很好的發揮。”而美術教學是最具有創造性的活動，最能夠體現素質教育的要求。”在多種方法中，游戲性教學是其中的一條重要途徑，也是減輕負擔、事半功倍的好方法。
1、游戲性教學符合“愉快教育”的指導精神。“愉快教育”的實質是變“苦學”為“樂學”；變被動的“要我學”為主動的“我要學”。游戲性教學正是通過游戲的形式使這一變式成立的。
2、新《美術課標》指出：美術課程具有人文性質。它包含著趣味性、審美性、人文性……等等特征。傳統美術教育最大的弊端是過于強調學科中心，過于關注美術專業知識和技能漠視學生的實際情況和需求，特別是兒童身心特征和心理需求，讓學生強行接受，他們會覺得無味、無趣。
3、在游戲過程中，學生精神放松，課堂氣氛活躍。在愉快中得到知識，學到技能；鞏固知識、熟練技能。
一、巧用游戲，激發學生的學習興趣，使他們“樂學”
古人云：“教人未見意趣，必不樂學。”我們的新課程標準也明確提出教學要培養學生學習美術的興趣，美術學習的興趣是美術教學的生命。而學生學好美術主要靠他們發自內心的學習要求和興趣。系統論告訴我們，有興趣就容易抗拒外界干擾，提高接受效率，興趣是最好的教師，是學習者成功的源動力。如：《大家一起畫》教學時，我將它設計成一個游戲活動，用各種美術教材和工具布置出游戲場景，吸引住孩子的注意力。活動中，我鼓勵孩子們隨意選擇，大膽嘗試，自然而然地在玩中體驗到各種材料、工具使用的特點及不同組合的不同效果，并要求孩子在體驗之后說出自己的想法。這樣，孩子們不僅自己得到鍛煉，也在發言中得到交流，學到新的、不相同的方法。部分學生用飲料瓶灌水學，教師表演“變臉”游戲激發學生的興趣，學生在“變臉”游戲的過程中體驗創造的`樂趣，從而使他們樂于學習美術。
二、巧用游戲，激發學生的表現欲和想象力，增強創新意識和能力
游戲能給學生帶來學習的興趣，能給課堂營造良好的氛圍。而創設良好活躍的氛圍，能激發學生的創新欲望。心理學研究表明：良好的心境可以使聯想活躍，思維敏捷，表達欲增強，積極的游戲活動能激發學生創新意識。同時模仿能力強，好動，好玩，不怕羞，愛表現也是小學生的天性。根據小學生的這些特點，多組織一些游戲活動，無疑對學生有極大的益處。如鄂美版教材1冊《繞繞涂涂》一課教學中，引導學生利用各種各樣的線條繞繞涂涂表現出自己喜歡的形象。在平等班教學時，由于第一次上我盡力鼓勵學生大膽、自由表現，可他們就是放不開手腳“繞繞涂涂”。在第二次上課時，我就采用“聽音樂游戲”的方式，讓學生聽音樂根據自己的感受用色用線。而不是按部就班的方式要求學生用什么樣的線條來畫。學生手腳放開了，畫出來線條豐富了，表現力增強了。《鳥語花香》這一課是制作頭飾。我讓學生“在玩中學，在學中樂”。先讓幾名學生戴上頭飾進行游戲表演激發學生的興趣，爾后創設一個情境游戲——春天到了，百花盛開。百靈鳥號召眾鳥們召開“百鳥大會”……最后，讓學生模仿各種鳥的叫聲與動作，用雙手組合的手勢表演鳥兒展翅飛翔的姿態，在教師事先做好的背景中飛。
三、巧用游戲，引入競爭機制，增強集體主義觀念和團結合作精神
我們知道一節課如果毫無生氣，實為美術課堂教學的大忌，因此設計比賽性游戲，活躍了課堂教學氣氛，增加了學生的競爭意識，我們知道小學生都有爭強好勝、不甘落后的心理，都有比一比的愿望，誰都唯恐落后。因此我們在做游戲時，采用對抗賽的形式，用擊敗對手的游戲為動機，這樣成員之間有意無意地把自己和群體視為一體，成功時挫敗時都有共同感受，意識到大家是相互依賴的，只有相互支持實現成員與成員之間的合作關系和默契感不斷得到加強。同時也不斷增進團隊的合作精神。《小小食品店》一課的教學中。我把全班學生分成幾個小組，開展小組競賽比一比“誰家的食品店”既多又好。最后，玩“開店的買賣”游戲，相互之間比一比，看一看，玩一玩。學生的興趣非常高，效果很好。
最后，覺得運用游戲性美術教育教學活動需要注意的地方是：
1、教師設計的游戲內容和形式要緊密配合，課堂上組織好游戲的各個環節。
2、教師要提前準備好游戲中所用的教具和實物。
3、教師在游戲中語言要突出重點。運用兒童語言把講、聽、看、玩有機地結合起來，使學生在玩中獲得知識和美感。
總之，以游戲為切入口進行課堂教學，使嚴肅的課堂變得生動活潑，給學生的學習帶來無窮的樂趣，。他們在游戲中玩、在游戲中樂、在游戲中學、在游戲中成長、在游戲中益智。我想應用游戲性教學方式，尊重了學生的愿望、樂趣、情感、選擇等“學”的權利，學習熱情將會有增無減；教師實現了教的義務。我想小學的美術課堂一定會煥發出一種新鮮的活力。
課程標準是新的，兒童是新的，在教學中肯定會有會更多的新問題、新現象、新思路值得我們去反思。
美術教學反思 篇8
教學反思：在上這節《畫畫葉子》一課時，教材要求學生能用長短、粗細、曲直、疏密的線條表現出不同的葉脈、葉紋，課前我讓學生們撿來了各種形狀和顏色的葉片。可是因為是一節寫生課，學生又是第一次接觸寫生，對學生來說難度大，不知如何下筆。一年級的小朋友畫的葉脈、葉紋要么是直直的.、硬硬的，沒有生機，要么是亂糟糟的一團麻，都沒有在仔細觀察葉子，只是想著怎么畫就怎么畫。為了降低難度，在畫葉子外形時，我教孩子們采用了印外形的表現方法，使得學生很快就接受并印出了外形，大部分學生的作業構圖達到了美觀的效果，然而，也有小部分學生準備的葉子小，使畫面空蕩蕩，我就鼓勵他們重復多印畫幾片葉子，最終達到滿意的畫面效果。
在講解用不同的線條表現葉脈、葉紋的技法難點時，我結合范畫欣賞作示范，并選擇一種表現方法在紙上畫給學生看，學生的作業難度降低了，作業效果還是很不錯的，讓學生感到第一次寫生的意外與驚喜，真正地做到了一次“與生物的共成長”。
美術教學反思 篇9
1。按照不同年齡特點，進行不同的教學。
小學生各個年級有著不同的特點。小學生的年齡特點是小學藝術教育中必須重視的要素，在整個小學教學階段，這時學生的興趣還不夠穩定，認識興趣以一定的情境性為特征，只有掌握學生年齡特點基礎上，才能了解小學生由于在感知、意識、理解、能力上的高低懸殊，所表現的興趣上不一樣。低年級學生有學前期進入學齡初期由于從松散的家庭生活或者從歡樂的幼兒園生活進入正規的學校生活，這不同的生活環境，與前迥異的作息制度，有組織紀律的行為規范。高年級已經有了一定的自覺性。所以，在教學實踐中，我深刻體會到：各個年級學生有著不同的認知能力，應該根據年齡特點提出相應要求，
2。循序漸進的培養學生的'觀察力。
在教學美術繪畫課中，那些有趣生動的形象是引起學生的直接興趣的重要原因之一，是促使他們形象思維發展的主要意象。學生作畫只憑頭腦中記憶的表象作畫，往往大略地看了事物對象后，有個大概的記憶，就開始作畫。針對學生喜歡觀賞一事一物，我在日常的美術教學中特別注意引導學生有目的地進行觀察，如：形狀、顏色、結構、姿態等，并注重在觀察中使學生運用多種感官，更好地認識客觀事物。色彩方面則多憑主觀映像。因此，指導兒童觀察和向兒童指出觀察任務時，首先讓其觀察形狀，當紙面上畫出形狀再考慮著色。觀察能力的提高在于鍛煉，經常有目的、有意識的觀察，其觀察能力自然會得到提高。
3。培養興趣勤學多練。
常言道：眼明手快、心靈手巧，這說明技能與感知、觀察、記憶、思維等關系密切。要想低年級學生積極開展美術活動需調動他們學習、練習的主觀能動性，其積極性在于興趣的驅使，興趣的濃厚必然勤練，表現能力自然而然地提高，又帶動興趣遞增，形成一個良性循環。當然培養小學生的繪畫表現能力，不能操之過急，應依據學生年齡心理特點施教。好比一株樹苗，使這株樹比其他的樹的生長得更高大，秘訣就在于每個年齡應具備經驗常識，在每個年齡必須完成起年輪的正常發育，然后由下一個年輪延續。所以以往傳統美術教育所采取填鴨式方法來督促他們，只會忽略當年所應具備的經驗常識，事后再想彌補已使年輪變形，無異于拔苗助長。
4。創造新型的師生雙邊活動
作為一個小學美術教師，我在課堂上，實施了愉快教育這一教學新方法，又針對低段學生見異思遷、喜新厭舊、缺少韌性心理特征，并根據兒童心理特點和教材的`不同內容，采取了適合兒童特點的一些教學方法。所以在上小學美術課時，我千方百計的為學生創造產生興趣的條件。上課時，利用導入語（常用編故事、編兒歌、猜謎語，做游戲、競賽性活動）直觀教具和直觀演示等形式，吸引學生的注意力，激起學生高漲的情緒和作畫的強烈欲望，從中受到美的熏陶。
5。豐富學生的創造想象力
如何讓學生插上想象的翅膀，創造更新、更奇的繪畫作品？作為美術專職教師我盡可能地給他們提供豐富的形象資源。在教學中鼓勵和引導學生想象，運用形象化的聲情畫意，設置情境等手段，激發學生打開廣闊的想象思維空間。在創作課上強調每個學生都要表現自己對生活的獨特感受，在構思過程中，最為忌諱就是雷同。所以我在課堂教學上大膽放手，讓學生敢于超越自我；讓學生根據自己對事物的觀察、圖畫資料等進行組合畫面或添畫環境、情節的再造現象。
這些就是我這些年的教學心得，在以后的教學中我會使它們更加完善。
美術教學反思 篇10
1、教學思想的創新
教學思想決定著教學實踐和教學效果的優劣，本課通過一系列的教學手段（情景設置法、小組合作法、討論試驗法等等），展現了小學美術設計、運用的創新教學思想。教學不以灌輸知識為重，而讓學生通過觀察、各種實驗活動和創設情景，找尋方法步驟，培養學生的探究實踐能力和想象力。這一案例正體現出“以人為本”的課改理念，符合美術課程標準精神，是新的教學理念在教育教學中的具體實踐。
2、教學方式的靈活性
教學方式的.靈活性，是體現教學思想和教學方法的具體化。傳統的教學形式完全是教師講，學生聽，被動的接受。學生的學習積極性、主動性得不到重視；探究能力與想象能力經常被忽視。而小學生有著好動、好幻想的特點，其內心世界和情感都是極其豐富的，本案例根據學生的生理、心理特點，設計了一系列的活動形式：情景導入→實驗創作→自我找尋方法→進入具體創作；營造一個寬松，探究的課堂學習氛圍，每一個環節都是在學生積極主動的參與中完成的，充分體現了教師較靈活而精心的教學設計和引導啟發。在一定意義上說，這節課的課堂氣氛是十分生動活潑的教學形式和教學內容也是相應和相互統一的。
3、教學評價的個性化
傳統的美術教學評價，往往只看學生作品的優劣，而對于學生的作業過程并不很關心。學生學習的評價也完全是取決于教師對學生單一的美術作業的肯定與否來進行的。因而，壓抑了學生的學習創造空間和情感的發展，在作業展評中讓學生互評的形式互相欣賞、交流、評價，把自己的作品與大家分享，從中體驗成功的樂趣。通過交流展示，為學生營造一個寬松、和諧、民主的學習環境，拉近了學生之間的距離，增強了學生之間團結合作的學習精神，體現出人際間的交流與關懷、
美術教學反思 篇11
在美術教學中也占有很重要的地位，而且也是學生樂于接受的一個學習內容。《包的世界》這一課需要兩課時來完成，其中有繪畫設計，也有手工制作。但我問及學生喜歡上繪畫課還是手工課時，他們一致選擇了手工課，于是我就選擇了手工課。就這節課，我談談幾點個人的看法。
一、學生想象力的培養。
小學生是想象力最豐富的階段，他們可以有不可思議的想法，也能海闊天空地想象，但我今天上《包的世界》這一課時，當我講完小熊一家乘著火車要去哪，去干什么時，學生卻沒有人能回答。課后，我不斷地問自己：問題并不難，怎么會一個人也回答不出來？其實原因很多，可能我提出的問題他們不感興趣，也可能他們心里有想法，但又不敢說出來，還有就是他們缺乏想象力。在我們的美術教學中，想象就像在人的整個認識過程中一樣，是整個連鎖中的一個重要的環節．它是學生進行美術學習，創作的必要心理條件，促進認識活動的深入進行，更是創作活動的先導。所以，我們要注重學生想象力的培養，而這也不是一蹴而就的，需要從小抓起，通過各種途徑，運用各種方法培養學生的想象力。
二、學生創新能力的培養。
今天這節課上下來，學生作品的設計存在著很多相似之處，沒有特別有創意的作品，這在于學生的創新能力還有待于發展。美術教學要特別重視激發學生的創新精神和培養學生的'實踐能力, 教師要積極為學生創設有利于激發創新精神的學習環境，通過思考、討論、對話等活動，引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解。因為平時這方面的訓練不夠，以至于學生還不能用獨到的眼光去欣賞事物，用創新的手段去創造事物。
三、學生口頭表達能力的培養。
美術課堂教學中，經常會出現學生不善于表達的現象，這就要求平時要針對這個問題對學生進行多方面的訓練。文學的語言環境和理解能力對學生了解和掌握繪畫的背景、運用有很大的幫助。美術教師在平時就應注意上欣賞課，多引導學生學會表達，運用口頭表達的方式把心中所想的東西表達出來。鼓勵學生多寫欣賞評述,字數不限，有感覺的可以多寫，沒感覺的可以少寫，文體不限，可以是詩歌、散文、小說，也可以是“記流水帳”的形式，時間久了學生就有了要表達的東西。
四、如何體現合作交流。
課堂上，當我要求學生四人一組進行設計制作時，學生齊刷刷地湊起來，你一言、我一語，很是熱鬧，雖然合作意識在這里得到了充分的體現，可是下去看看，有些同學是忙得不亦樂乎，但也有些同學“無所事事”，等到學生全部完成作品，已經是下課了。課后我想了又想：合作交流在這里體現了多大的價值呢？說不定學生自己獨立完成能更快一些。所以，在這里我們要做到既有獨立，又有合作，獨立中有合作，合作中體現獨立，在時間和空間上做出正確的分配。
美術教學反思 篇12
尋找興奮點，理清知識點，這是在課堂中比較要注意的。像上次我上補充教材《恐龍》，有關恐龍的知識浩如煙海，人們對恐龍充滿了無窮的想象與猜測，學生對恐龍有關的興奮不已，特別是有關恐龍的滅絕，學生說三天三夜都講不完，因此，教師一不小心就會上成類似科學課，這里就需要教師理清知識點，尋找學生的興奮點中對我們美術最有幫助的，這無疑成了新時期課改教師的重要素質。
找準發散點是一堂課創新的高潮的導火線。有時教師輕輕的一句點播，就會引發排山倒海的創新點子。比如剛才課例中：紙飛機的造型與飛機的.關系，就把學生帶入探索的領域；像《恐龍》一課，教師如果還一味講解，啟發恐龍的種類等，學生只能停留在現在人們的想象中，如果點一下：如果恐龍沒滅絕，那會是什么樣子？學生一下子展開了豐富的想象，看來如能找準發散點是置關重要的。
以上是我的一些粗略的反思，我相信在不斷的實驗中，肯定會不斷完善，最后成功。
美術教學反思 篇13
在新授人教版二年級美術上冊第十五課《我和馬兒在一起》一課時，課前，看了教材就感覺到這節課如果讓孩子去畫的確很有難度，因為馬兒的結構對于二年級的孩子們有些抽象，因此在教學設計中我設想將馬兒進行分解，讓孩子們在理解基本型的基礎上進行游戲組合，采用激勵的手法調動孩子的學習積極性，我將馬兒的身體分解圖板書在黑板上，孩子們看到我的看書很是不解：“老師，這能變成馬嗎?”面對孩子的質疑，我故賣關子“我還真的沒有把握呢?!”那我們就一起來分析解剖、組合一下馬兒好嗎?于是，和孩子們的共同分析研究的結果很快就出來了。孩子們小組研究組合試一試，很快一匹匹可愛的馬兒就呈現在同學們的眼前。接著就是一輪比拼，看哪組的馬兒最有氣勢、最有力量感、最有結構感……
本節課的教學，看到學生這樣快樂，我明白了一個道理：“教無定法，貴在得法”要講究技巧和藝術;要用辨正的眼光看待孩子的發展;要為孩子創造學習美術的快樂情境，讓孩子提高學習美術的樂趣，同時要給孩子有一定的期望值。不要讓我們所謂權威的說教代替了學生的直觀體驗，扼殺了學生探索的自由，要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發現問題，分析問題，關注學生的情感，改進教學和組織形式，才能實現教學目標，創設教學的`新境界。
這就要求我們老師把每一堂課都上得生動有趣，把他們的興趣點往課堂內容上引導，把課堂內容往孩子們感興趣的形式發展。給予孩子充分肯定，潛移默化中傳授美術基本功。在美術課堂上，充分利用教師范畫和多媒體，給予孩子最直觀的感受，不強制性的讓學生臨摹，而是在潛移默化中讓他們學會觀察、留意身邊的事物。提供多種角度、多種形式的示范，并鼓勵他們畫出自己心目中的各種事物。有人說每個孩子都是來到人間接受表揚的天使，確實，當他們稚嫩的小手拿著畫紙遞到你面前，烏溜溜的眼睛里寫滿了期待時，無論如何，我都會找到每一幅畫值得肯定的地方，適當的表揚，再提出他的缺點和值得改進的地方。適當的鼓勵和表揚也是激發孩子學習興趣的必要條件。我想在今后的教學中我們教師應該是學生正確的引路人，松松手，讓我們的學生學會自己走路。
美術教學反思 篇14
美術是一門不尋常的學科。它可以讓學生學習繪畫和生產技能，培養學生的綜合技能，充分發揮學生各方面的才能，讓學生感受美，熱愛學習。新課程標準下的美術課已不復存在。老師在上面畫，學生在下面畫。素質教育已滲透到美術教學中。學生是課堂的主體，讓學生成為課堂的主人。在作業過程中，他們更注重學生在學習過程中的探索，讓學生輕松愉快地學習。藝術教室是學生們的樂園。
要在美術課上取得好成績并不容易。無論是課前的精心準備，還是課堂場景的創設、多樣化的評價、課后的反思，美術教師都需要努力思考和深思熟慮。
i.課前準備
美術課的準備不僅是教具的準備，還需要更廣泛的材料。例如，教具是各種剪紙作品制作而成。為了讓課堂氣氛更加濃厚，我在課前準備了一些具有濃郁民族氣息的歌曲，對烘托課堂氣氛起到了很大的作用。除了充足的課堂資源外，教師還應具備豐富的知識和深厚的文化底蘊。在講課之前，我首先要了解剪紙是什么樣的民間藝術，它有什么特點，剪紙分為什么類型，等等。這些不僅是通過臨時的填鴨式學習獲得的，也是通過教師的長期積累，從而將他人的東西轉化為自己的文化素養。
II、課堂教學
課堂教學是重點，許多問題值得深入探討。在這里，我想談談我一直在思考的一個問題：課堂教學組織與引導學生自由創造的可能無序之間的矛盾。所有教師都明白，課堂教學的組織是一個好課堂的'必要保證，這也是大多數教師公認的原則。但是，通常一些類型的藝術課并不要求孩子們以適當和有序的方式完成要求的家庭作業。例如，一些手工課程也需要幾個學生合作完成。幾個學生聚在一起創作，他們表達自己的觀點是不可避免的。他們也不會像成年人那樣有約束，這必然會導致不良的紀律。例如，我們不僅要正確切割，還要區分男女雕刻的不同，這勢必增加這門課的難度。教師會研究團隊的分工與合作，相應的課堂紀律會混亂。還有一些課堂增加了游戲和舞蹈等生動的形式，教室也會顯得“混亂”。問題在于，這種形式上的“混亂”并非無效。我曾經讀過一篇文章，說外教不需要孩子們在美術課上坐直。他們給孩子們足夠的空間去想象和創造。學生甚至可以在桌子上畫畫和“涂鴉”。
德國紐倫堡杜勒中學的謝爾先生過去曾說：“我的孩子，我的孩子，我的孩子，我的孩子。”；在杜勒中學，學生可以戴著耳機一邊畫畫一邊聽自己喜歡的音樂&我認為這在中國是絕對禁止的。學校要求的是教室必須井然有序，但盲目的整潔和安靜往往會抹殺孩子自由發展的個性，限制孩子的創造力。但如何兼顧兩者呢？這就要求教師在組織教學時不僅要自由地接受和釋放，而且不能放縱和壓制。例如，嘗試使用更開放的教材。借助一些外部媒體，教師可以引導學生走向自然和社會，投身于豐富多彩的校外生活。一些學生說，他（她）的祖母擅長剪紙，可以邀請這些老人作為他們的課外輔導員。作為一名教師，我也可以在這樣的環境中學習更多關于剪紙的知識。它可以使學生在不同的學習氛圍中掌握和學習知識。我認為，有時把公園、田野、村莊和其他環境作為學習藝術的大班，對獲得知識會有更好的效果。你可以認為，在大自然中學習藝術，感受生活中的紅、黃、藍，其實是一件非常愉快的事情。你感覺和自己很親近。此外，這種學習方法還可以潛移默化地培養學生主動學習、發現和表達生活美的能力。我認為一箭雙雕是件好事。
以上是我在“剪紙陰陽雕”課之后的一些想法和個人經歷。事實上，無論是一年級還是六年級，我們上藝術課的目的只有一個。通過藝術教學活動，我們可以喚醒他們對生活的感受，引導他們用基本的藝術形式來表達內心的感受，培養他們的情感，提高他們的審美能力。然而，在美術課堂教學中，我仍然有很多不足之處。在今后的教學過程中，我將不斷提高自己的藝術素質，不斷改進自己的教學方法，努力認真對待每一門藝術課。使學生在課堂上掌握必要的繪畫基礎知識和一些基本技能和技巧。應注重培養學生的觀察、思維、構圖、辨別和配色能力。同時，要努力為學生創造一個簡單、愉快、有趣的學習環境和學習氛圍，使學生感到學習沒有負擔，而是一種享受和娛樂。
【美術教學反思】相關文章：
美術·教學反思03-01
中班美術教學反思07-24
中班美術的教學反思09-01
【薦】美術教學反思07-10
小學美術教學反思06-16
美術教學反思范文08-16
小班美術教學反思09-15
中學美術教學反思12-07
美術活動教學反思02-19