音樂培訓心得體會(集錦15篇)
我們在一些事情上受到啟發后，可以通過寫心得體會的方式將其記錄下來，這樣可以幫助我們總結以往思想、工作和學習。你想好怎么寫心得體會了嗎？下面是小編為大家收集的音樂培訓心得體會，歡迎閱讀與收藏。
音樂培訓心得體會1
xx年5月6日至9日，我有幸參加了xx培訓中心承辦的上海華信公益基金會“網一起”農村小學音樂教師培訓。在這里首先衷心的地感謝華信公益基金給我們提供的這次非常寶貴的學習機會，也感謝各位教授、老師的精彩講座。他們的講座貼近實際教學，充實而又愉悅，使我受益匪淺。通過這次認真細致地學習，讓我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然，教學業務能力和水平有不同層次的提高。
讓我記憶猶新的是曹晏平老師執教的音樂課《森林中的鐵匠》，內心的感受真的無法用言語來表達。我感覺那不是一節簡單的音樂課，而是一場藝術盛宴。我多么希望我們的老師，我們的孩子能有機會體驗一次這樣的音樂課，哪怕只有一節。我們的孩子，我們的音樂教學還停留在那種最古老的教學模式——老師唱一句，學生學一句。
雖然我們學校是鄉鎮的.一所中心小學，但音樂專業的老師特別少。我們全鄉鎮105名教師，只有2名老師是音樂專業。而我們僅有的這兩名老師還不是專職音樂教師。在廣大農村地區（除了縣直小學外），音樂被當做副課對待，我們的教室沒有樂器，沒有專門的音樂教室。甚至沒有投影儀（全校400名學生，只有一臺投影儀）。所以，在羨慕上海孩子擁有的藝術殿堂的同時，我也為我們的孩子所處的學習環境感到痛心。去年，我在教全校一、二、三、五年級共7個教學班的音樂課，同時還在教五年級數學。我想說的是，我們的校情、我們的學情，限制了我們音樂教學的發展。我們的五年級學生認識簡譜的特別少。記得，在我剛接過這班學生的時候，第一堂課我教他們唱《友誼地久天長》這首歌的簡譜，他們說：“老師，我們不想唱簡譜，太難了！”我們的孩子沒有一點點音樂基礎，甚至一間空教室對我們來說都是奢望。我們的音樂課多數情況下合班上，兩個班，80名左右學生。說實話，有時候真的感到心有余而力不足。組織教學很困難，教師還得維持課堂紀律。教學器材緊缺，只有一個擴音器。我們學校沒有建設藝術團隊，興趣小組也沒有。我們的學生課余活動比較單調，有的只是乒乓球等這類體育活動，沒有藝術類活動。基于這樣的校情、學情，使我的音樂課內容很寬泛。例如低年級音樂課，我會教孩子們好聽的兒歌、律動，或者簡單的舞蹈動作、課堂游戲欣賞民樂、輕音樂等。中高年級的孩子我會教他們短小的民歌、詩歌朗誦、簡單的舞蹈動作、欣賞民樂、輕音樂、觀看中外著名大學的圖片等。在這個過程中我發現低年級學生更喜歡律動，喜歡邊跳邊唱。我將音樂課當做開拓學生視野，放松心情，陶冶情操的課程，我的音樂課的目標是：真正使學生“動”起來，使學生從音樂課中感到快樂。進而塑造學生樂觀、開朗、勇敢的性格。激發學生對音樂課的興趣，培養學生的自信心、想象力。
音樂培訓心得體會2
讀一本好書，是與一個高尚的人談話；同樣的道理，聽一節好課就是與一個名師難得的交流。本周二，我和同事們在石家莊維明路小學參加了音樂教研活動，聽了田xx老師的講座，觀摩了王久平教師的示范課。對于我來說，這是一次寶貴的學習機會。在這短短的半天時間里，我能深切的.感受到每位做課老師的用心和精心，使我在聽課活動中如沐春風，如飲甘露，充分領略了課堂教學無窮的藝術魅力。
田老師的講座使我受益匪淺，不僅使我懂得該怎樣上好音樂課，更重要的是讓我進一步了解了音樂課的優勢以及它在育人方面的重要性。音樂是美的藝術，音樂老師應該是美的化身；音樂是情感的藝術，音樂老師應該是愛的使者，要讓孩子們在音樂教學的全過程中感到快樂。
今天的公開課，改變了傳統課程所倡導的“教師只是既定課程的闡述者和傳遞者，學生只是既定課程的接受者和吸收者”的教學觀，體現了新課程所倡導的“體驗課程”的教學觀。廢棄了教學只是教與學兩方面機械相加的傳統教學模式，而代之以師生雙方交流、相互溝通、相互啟發的新的教學模式。真正實現了學生為主體，教師角色由教學中的主角轉向了“平等中的首席”的轉換。
音樂培訓心得體會3
很高興能聽老師的音樂素質課。之前對音樂的認識就是搖滾、流行和純音樂，而且長期以來就認為這些就是音樂的全部。當然，隨著年齡的增長，對搖滾和流行樂的喜愛慢慢在變淡，漸漸純音樂成了我生活中最重要的享受。我喜歡中國古典的音樂，二胡、古箏、揚琴等等，最喜歡的作品有《二泉映月》、《梁祝》、《高山流水》、《古剎幽靜》等等，尤其喜歡這些樂器彈奏出的韻律。近兩年無意中聽到了竇唯的音樂演奏，很喜歡，一下就迷上了。不過聽了老師的課，我意識到歌劇與交響樂的重要性。
我聽過的歌劇和交響樂很少很少，印象最深的是貝多芬的《生命交響曲》。忘記了是在初中還是高中時候，英語老師播給我們聽得。當時的感覺很復雜，覺得這音樂好像有股力量似的，把每一個人的情緒都染得充滿激情。音樂本身好像是在向聽眾訴說些什么，可能是種堅定的信念，又可能是激流勇進過后對人生發出的慨嘆，總之這曲交響樂讓我體驗到了從前沒有體驗過的音樂感受。我才發現，原來音樂是可以表達出力量和信念的藝術形式，而不僅僅是為了使人愉悅和供人休閑的。
聽老師講了莫扎特、貝多芬、柴科夫斯基、舒伯特等音樂大師的生平簡歷，我自己又找了些資料進一步了解這些音樂人物的命運與其音樂的交融，更能體味出他們音樂的獨特而又復雜的內涵。
莫扎特也許是最有天賦的一位音樂大師，說他是為音樂而生的可能也不為過。1756年1月27日，沃爾夫岡.阿瑪丟斯.莫扎特生于薩爾茨堡這個至今為全世界音樂愛好者頂禮膜拜的水秀山清的美麗城市。我想美麗的大自然風光和樸素的風土人情對這位音樂大師性情的陶冶有一定的幫助。美麗的景色往往能生出美麗的心靈，而美麗的心靈也常常能造就超凡脫俗的藝術追求，一種至臻至美的藝術理想。偉大的音樂家柴可夫斯基都把莫扎特稱作是音樂的基督。而且曾有人這么說："在音樂史上有一個光明的時刻，所有的對立者都和解了，所有的緊張都消除了，那光明的時刻便是莫扎特。"我想，這便是對莫扎特高尚的人格修養與優雅的內在性情最好的明證。這與薩爾茨堡宜人的風光構成一幅和諧的城市素描。
莫扎特還擁有很強的忍耐力和不畏強權的自由意志。在1772年到1781年之間的九年薩爾茲堡宮廷的管風琴師職業時光中，雖然薩爾茲堡大主教的頤指氣使，任意欺凌使莫扎特無法忍受，可是他依舊堅持不懈的進行音樂創作，許多優秀的作品就是在這個時期完成的。功夫不負有心人，1781年崇尚自由的莫扎特終于等到了脫離大主教種種束縛的時刻，他成為歷史上第一位擁有自由身份的作曲家。雖然九年不堪的創作生涯對一個作曲家老說也許是致命的，但莫扎特以他堅強的忍耐力贏得了時間，沖破人生路上一個重要關卡。這些性格中的優點在他日后拜師學藝、蜚聲世界音樂界的歷程中起了至關重要的作用，也是人類對抗命運史上光輝的一筆。
貝多芬或許是被后人提起最多的音樂家的名字。這或許是因為他的失聰，也或許是因為他輾轉坎坷的一生。總之貝多芬的生命歷程對任何時代的人來說，都是一堂生動的勵志課，人們從他經歷的波折中能學到很多已經被自己時代所淡忘的人性品質。在失聰的'悲劇中站起來的貝多芬大呼"我要扼住命運的喉嚨!"，而現在，全世界都聽到了。他用音樂打敗了時間，然而更為可貴的是，他用意志沖破了命運對音樂的阻撓，在他戰勝了失聰的那一刻開始，他便像一尊巨人雕像，屹立在每一個后代的生命旅途旁邊。他用他那高貴的靈魂和暴風驟雨般的旋律指引著我們、陪伴著我們。
天才的貝多芬曾經被人稱作"第二個莫扎特"，然而他的命運卻與莫扎特似乎恰好相反。1770年12月16日的德國波恩，路德維希"凡"貝多芬誕生于一個平民家庭，父親是當地一位宮廷唱詩班的男高音歌手，母親是一個廚師。現在回想起來，假如他的父親不是喜怒無常、嗜酒如命，也不想借用他的天賦來做搖錢樹。假若他的父親像莫扎特仁慈的父親一樣，在童年時期為他創造一個舒適安逸的音樂學習環境。那么世界上還會有貝多芬嗎?答案也許是肯定的：會，不僅會，而且更應該會有貝多芬。當然，父親的打罵和嚴厲逼迫對貝多芬日后精湛熟練的音樂技巧起了很大的幫助，但并不是所有的家庭都適用這種望子成龍的家教方式。恰恰相反，大多數的眼里強迫只會使一個天資聰穎的孩童才華早逝，像《傷仲永》一樣。幸運的是貝多芬沒有才華早逝，4歲起整天沒完沒了的練習羽管鍵琴和小提琴，使他在7歲登臺便首獲成功，隨后又在11歲發表第一首作品《鋼琴變奏曲》。13就歲參加宮廷樂隊，任風琴師和古鋼琴師。這些傳奇般的童年經歷和莫扎特如出一轍。
17歲，貝多芬第一次來到維也納。在這里得到了莫扎特的賞識，并求學于他。莫扎特在第一次聽到貝多芬的演奏后曾對朋友們說過"有一天全世界都會聽到他的聲音!"。這段大師與大師之見的惺惺相惜也被后人傳為佳話，大抵正如一句中國古話所言：英雄所見略同。
值得一提的是他的社會政治理想，貝多芬的內心充滿自由、平等、博愛的理想。1789年，當法國發生震驚世界的大革命時，貝多芬是其中的一個堅決擁護者。他的《第三交響曲》命運恰如其分的解釋了他的政治抱負。《第三交響曲》原本是要獻給貝多芬心目中摧毀專制制度、實現共和理想的英雄拿破侖的作品，然而當這部作品完成時，貝多芬聽到了拿破侖稱帝的消息，他一怒之下將獻詞撕得粉碎。后來這部作品雖然名義上是獻給了維也納羅布科維茲親王，然而貝多芬的內心還是把他視作獻給拿破侖的《英雄交響曲》。可以這么說：《英雄交響曲》是貝多芬為人類的自由、平等、博愛而創作的，它的意義不僅僅在于贊美拿破侖的英勇，也不僅僅在于贊美法國大革命的勝利，而是站在人性的高度上，對人人生而平等這一偉大的人類共識而莊嚴宣誓。
貝多芬也有憂傷的一面。小學課本里有一篇文章：《月光曲》的傳說，大家應該都記得。文章中講述《月光曲》是為一位喜愛音樂的盲人姑娘而急性彈奏的鋼琴曲。這的確是一個美麗的傳說，事實上《月光曲》卻是為愛情的憂傷而作。后人多以貝多芬與朱麗法塔"貴恰爾第的戀情來解釋《月光曲》中忽明忽暗的哀傷和無限的沉思。可以看得出，貝多芬雖然在人情世故上疏忽大意的很，在愛情上卻是細膩而又脆弱的。一個偉大的藝術家，如果沒有細膩的心靈觸覺，如果沒有敏感的精神嗅覺，那么偉大的作品談何震撼人心、引人深思?
貝多芬的耳聾發生在1798年的夏天，此后的數年間，他的耳聾不斷加重，這對于一位音樂家來說無疑是一種致命的打擊。貝多芬曾經在給朋友的一封信中說道：你所親愛的貝多芬，完全是一個不幸的人，他已經在和自然與神相沖突了!
然而，對于熟悉音符的貝多芬來說，耳聾并不意味著創作的終結。恰恰相反，疾病卻激發了他對待生命的堅定信念。這個時期的貝多芬正處于創作的高峰時期，大量優秀的作品從他的手中譜寫出來。他經受著耳聾的折磨，于是在音樂中尋求一種人生安慰，而這些作品也反映了他面對耳聾時的苦惱于彷徨的心境。這兩股力量不斷地作用在貝多芬的精神中，愈發成就了他作品中的深刻情感。此時的貝多芬，音樂是苦惱的赴訴處，同時又是苦惱的逃避所。音樂已經與他整個心靈融為一體，聽他的樂曲，便是在探聽他晚年的心路歷程，傾聽他內心的獨白。沒有比這更讓人能有所收獲的音樂了。貝多芬去世前耳聾了二十多年,平時他日夜希望自己的耳朵能復聰。到了生命的最后一刻，他斷斷續續地說："到了天堂，我就能聽得見了。"床旁侍候的人無不潸然淚下。而貝多芬的偉大即在于他讓凡人聽到了天堂的聲音。
音樂培訓心得體會4
通過五天的音樂教師培訓學習，讓我頗有感觸。不由讓我深思;21世紀的音樂課，應該教給孩子們什么?這也是備受廣大音樂教師關注的一個熱點課題。
一、培訓使我對教師這一職業有了更加清楚的認識在音樂教師培訓中，幾位老師都不約而同地談到了當代教師身肩重任、角色特別這一問題，琢磨他們的話語，覺得很有分量。這也使我對教師這一職業有了更深的思考和認識：
1、教師是文化的傳遞者。
教師是人類文化科學知識的繼承者和傳播者，在社會的延續和發展中起著不可缺少的橋梁和紐帶作用。在學校里，我擔任的是音樂教學。音樂教學是小學教育的一個重要組成部分，對陶冶兒童的情操，培養兒童的心靈美起著積極的作用。音樂教育要把激發學生的學習興趣貫徹到教學的始終。對低年級學生我以進行節奏、音準訓練為主，并適當進行識譜教學，讓學生在節奏、律動中去感知音樂的美。
2、教師是榜樣。
身高為師，身正為范。教師本人是學校里最重要的師表，是最直觀的、最有教益的模范，是學生活生生的榜樣。在《關于教育問題的談話》中明確指出：教師作為人類靈魂的工程師，不僅要教好書，還要育好人，各個方面都要為人師表。學生都有向師性，其受教育的過程是人格完善的過程，教師的人格力量是無形的、不可估量的，教師要真正成為學生的引路人。小學的音樂教學同樣要從育人的目標出發，對學生進行審美教育。
3、教師是組織管理者。
教師是教育過程的組織者，必須具有較強的組織、領導、監督和調節能力。
只有這樣，才能使教學更有效率，更能促進學生的發展。為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，我從創設情境出發，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質，讓學生在愉快的氣氛中接受審美教育。
4、教師是朋友。
所謂良師益友，就是強調教師和學生要多交心。學生尊敬老師，會加強教師對教育工作的光榮感、自豪感，從而更加熱愛教育事業和學生;教師熱愛學生，會使學生感受到溫暖，受到鼓勵，會更加尊敬教師，甚至對教師的這種尊敬轉移到學習上來。
二、培訓使我對課堂教學行為的重新認識與思考。
1、要學會欣賞學生。
教師要在教學中樹立以學生為本的現代教育觀念，給每個學生提供思考、創造、表現及獲得成功體驗的機會。做到這一點，教師要學會欣賞每一位學生，發現每一位學生的閃光點。比如在音樂課上，我會經常說“這小朋友節奏感真好”“這個小朋友聲音真美，長大了就是歌唱家了”這些鼓勵的話能大大的調動學生學習的`積極性。學生在老師的關注中，不僅會喜歡老師，喜歡上課，產生融洽和諧的師生情感，還會在課堂上積極表現，快樂愉快地去學習。
2、要及時反思自己的教學
傳統意義上的音樂課，就是老師教一句，學生跟著學一句，老師很少審視自己的教學是否引起了學生的興趣，也不夠關注學生的參與度是否與自己有關。當學生出現與課堂教學不一致的行為時，只是一味怨學生，很少反思自己的教學行為是否適應了學生心理特點，激發了學生的求知欲。如果我們在每節課后及時反思自己的教學，不斷改進教學，那么就能及時調控學生的情緒，引導學生積極參與課堂教學。
三、培訓為我以后的實際工作提供了許多方法和策略。
在培訓中，楊蓉專家從事教育多年，教學經驗豐富的老師根據自己的實際經驗給我們介紹了一些做好教師的要點和方法，給我留下了深刻的印象。楊蓉老師的《奮斗了就有收獲》告訴我們：教學是門藝術，多在備課上下功夫;當老師每天要有新鮮感;當教師經常要有上升感等。楊蓉老師從四個字“堅守、磨練”中一步步走向成功。楊蓉老師結合自己的經驗對我們提出了六點要求：
1、珍惜我們的工作;
2、發展自己是真正的大事;
3、做好入格與才能出格;
4、讀書是教師成長的助跑器;
5、在研究狀態下工作;
6、抓住機會讓自己成功。
楊蓉老師就教育教學等問題和我們進行了交流，比如“何謂教學?”“課堂教學里有什么?”“在教學常規中，你遇到的最大問題是什么?”“在你的心目中，你認為一個好教師的標準是什么?”這些問題是我們經常遇到的，但是從來沒有認真思考過，通過交流讓我學到了很多東西。
音樂培訓心得體會5
20xx年x月x日—x月x日是一段值得回想的日子，我有幸到華南師范大學參與為期兩個星期的廣東省主干教員的培訓。從事教育行業已十年，從未敢以主干教員自處，只覺本身平凡，教育本平凡，生活中處處是教育，就似每日站在講臺上傳道授業的萬千教員般。能參與這次培訓，總覺誠惶誠恐，怕夠不上主干教員的風格，成了骨刺。
當參與完本次培訓后，幸感收獲極大。首先是認識了一群心愛優秀的同行朋友。從他們身上，我看到了本身的許多缺乏：文化積聚的欠缺、教育中情商的缺乏等。其次，在傾聽華師教授為我們精心準備的各種講座中，我重新審視了本身的教育認識：教員生活的規劃、教育學術研討的必要性、教員的源動力、教員的教育技巧等。現將自己在各講座中領會最深的兩點寫下，望能在單調瑣碎的生活中自省：
（一）讓工作課題化——研討，工作事業化——追求，工作生活化——高興
此觀念是在傾聽童宏保博士關于教員職業生活的.講座中對自我觸動極深的理念。“工作課題化——研討”是讓教員回絕平凡、深化教育的意義，使工作成為促使本身提升的途徑，使教員從只會教書的教書匠成為勝利育人的教育者的轉變。
“工作事業化——追求”表現了教員應有的人生價值觀，教育是隨同我們終身的事業。只需教員樹立教育事業即自我追求的人生工作觀，亦會加強自我的任務感、義務感，從而回饋至被教育者，最終使我們的教員生活煥發鮮艷的顏色。
“工作生活化——高興”提示我們工作中應具有積極、向上、安康、平凡的心理咨詢態度，防止受壓力等各方面影響而產生的職業倦怠感、厭反感，使自我時辰堅持著對工作的動力、熱情、向往與感恩。享用高興的工作，在工作中享用高興，亦教育出高興的被教育者。
（二）“每個人都有起跑線”
此話語摘自許錫良教授講座。其講座的中心是尊重生命、敬畏生命。
“每個人都有起跑線。”人生而有差別，在人生路上行走的步伐也有不同，或平穩、或踉蹌、或快速、或遲緩。既然節拍速度、領會、領悟不同，也使人的起跑點、起跑方向、起跑姿態不同，但每個人總有屬于自已的起跑線和跑道。
尊重個體的差別，不以唯一規范權衡、評價，以對等、公平容納對待生命，敬畏個體生命的價值、發明才能、生存才能。這是教育的重要依托。教育不是使人同類化。而是在尊重個體的前提下，使其行走、生活得更好。
教員作為教育的傳授者之一，直接面對被教育者，應對每一個受教育者充溢敬畏，敬畏他們的存在價值、發明性、個體意義。受教育者在尊重中生長，心中逐步填滿威嚴、自信、滿足、最終對個體自我構成認同、認識到“我很重要”，對別人的重要、對社會的重要，從而追求美妙與調和，遠離罪惡與暗淡。從而把這種美妙推及別人，構成調和群體。
假如社會中的每個人在尊重生命的教育下，都能具有安康、健全的人格心理咨詢，人類社會也就更接近調和的螞蟻社會。——教育的功德之一。
教育的真理在于從尊重生命的角度起始，再復原生命的存在意義。
末了，想念一切小學思品科的同窗和同居的兩美人，真誠感激一切為我們提供學習時機的可親可敬的華師教授、博士們。
音樂培訓心得體會6
本次培訓通過現場活動觀摩和理論講解兩種形式進行。做幼教這個行業的我們都知道，也都會經常在教學中學習，傳講過老師的教學。這次，能夠在現場聆聽、觀摩、參與、互動，這的是一次非常難得的機會，同時也學習到很多。 藝術的本質是審美。能夠讓孩子在藝術的殿堂里生活，是一件非常幸福的事情。能夠讓他們從音樂中凈化他們幼小的心靈，同時為自身修養帶去更多美的享受，也是我們作為教師所要堅持和追求的。
在這次教研中，給我們帶來了很多律動，由淺至深，由易到難，有單到雙。我們在學習的時候，不但可以參與觀摩，還可以到現場與老師進行互動，大大的提高了我們對律動教學的興趣，也加深我們對律動的認識。 音樂教學最讓我們困惑的，就是如何將游戲滲透在音樂課中，如何讓孩子們從一節簡單的音樂課中體驗由游戲帶來的快樂。為此也專門作了解答。音樂課，要求孩子們的常規是非常嚴格的，決不允許有任何的違反規則還可以再進行游戲的.。這就要求我們老師在平時的一日生活中，注重幼兒常規的培養，有很強的規則意識才行。有了常規，才可以進行音樂課的第二步——滲透游戲教學。比如：我們在小班就可以把一小段簡短的音樂劃分為很多個八拍，教會孩子1—2個簡單的動作，像拍手拍腿。隨著孩子年齡的增長以及對音樂節奏感的更深的認識，我們可以縮短拍子，在原有基礎上把動作做得快一些。那么到了中、大班，就完全可以通過縮短時值，再加入動作來進行音樂教學。當然，音樂教學中，除了單一的自己嘗試，還可以滲透2人、3人、或者一個團隊、一個集體等。這就要求常規意識更加穩固才可以進行。
總之，在這次學習中，幽默、生動、激情的講演讓我們在場的每一位幼兒教師都為之振奮，收獲頗豐。不僅為我們今后在音樂教學積累了更多寶貴的經驗，同時也通過音樂，讓我們的身心都愉悅起來。從而，使我更加熱愛音樂了。
鄭州市二七區馬寨鎮中心幼兒園曹樂雨
20xx年11月
音樂培訓心得體會7
音樂欣賞課作為廣西大學最熱門的人文校選修課之一，直到這個大四上學期才選上了音樂欣賞這門課我感到十分慶幸。我是一名工科化學專業的大四學生，上學期中大量的專業課程、專業實驗、生產實習以及找工作的事情弄得我的生活緊張煩躁，一堆的壓力積聚在心頭無法排解。每天通過玩網絡游戲，看網絡小說等東西來緩解平日緊張的生活節奏，可惜這些又容易讓人沉迷而忘卻正事，而且這些玩完之后總給人一種空洞、貧乏、無聊、寂寞的感覺，總導致脾氣的輕易暴躁，心情極易被周圍環境惹起波瀾，又郁結于心。生活總是處于一種頹廢、沒有朝氣的狀態。而這些，音樂欣賞給了我解決答案。
作為一個“必修”的校選修課，這個學期我上的是姚紹昭老師的音樂知識欣賞選修課。十幾周的學習下來，雖然未必獲得什么所謂的人生感悟，又或者所謂個人修養的提高，再或者其他的一大類所謂的大道理。這些東西對于年輕叛逆的青年們來說其實是最為討厭的，而且，由于閱歷的問題，我們也真的聽不入耳，記不上心。但是，姚老師所帶來的輕松愉悅的課程和貼近我們年紀的講解讓我至少也獲益匪淺。一個學期下來。多多少少使我了解了一些音樂樂理的知識,也使我領略了中外聞名的音樂樂曲,我對音樂有了新的認識使我從簡單的“聽歌”這樣的膚淺理解，到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的概念的轉變。開始學習這門課程就感覺到音樂的魅力，或許真的是這樣：我們不一定都要成為音樂家，但是懂得欣賞音樂就是我們對音樂最直接的熱愛的表現形式，可以通過音樂宣泄出心中情緒、壓力和感動就是我們對音樂最好的解釋，能夠從音樂中收獲人生一二就是我們最大的幸運。
一.由流行音樂產生的音樂怨念。
我記得讀初高中的時候，還是很多時間在聽歌的，但大學以后，就少有聽歌啦，也許是時間的匆忙，又或者心思的太多。音樂欣賞對不斷放縱大學生活的我來說，只是一個久遠的名詞了。時常想，小時候的喜歡聽歌也只是那時的娛樂太少，而周圍同學哼唱時給的一種羨慕的壓力罷了吧。
而如今長大了之后，閱歷有些提升，年少的幻想也不多了，對流行音樂有不怎么感冒了。一百首流行歌之中，至少有九十九首是情情愛愛的，而且還是死去活來的那種。丫，生活中又么夸張嗎?而且大多流行音樂的基調又都是為賦新詞強說愁的`那種，少有激昂向上的曲、詞。每次想獲得一種輕松愉悅的感覺，又或者排解下緊張的快節奏生活的壓力，又或者得到一種大勇奮進的激情，可總是一聽就被敗壞了，各種亂七八糟的曲調，越出格越吸引眼球越商業化的越來越多，真正純凈的音樂在流行音樂中那地方還有守望著的。對我來說，流行音樂已經逐漸成為了一種消遣而不是欣賞!!而大多時候，消遣的還是自身。
二.音樂欣賞興趣的重新獲得。
一開始上課，姚老師就給我們說到：“本學期的音樂欣賞不需要你們獲得什么好深入的研究之類的，這些東西一個學期也學不了。同學們只要能通過以聆聽音樂、表現音樂和音樂創造活動為主的審美活動，充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產生強烈的情感共鳴就可以啦!可以出去生活的壓力，緩解現代生活的浮躁虛華的心情，又或者能獲得一些體會是最好的事情了。”的確，正如老師所說，音樂藝術只是凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的東西，賦予太多就成了累贅，欣賞就更是無從談起。
爾后，老師給我們聽和講解拉各種民族音樂和傳統音樂，并教會我們該如何去欣賞他們，那些曲調中又有何種意義。不同于越來越浮躁的現代音樂，無論是我們國家自己的民族音樂，如信天游、走西口、各種民族的特色音樂等;又或者是西方的許多傳統音樂，如膾炙人口的貝多芬等人的音樂，都是貼近我們的生活，蘊涵著各種各樣的情感和寄托。通過姚老師的講解，我們可以真正地體會到其中的精神，而不是以前的似懂非懂，甚至把這些音樂當成噪音。如此，我們了解了許多，而音樂欣賞的趣味，也由其獲得
三.音樂與樂器的鑒賞
學習過程中，我們除了對音樂的學習欣賞，同時也對各種樂器也認識啦一下，中國的傳統樂器：最早的吹奏樂器有骨笛、骨哨等，塤，以及管、蕭、笙等，讓古典音樂的發展更加豐富多彩。此外還有擊奏樂器也極為常見，如罄、鼓。又或者如西方的豎琴、鋼琴、提琴、薩克斯、號、吉他等等，總之，時代的發展，樂器也是一個最好的見證者。再美的詞與聲音如果沒有樂器的陪伴是無法打動人的聽覺器官的，就像紅花總要有綠葉來陪的。當然有些樂器本來就能演奏出最打動人心的音樂。古箏的《梅花三弄》、《平沙落雁》，鋼琴的《命運交響曲》。樂器欣賞本身就是一門音樂欣賞，如果用樂器來代表音樂這是不為過的。在不同的樂器奏樂中我們在尋找著屬于它本身所具有的那份真諦。音樂鑒賞能力的重要體現就在對不同樂器以及它所體現的思想的詮釋有這深刻的體會。
四.個人的興趣
要說音樂的欣賞，我最喜歡的還是華夏幾千年流傳的古典音樂。歷史厚重感如百年老酒般醇厚積淀，醇香誘人;神秘感如同神秘軼事一般若隱若現，又之遺留爪影鴻跡;更帶著我們傳承的風尚與寄托，讓人迷醉不已。
如今，每次心煩意亂之時，或者無聊寂寞之時，又或者生活中壓力很大時，我都會找點曲調來輕松舒緩一下自身，從中獲得一些現代生活難以得到的平靜和靜心。如很多夜晚時分，一曲佛教音樂《清心咒》可以讓我感覺一天的煩躁忽然遠去，心不在煩惱，思緒也不在糾結郁悶。有時，也在自己出門時早早準備一點激昂的音樂來振奮自己，給自己一個好心情去面對門外的風景。雖然依舊不怎么喜歡流行音樂(以至于和同學去唱K時只能聽著)，但其他的音樂那么多選擇怎么也給我的日常生活多增添了一絲旋律，一絲充實。
五.結束語
這學期的音樂欣賞課一眨眼就即將結束了而我與音樂之間聯系是那樣的沒完沒了、永遠都不會完結。這個學期的音樂欣賞課使我對音樂有了另一個新的起點，從這個起點出發，我的音樂之旅才剛剛開始。
我的生活也由此多了一絲旋律和音調，而滿耳朵不是充斥著都市高分貝的雜亂噪音。80后我也通過音樂得到了一分積淀和平靜。
音樂培訓心得體會8
20xx年3月17日，我有幸參加了山東省農村義務教育薄弱學科教師培訓，這次培訓給我留下了深刻的印象。通過聆聽專家老師們精彩的講座，與專家及本省的同仁面對面的觀點交流，經驗分享，使我在課堂教學、音樂素養等方面都獲益匪淺。
培訓期間聽了專家們的專題講座，課例觀摩。無論是講座還是授課，都讓人耳目一新，讓我感受到了一個全新的教學舞臺。老師們在教育科學理論方面的闡述簡要而精辟，為我們的教育科學理論注入了活水。
老師們的講座給我們帶來了心智的啟迪、情感的熏陶和精神的享受，讓我們飽享了高品質的“文化大餐”。尤其是聽了唐偉老師的自繞行云飛—淺談音樂之美》、胡蕭老師的《音樂之旅—和弦的魅與創作的美》及胡艷芝老師的《因學生而行走的路》，令我們受到一次教育的洗禮，精神的震撼。唐老師的語言幽默、詼諧、生動，從他的舉手投足中讓我們感受到他樸素的人格魅力和務實的工作作風，聽他們講座真的是一種精神享受。
在轉變觀念，豐富理論知識的同時，老師們從實際工作中大家經常遇到的問題入手，主要講解了現在最重要的合唱指揮方面的內容。
唐偉老師邀請到曲阜師范大學張建平教授為我們帶來一場合唱指揮的盛宴。張教授的講座生動，活潑，讓我們這些學生們意猶未盡。講座后，平度的陳常臺老師登臺指揮我們的合唱曲目。把自己多年來所積累的寶貴經驗毫無保留的傾授給我們，讓我們體驗合唱指揮的一些經驗和做法。
不僅如此，除了聽講座，專家老師給我們邀請到秀的培訓老師，為我們進行鋼琴，聲樂，舞蹈方面的培訓。學員之間的互動交流成為每位培訓人員提高自己業務水平的一條捷徑。在培訓中，我們不斷的交流，真正做到彼此之間的“相長”。
在討論中，學員們暢所欲言，提出的許多觀點和問題都是教學中的實際問題，這些問題得到了們的老師們的重視，他們的回答給了我們很好的啟示，對我們今后的教育教學有著積極的促進作用。尤其是中央歌劇院青年男高音歌唱家韓鈞羽來講學時，我有幸作為學員代表上臺接受了韓老師的指點，這是我聲樂學習道路上的墊腳石，至今印象深刻。
培訓是一個反思進步的過程。半個學期的.培訓學習是短暫的，但留給我們的記憶和思考卻是永恒的。通過這次培訓，我進一步提高了認識，理清了思路，學到了新的教學理念，找到了自身的差距和不足。
我要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去，讓此次培訓的價值在工作中得到的體現。作為一名音樂教師，我們要努力發揮自己的專業素質，把愛與知識播送給每一位孩子，讓他們健康、個性地成長。使用各種教學方法，讓學生去感受、理解、表現音樂；給他們富于旋律的人生，享受人生的旋律。
最后感謝我們的領導給我們創造的這次培訓的機會，接下來的培訓我們會更加努力，更加用心，用優異的成績來回報，來感恩。
音樂培訓心得體會9
由省教育廳實施的《山東省農村義務教育薄弱學科教師教學技能培訓項目實施方案》全面開展，平邑縣作為臨沂市的兩個試點縣之一，在第四實驗小學舉行啟動儀式!
平邑縣培訓專家團隊由省教育廳選派的音樂學科專家和骨干志愿者組成。他們將通過志愿服務、送教上門、連續培養的方式，對我縣一百多名義務教育學段音樂教師進行為期1年的持續跟蹤式培訓。培訓內容包括學科專業知識與技能、學科教育教學組織與實施技能，采用集中培訓與自主研修相結合、技能學習與教育實踐相結合、專家現場指導與自主訓練相結合的方式進行。
我作為一名小學音樂教師很榮幸的參加了這次的音樂教師技能培訓，走向了提升自我的音樂之旅。不知不覺半年時間過去了，培訓專家團隊8次送教，每次我都積極參加，認真學習，每次都讓我收獲滿滿，受益匪淺。
第一次送教，唐偉老師給我們先上了一堂示范課---《自繞行云飛——淺談音樂之美》，接著又給全體音樂教師進行講座：《對音樂常規教學的幾點思考和建議》。
唐偉老師告訴我們，真正的互動不僅僅是肢體參與，更是思想的參與，“潤物細無聲”帶著問題欣賞音樂(分散注意力)去問題化(解決問題)、生問題化(發現問題)“觀念一變天地寬”教學要提升，理念需轉變，講述了音樂之美，帶來了最先進最前沿的理念。
下午一點，省派專家陳常臺老師給大家上了一臺別開生面的合唱指揮實踐教學，陳老師鼓勵學員老師上臺和他一起"玩音樂"。
第二次送教是分模塊學習，從聲樂、舞蹈、鋼琴三方面對我們進行了技能培訓。
第三次送教邀請來了胡簫老師和胡艷芝老師，胡簫老師先給我們講解即興伴奏的理論知識，帶我們體驗和弦的魅力和創作之美。胡艷芝老師專題講座《因學生而行走的路》。
第四次送教活動分模塊學習，從聲樂、舞蹈、鋼琴三方面對我們進行了技能培訓。
第五次送教邀請來了曲阜師范大學音樂學院合唱指揮專業碩士研究生導師張建平教授親臨授課。聆聽了張教授三個小時的課，讓對于合唱指揮一直模棱兩可的我突然覺得合唱指揮并不難。幽默、敬業是張教授給我們留下最深的印象——“敬業有飯吃，真誠有朋友!”“張氏教學法”非常有意思而且實用。
第六次送教再次得到了我們平邑音樂教師的楷模唐偉老師的鼎力支持，邀請到了中國中央歌劇院男高音歌唱家、中央音樂學院聲樂碩士韓鈞宇!
第七次送教又是分模塊學習，從聲樂、舞蹈、鋼琴三方面對我們進行了技能培訓。
第八次送教暨暑期集訓在第四實驗小學拉開了帷幕。四天的.集訓中，印象深刻的是李蓓蓓老師的示范課《體驗合唱》，讓我對合唱課教學有了更加直觀深刻的理解，課后山東省教育科學研究院李東老師的講座為我們的音樂教學指引出正確的方向。還有曲阜師范大學音樂學院的資深舞蹈專家杜心樂老師的舞蹈課讓我累并快樂著，覺得累的值。
總之，通過這半年的培訓,讓我的專業技能和音樂素養都有了很大的提高，我要把這半年來的學習收獲內化為自己的東西，不斷提高自身的藝術修養和音樂教學水平，為成為一名優秀的音樂教師而努力奮斗。
音樂培訓心得體會10
通過這次網絡研修培訓，我受益匪淺，也認識到自己的不足。這次培訓的內容豐富，形式多樣，網上培訓，專家講座引領，有學員間的互動交流等。以下是我參加培訓學習的幾點體會：
一、音樂是一門崇高的教育事業。
音樂是一種崇高而深刻的藝術，它具有強烈的感人魅力，作為一線的教師必須的安心堅守崗位，這是道德的底線。只有安心教育事業，才能思變發展，這是生命的意義。怎樣對待自己、怎樣對待學生、給學生什么教育、給學生什么影響這都是教師的責任。因此，在今后的實踐期間，我永遠鉻記自己的責任與使命。他讓我更安心地從事教育事業。
二、音樂能使個體得到升華。
教學過程是師生生命存在的一個有機組成部分，因而關注生命價值，引導學生心靈的健康成長是課堂教學的一個內在品質。教學過程中師生關系應是對話的、和諧的關系。教學要真正豐富學生的精神世界，釋放學生的'內心能量，發掘學生的生命潛能，倡導師生之間的相互溝通與交流。教學過程應是一個不斷生成及提升人的生命價值的過程。教師要用一顆靈動的心，要用一雙銳利的眼，去把握與發現學生的生命律動，喚醒學生內在沉睡已久的意識和潛能、幸福不僅是教育的最終目的,它同時也貫穿于整個教育過程。在當今這個“以人為本”的社會幸福是人的追求也是人的需要。然而人的幸福的獲得需要教育來實現。幸福在教育方面不僅包括學生的幸福也包括老師的幸福。教學過程中要有幸福接受教育之后的人更要有幸福。
三、作為音樂教師努力的方向。
作為一名音樂教師，我們努力發揮自己的專業素質，把愛與知識播送給每一位孩子，讓他們健康、個性地成長。引用各種教學方法，讓學生去感受、理解、表現音樂;給他們旋律人生，享受人生旋律。印象最深的課程是專家為我們傳授了許多音樂，教學方法，受益極大。特別是潔凈的教學方式，讓全班同學進全面參與、體驗、實驗。把這些知識變化性地運用到我們的音樂課堂中，收到很好的教學效應。引導學生去感受、欣賞、理解美，啟迪學生去想象美與創造美，從而激發學生學習音樂的興趣，培養他們的自主學習與協作學習能力，建構起以“以學生發展為本”的新型音樂教學模式。
為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。在教學中，我盡量避免那種生硬的、繁難的技巧技能性訓練，而是從學生出發，多為他們營造一些發現美、創造美的自由空間，以激發起他們熱愛美、傳播美的熱情，從而使美能在學生的心靈中生根、發芽、成長、壯大。
四、認識自己的不足，終身學習。
學習不僅僅只學專業方面，要擴充到各個領域，不斷的提升自身的修養和素質。新時代、新知識、新課程都要求教師樹立終身學習的目標，實現自身的可持續發展。首先必須樹立終身學習的意識，把不斷學習作為自身發展的源泉和動力。其次，教師應把學習貫徹在自己的教學實踐中，將學習與實際教學結合起來，努力探索新的教育教學方法。通過總結經驗，提高自身，向更完善的目標努力。注重與其他教師和專家的合作探討，教師要秉承終身學習的教育理念，以適應教育改革的浪潮。
總之，培訓帶給我們的將是不斷探究，不斷發展，不斷完善自我的永遠的研修平臺。在以后的工作中，我時刻不忘音樂教師的使命，用一名優秀的音樂教師的標準來鞭策自己，努力前行。
音樂培訓心得體會11
5月8日，我有幸參加了宣城市教體局舉辦的全市中小學音樂教師專業提升班的培訓。本次培訓班特別邀請到了來自湖南的多位專家授課，培訓主要分為三個部分，一是由專家老師和我市老師分別教授示范課；二是音樂課例的解讀及情感歌唱教學的方法；三是合唱指揮培訓。三位專家老師給我們一線教師，特別是鄉村教師帶來了最新的教學理念和學習方向，培訓時間雖短，但豐富的培訓內容卻讓我收獲滿滿。
一、本次培訓讓我的教學理念獲得了更新
在聽了湖南專家老師示范課《酒歌》一課后，給我最大的感觸是，完全顛覆了傳統音樂教學方法，45分鐘的課堂上沒有出現過一個音符、一個節奏，這種大膽的嘗試，特別是在示范課的環境下，是我想都不敢想的。這也是非常成功的一節課，老師用了大量的時間去導入，去鋪墊，去引導學生去聯系生活實踐，不脫離音樂，不枯燥乏味，很自然地過渡到新課的學習中去，新歌教唱環節中，甚至回歸了最傳統的口傳心授，老師唱一句，學生跟一句，這種教唱看似“老土”，卻最直接，最有效，它是建立在學生充分體驗到了歌曲情感和樂趣之上的。在評課環節中，有學員提出了為什么沒有出現音符，是認為唱譜不重要嗎？老師的回答首先肯定了唱譜的意義，但并不是每一節課都要必須體現出來，她特別強調了“感性”一詞，音樂是充滿感性的，讓學生充分地體驗音樂情感，熟悉歌曲旋律，再回頭進行唱譜練習。而反觀我們的音樂課堂，千篇一律的初聽感受，作者和時代背景簡介、跟琴唱譜等等環節，缺乏創新，失掉了學習的樂趣。
二、優秀的課堂教學不能缺少專業理論素養
在聽了歌唱教學方法一課后，我對音樂教師必須具備過硬的專業素養有了更深的認識。以往，我們總認為音樂老師會彈、會唱、會跳就可以了，但忽略了會思、會說、會教。讓學生在快樂中學，在游戲中學，不是突發奇想的某某游戲，而是精心設計的、有目的性的教學活動，這就需要老師具備強大的理論知識做后盾，學會運用經典的.教學方法，如柯達伊教學法，奧爾夫教學法等等，結合教學實際，設計出符合課程內容和目的的小游戲，從而達到教學效果。
三、合唱指揮技術得到了提升
在本次培訓中，來自湖南大學唐德老師給我們上了一堂精彩的合唱指揮課，對合唱排練中遇到的問題進行了很好的解答，詳細的教授了指揮的基礎知識，介紹了合唱排練中的很多理念。比如選拔團員的問題，選曲的問題，還有不同聲部的音色問題等等，給了我很大啟示。
唐老師強調了指揮的重要性，這就給指揮者提出了很高的專業要求，從基本的站姿、手勢做起，從基本的拍子、拍點做起，讓我對指揮的知識有了更深的認識。除了要有專業的指揮知識，還要有對音樂的作品的理解力，從曲式、和聲做起，認真分析作品，理解作品，做好排練前的案頭工作。此外，還要具備知識的延展性，比如合唱指揮就必須對聲樂有所學習，這在唐老師排練《黃水謠》時就很好的呈現了這一點，混聲合唱中的各聲部的音色問題，咬字、歸韻等問題。經過唐老師處理立刻就有了不一樣的效果，讓我印象深刻。這也是我們平常很容易忽略的問題，我們只看到了“和諧”，卻忽略了“層次”。唐老師的課傳遞給我的更多的是一種理念，還有對合唱指揮認真專研的一種態度。
幾天的時間雖短，可傳遞給我的是一種啟示，是對音樂教學的專研態度，是對音樂教育發展的一種前瞻性思考，未來的我要不斷提升專業素養，努力成為一位有思想、有創新、有能力的新時代音樂教育工作者。
音樂培訓心得體會12
20xx年7月2日，頭頂驕陽，我來到了xx報到，這次的培訓是根據浙江省中小學教師專業發展培訓針對我們小學音樂教師專業發展而開展的暑期培訓學習。拿到資料認真閱讀了培訓方案，這次培訓的主講老師有來自浙江外國語學院的陳祥文教授，溫州市名師，溫州市音樂教研員錢瑞華老師、浙江特級教師，鹿城區教研員項雅麗老師、來自龍灣區教研員王良勤老師，溫州十九中音樂教師，溫州市教壇新秀周文輝老師。看著這些老師們的頭銜，我相信這次的培訓一定不會枯燥，肯定能從這次的培訓中獲益良多！這次我們音樂教師的培訓對我們一線的音樂教師來說是及時而有效的.。通過這次培訓，使我從觀念上，從理論知識水平上，方法與技巧上都得到了很大的認識與提高，在某些方面有了質的進步。
從事音樂教育的教師是辛苦的，但是其勞動并不為人們所看見和肯定，唯有用成績來說話，而這成績并不是帶一個班上好一個班的課就行的，是全校學生的總體音樂水平！所以，音樂教師比其他教師要辛苦得多。
音樂教師，要有為才有味！
音樂培訓心得體會13
新學期伊始我參加了新課改培訓，受益匪淺。俗話說“活到老，學到老”，我想，這句話對一個教師來說就更具有現實意義，因為教師要面對的學生，是富有時代氣息的活生生的人。尤其是現在的大多數學生，他們有自己的新思想和新主張，他們善于思考，會用自己的雙眼看世界。假如我們教師仍然死抱自己的傳統，滿足于現狀，不愿意學習，就會落后于時代，勢必跟不上形勢。因此，教師的職后再教育再學習就顯的尤為的重要。這次培訓實際上是一次更新觀念的活動。同時，我認識到新課改是社會發展的需要，是學生身心和諧發展的需要。普通高中英語課程是義務教育階段課程的自然延伸，是基礎教育階段課程的重要組成部分。因此，普通高中英語課程要在義務教育英語課程的基礎上，幫助學生打好語言基礎，為他們今后升學、就業和終身學習創造條件，并使他們具備作為21世紀公民所應有的基本英語素養。高中英語課程應根據高中學生認知特點和學習發展需要，在進一步發展學生基本語言運用能力的同時，著重提高學生用英語獲取信息、處理信息、分析和解決問題的能力；逐步培養學生用英語進行思維和表達的能力；為學生進一步學習和發展創造必要的條件。
通過學習，我深刻領悟高中英語新課改的理念：
（1）重視共同基礎，構建發展平臺；
（2）提供多種選擇，適應個性需求；
（3）優化學習方式，提高自主學習能力；
（4）關注學生情感，提高人文素養；
（5）完善評價體系，促進學生不斷發展。我們了解到高中課程的總目標：高中英語課程包括五個維度的基本目標，即語言技能目標、語言知識目標、情感態度目標、學習策略目標和文化意識目標。它使學生在義務教育階段英語學習的基礎上，進一步明確英語學習的目的，發展自主學習和合作學習的能力；形成有效的英語學習策略；培養學生的綜合語言運用能力。綜合運用語言能力的形成建立在語言技能，語言知識，情感態度，學習策略和文化意識等素養整合發展的基礎上。語言技能和語言知識是綜合語言運用能力基礎，要培養學生扎實的語言知識和熟練的語言技能。文化意識則是得體運用語言的保障，要培養學生開放的、接納的文化意識。情感態度是影響學生學習和發展的重要因素，要培養學生健康、積極向上的情感態度。學習策略是提高學習效率、發展自主學習能力的先決條件，要培養學生有效的學習策略。有了理論上的正確認識，我們的教學就有了依據，我們的教學就更有針對性，就能做到有的`放矢。我們在今后開展每項教學活動前，都要充分論證是否符合課改精神，是否有利于課程總目標的實現，按照新課標的要求進行教學，而不是“穿新鞋走老路”，更不是“轟轟烈烈搞課改，扎扎實實搞高考”。要在教學中，大膽實踐英語新課標理念，把我們的日常行為變成新課標新理念的具體體現，全力以赴地開展以運用能力培養為目標的教學活動，使我們的教學真正成為落實課程理念的戰場。通過培訓學習，我有如下幾點體會：
一、優化課堂教學。首先，在課堂組織上教師是學生學習的指導者、組織者和參與者。英語課是一門實踐性很強的學科。語言的交際性注定了英語課必然是參與型的課堂。英語課堂是學生接觸英語的主要場所。只有學習外語的人沉浸在豐富的、強化的、持續不斷的外語環境中，才會達到最有效的外語學習效果。因此，教師在英語課堂上必須為學生學習創造一種濃厚的英語氣氛。教師應從第一節課開始就用英語授課，不能遷就學生。這也是一種聽力訓練。教師用，學生也會用英語回答問題，用英語去思維。不要怕學生聽不懂。學習本身就是一個由不懂到懂的過程。學生有強烈的表現欲和參與欲，教師提供機會給學生，學生自然會熱情投入。活學活用，效果就好。新的中學英語教學動向要求學生擴大詞匯量，增加閱讀量。這就要求教師適當增加教學內容。每周拿出一節課去指導學生博覽課外讀物，對培養學生學英語的興趣、豐富他們的各種文化知識是大有幫助的。其次，創造性地設計課堂模擬交際，讓語言有用武之地是優化教學內容的一個方面。作為高中教師則可拋開現成的表層理解的問題，設計掌握文脈分析句與句、段與段之間關系的問題，并提出深層次理解題，以提高學生的閱讀能力。
二、加強學法指導，培養學習策略。提高課堂質量的同時，教師要重視學生自學能力和自學習慣的培養。新課程增加了研究性學習。研究性學習重視的是過程，讓學生掌握研究學問的方法。英語教學中的研究性就是學生的自學能力。教師是學生的指導者，負責介紹實用的東西給學生。教師應精選相應的內容推薦給水平不同的學生，讓他們自學、探究。所選內容要有時代感或選自英文報紙等。學生通過自學，知識面擴大了，英語水平提高了，自學習慣也逐漸形成了。是學生終身學習的良好開端。所以，我們要消除教學觀念中的誤區，不要把教學僅僅局限在課堂中，局限在教材上，局限在教室里，局限在教師的水平之內，要有超越意識，才能有超越的發展。
三、重視學生生理和心理發展的特點，注意激發學生的學習興趣。新教材在教學內容、結構體系、難易程度與分量以及活動與任務的設計等方面，都力求符合學生生理和心理發展的特點，注重激發其興趣，有較強的感染力。教材話題貼近學生生活，富有時代氣息，文化信息量大；強調培養學生的綜合語言運用能力，改變單純重視講解與傳授語言知識的教學模式；注意根據學生的認知規律科學地安排語言材料，以有利于學生構建知識、提高語言技能；設置真實而生動的情景和“任務型”的活動，以調動學生參與活動的積極性，促使其獲取、處理和使用信息，提高其用英語做事和解決問題的能力。
四、采取綜合的教學方法，幫助學生打好基礎和發展能力。充分重視學生的學習主體地位，促使學生學習方式的變革。客觀地評價傳統教學法，讓活動課堂真正地動起來，拒絕做秀。在教學過程中，教師的地位不能夸大，但也絕不可抹殺，不能“不認可教師與文本對話對學生的啟迪，不承認教師在課堂對話中具有的組織作用和支撐作用”（周仁良語）。只有教師必要的介入，才能激發學生進一步探討的興趣，也才能將探討引向深入。因此，在新課程的推進中，我們的教師要靜下心來，理解課程標準，實踐課程標準，發展課程標準。我們在強調學生主體、發展學生個性的同時，更要注意教師在教學中不可忽視的作用。新課標指導下的老師，有義務進行正確、深入的點撥和指導，有義務關注學生的學習方法與創新學習習慣的養成，而絕不僅僅只是學生意見的簡單欣賞者、總結者，而應該是‘平等中的首席’。所以，僅僅改變座位的安排不是新課改，每堂課上都有幾分鐘的膚淺討論也不是新課改，全盤否定傳統教學法更不是新課改。在課堂上，我們不能為了活動而活動，而是要讓學生在活動中培養合作和競爭意識，獲得成功的體驗。例如我們每周可以安排一組學生進行showandtell活動，學生自由結合，題目自定，分工協作，發揮所長，真正讓學生動了起來，達到了活動的目的。新課改的課堂上并非是活動越多越好，學生活動在精而不是在多。傳統教學法中也有大量值得借鑒的東西，不能全盤放棄。
五、開展教育科研，實施課堂觀察，倡導反思性教學。課堂是一個特殊的場景，教師在課堂上常常意識不到自己的行為。在與學生的頻繁互動中，教師的注意力都集中于學生以及學科知識傳授上，這使他們很少對自己的行為有自覺意識，無論這些行為是有效還是無效。課堂觀察是教師從事課堂研究較好的起點。正是通過教師對自己和同事的課堂觀察，增進了教師對自己行為的意識以及對自己行為的責任心，促使其系統地、批判性地反思自己的教育和教學行為，發展其自主性的專業判斷力，并通過觀察研究改進教學，提高教學質量，使學生、學校得到發展的同時，也使自己的職業成為一個自我發展的過程。
精心設計、打磨高效的課堂教學模式。雖說教學有法，教無定法，但是適當的模式有利于新老教師的共同進步。我們提倡在模式基礎上的個性張揚，只有這樣，才能使我們在保證教學質量的前提下不斷推陳出新，保持活力。因此，我們要集中全體英語教師的智慧，設計出不同課型的基本模式。如閱讀課模式，詞匯課模式，語法課模式，復習課模式等等。比如在閱讀課上，我們應形成通過跳讀、速讀和精讀由淺入深地獲取信息，并通過不同的學生活動獲得情感體驗，以引導學生的情感態度和價值觀的正確發展，依托課文并超越課文的情景教學模式。
總之，這次培訓使我學到了很多，我明白了新課改下教師職責的轉變，明確了新課改所倡導的學生的主體地位和對于這一主體要利用多種方法進行教學，如培養學生的文化意識，運用多種學習策略等。作為一名年輕教師，在今后的教學中我一定會貫徹新課改的要求，真正全面地推行，為教育事業做出自己的貢獻。
音樂培訓心得體會14
通過培訓，讓我深刻地理解課堂教學實錄重要性，譬如一堂音樂課教學中怎樣才能準確及時地做到課堂教學的改進任務。在新課改的教學中，課堂觀察不僅是教師及時獲得教學反饋信息、捕捉教學復雜現象，分析研究教學情況，以及準確調整教學思路、教學內容和教學方法的一種重要手段；同時它也是充分發揮教師教學智慧，促進教師的專業發展，提高教學效率的重要依據。
初中生既不象小學生那樣對自己的主觀情感體驗不深，遇事經常會破涕為笑，也不象高中生那般老練，遇事有自己的主張，他們往往是既懂得一些事理，又不能徹底了解，缺少一種情感意志上的自主調控能力，較多地受外界因素的影響和支配，表現出情感和意志的相對脆弱。面對挫折，容易產生厭學情緒、甚至還會產生破罐子破摔的逆反心理。
學習了音樂課后，我覺得以下幾點對我啟發很大：
1、營造和諧、輕松、有序的課堂氣氛
在課堂上應時刻關注學生學習的情緒變化，用親切、幽默、詼諧、委婉的言語或技巧營造和諧、輕松、有序的課堂氣氛。使學生在積極的情緒下，最大限度的獲取知識。
2、正確看待學生的鬧，鼓勵學生的創造
本案例中，該同學表面上隨意“瞎唱”，其實是他內心真情的自然流出，表現了他本能的創作興趣。我們不能隨意地將本能的創作興趣扼殺在搖籃之中。
3、創新教學應從學生音樂創造天性和實際經驗出發，循序漸進
音樂可以不依賴譜而存在，音樂才是生來就有的。對于他們來說，哼唱比寫譜容易得多。如果要求缺乏感性經驗的創作，勢必會扼殺他們的創作興趣，影響教學的實效性。本案例中，從學生出發，根據學生實際的識譜經驗，從感性到理性，先讓學生哼唱，再引向對比學習，較好的落實了“雙基”教學。從整個教學過程來看，從一個學生到每個成功的創作，我們不難看出孩子們的音樂創作能力、音樂感受能力、音樂表現能力的特殊性。
4、開放教學過程，實施生成教學
課堂教學永遠都不是一成不變的，每位教師在課前都不可能完全預測課堂上所要發生的一些突發事件。這就需要我們教師們有迅速捕捉到學生輸出的各種信息，隨時反思，隨機應變，這種能力。傳統教學以教學過程的“程序化”。課改倡導“開放教學”，倡導實施“生成教學”。本案例把定位轉變為“以生成為本位”，不只是忠實的實施課前所制定的計劃，而是根據實際需要，隨時對教學目標、教學內容及教學策略進行調整，使教學過程有明顯的變化，有所提高。
5、教師要學會寬容、學會欣賞學生
成長中的'學生難免會犯這樣或那樣的錯誤，但是只要不是原則性的錯誤，寬容、諒解、用巧妙的方法加以化解與引導，用鼓勵的方式激勵學生發現錯誤，案例中委婉地指出了他的錯誤，因此，他能非常樂意的接受。同時，教師把他的閃光點放大，引導其他學生像他一樣來進行編唱，從而使他獲得了自信，欣賞換成了指責、批評，我想我們都將會看到另一種情景：他肯定會有逆反，對課失去興趣。
因此作為一名教師來講，需要不斷地掌握新知識，才能不斷提升自身的能力，我有信心我能夠成為一名稱職的人民教師。
音樂培訓心得體會15
本學期我有幸參加了惠濟區小學音樂教師的培訓學習，這次培訓給我留下了深刻的印象。通過聆聽專家老師們精彩的課程，與專家老師及同事們面對面的觀點交流，經驗分享，使我在專業技能、課堂教學藝術、教育教學等方面都獲益匪淺，聽了老師們的課后使我感受頗深。
感受一，對于一個音樂作品，一定要挖深，挖透
舞蹈老師姬教授課上把我們分成三組，每組成員首先聽音樂，根據音樂選擇一個主題，敘事類，形象類，情景類。然后對于音樂作品深剖進行，只通過肢體動作表達出音樂的情感，并且要做到每個作品要有起承轉合。姬教授首先從時、空、力三個要素講授了舞蹈創作的基本理念，以理論和實踐相結合，讓我們知道創作一個舞蹈作品要從何入手，著力點在哪，作品的轉承啟合怎么銜接，在老師的講述和我們分組進行的創作實踐中，讓我們也腦洞大開，真的是受益匪淺。她的教學過程以審美為核心，音樂基礎知識和基本技能的學習有機地滲透在了豐富的審美體驗活動中，一切是那么的自然生動又引人入勝。在師生互動、共同體驗中，我一次次感受到姬教授對音樂課堂的深邃反思，學生們在她精心創設的音樂情景、意境中慢慢實現著“啟情悟智”。老師課堂的每一個細節也令我不禁贊嘆。
感受二，要多提高音樂教學技能
聲樂老師萬教授從氣息控制、咬字、實踐幾個方面系統地講授聲樂演唱及發聲的技巧，當老師講到吸氣時要還原到最原始的氣息時，我才發現，原來我認為發生時比較難做的吸氣，竟然這么簡單，真的是老師一句話勝過讀萬卷書。萬教授還從典型的元音發聲練聲曲，讓我們感受到了開口音和窄母音的發聲技巧。萬教授講的以氣帶聲的方法讓我覺得在演唱的時候，不論是氣息運用還是聲線統一,都自如了很多。
學習了合唱與指揮，“指揮是預備的藝術”“指揮職責的崗位是在預備拍”預備即在發音之前將音樂的力度、速度、情緒、唱法向合唱隊發出預示。在老師的親身示范下，我們每一個老師都認真學習，親自實踐，明白了合唱指揮的深奧性。
李老師的鋼琴即興伴奏更是讓我受益匪淺，學習了根據歌曲調性的情感的不同來選用不同的的伴奏型以及和弦。李老師的課堂幽默風趣，讓我印象頗深，讓我也明白了要想提高鋼琴伴奏技能除了有理論基礎，也要平常多下功夫練習彈奏技能。
感受三，學習學習再學習
幾天課程結束了，深感自己還有很多不足。對于一個優秀的音樂專職教師，要不斷提升自己的專業素質。看看新課程的`內容，想想做為一個專職的音樂老師，不僅要琴聲美一點，歌聲美一點，還要會一點舞蹈，還要有豐厚的音樂理論知識，還要有豐富的知識，更要學會駕馭課堂的教學能力。
幾天的培訓學習是短暫而辛苦的，但留給我們的記憶和思考卻是永恒的。通過這次培訓，我進一步提高了認識，理清了思路，學到了新的教學技能和教學理念，找到了自身的差距和不足。我要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去，讓此次培訓的價值在工作中得到的體現。打造自己的魅力課堂，讓學生笑著來、樂著回，輕輕松松地學習新知識，高高興興地主動創造，更加喜歡喜歡音樂課堂。
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