簡述唱歌的技巧

　　只要通過訓練,任何人都可能唱出低音。一般認為高音唱得好的人才是演唱水平高的人。然而，真正的唱歌高手卻更重視低音的演唱技巧。下面是小編為大家收集的簡述唱歌的技巧，歡迎大家分享。

　　簡述唱歌的技巧:

　　1、高音靠共鳴

　　剛從聲帶發出的聲音是微弱而單純的，既不能打遠，也不能變化音色。從聲門出來的聲波輻射到口鼻之外，所以能有那么大的音量和那么復雜的音色，是因為經過了喉腔、咽腔、口腔和鼻腔以及這些腔體的調節。這就好比提琴的弦、音箱和弓子的關系一樣，弦離開提琴的本體，光用弓子去拉或用手去彈兩根弦，雖然經過空氣傳播，但聲音仍然沒有多大。要是把弦放在提琴上，用同樣的力量去拉或彈，聲音就響得多了，這是因為提琴的音箱和弓子有共鳴作用的緣故。不過提琴的音箱、弓子的形狀和質量都是固定的，因此音色的變化不很明顯，聽起來總離不開提琴的色彩。照物理學上講，凡是充滿空氣的地方都可以發生共鳴。生活語言發音的主要共鳴器官有喉腔、咽腔、口腔和鼻腔。把喉頭以上各共鳴腔統一起來，叫做"口咽喇叭"。

　　除了這幾部分主要共鳴腔以外，胸腔和頭腔等部分也可以發生共鳴。可是，要想引起胸腔和頭腔的共鳴作用，喉、咽、口、鼻這幾個共鳴腔必須首先造成強有力聲響把聲音擴大到一定的程度，然后才能達到胸腔或頭腔的共鳴，使聲音更加加強和擴大。因此我們要想利用胸腔或頭腔的共鳴，必須在加強鍛煉咽、口、鼻腔共鳴的基礎上來實現。

　　一般稱軟腭以上為"上部共鳴"，這部分共鳴腔的形體不變，竇是固定的。稱軟腭以下為"下部共鳴"，其共鳴腔的形體是可以改變的。變化口腔狀態的主要機制是舌頭、嘴唇、下頦和軟腭的動作。舌頭可以有前伸、后縮、提高、降低、平伸、翹卷等活動，嘴唇可圓可扁，下頦可開可閉，軟腭后部可以上升或下垂。這些動作的互相配合，就形成不同形狀的共鳴腔，也就產生不同的聲音。

　　2、高音靠氣息配合

　　前面已說過，聲音的高低是由聲帶的松緊造成的。然而聲帶在發聲時，氣流從兩聲帶之間沖過，不是聲帶的全體同時發生平均的振動，而只是兩聲帶相靠最緊的部分發生比較強烈的振動。這個振動的產生，一方面由于聲帶的緊張程度，另一方面由于氣流壓力的強弱。如果聲帶的緊張狀態保持相同，而氣流壓力的強弱有了改變，發出的聲音就不一樣。也就是說，發高音時不僅聲帶拉緊，聲帶的狀態有改變，氣流壓力強弱也有不同。

　　為了說明這一點，我們有必要再熟悉一下喉肌在發聲上的作用：環甲肌有增加聲帶緊張度的作用，可使聲帶拉緊拉長；環杓側肌有旋轉杓狀軟骨的作用，使肌突向內旋轉，促使聲門后部變窄；甲杓肌有松弛聲帶和調節聲帶緊張度的作用，可使聲帶縮短；杓肌有使兩杓狀軟骨彼此接近的作用，因而增加聲帶的張力，使兩聲帶靠攏。

　　當聲帶處于閉合狀態時，環甲肌有拉緊聲帶的功能，這一拉緊的動作，對高音區的高音和"關閉"機能起著頭等重要的作用。當閉合這兩個動作完成后，聲帶才處于發聲狀態。

　　環甲肌是由喉上神經控制的，其它各肌肉是由喉下神經控制的，而聲門的閉合是靠喉返神經來實現的。也就是說，喉返神經的沖動頻率，決定喉頭的發聲頻率。

　　在生活語言發聲中，常是靠環甲肌和環杓側肌拉緊聲帶，再加上較弱的沖擊來完成的。

　　環杓側肌有促使聲門后部變窄的功能，因而聲帶也就相互靠攏。由于平常說話的聲音都不是很高的，單靠環甲肌拉緊聲帶的力量也可維持。歌唱發高音時，單靠拉緊聲帶就不能滿足需要了，必須改變聲帶的自然狀態才行。杓肌和環杓側肌都有使兩聲帶縮短并增加聲帶張力的作用。它們相互協作，就可以發出高音來。

　　為什么聲帶縮短并增加張力就能發出高音來呢？我們可做一個小實驗，拿著一根小皮筋，一頭用牙齒緊緊咬住，一頭用右手把它抻直。再用左手的手指來彈皮筋。皮筋抻得越緊，彈出的聲音越高；皮筋越短，彈出的聲音也越高。聲帶由于喉肌的收縮而被縮短能發出高音，道理也就在這里，增加聲帶的張力也是發出高音的關鍵。

　　不只是縮短聲帶的張力發高音，還必須有穩定的氣流壓力緊密配合，才能發出美妙的聲音來。

　　唱一般中聲區的聲音，聲帶被氣流沖擊而作上下的振動。但當音調提到一定的高度的時候，除去聲帶發音部分縮短之外，它的邊緣相應地變薄，改用左右振動而發聲。

　　氣流是聲音的載體。沒有氣流托著，發聲器官就發不出來聲音。當唱高音或強音的時候，需要強有力的氣流才能實現，因而氣流的排出量也要相應增加，內部的壓力也要增強。氣壓的強弱和聲帶的張力是相輔相成的，氣壓越強，聲帶靠攏得越緊，聲帶擋氣的力量也就越大。要是單靠聲帶的張力緊閉聲門，而不加強氣壓的力量，則聲音很難達到想要達到的高度，就是勉強喊出一定的高音，這種音高也只能使聽者感到尖叫而乏味。所以只有在聲帶的張力和氣息的壓力互相配合的情況下，才能發出理想的高音。發高音時喉肌和聲帶的操練后脖梗縮緊的同時，嘴巴向上打開。喉結有嘔吐感。所有共鳴腔打開。

　　聲帶縮短，用力閉合，邊緣局部振動。后咽壁用力。發生時字腹從上牙兩大牙根啃出。

　　聲音的亮點在口、鼻咽腔共振。橫膈膜撐祝呼氣時保持吸氣的感覺，兩臀部夾緊。后背感覺向后推。唱高音弱音的技巧唱高音弱音的技巧和唱高音強音的技巧一樣，只不過是氣流壓力更要加強，是一種強控制下的美妙的弱音，極具穿透力。

　　唱高音強音和唱高音弱音相比較，前者是一種放松，后者是一種享受。有人認為聲音響度小，氣流也就不需要很多了。這是一種錯誤的想法。我們在練好呼吸的前提下，鍛煉高音弱音時還必須注意聲帶節制氣流的作用。同樣強弱的氣流，由于聲帶靠攏的松緊程度不同，所發的音就有不同的效果。

　　歌唱是靠神經支配的微妙的藝術。掌握了高音的歌唱技巧，你就可以隨便演唱各種音域較寬廣的藝術歌曲了。

　　唱歌的咬字吐字技巧

　　普通話

　　我們歌唱的前提是我們的話語原本都是標準的，說白了就是要普通話要標準。不能有家鄉語言的口音，要不然就算你吐字再清楚別人聽了也是很別扭的。我們在平時和別人聊天的時候，可以嘗試著一直和普通話和別人聊天。在日常生活中練習，這樣我們就可以慢慢地改掉我們的口音了。

　　朗讀

　　一首歌是由一個一個的詞語還有一句一句的句子組成的。唱準之前我們要學會讀準。所以我們要學會朗讀，并且要做到有感情地朗讀。學習朗讀我們可以運用短篇故事或者詩歌來練習，并且要配上感情。我們在聯系過程中也可以用手機錄音把自已的聲音錄下來，去仔細地聆聽自已的聲音，到底是哪一個字讀得不好，然后慢慢地去改正。只有自已發現自已的缺點，才能更加深入地改善它。

　　練習吐氣換氣

　　懂得吐氣換氣是歌唱的基礎。我們可以先深吸一口氣，然后張開口，慢慢發出啊的聲音，一口氣為一次練習，一次練習中盡量中間不要斷氣。這樣就練習是為了歌唱時用嗓子發音的了。

　　熟悉歌詞

　　唱一首歌，要知道并且要熟悉它的歌詞，所以在唱之前，我們最好要把這首歌的歌詞背熟。

　　多練習

　　俗話說得好，熟能生巧。只要我們多多的去練習，多唱多聽，自已就可以找到歌唱的技巧。偏門技巧再好，也好不過自已親自去探索，去研究。只有自已動過腦子了，才是真真正正屬于自已的東西。

　　初學唱歌技巧

　　初學唱歌技巧1：吸氣

　　想象自己處于一個美麗的花園之中，深深地聞了一下鮮花的異香。好，這就是歌唱的吸氣，這樣吸氣得才深。吸氣要用鼻和口同時自然的進行，盡力作到平穩輕巧，柔和，不可用強制力量，不能僵，氣要吸得深，不可吸在上胸和心窩處。吸氣以后要有像打噴嚏之前那樣短暫的一憋，體會一下腰周圍的擴張，膨脹的感覺。找到這種感覺是唱歌的關鍵。

　　初學唱歌技巧2：呼吸

　　呼氣的方法就是利用橫膈膜的力量把腰腹擴張的感覺一直保持住。想象自己手里拿一大瓶香油往另一個小瓶里灌時那種小心翼翼，憋住氣息的感覺，呼氣要均勻，舒緩。可以準備一張10平方厘米大小的薄紙片，放在墻上，距離它4-6CM，吸氣后保持一下，然后用口吹氣使之不落地，半分鐘以上便為合格。也可以代之以一只燃燒的蠟燭，對著火苗發“U”音，正確的氣息是火苗倒而不滅，時間越唱越好。

　　初學唱歌技巧3：橫膈膜力量的訓練

　　橫膈膜的力量對氣息的保持和聲音的力度都很重要。

　　傳統的訓練方法有：

　　數數字：深吸一口氣，利用腰腹的力量保持住，從1開始數，數到60為合格。數數要均勻要有節奏，不能偷氣。

　　吹灰：深吸一口氣，然后就像吹掉桌上的灰塵一樣往前吹氣，節奏是一慢而快，體會橫膈膜的力量。

　　仰臥起坐：多做仰臥起坐，增強腰腹的力量。

　　初學唱歌技巧4：顫音

　　顫音是利用氣息與喉結的配合，使聲音產生波動感，起伏感。這是抒情歌曲中最常用的技巧之一。顫音有很多種類。如周華健的顫音幅度適中，不大不小；齊秦愛用小顫；鄧麗君，張學友則以大顫見長；而日本歌曲的特點是“先直后顫”，即后唱一段直音，再開始顫，幅度由小到大，頻率由慢到快，這需要功夫。很多朋友不會這個技巧，不要泄氣，這完全可以練出來的。關鍵是氣息與喉頭要配合好，千萬不要只用喉頭，發出一種類似羊叫的小抖音。

　　初學唱歌技巧5：氣聲

　　在發聲時，如果氣先于聲出，氣多聲少，就會發出氣聲。它使歌聲更柔媚，更動人心魄。鄧麗君的《在水一方》第一段，林憶蓮的《愛上一個不回家的人》第一段也是典型的氣聲唱法。

　　初學唱歌技巧6：哭腔

　　哭腔是目前通俗歌曲演唱中最流行的技巧之一，它是在喉間和用猛然加大氣息而產生的爆發力，發出一種類似痛哭的聲音。張學友，周華健是哭腔的代表人物。哭腔用的好可以增加歌曲的感染力，但也不可用的太濫。

　　初學唱歌技巧7：挑音

　　挑音是一位優秀歌手必須掌握但往往又是最容易被忽視的小技巧。它是在字尾聲音向下滑時忽然往上一挑而發出的。周華健在歌唱時挑音用的很講究，很到位。有的歌手喜歡有大挑音，如葉倩文，她演唱的《真心真意過一生》，《明月心》等歌曲，幾乎每句歌詞的結尾都有一個幅度很大的挑音。

　　初學唱歌技巧8：噎音

　　噎音是一種在喉間發出的類似哽咽的聲音，港臺歌手唱噎音最有代表性的是王杰。王杰之所以給人一種悲涼滄桑之感就是因為他的歌聲中“噎音”、“哭腔”特別多。

　　初學唱歌技巧9：高音

　　高音是所有學習聲樂的人都很難解決的一個問題，是要通過一段時間的學習來掌握一定的方法。除非是由于聲區的原因，一般都可以唱高音的。如果你的嗓音屬高聲部，就一定能練出高音來。

　　演唱高音嗓子出現累、緊和"破音"的原因主要是由于演唱者過分的用力造成的。實際上學聲樂時教師經常要求學生先唱好中聲區，然后以中聲區的感覺去唱高音。雖然你覺得中聲區唱得很自然，可實際上中聲區一定是有問題的，否則高音就解決了。所謂的自然并不是指演唱者"平時"的狀態。人都有一定性格的，一般都會偏向一面，適中的性格是很少見的，自然就是指平和、中正的狀態，絕不是以帶有一定性格傾向的狀態。例如內向的人性格偏"沉"，因為狀態太懶，就容易唱不出高音。外向的人性格偏"急"，因為狀態過急躁，容易造成高音緊和喊。

　　練習高音的方法首先要找到演唱中聲區時的平和心態，然后以不變的狀態來唱高聲區。另一種辦法就是注意在演唱高音時不特意深呼吸和用力，尤其是注意喉嚨部分一定要自然。你出現的問題就是由于高音用力，使喉嚨捏緊，造成音越高，勁越大，喉嚨越緊。另外就是演唱中多注意情感的表現，實際上現在的許多歌星都沒學過聲樂的發聲方法，但他們很共同的一個特點就是演唱得很投入。當真實情感積累到一定程度時，就可以在一定程度上協調演唱方法的問題。實際上聲樂演唱就是表達一定的情感，所以以情帶聲可以極大的緩解發聲方法的問題。

　　初學唱歌技巧10：高音區的練習

　　高音區常常在作品的高潮中出現，有著激發聽眾情緒、振奮人心的力量。唱好了高音，會給整個演唱增添光彩。因此，具有響亮的、金屬般的高音對歌唱者來說是非常寶貴的。在找到了自然聲區，打好了中聲區的基礎，又掌握了換聲區的技巧后就可以進行高音的練習。唱高音時，兩顴骨要更積極開放，整個歌唱狀態要更加積極向上，興奮。隨著音高向上，下頜需要松弛地向下，向兩側向后拉；小舌頭提起如打哈欠似地吸住氣，使喉嚨更加打開，喉頭不可隨音高往上移動，而是相反，逐步下降，保持在吸氣的狀態，當然這個狀態必須有氣息的支持。唱高音的方法是訓練中的一個難點，在不斷實踐的基礎上，也已經總結出了很多行之有效的方法，但每一種方法都要因人而宜，采取適合自己的有效途徑和方法。

　　第一個就是支點提法：在唱歌的時候好像聲帶不長在喉嚨里，而長在了胸口，唱每一個字都不要離開這個支點，嘴放松唱，這樣把注意力往那兒一想，一下子聲音就得到平衡了。這種方法可以解決好幾個問題：如果唱高音喉頭容易上提的話，你一想到胸口就不想喉頭了，支點一低，喉頭也自然放松，下放，喉頭放下以后，喉嚨自然打開。還有聲帶都有長在胸口處，氣息當然就不能超過聲帶，那一定在胸口的下面，氣息也就往下沉了，穩定了。這基本是找到了正確的發聲方法。

　　第二個反向提法是“喉下換字”的比喻。喉下換字的辦法，就是說一般唱高音時喉頭都容易高，那就在喉下一寸或者二寸左右的地方換，或者“貼著肩膀換，在脖子根換”。這樣唱的時候，喉嚨最容易打開，而且聲音比較容易垂直，容易進入頭聲，容易找到高音的焦點位置。

　　延伸閱讀：初學唱歌者常犯的錯誤

　　1.不清楚自己所屬音色

　　每個人的音色都各有其特點，這是天生的，但是沒有經過專業的發聲訓練，就很可能不會被正常的表現出來。很多人有時候，在發聲方法上出現：喉嚨打不開、呼吸不順暢、聲音不集中等等問題。

　　很多學生過于模仿聲部的音色，時間一長，會給聲帶帶來很大的負擔。

　　2.呼吸不穩定

　　初學者在沒有經過正規的專業訓練之前，氣息控制的能力都是非常弱的，一般氣都表現在胸腔上，肩膀和胸腔都會往上挺，以至于在歌曲中不能連貫的唱完整首歌，長的句子不能完全唱下來；還有氣息沒有控制好，會很輕易的導致音準往上升；聲音上還會出現時而強、時而弱；喉嚨時而松、時而緊。

　　這個聽起來缺乏連貫性，要解決這些問題，就應該加強對歌唱呼吸的訓練。

　　3.發聲、咬字部位不統一

　　初學者在咬字上面一般都會有明顯的變換現象，一首歌里面會出現字音有時候靠前，有時候靠后，有圓有扁，沒有把組成字的聲母和韻母唱好，并且字與字之間的鏈接，字與音之間的鏈接沒有唱到位，這需要多在臺詞和發聲練習上下工夫。

　　4.音高不穩定

　　俗稱就是說“跑調”。跑調分為兩種現象。

　　一、冒調。

　　就是音準偏高，這是缺乏流暢的美感，并且向上走音。原因是缺少音準觀念，呼吸急促，吸氣控制不好，氣息沖擊過猛，并且氣息吸入的過淺。

　　二、偏低。

　　就是音偏低向下走音，特別是越往高音音準越偏低。這些都是因為氣息不足，而且控制不好，聲音支持的不夠。

　　建議應該建立準確的音準觀念，多注意氣息要吸的深些，控制住呼吸，加強橫膈膜的力度控制。

　　5.聲音發散以及白聲

　　聲音擴散都是沒有歌唱共鳴的表現，位置偏低、聲音發散、無正常音波，聲音缺乏表現力，幾乎處于說話時的自然狀態。要解決這個問題要注意口腔要充分打開，力求形成共鳴的空間，并且注意氣息的深度和控制，要建立字由“扁”到“立”由“橫”到“豎”的概念，把每個字都和共鳴結合起來。

　　建議多做開口音練習，可先做哼鳴高位置練習。

【簡述唱歌的技巧】相關文章：

唱歌的技巧與訣竅04-27

唱歌的換氣技巧04-03

唱歌技巧及發聲方法11-16

丹田氣息唱歌技巧11-15

模仿明星唱歌技巧04-22

電音效果唱歌技巧06-08

男生反串女生唱歌技巧10-24

全民k歌唱歌得分技巧04-27

用麥克風唱歌技巧03-20

中老年人學唱歌技巧10-23