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2017自學考試《工業設計史》專項試題：簡答題
《工業設計史》是自學考試文學類科目之一，為幫助考生們更有準備地進行復習備考，以下是百分網小編搜索整理的一份自學考試《工業設計史》專項試題：簡答題，供參考練習，希望對大家有所幫助!想了解更多相關信息請持續關注我們應屆畢業生考試網!
1、手工藝設計階段的兩個重要特點是什么?
答：一是由于生產方式和生產力水平的局限，設計的產品大都是功能較簡單的生活用品，其生產方式都是依靠手工勞動。一般是以個人或封閉式的小作坊為生產單位，生產者和設計者為同一人，有自由發揮的余地。
二是因為設計、生產 、銷售一體化，所以設計者和使用者之間相互了解，設計者對自己的產品負責，使得設計者和使用者之間建立了一種信任，產生出了眾多優秀的手工藝產品。
2.簡述中國明式家具的特征。
答：中國明代家具的藝術特色可以用四個字來概括，即簡、厚、精、雅。簡是它造型洗煉，不繁瑣，不堆砌，落落大方;厚是指形象渾厚，具有莊重、質樸效果;精是指做工精細，一線一面，曲直轉折，嚴謹準確，一絲不茍;雅是指家具風格曲雅，令人耐看，不落俗套，具有很高的藝術格調。
3、明代家具取得高度的藝術成就，從設計上來說有哪些因素?
答：1)注意意境美，“巧而得體，精而合宜”。既在整體的設計構思上滿足功能要求，又在形式上有鮮明特色。
2)注意材料美，即充分利用木材的本色和紋理而不加遮飾，深沉的色調、堅而細的質感，達到了穩定和諧和藝術要求，反映了設計者忠實于材料、體現材料自身特點的思想。
3)注意結構美，不用釘、膠，在不同部位應用不同形式的榫，反映了木質家具特有的風韻和設計者的匠心。
4)注意工藝美，面的處理，有適當的比例與尺度，線的運用，簡潔利落，在造型結束處和轉折部位，加以不同的變化，產生豐富的造型形式，此外，用牙子、卷口等作出重點裝飾，增加了家具的形體美。
4.簡述拉斯金的設計思想。
答：師承自然，而不是盲目的追求舊有的樣式;使用傳統的自然材料，反對使用鋼鐵、玻璃等工業材料;忠實于材料本身的特點，反映材料本身的特點，反對用廉價且易于加工的材料來模仿高級材料的手段;拉斯金完全否定工業產品可以具有美學價值。
5.簡述19世紀玻璃工業的兩大技術革新。
答：19世紀玻璃工業無論在規模還是生產技術上都有很大發展，有兩種技術革新，增加了產量同時擴大了產品范圍：其一是模內吹制成型技術，這使瓶一類的容器能以較低成本重復生產，以滿足日益增長的釀造、食品和醫藥工業的需要;其二是玻璃壓制成型技術，熔融的玻璃置于加熱的金屬模具中，然后壓入一個內模使制件成形。這種技術在18世紀20年代中期首先發展于美國，而后很快傳播到歐洲。
6.簡述當代主義的特征和實質。
答：當代主義是20世紀50年代出現在家具、室內設計等方面的一種設計美學，對辦公機器等設計也有較大的影響。他的基礎是功能主義。當代主義積極主張建筑風格與室內及產品風格的統一與協調，以創造一種全新的當代風格。由于現代建筑強調室內外空間的流動與空間的自由劃分，因而要求室內設計、家庭用品、工作和生活空間具有一種可移動性和靈活性的特征，以及輕盈活潑、簡潔明快的設計風格，使之與現代建筑有機的融合為一體。當代主義實質是20世紀20-30年代國際現代主義的發展，因而被人稱為新國際現代主義。它源于美國和斯堪的納維亞，50年代在英國得到了很大的發展，并逐步取代了“實用家具”笨重而樸素的風格。
7.簡述美國有計劃的廢止制度的核心內容。
答：美國商業性設計的核心是“有計劃的商品廢止制”，即通過人為的方式使產品在較短時間內失效，從而迫使消費者不斷的購買新產品，商品的廢止有以下三種形式：1、功能型廢止，也就是使新產品具有更多，更完善的功能，從而讓先前的產品“老化”。1、合意型廢止，由于經常性的推出新的流行款式，使原來的產品過時，即由不合消費者的意趣而廢止。3、質量型廢止，即預先限定產品的使用壽命，使其在一段時間后便不能使用。
8.美國制造體系的特點表現在哪里?
答：由于美國缺乏廉價勞動力，機械化的速度大大超過了歐洲，為適應大規模機器生產，在美國發展了一種新的生產方式，這種方式確定了現代工業化批量生產的模式和工藝。
特點是：標準化產品的大批量生產;產品零件具有可互換性;在一系列簡化了機械操作中使用大功率機械裝置等。
9.試以塑料為例，說明新材料對二戰以后設計的影響。
答：二戰以后，新材料不僅大大豐富了設計詞匯，而且對傳統的設計觀念產生了極大的沖擊
新型塑料多樣化的鮮明色彩合成形工藝上的靈活性，使許多產品呈現出新穎的形式和顏色，與先前標準化的金屬表面處理和工業形式形成了強烈的對比，自20實際60年代起，各種塑料，如聚乙烯、聚氯乙烯、聚丙烯等開始被廣泛的用于各種產品上，如電話機、電吹風、家具、辦公用品、機器零件以及各種包裝容器，塑料成了工業設計最熱門的材料，因此20實際60年代曾被稱為“塑料的時代”例如波頓于1968年設計出整體成形玻纖增強塑料椅。
10.說明綠色設計的三R原則。
答：三R即reduce recycle reuse，即減少物質和能源的消耗，減少有害物質的排放，使產品及零部件方便分類回收并再生循環或重新利用
11.簡答斯堪的納維亞設計風格的特征。
答：運用傳統材料，尊重地域文化和民族傳統，并將現代化的生產方法與傳統手工藝結合，具有良好的功能，又具有親切的形式，極富文化性和人性美。
12.簡答現代主義設計的特征及其利弊。
答：現代主義設計的特征有：1、抽象簡潔的幾何形式;2、功能主義和理性主義。其弊端在于形式過于呆板、乏味。對地域文化構成威脅。
13.波普設計的特征有哪些
答：波普設計具有以下特征：A.材料的普通化B.短暫性C.幽默性、奇特性D.鮮艷的顏色、夸張的造型
14.簡答PH燈重要特征
答：1.所有的光線必須經過一次反射才能達到工作面，以獲得柔和均勻的照明效果，并避免清晰的陰影;
2.無論從任何角度均不能看到光源，以免眩光刺激眼睛;
3.對白熾燈光譜進行補償，以獲得適宜的光色;
4.減弱燈罩邊沿的亮度，并允許部分光線溢出，以防止燈具與黑暗背景形成過大反差，造成眼睛不適。PH燈具的優美造型正是這些特點的直接反映。
15.工藝美術運動的特點
答：1、強調手工藝，明確反對機械化生產。 2、在裝飾上反對矯揉造作的維多利亞風格和其他各種古典、傳統的復興風格。 3、提倡哥特風格和其他中世紀風格，講究簡單、樸實，功能良好。 4、主張設計的誠實，反對設計上的華而不實。 5、裝飾上還推崇自然主義，東方裝飾和東方藝術的特點。
16.工藝美術運動的消積評價
答：“工藝美術”運動的缺點或先天局限是顯而易見的，它否定機械，將手工藝推向了工業化的對立面，違背了歷史的發展潮流。 積極評價積極評價積極評價積極評價:A、提出了美與技術結合的原則，主張美術家從事設計，反對“純藝術”;B、強調師承自然、忠實于材料和適應使用目的，從而創造一些樸素而使用的產品。它的產生影響遍及美國和歐洲等地區，對后來的“新藝術”運動具有深遠的意義
17.工藝美術運動的發展及影響
答：現代工業設計的先導。說它是一次運動,是因其影響波及面大,具有國際意義。18世紀從英國開始的工業革命,使機械產品滲透到人類生活的各個方面。與過去手工制造的產品相比,呈現明顯機械化特性:有些產品的造型和裝飾設計,仍照搬傳統手工業產品的樣式,使難于應付復雜形式的機器產品比過去用長時間精雕細琢的手工業產品顯得粗糙低劣;有些產品因按照機械生產的特點重新設計,其單純簡潔的樣式,卻使許多認為只有花樣繁瑣的傳統樣式才代表精致完美的消費者難以接受。因此,非常不成熟的工藝美術設計,面臨著新舊過渡時期的困難。(時代背景)
以英國詩人、文藝批評家拉斯金和畫家、工藝美術設計家莫里斯為代表的傳統派,一面在理論上展開了批評和宣傳,一面積極致力于設計實踐。他們不滿當時機械化產品的粗糙、簡陋,認為真正的工藝產品應該既實用又美觀,企圖恢復中世紀傳統作坊生產的手工產品的標準的手工技藝和完美而精致的設計。
為此,莫里斯建立了自己的染織作坊,親自設計并以手工制作各種織物、壁紙、地毯和家具等。其設計在否定當時機械化樣式缺少曲線變化的前提下,運用了自然界有機物(如花草)的形式,并加以變形,使裝飾紋樣呈現出變化豐富的曲線,富有生機和運動感(風格特征)。它們和曾經風靡歐洲、有強烈裝飾感的巴洛克和羅可可(見巴洛克、羅可可)的曲線風格有千絲萬縷的聯系。
這種風格很快在建筑造型、室內裝飾、園林藝術、書籍裝幀等各種工藝美術設計中表現出來,并影響了整個歐洲設計界。拉斯金和莫里斯的言行使其走進一個具有歷史意義的怪圈:他們從審美角度反對工業化時代生活用品的機械生產及其造型樣式,但他們號召人們把生活用品的設計與其功能相結合,并身體力行。因此,實際上是在引導人們對產品(不論是手工還是機器產品)設計與其功能的關系予以特別重視,指出了正確的設計方向,極大地推動了工業產品設計這一新生事物的發展。(評價其意義)
18.比較新藝術運動與工藝美術運動的異同
答：19世紀末20世紀初起源于比利時、法國并對歐洲和美國產生影響巨大的一種建筑、美術及實用藝術的風格運動。與工藝美術運動相同點：都是對維多利亞和其他過分裝飾風格的反動;都是對工業化風格的反映，都旨在恢復手工藝的重視和熱衷;它們也都放棄了傳統裝飾風格的參照而轉向自然的裝飾動機;又同時受日本裝飾的影響。不同點：工藝美術運動重視中世紀的哥特風格，而新藝術運動放棄了任何的傳統裝飾，完全走向自然風格;強調自然中不存在平面和直線，在裝飾上突出曲線、有機形態，裝飾動機基本來源于自然形態
19.解構主義與結構主義的區別
答：1980年代末期興起于建筑設計界的派別。理論的核心是理論的核心是理論的核心是理論的核心是對于結構本身的反感，認為符號本身已經能夠反映真實，對于單獨個體的研究比對于整體結構的研究更重要。解構主義不僅否定現代主義的重要組成部分之一的構成主義，而且也否定古典的美學原則(和諧、統一)。 結構主義主要形成于法國。 1、結構主義是一種分析解決問題的方法，假定了結構的存在，更是對結構的解構，以結構主義為出發點，又超越了結構主義。 2、解構---結構主義的、又是反結構主義的 同時也是相輔相成的。解構主義便是結構主義繼續發展的必然結果 是邏輯上的延伸。它有兩個基本特征：首先是對整體性的強調。結構主義認為，整體對于部分來說是具有邏輯上優先的重要性。因為任何事物都是一個復雜的統一整體，其中任何一個組成部分的性質都不可能孤立地被理解，而只能把它放在一個整體的關系網絡中，即把它與其它部分聯系起來才能被理解。另一個是對共時性的強調。
20.簡述可持續發展設計
答：可持續設計實際上就是將可持續發展的思想納入到設計領域。代表建筑物, 產品, 家具, 電器 等等是將環境考慮為前提中所設計出來的。 這一創新的設計設計師在設計流程中的每一步都允許對其中的一些關鍵元素——環境、社會和經濟——進行整合、分析、優化。例如在建筑的可持續設計中，就要求設計師能夠預測設計的性能、比較不同的方案、預期對環境的影響、模擬實施過程等等。這些都必須在設計的開發階段實現，才能有效的避免對環境和資源的破壞和浪費。總之，一個好的設計不但要可慮到它的使用期間不為環境帶來傷害，還要考慮到當它的生命結束后是否能夠歸回大自然，甚至回饋大自然。這樣一個的設計就叫做(可持續設計) 。
21.簡述波普設計運動(Pop Design)
答：20世紀60年代興起于英國并波及歐美。又稱流行藝術、通俗藝術、新達達主義 ,有大眾化、流行之意。因此要打破藝術與生活的界線,打破一切傳統的審美觀念。波普設計打破了二戰后工業設計局限于現代國際主義風格的過于嚴肅、冷漠、單一的面貌,代之以詼諧、富于人性和多元化的設計,它是對現代主義設計風格的具有戲謔性的挑戰。反映了戰后成長起來的青年一代的社會與文化價值觀，力圖表現自我，追求標新立異的心理。波普風格在不同國家有不同的形式.
22.簡述裝飾藝術運動
答：飾藝術運動它是于 1920 年在巴黎首度出現的。 裝飾藝術風格是一種明確的現代風格 , 它從各種源泉中吸取了靈感，包括新藝術，俄國芭蕾、美洲印第安藝術。 藝術裝飾運動傳入美國，與美國的大眾文化相融合，形成了獨具特點的“爵士摩登”風格。它豪華、夸張、迷人、怪誕，主要表現在建筑設計和產品設計兩方面。在建筑設計上，一系列的大型建筑物都是藝術裝飾風格的產物，如克萊斯勒大廈等，這些建筑一方面采用了金屬、玻璃等新型材料，一方面采用了金字塔形的臺階式構圖和放射狀線條來處理裝飾
23.包豪斯的定義及基本觀點?
答：“包豪斯”一詞格羅彼烏斯生造出來的?有德語的“建造”和“房屋”兩個詞的詞根構成。
包豪斯學校由魏瑪藝術學院和工藝學校合并而成?其目的是培養新型設計人才。觀點 ?①藝術與技術的新統一。 ②設計的目的是人而不是產品。 ③設計師必須遵循自然與客觀的法則來進行設計。
24.簡述工業革命對英國的影響?
答：從生產技術方面來說，工業革命使工廠制代替了手工工場，用機器代替了手工勞動。從社會關系來說，工業革命使依附于落后生產方式的自耕農階級消失了，工業資產階級和工業無產階級形成和壯大起來。從生產技術方面來說，工業革命使工廠制代替了手工工場，用機器代替了手工，創造巨大生產力，人類進入蒸汽時代?英國成為“世界工廠”。
⒈工業革命使依附于落后生產方式的自耕農階級消失了，工業資產階級和工業無產階級形成和壯大起來。 ⒉工業革命使資本主義生產方式最終戰勝封建生產方式 ⒊轉變了人們的思想觀念和生活方式?大量農村人口涌向城市?推動城市化進程。 ⒋人類從農業文明走向工業文明
25.包豪斯的成就和影響?
答：①、包豪斯打破了將純粹的藝術與實用藝術截然分解的陳腐、落伍教育觀?進而提出集體新教育理想。
②、包豪斯完成了藝術與工業鴻溝之間的架橋工作?使藝術與技術獲得新的統一。
③、包豪斯接受了機械作為藝術家的創作工具?并研究出大量的生產方法。
④、包豪斯認清了技術知識可以傳授?而創造能力只能啟發的事實。
⑤、包豪斯發展了現代的風格?為現代設計指出了正確的方向。
26.工藝美術運動的意義及影響
答：創造了新的設計風格，對工業的反對和對機械化大批量生產的否定，注定工藝美術運動不能形成領導潮流風格，強調裝飾導致成本增加，沒能真正為大眾服務，但它代表了整整一代歐洲知識分子的感受，因此工藝美術運動探索為此后的新藝術運動奠定了基礎。
27.簡述后現代主義設計的特征
答：產生時間：20世紀60年代，流行于70、80年代的歐美 特征：一種文化傾向(反文化、反美學、反文學)。后現代主義是旨在反抗現代主義純而又純的方法論的一場運動，它廣泛地體現于文學、哲學、批評理論、建筑及設計領域中。所謂“后現代”并不是指時間上處于“現代”之后，而是針對藝術風格的發展演變而言的。其本質是一種知性上的反理性主義、道德上的犬儒主義(政治冷漠，它表現了大眾對政治的不滿、無可奈何乃至出于實用主義目的的積極利用。)和感性上的快樂主義。
后現代主義并非一種特定的風格，而是旨在超越現代主義所進行的一系列嘗試。在某種情境中，這意味著復活那被現代主義擯棄的藝術風格，而在另一種情境中，它又意味著反對客體藝術或包括你自己在內的東西 .后現代主義設計的特征后現代主義設計的特征后現代主義設計的特征后現代主義設計的特征： (1)反對設計單一化，主張設計形式多樣化。 (2)反對理性主義，關注人性。主張以游戲的心態設計。 (3)強調形態的隱喻、符號和文化的歷史，注重設計的人文含義。設計大量創造性地運用符號語言，將產品的功能與人的生理、心理以及社會、歷史相結合。 (4)關注設計作品與環境的關系，意識到設計的后果與社會的可持續發展問題。設計要人性、綠色、環保。
28.簡述現代主義設計運動
答：以工業設計為主的現代設計革新運動于20世紀初至30年代席卷歐美。運動中涌現出一批具有民主思想、充分肯定工業社會大機器生產、贊賞新技術、新材料的工業設計的先驅人物。他們提出了功能主義的設計原則,提倡科學的理性設計并創立了新時代的設計美學--機械美學。其所設計的簡潔、質樸、實用、方便的全新產品,確立了現代主義設計的形式與風格,標志著產品設計進入現代工業化設計的時代。工業設計開始成為一門獨立的學科,成為推動社會經濟發展的重要杠桿。獨立的設計教育體系也出現了,并在實踐中逐步完善。在歐美各國,現代主義設計運動的發展各具特色。
29.簡述保爾頓和魏德伍德的工廠的異同
答：保爾頓和魏德伍德的工廠有幾個預示著未來設計發展的特點。兩者相比較，基本的差別在于它們批量生產的類型不同。保爾頓的工廠是為趣味變換很快的時尚市場生產的裝飾品，而魏德伍德所生產的產品則必須將美學形式與實用和耐久的要求相協調。這兩類有著不同設計含義的消費品范疇將隨著工業化的發展而擴大。另外兩個重要特點是兩家共有的。首先，盡管美學價值是重要的，但它從屬于商業上的考慮，支配產品的準則是“它們能否銷出”。第二，兩者的設計都主要源于廠外與生產過程無關的藝術家、建筑師以及包含圖案、花紋的出版物。在大多數情況下，設計被應用到了生產過程之中，而不是來自生產過程。
30.簡述散帕爾設計理論
答：散帕爾理論是以廣泛的歷史研究，特別是以實用藝術及其技術的歷史為基礎的，使得他的思想與當時學究們的觀點大相徑庭。他認為，風格不是時代各種特有形式的融合，而是在設計一種產品時基本構思的藝術升華。產品的基本形式主要受到材料及其加工工藝的限制，同時也受到“許多在產品本身之外，而又對其設計起重要作用的因素的影響”，包括地域、氣候、時間、習俗以及設計作品服務對象的地位等，裝飾作為這些影響的表現，是一種綜合的因素。散帕爾關于產品基本形式的原則對工業設計的發展是很有意義的，這些原則是接受并使用機器，以生產超越時尚而具有幾何簡潔性的功能產品。
31.簡述帕金的設計理念
答：英國建筑師帕金(Augustus W.Pugin，1812—1852)對于19世紀前期哥特式復興有重要的影響。帕金對于設計標準的失落深為不安。他將中世紀想象成完美的社會、和諧的時代，以此與“壓抑民眾”的工業社會形成鮮明對比，并把哥特式作為反抗異教文化和拯救審美情趣的惟一風格。對帕金來說，哥特式的復興代表了一種具有精神基礎的設計運動，這種精神基礎在一個價值觀迅速改變的社會中是必不可少的要素。他的這些思想使他成了后來工藝美術運動的先行者。帕金在19世紀首先將設計原則具體化，這對后世頗有影響。他堅信設計基本上是一種道德活動，設計者的態度通過其作品而轉移到了別人身上。因此，理想越高，藝術水準也越高。帕金反對那種“純美”的觀點。他認為設計應適于使其實現的材料，設計者的技巧在于結構的具體化與表達，每個時代應有其自然形成的風格來表現其生活。他主張自然的裝飾應該程式化并加以幾何化的處理，以加強其表現形式。
32.介紹設計師柯爾
答：帕金的設計改革思想得到了一群藝術家的響應，他們之中沒有一位受過設計師的職業訓練，其中心人物是柯爾。柯爾本人是一位水彩畫家，同時也是一位政府官員。他改革了英國郵政系統，負責設計了世界上第一枚郵票“黑便士”，并發行了世界上最早的圣誕卡。1845年，英國藝術協會舉辦了一次競賽以促進設計，柯爾的茶壺設計獲獎。柯爾本人的設計并不是革命性的。 柯爾等人對帕金的“設計原則”推崇備至，同時又強調設計的商業意識，試圖使設計更直接地與工業相結合。1849年，柯爾創辦了《設計雜志》，該雜志在其3年歷程中成了宣傳柯爾思想的喉舌。他認為，通過將藝術價值與實用性和商業性生產結合起來，就有可能進行實際上的改革。
33.簡述“水晶宮”國際工業博覽會的舉辦和影響
答：1851年英國在倫敦海德公園舉行了世界上第一次國際工業博覽會，這次博覽會在工業設計史上具有重要意義。它一方面較全面地展示了歐洲和美國工業發展的成就，另一方面也暴露了工業設計中的各種問題，從反面刺激了設計的改革。“水晶宮”是20世紀現代建筑的先聲，是指向未來的一個標志，但“水晶宮”中展出的內容卻與其建筑形成了鮮明的對比。各國選送的展品大多數是機制產品，其中不少是為參展而特制的。展品中有各種各樣的歷史式樣，反映出一種普遍的為裝飾而裝飾的熱情，漠視任何基本的設計原則，其濫用裝飾的程度甚至超過了為市場生產的商品。博覽會的一個結果，就是在致力于設計改革的人士中興起了分析新的美學原則的活動以指導設計。博覽會的另一個結果就是在柯爾的主持下，創建了一所教育機構來滿足英國設計界的需要，這就是亨利·柯爾博物館。對于1851年倫敦“水晶宮”國際工業博覽會最有深遠影響的批評來自拉斯金及其追隨者。最終在英國產生了一個轟轟烈烈的設計運動，即由莫里斯倡導的工藝美術運動。
34.簡述戰后現代主義在英國的發展
答：由于戰爭的迫切需要和國家在物資和人力上的短缺，使得強調結構簡單、易于生產和維修的功能主義設計得以廣泛應用，這樣現代主義才開始在英國扎下根來，然而這種現代主義仍帶有工藝美術運動的氣息。
英國現代主義發展中起關鍵作用的機構是于1944年成立的英國工業設計協會。并提出了“優良設計、優良企業”的口號，積極推進“優良設計”在英國的發展。
到20世紀40年代末，以“人情味”為特征的英國設計興起，開始注重設計中造型、色彩等心理因素。1949年英國工業設計協會創辦了《設計》雜志，積極推動以輕巧、靈活和多功能設計為特征的“當代主義”風格。
從20世紀50年代起，公眾趣味逐漸取代了設計機構的說教而成為設計師關心的焦點，各種裝飾圖案和“藝術”形式開始復興。工業設計協會對這種趨勢采取了針鋒相對的態度，大力宣傳“高尚、健康的情趣”和“雅致的生活環境”，并對美國流線型風格的浸染提出了批評。
隨著現代科學技術的飛速發展，英國設計中心在20世紀60年代引入了一系列新的評選程序，以保證其展出的“優良設計”能滿足新建立起來的技術標準。
杰出的設計人物：羅賓·戴、戴森
35.簡述日本二戰后工業設計的發展
答：第二次世界大戰之前，日本的民用工業和工業設計并不發達，很多工業產品直接模仿歐美的樣本，價廉質次，戰后日本經歷了恢復期、成長期和發展期三個階段，在經濟上進入了世界先進行列，工業設計也有了很大進步。
a 從1945—1952年是日本工業的恢復階段，業設計的發展首先是從學習和借鑒歐美設計開始的。業設計尚處于啟蒙階段，優秀設計作品不多。
b 1953—1960年這一時期為成長期，日本的經濟與工業都在持續發展。日本的工業設計從模仿歐美產品著手，以求打開國際市場，這就使日本的不少產品都具有明顯的模仿痕跡。
c 從1961年起日本工業進入了發展階段，即日本的工業生產和經濟出現了一個全盛的時期，工業設計也得到了極大的發展，由模仿逐漸走向創造自己的特色，從而成了居于世界領先地位的設計大國之一。36.簡述非物質設計
答：非物質設計：即從物的設計轉變為非物的設計、從產品的設計轉變為服務的設計、從占有產品轉變為共享服務。非物質主義不拘泥于特定的技術、材料，而是對人類生活和消費方式進行重新規劃，在更高層次上理解產品和服務，突破傳統設計的作用領域去研究“人與非物”的關系，力圖以更少的資源消耗和物質產出保證生活質量，達到可持續發展的目的。
37.簡述后現代主義
答：后現代主義是旨在反抗現代主義純而又純的方法論的一場運動，它廣泛地體現于文學、哲學、批評理論、建筑及設計領域中。所謂“后現代”并不是指時間上處于“現代”之后，而是針對藝術風格的發展演變而言的。
源于60年代，在70-80年代達到高潮。
后現代主義的發言人斯特恩(Robert A.M.Stem)把后現代主義的主要特征歸結為三點：即文脈主義(Contextualism)、引喻主義(Allusionism)和裝飾主義(Ornamentation)。
后現代主義在設計界最有影響的組織是意大利一個名為“孟菲斯”(Memphis)的設計師集團。
38.簡答日本的雙軌制
答：一方面在服裝、家具、室內設計、手工藝品等設計領域系統的研究傳統，以求保持傳統風格的延續，另一方面，在高技術的設計領域則按現代經濟發展的需求進行設計，形式上與傳統沒有直接聯系，設計的基本思維受傳統美學觀念的影響。
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