美術教學計劃(匯編15篇)
時間就如同白駒過隙般的流逝，我們又將續寫新的詩篇，展開新的旅程，此時此刻需要為接下來的工作做一個詳細的計劃了。相信大家又在為寫計劃犯愁了？下面是小編整理的美術教學計劃，歡迎閱讀與收藏。
美術教學計劃1
素描是運用單色的線條、體面來塑造物像的形體結構、明暗及空間關系的一種繪畫形式。在高考美術教學中，素描起著基礎而重要的作用，但是在素描學習中，長期停留于簡單的描摹上，同時一些思想上的認識也不能及時得以疏清，很長一段時間都沒有明顯的進步。因此筆者認為很有必要對素描的“教”、“學”及相關的經驗想法進行探究性的思考。
一、美術教學前需要學生樹立的觀念
（一）明確概念、把握特點
每一個剛剛步入造型藝術大門的學子，總是先從素描學習入手。因為單色的素描繪畫，是研究造型的方法與規律的最直接有效的形式。從這個意義上可以說，素描是一切造型藝術的基礎。同時，素描也是一門獨立的藝術學科，優秀的素描作品并不遜色于任何一種繪畫藝術品，古今中外大師們的素描藝術成就就充分證明了這一點。
學生對于概念的理解往往停留在表面上，這在寫生素描靜物中，很多學生機械的照抄光影這一錯誤的認識，表現得非常的明顯。從這一點來說，學生根本沒有理解概念其本質性的東西。
（二）轉變觀念、調整心態、正確認識
在美術學習中，基礎素描的學習顯得尤為重要，它對以后色彩、石膏、真人寫生都是一個良好的鋪墊，但這個階段的重點主要放到了對形體、結構、明暗、空間的刻畫上去了，這些課題都是非常理性的東西，學起來難免有一定的枯燥感，在這樣一個前提下，我們在這階段的教學中就應當首先做好學生對美術的全面認識了解，不要讓學生在懵懵懂懂中進入第一步的素描訓練，進一步通過優秀的素描繪畫中的賞析，讓學生理解素描的概念，特別是對素描本質上的東西的了解，同時在素描靜物的寫生中，我們要時時處處注意學生興趣的培養，比如一組多物體靜物，一般都要涉及到對比，比如長與短、高與矮、寬與窄、粗與細、剛于柔??。在寫生之前，這些特點我們可以想象成人的外貌形體特點，把無生命的靜物當成有血有肉的人來表現，區分出他們的各自特點，這樣我們在建立興趣的時候就找到了一個建立點。總之在基礎素描的學習中，學生應該有耐心、自信的心理，刻苦不畏困難的精神，同時對素描還要進行理論上的全面認識。這樣才能打好學習美術的第一步。
二、培養學生養成正確的觀察方法
在素描寫生練習過程中，學生最容易忽略的就是對整體缺乏觀察，很多學生畫靜物畫時停留在物體的表層認識上，歸納起來，有如下幾點：
（一）形體比例誤區。在表現一個物體的時候，我們第一要表現的就是物體的高寬，學生在表現這一點上缺乏整體比較，往往把視線停留在局部中，比如一組靜物，在表現時，其中一個物體已經畫得非常具象了，而其它的物體還沒有動一筆，這種局部觀察，很容易造成物體間比例失調。一組靜物其生動性就體現在彼此間的比例上，而寫生單個完成物體，就使畫面的每個物體都獨立化，一旦把一組靜物畫完，所有的形體在一起就缺乏了比較的美感，千篇一律概念化的形體，使得畫面缺乏美感，乏味，呆板，無靈氣。
（二）結構誤區。這是很多學生都容易犯的一個問題，表現物體形體結構時，忽略了對物體本質結構的理解，單純的照抄光線在物體上所形成的光影，哪里黑，就畫黑，哪里亮，就畫亮，以致最后畫面物體結構不能得到表現，畫面“花”成一團，在這個階段中，“教”應該強調學生對物體結構組成的認識。一個物體會有凹凸的地方，這些凹凸的地方就是物體的特點，就是物體的結構組成，任何一個立體的物體，其本質上都沒有邊線，我們在表現大形體的時候，所表現的邊線只是暫時用來框取物體的多條輔助線，到最后這些輔助線都要消失到背景或者物體的塊面當中去的。所以，在這個階段，學生應該把物體想象成一個透明的物體，徹底的認識物體的結構組成，這樣才能在后階段中正確充分的去塑造物體的立體感。
（三）色調誤區。很多學生在素描的后階段表現物體的色調時，簡單照抄物體的光線明暗，忽略了畫面整體調子的比較。一幅靜物中，色調往往涉及到黑、白、灰的'變化，灰色越豐富越能表現出物體的固有特點，好的素描靜物往往都是三種關系層次分明，主次得當，一個畫面總有一個中心，這個中心就是我們要重點突出表現的地方，其色調更加豐富微妙，立體感更強如果其它次要的物體我們用了七分的力量去刻畫，那么這一部分我們就要用十二分的力量，以使得這一部分首先能抓住我們的視線。很多同學在表現這一部分的時候不懂比較區別，平均用力，以致畫面發“灰”，主體不突出，畫面不精神，簡單對待，缺乏思考。不懂取舍。
三、高考美術教學的多元化訓練
（一）素描單體因素與組合因素的訓練。
素描除了色彩包含了所有繪畫的形式因素，諸如點、線、面、空間、紋理等，這些都是藝術作品的視覺材料。在這諸多形式因素中，每一種都可以單獨形成畫面，也可以幾種同時使用。只有獲得對素描各個因素的深入理解才能產生對素描的真正把握，從而實現其服務性和獨立價值。目前，在高等院校的素描教學中，側重于“真實的再現”，對素描的學習要求局限于寫生對象，對客體的模擬，其手段強調用全因素素描方式，對于初學者來說是有道理的，但也容易給學生造成誤解。現在有的院校已經進行寫實素描、超寫實素描、意想素描的教學，但是因為缺乏對素描單體因素的主動理解的觀念，往往在過渡到抽象元素之間的關系表現時，學生顯得束手無策。
（二）多工具材料的運用。
“素描是一門使用特殊工具與材料的獨特藝術”。對大多數畫家來說，他們對繪畫工具和材料具有敏銳的嗅覺，享受這些工具和材料帶給他們的快樂，比如鉛筆的銀灰色線條、炭筆的黑色柔性、彩色蠟筆的強烈度與明亮感、鋼筆淡彩的透明流暢性都令他們快樂無比。如果說一件畫具或一種畫紙能夠引發畫家的創作激情，那么這種激情也將融入他的作品中，成為他整個素描理念的一部分。
在素描中，工具和材料的應用和表現對塑造形象密切相關。鉛筆、炭筆、炭精條、鋼筆、毛筆；鉛畫紙、水粉紙、水彩紙、包裝紙、新聞紙、道林紙等等，不同特性的工具，各種質地的紙張，表現出豐富多姿的線條、塊面，只有當熟練地運用這些工具材料時，畫面才會顯得更精彩、更有情意。
（三）素描創作訓練與寫生結合。
以往的教學往往只是把學生的創作訓練集中在畢業創作階段，平時的大部分訓練都是寫生習作。學生過分注重精雕細刻，一味地強調線條、明暗、結構、體積，機械地再現客觀事物，對尋找自己獨特的藝術感覺和個性特點已經毫無興趣，導致作品出現千篇一律、千人一面的雷同化傾向。
強調習作與創作并重。一次創作的研究和實踐可以接觸到許多包括習作又超乎習作的深遠的東西。在習作訓練的同時穿插創作訓練，鼓勵學生進行階段性的創作訓練，在創作的過程中發現自己的問題，然后在素描寫生訓練中有意識地解決這些問題。只有當學生選擇了一個課題時，他們才知道要體現作品的內涵和概念時該怎么做，發揮學習的主動性，強調培養學生建立個人的藝術視角及在藝術上的自主判斷精神。使素描練習不僅僅成為一種技術，更應該成為一種學術研究的良好氛圍。
（四）臨摹經典作品，向大師學習。
以往的教學并無此項內容，但美術史告訴我們：千百年中外繪畫學習的重要途徑是臨摹，臨摹是對繪畫語言的入門學習。一個初學者面對紛雜的現實往往無所適從，在自然與創造之間、從生活原型到藝術形象，大師的優秀作品是最可靠的中介。讓素描作品臨摹也成為教學中的一個重要組成部分。一方面學生欣賞不同風格的大師作品，開闊學生視野，審美會獲得提高；另一方面，從大師身上選取他們的思維方式和高明的選擇技巧，學生們藝術表現向深度發展。
素描基礎定位的偏頗，學生技能上的單一，認識上的偏狹，已造成教育中不應有的損失，從表層看，只是課程內容的設置不合理的問題；從深層看，則是我們對素描教學乃至藝術教育的認識不全面的問題，涉及到學生的整體素質和藝術教育的發展方向。因此，改變素描教學作為單一技能的傳授過程，正確地設置教學內容、選用教學方法，以使基礎教學成為“多元”的、培養學生創造能力、產生良好的輻射作用的教學。
美術教學計劃2
我班幼過經過一年的繪畫學習，繪畫技能有了很大的進步，想象力創造力也有所發展，但也有部份幼兒仍機械地模仿教師的范畫。為了提高幼兒的繪畫興趣與水平，為了讓幼兒有充分展示的機會,發展幼兒形象思維,大膽想象,勇于創新,本學期教師將根據幼兒年齡特點社會活動情感體驗主題活動幼兒實際水平和生活經驗選擇切實可行的題材。
一、情況分析
繪畫是孩子的一種天性，也是一種愛好，孩子的家庭背景不同，能力水平也有很大的差異。有的不那么喜歡動手畫，有的孩子畫的總是那些，繪畫水平高低不等，這就更需要我們教師做積極正確的指導，根據幼兒的.不同情況給予不同的教學方法。并給幼兒以繪畫的自信，寓繪畫于游戲中，重視對幼兒作品的自我評價和教師評價，培養幼兒的繪畫興趣，提高幼兒繪畫表現能力和審美能力。
二、學期教學目標
1、初步感受并喜愛環境、生活和藝術中的美。
2、通過各種形式，體驗美術活動的樂趣，提高學習興趣。
3、學習通過觀察生活、了解生活，并通過繪畫、手工等美術活動提高觀察力、記憶力、想象力和創造能力。
4、能大膽運用各種線條和色彩去表現在生活中感受過的物體的基本形象和主要特征，能大膽地按自己的意愿畫畫。
三、主要目標：
1、喜歡參加多種美術活動，通過多種形式的美術活動，使幼兒體驗到美術活動的樂趣，提高幼兒對美術活動的興趣，激發幼兒創造性地表現。
2、引導幼兒欣賞感興趣的繪畫作品，培養幼兒初步發現周圍環境和美術作品中美的能力。
3、引導幼兒欣賞作品的造型色彩構圖感受對稱均衡美初步學會正確評價美。
4、能根據自己的經驗和想像解釋他人的美術作品，交流自己的感受和理解，并學習用語言動作表情繪畫等多種形式表達自己的感受和想像。
5、啟發幼兒利用多種繪畫工具和材料，運用不同技能表現自己獨特的思想和感受，體驗創造的樂趣。
6、引導幼兒用色彩和線條表現感受過或想像中的物體的動態結構和簡單情節，運用各種線條和塊面大膽地表現在生活中感受過的物體的基本形象和主要特征，大膽地按自己的意愿畫畫。
7、培養幼兒對色彩的敏感性學習根據畫面需要，恰當地運用各種顏色表現自己的情感注意深淺冷暖顏色的搭配。
8、指導幼兒學習在畫面上主體突出，合理布局。
四、具體實施措施：
在繪畫活動中，運用情緒激勵法觀察分析法演示想象法等。用最直觀的演示方法幫助幼兒找到目標。讓幼兒以角色身份完成作品，使美術活動游戲化。讓幼兒擴大選擇圖形的范圍，學會運用圖形組合的方法表現物體的基本特征。為了提高幼兒的繪畫興趣，教師的繪畫示范程序要從易到難，指導時充分注意群體的個別的需要，為幼兒設置小步遞進的階梯。樹立以幼兒為主的意識，讓幼兒大膽作畫，達到《幼兒園規程》中所提到的：激勵幼兒初步的感受美和表現美的情趣，在更大范圍內發展幼兒的創造思維能力，不斷提高幼兒審美及表現美的能力。
五、教學進度：
我的夢想，云彩，小水滴的新居，會動的，有趣的線描畫，航天飛機
美術教學計劃3
一、學情分析
本年級學生對美術課興趣濃厚，并具有較好的繪畫基礎和對各種材料綜合運用能力，其中對繪畫材料的運用能力較強。大部分學生能較好地表現平面形象、立體造型，并能大膽地發揮想象，作品內容豐富，富有生活情趣；有較高的創新意識和較好的心理品質。但也有一部分學生空間感較弱，對一些廢舊材料的綜合運用能力較差，有待進一步地提高。經過了五年的美術學習，他們對美術了解的也相對較多，大多已經積累了比較豐富的知識和經驗，其抽象思維、知識的綜合運用能力和動手制作能力也相對有所提高。本學期繼續一方面進一步培養學生認識美術這一學科的特點，了解更多的美術知識，嘗試使用不同的工具，運用不同的表現方式，體驗形、色的變化與魅力。另一方面則更加側重對美術文化的學習和滲透，加強學生對知識的綜合運用能力，感受美術所帶來的樂趣。
二、教材分析
該教材貼近學生的心理，符合學生的年齡特點，每課的主題都有美術帶來的有趣的驚喜。本冊美術教材一共分為15課。每一課都側重于“造型？表現”、“設計？應用”、“欣賞？評述”、“綜合？探索”四個學習領域中的一個方面，同時也有不少系列的課，教學內容前后聯系比較緊密，非常適合學生較深入地做一個專題。并且有些教學內容還設計成了案例學習、問題學習和項目學習，這就要求我們老師應多引導學生進行主動的探究學習，增加學生集體合作的機會。其次本冊教材繼續體現了人美版教材的可操作性強、貼近生活、關注美術文化的滲透和注重學生學習興趣的培養等特點。
教學重點、教學難點：“造型？表現”：在教學中，讓學生運用形、色與肌理等美術語言，選擇合適自己的各種工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術創作能力，傳遞自己的思想和情感。“設計？應用”：運用對比和和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，了解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。
“欣賞？評述”：欣賞認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特征，通過描述、分析與討論等方式，了解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解。“綜合？探索”：結合學校和社區的活動，以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃、制作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關系。
重點：在學習中逐步體會美術的學習特征，激發和保持學生的學習興趣，培養學生的審美能力和創新能力。了解美術語言的表達方式和方法，靈活的掌握對造型、色彩的運用，發展美術實踐能力，滲透人文精神。
難點：發展學生的藝術感知能力和造型表現能力，培養審美情操，提高審美能力，同時滲透德育教育。并且繼續加強對學生創新能力和合作能力的培養。
三、教學目標
學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，運用各種工具材料進行制作。運用美術欣賞和評述的方法，了解美術表現的多樣性，豐富視覺觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣。熟悉美術語言的基本表達方式和方法，表達自己的情感和思想，美化環境與生活。在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
四、教學措施
1。教師本人積極學習提高自身素質，多看、多讀、多思新課改的教學理念和教學案例。在深入透徹地鉆研教材、吃透教材的.基礎上，根據學生具體情況靈活多樣的實施教學。
2。在教學中，多遵循審美的規律，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想象，進行比較。多通過比較、討論等方法，引導學生體驗、思考、鑒別、判斷，努力提高他們的審美情趣。
3。重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力。教師積極為學生創設有利于激發創新精神的學習環境，通過思考、討論、對話等活動引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言。老師鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解。
4。創設一定的文化情境，增加文化含量，使學生通過美術學習加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養人文精神。
5。注重教學評價，使評價能真正地促進學生健康和諧地發展。
6。重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。
7。以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發學生學習美術的興趣。
五、教具學具準備
每一課都要準備一些范畫，可以是學生的優秀習作，也可以是老師的畫，或者也可以是網上搜集的世界名畫。制作課要預先準備材料及制作好的范樣。
美術教學計劃4
一、教師自身素質提高
1、積極參加政治學習，遵守勞動紀律，團結同事，熱愛集體。
2、對工作認真負責，在工作中努力求真、求實、求新。
3、愛崗敬業，做到耐心、愛心、公平、尊重的對待每一個孩子。
4、按時參加區教研組培訓，認真做好筆記，將所培訓的理論知識及時向園領導匯報，并將最新的教育理念與同事們進行討論。
5、做好本領域活動區的研究，通過與組員每次的學習交流各自的.建議，拓寬眼界，互相學習幼兒園的閃光點。
6、認真研究在美術活動中存在的各種問題，積極收集有價值的研究案例，及時撰寫心得體會，在學期末建立完善的業務檔案。
二、幼兒能力提高
1、美術教育歷來被人們認為是培養幼兒創造力的重要載體，因此 , 在美術教學中，我將不失時機地、大膽地培養幼兒的創造力，促使幼兒處處是創造之地，天天是創造之時，人人是創造之人。
2、了解孩子們對美術活動的興趣，根據孩子們的個體差異，制定不同的活動目標，讓他們在能力、情緒和身心上得到滿足。在美術活動時用親切的語言和豐富的材料讓孩子自然而然地參與、自然而然地投入到活動的情緒中去，孩子是“我要做”，而不是“要我做”。
三、建立本園的繪畫特色，做好線描畫的研究。
線描訓練是培養兒童造型能力，表現能力以及形象思維能力的一種基本手段。首先應該讓兒童進行線描畫練習，然后再有意識地學會用線描去表現自己的思想和感受，逐漸進入理性化創作，這樣循序漸進的訓練過程對以后的美術學習會打下一個良好的基礎。
我要以飽滿的熱情投入工作，以積極的心態面對工作，我堅信，只要我努力，我一定可以出色地完成任務。
美術教學計劃5
指導思想
學習美術欣賞和評述的方法，根據視覺的審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣，了解基本美術術語的意思和一般的表達方式，激發創造精神，發展美術實踐能力。
教學目標
1、通過精美剪紙藝術和美術作品的欣賞，增加學生對美術作品的了解，增強學生熱愛家鄉的感情，同時獲得美術知識。
2、將上學期學習的對線條的認識提高到線條的裝飾運用當中，進一步鞏固上學期學習內容的基礎上發揮學生的想象,繼而達到學以致用的目的。
3、將繪畫與手工相結合進行教學，打破美術教學中以繪畫為中心的單一教學，培養學生的.美術興趣、愛好和創造能力。
4、繪畫方面側重于彩筆畫.
學情分析
二年級學生的造型能力、表現能力已經有了一定的訓練，所以他們已具備了一些基本的美術素養。能夠欣賞美術，進行一些簡單的評述。但是，這只是初步的，并沒有達到一個高的層次，學生的造型能力、表現能力需要更進一步的提高。這一階段的學生想象力比較豐富，畫畫有了自己的觀點，有了一些個性化的東西，這是一個提高。X k B 1 . c o m
教學內容分析
本冊教材以促進人格全面發展為出發點，以公民必備的美術知識與技能為基礎，注意貼近同學們的學校生活和社會生活，力圖做到富有情趣和啟發性。同學們應自主、主動、合作、探究、生動活潑地學習，自覺地培養創新精神和美術實踐能力，通過學習美術提高生活質量。
提高質量指施
1、由于教材畫面較小，教師教學中應該準備一些大幅的范畫掛圖或用粉筆在黑板上作演示，使學生都能看得清楚。
2、一些手工課需要涉及一些現成的實物，而課本中的平面實物圖像不能滿足教學的需要。為克服這一方面的不足，教師教學當中應該準備一些必要的實物，使教學更直觀，提高教學質量。
3、根據實際教學的需要，有些課題進行刪減或增加其它的內容，從而更利于學生的實際情況
實施方法
1、 嚴格教學要求，認真上好每一節課，認真完成每一次作業，規范作業批改和評講。
2、 充分應用網絡資源，不斷豐富教學資源。
3、 加強課前準備工作，努力按教材上好每個教學內容。
4、 建立作業過關制度，加強學生作業質量管理。
5、 分層教學，對學有所長的學生進行興趣培養，發現和培養美術特長生。X k B 1 . c o m
6、 組織年級作業比賽，組織優秀習作展覽。
7、開展校外美術活動，引導學生開闊美術視野。
個人教科研
專題
課堂教學有效性
周次
起訖時間
1教學內容及復習、檢測、考試安排
2 各民族朋友
3 各種族朋友
4 畫感覺動物朋友
6 青花盤
7 花兒朵朵
8 7我愛樹木
9 樹上樹下
10 水墨畫樹
11 點·線·面
12 會變的花·樹·葉
13 來畫蟲
14 我做的蟲
15 你會設計郵票嗎
16 想想·說說·寫寫·畫畫
17 各式各樣的椅子
18 期末考試
美術教學計劃6
一、教學目標：
1、通過觀賞各類美術作品的形與色，能用簡單的話語大膽的表達自己的感受。
2、培養學生表達自己感受或意愿的能力，發展學生的空間知覺能力、形象記憶能力和創造能力。
3、引導學生以個人或集體合作的方式參與欣賞、繪畫、繪畫創作等各種美術活動，嘗試各種工具、材料和制作過程。
4、在美術活動的過程中，通過參與美術實踐活動獲得身心愉悅和持久興趣；體驗美術活動的樂趣，能夠表達自己的情感和思想，美化環境與生活。在美術學習的過程中激發創造精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
二、教材分析：
全冊共二十個課題。考慮到中段學生的年齡特點以及小學生的生活實際和興趣與需要，在整體結構上延續了整套教材的.知識體系——教材內容突出趣味性、游戲性、注重過程與參與。從主題選擇上看，突出多元化與趣味性。在課程設計中充分挖掘人文精神內涵，從和小學生密切相關的生活中選擇人文主題，并注意延伸與拓展。在循序漸進的傳授基礎知識、基本技能的基礎上始終貫穿審美性和情意性的教學要求，兼顧學生個性的發展和知識技能的學習的兩方面的需要。
三、教學重點：
1、在課堂教學中（特別是繪畫練習中）進一步培養學生的觀察力、創造力和表現力。
2、培養動手能力，想象力和概括力。
3、提高學生欣賞水平，培養美術興趣。
四、教學難點：
1、在繪畫中要求大膽想象，用色大膽較真實，造型較生動自然。
2、在繪畫教學中，使學生的觀察力、創造力和表現力得到進一步發展，其動手能力，立體造型，空間想象力也有所加強。
五、學生情況分析：
三年級學生對美術學習的興趣非常高，有很多學生平時就愛畫畫，要繼續保持學生對美術的學習興趣，并在此基礎上，給予學生適當的繪畫方法指導，讓他們接觸初步的美術知識的同時感受到美術更大的魅力。
六、教學措施：
1、在教學中，讓學生初步使用常用色和點、線、面，了解美術語言的表達方式和方法，嘗試各種工具、材料和制作過程，通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發豐富的想象力與創造愿望。
2、重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力。積極為學生創設有利于激發創新精神的學習環境，通過思考、討論、對話等活動引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言。鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解，能用簡單的話語大膽的表達自己的感受。
3、加強教學中師生的雙邊關系，確立學生的主體地位，師生間建立情感交流和平等關系。
4、重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。
5、以各種生動有趣的教學手段，如多媒體課件、范畫，甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發學生學習美術的興趣。
七、教學進度安排表：（略）
美術教學計劃7
一、教材分析：
浙美版第5冊實驗教科書的編寫，以國家一系列有關教育改革的文件，特別是教育部《基礎教育課程改革綱要（試行）》為指針，以教育部制定并頒發《全日制義務教育美術課程標準（實驗稿）》為主要依據，打破過去以美術學科知識、技能為主要目標的教材體系結構，構建以促成美術素養的形成為核心，探究性美術實踐活動為主線，人文性單元結構為基本特征的美術教材新體系。
本教材的編寫注重學生審美感受和視覺經驗的培養。強調學生創新意識和實踐能力的協調發展，以“接近社會，貼近學生，學以致用”為原則，選擇符合3年級小學生身心特點的教學內容設計課題。全冊共有16課，分為6個隱性單元，內容涵蓋造型。表現、設計。應用、欣賞。評述3個學習領域，其中造型。表現及設計。應用占有較大比重，欣賞。評述除了藝術瑰寶單元的內容外，其余大多隨堂教學，分配在各課之中。
本冊教材新增了很多國內國外優秀的美術作品，盡管沒有作為單獨的欣賞課來呈現，大多都是以案例的形式穿插在造型&表現領域的學習中，注重引導學生展開想象，進行比較。
二、學情分析：
三年級學生在經過幾學期的學習已有一定的繪畫實踐經驗，對美術課興趣濃厚。但動手能力相對較弱，可是教學內容有許多是紙工，對學生的動手操作能力要求較高，教師還要特別注意對學生衛生和安全意識的培養和教育。在實際情況中，我們美術教學設施和教學用的資料圖片不是很充分。手工課和欣賞課，需要學生主動積極地參與工具和材料的準備工作。以確保每一節美術課都給學生帶來欣喜。
三、教學目標：
1、掌握簡單的圖案的設計方法，能根據自然形象進行團的設計。
2、能用豐富的表現手段，表現形式來表現自然景象，生活情境及自己的情感體驗。
3、學習漫畫的創作方法，能畫出簡單的漫畫形象。
4、進行泥塑教學，培養造型能力。
5、進行自然美和藝術美的欣賞，提高欣賞應用能力。
6、圖案的設計（適度的夸張和概括），圖案具有美感。
7、繪畫及工藝作品具有較強的可看性及藝術感染力。
8、造型能力、動手能力，空間想象力的進一步培養和提高。
四、教學重難點：
重點：
1、用多種的繪畫工具進行創作，描繪生活中的物體，學會在生活中觀察美術現象，并能變化形式的表達出來線條要求流暢，色彩豐富，構圖飽滿，造型大膽、夸張，生動活潑，富有一種童趣。
2、學習用廢舊材料、多種材質進行工藝制作，如卡紙、瓦楞紙、海綿紙、廢舊紙張綜合應用。
3、欣賞大自然中的動、植物及優秀兒童美術作品，并能學會用一些通用美術術語進行點評。
4、在對自然、人文的物件進行觀察描繪時，能運用以往的設計知識，有創意的綜合表達，并能完全的表達自己的想法。
難點：
1、在繪畫訓練中，要求達到線條流暢，色彩鮮艷豐富，構圖飽滿，造型大膽、生動，富有兒童情趣以及創造性。
2、在工藝制作中，培養學生的'造型能力，識圖能力，培養良好的動手習慣，以及動腦創新能力，且學生能通過工具及材料的選擇，能養成良好的習慣，如：節約紙張、合理運用各種工具。
3、在欣賞過程中，提高欣賞表達能力，提高鑒賞美的能力，且能在生活中發現大自然的美，觀察動物的花紋，能感悟色彩、線條的變化和豐富。
4、通過中國民間玩具的學習，能熱愛民間美術這種形式，且能從中發現美術的元素。
五、教學措施
1、選擇適合小學生的生理、心理發展特點，從淺顯易學出發，循序漸進，逐步提高學生的美術素質；
2、充分發揮學生的想象力，啟發、鼓勵學生的創造性思維；
3、選擇生動活潑的教學形式，激發和培養學生學習美術的興趣；
4、通過評價活動，了解學生的學習情況，及時總結教學經驗，改進教學方法。
六、教學進度表（略）
美術教學計劃8
一、學生知識現狀分析
本學期擔任六年級兩個班的美術教學。學生都具有必須的學習美術的方法，具有淺顯的美術基礎知識和簡單的造型本事，能很快理解教師所講授的美術知識，有部分學生還參加了美術特長班。但也有少數學生懶得帶學習工具，學習進取性不高。
二、本冊教材分析
本冊資料包括繪畫、工藝、欣賞三部分。工藝即實用美術，它是本冊教材的重點，主要資料有參觀券、郵票、標志、海報、板報、居室、拼盤設計。欣賞部分本冊安排的也是工藝作品欣賞。繪畫是指在紙、木板、紡織物、墻壁等平面上，用筆、刀、針等工具，墨、顏料等材料，運用構圖、造型、著色等表現手段，塑造可視的形象的一種造型藝術。本冊教材繪畫部分資料有圖案、中國畫、想象畫。
三、教學重點、難點
（一）教學重點
1、初步了解現代設計基礎知識，具有必須的設計意識。
2、提高對美的感受本事，培養健康的審美情趣，培養勤奮踏實的好學風。
3、引導學生對物體結構和空間關系具有感性的.認識，學習了解圖案，構成等知識。
4、了解色彩的色相、明度、純度和色彩的冷暖知識，了解人的色彩感受。
（二）教學難點
1、學習淺顯的人物比例，動態、面部表情畫法為語文中的童話故事，作文作插圖。
2、學習紙版畫的基本知識，創作紙版畫。
3、了解雕鏤的基本特征，運用切割、挖刻、鏤等方法，用蔬果雕鏤生動趣味的作品。
四、課程標準對本冊教材的要求
1、培養學生們的創造力、想象本事、造型本事和合作本事。
2、提高同學們的審美本事和情趣，培養認真耐學的好風氣。
3、培養學生良好的觀察習慣和觀察本事，發展他們的想象力和創造本事。
五、本學期教學目標
1、知識與本事
讓同學們學會欣賞，培養學生良好的觀察習慣和觀察本事，發展他們的想象力和創造本事。提高同學們的設計、想象、創造本事。
2、過程與方法
培養學生善于觀察自我身邊的事物，引導學生做個有心人。啟發學生經過感受、設計、表現自我的生活，體驗生活的樂趣。學習簡單的手工制作，提高學生在制作中的動手本事。學習簡單的寫生練習，培養學生的觀察本事、想象本事和合作學習本事。
3、情感態度與價值觀
經過觀察、記憶、想象，表現生活中有特色的環境。學會裝飾和美化環境。提高同學們的設計、想象、創造本事。
六、完成教學目標的措施
1、應將學習資料與生活經驗緊密聯系起來，強調知識和技能在幫忙學生美術生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
2、多種形式，組織學生認識人的情感、態度、價值觀的差異性，人類社會的豐富性，并在一種廣泛的文化情境中，認識美術的特征、美術表現的多樣性以及美術對社會生活獨特的貢獻。同時，培養學生對祖國優秀文化的熱愛，對世界多元文化教育的寬容和尊重。
3、采用多種辦法，使學生思維的流暢性、靈活性和獨特性得以發展，限度地開發學生的創造潛能，并重視實踐本事的培養，使學生具有將創新意識轉化為具體成果的本事。經過綜合學習和探究學習，引導學生在具體情境中探究與發現，找到不一樣知識之間的關聯，培養學生的創新意識與解決問題的本事。
4、教師的評價要體現多維性和多級性，適應不一樣個性和本事的學生的美術學習狀況。
七、教學進度：
第一周：第1課
第二周：第1課
第三周：第2課
第四周：第3課
第五周：第3課
第六周：第4課
第七周：第5課
第八周：第6課
第九周：第7課
第十周：第8課
第十一周：第9-10課
第十二周：第11課
第十三周：第12課
第十四周：第13課
第十五周：第14課
第十六周：第15課
美術教學計劃9
一、知識目標：
1、通過音樂教學，使學生基本上能掌握教材所規定的樂理知識，視譜，視唱能力有較大的提高。
2、通過學習能正確的完美的表現歌曲，理解、欣賞曲目的主要內容。
二、能力目標：
1、學生通過學習歌曲，學會用正確的口形，呼吸及連音、斷音的演唱方法演唱，掌握一定的音樂技巧，使學生具有認識簡單樂譜的能力。
2、通過學習本冊教材，認識一些樂器，學習演奏方法。
3、通過欣賞，了解幾種常見的演奏形式，培養學生對音樂的速度，力度，節奏、節拍、音色、音區的感知能力，培養他們的音樂想象力和聯想能力，從而培養學生形成健康的審美情操。
4、通過樂器的訓練，讓學生學會正確的演奏姿勢與方法，提高演奏能力，學習表達不同音情感的樂曲。情意目標：通過音樂教學，突出其學科的特點，激發學生熱愛祖國的真摯情感，培養學生合作意識和樂觀向上的生活態度，使他們成為有理想，有道德，有文化，有紀律的全面發展的新人。
三、質量目標：
基本上能掌握教材規定的簡單的樂理知識和簡單的音樂技能，通過學習能掌握教材規定的簡單的樂理知識和音樂技能，能完整的演唱歌曲。
四、教材分析：
1、本學期教材的知識結構體系分析和技能訓練要求。
2、本學期教材在學科教學中的地位和作用。
3、教學重點、難點分析。
本學期教材的知識結構體系分析和技能訓練要求。本冊教材內容有：歌曲八首，每課還包括“唱”、“認”、“做”、“聽”等等內容，這些內容均有機的聯系在一起。
教學重點：演唱歌曲，歌曲表演，做題目，欣賞。
教學難點：感受各種拍子的特點，欣賞能力，審美情操的'培養。
五、教學內容：
唱歌、欣賞、器樂、視譜等，其要求如下：
唱：學習緩吸緩呼的呼吸方法，學習用輕柔或有力的聲音完整的演唱歌曲。
認：認識全音符，斷音記號。做：按照老師的要求做題目，比如：聽音選擇，合唱練習，用直線樂句合唱練習，選擇結束音。
聽：欣賞歌曲，簡單介紹人聲分類常識幾常見的聲樂演唱形式。器樂：學習表達不同音樂風格，不同音樂情感的樂曲，提高演奏能力。
六、教材分析：
音樂教育是基礎教育的有機組成部分，是實施美育的重要途徑。對于陶冶情操，培養創新精神和實踐能力，提高文化素養與審美能力，增進身心健康，促進學生德智體美勞全面發展具有不可替代的作用。
美術教學計劃10
本學期我校一年級采用浙版新教材。為更好的完成本學期的教學任務特制定教學計劃如下：
一、學生現狀分析：
我所任教的兩個班級的學生基本上來自農村,沒有受過多少美術方面的訓練,就想一張白紙一樣任你涂抹.
二、教學內容分析：
（一）全冊教材簡析：
以造型部分為主,其實部分為輔,力求通過本學期的學習對美術工具和基本方法有所了解.在活動中感受美術的樂趣.
（二）、教學總目標：
(1)、了解美術的基本知識,認識美術工具,并能使用工具進行簡單的美術活動;
(2)、通過美術活動培養學生熱愛生活的美好情感;
（三）教材中重點、難點(簡要分析)：
熟悉美術工具,通過學習能在借鑒的基礎上結合自身生活經驗,完成簡單的美術活動.
（四）教學措施：
以知道觀察入手,在實踐中掌握觀察方法,并培養學生細致的工作作風和細膩的情感.以課本為載體,以活動為主線,采用小步快跑的方法,帶領學生完成教學目標.
（五）營造良好的學習氣氛。
學習氣氛是培養出來的，教師依據一定的教學內容，創造出師生情感，求制，探索精神的高度統一，融洽和步調一致的情緒氛圍，讓學生學習。
音美結合，產生奇妙的效果。美術與音樂是相互聯系的.，美術課中巧用音樂，可以刺激學生聯想促成“作品”形象的“完善”。美術創作畫中巧用音樂，使可聽變為可視。可觸摸，可展現，便于“升華”學生的創造思維。
讓學生領略成功的喜悅，使他們在成功的氣氛中增強學習的積極性。鼓勵同學們多參加各種美術競賽活動，培養學生對美的追求和對自身能力的信心。
美術教學計劃11
一、全冊教材分析：
造型表現：初步認識形、色與機理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發豐富的想象力與創造愿望。
設計應用：學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，了解一些簡易的設計和裝飾，感受設計制作與其他美術活動的區別。
欣賞評述：觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感，能用口頭或書面語言對欣賞對象進行描述，說出其特色，表達自己的感受。
綜合探索：采用造型游戲的方式，結合語文、音樂等課程內容，進行美術創作、表演和展示，并發表自己的創作意圖。
二、全冊教學目標：
1、掌握簡單的圖案的設計方法，能根據自然形象進行團的設計。
2、能用豐富的表現手段，表現形式來表現自然景象，生活情境及自己的情感體驗。
3、學習漫畫的創作方法，能畫出簡單的漫畫形象。
4、進行泥塑教學，培養造型能力。
5、進行自然美和藝術美的欣賞，提高欣賞應用能力。
6、圖案的設計（適度的夸張和概括），圖案具有美感。
7、繪畫及工藝作品具有較強的可看性及藝術感染力。
8、造型能力、動手能力，空間想象力的進一步培養和提高。
三、學生知識能力學習習慣分析：
本學期三年級共有六個班。大部分的學生喜歡美術，但對美術的感受及美的理解尚且不是很系統。從生活中發現美，在生活中運用美的還需進一步引導。學生造型、設色等方面綜合能力較低，但這已不成為教學重要的點，而更重要的引導學生如何學習。因此在新的課改理念的指導下，學生能夠學會從生活中發現美表現美運用美的能力，學生能夠運用各種材料積極參加活動都還需進一步地引導。培養學生的學習興趣，克服畏難情緒，達到基本掌握其技法，提高審美能力及綜合素質的目的。
在這幾年的教學中，發現該年段學生的自力更生能力有所提高，但嬌生慣養的習性，還是養成了他們對事物的依賴感，遇到困難不敢挑戰自己，動不動就要請學生、老師、家長幫忙，自己就看著不做，甚至去玩或做其他事情，懶惰成性。同一個班中，有的學生想象力豐富、大膽，敢表現自己想法，繪畫技能嫻熟，但在畫面組織上不夠理想，在這幾年的教學和有目的的興趣小組的培養，也已經脫離畫面的散亂，構圖不均，色彩不夠豐富等問題；有的學生敢表現自己想表現的內容，但苦于繪畫技能落后，在幾學年學習繪畫技能中，也有所提高；有的學生學習興趣濃厚，但在課堂氣氛中過與活躍，甚至不能自控，想學又不會就出現了愛講空話的情況。由于有了大部分的以上三種學生學習情況，學生在知識掌握上也層次不均，有的繪畫技能好，有的工藝水平高，有的在欣賞能力上分析能力強。
四、主要的教學措施和方法：
1、多給學生欣賞優秀美術作品，開闊視野，在平時教學中針對不同性質的學生進行的“玩”中各種想象畫訓練，各種不同美術知識技能滲透，以提高學生作品的表現力，對自己美術能力充滿信心。
2、學習時，要求學生在繪畫創作時直接作畫，不再使用黃色構圖，以提高繪畫進度，培養學生大膽作畫的能力和敢畫、敢做的決心。
3、結合不同班級情況與學生各自不同表現，多讓學生采取自己喜歡的方式表達美術帶給他們的感覺，經過通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發豐富的想象力與創造愿望。
4、確立學生的主體地位
培養學生憑借自己主動建構知識與活動，去與他人互動，與環境互動，與人類文化互動，達到自身進一步發展的'目的。要尊敬和愛護學生，對每個學生的創造成果要給予充分的肯定尊重。
5、鼓勵學生進行綜合性探究性的學習
引導學生在實際生活中領悟人類社會的豐富性，了解各學科的共通之處和相異之處，理解美術對生活的特別貢獻，使他們真正獲得綜合運用美術以及其他知識、技能來解決學習生活中的各種問題的能力。
6、重視學生的自評和互評
傳統美術課程評價是一種以課程目標為依據的鑒定和甄別，現代課程評價應貫徹素質教育精神和“以學生發展為本”的思想，核心是促進學生的發展。要突出評價的過程和個性差異性，建立發展評價體系。
7、恰當運用多種教學手段
用生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄象、范畫、參觀、訪問等故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力和想象力，激發學生學習美術的興趣。
8、廣泛利用各種課程資源
努力開發當地資源開展多種形式的美術教育活動。
五、教學進度安排：
1、美術首頁欣賞
2、我架神州游太空
3、我們愛勞動
4、綠化家園
5、立體造型
6、自行車的故事
7、四季歌
8、美麗的孔雀
9、山外有山
10、靈璧奇石
11、飛流直下三千尺
12、字的創意設計
13、字的創意設計
14、圖形聯想
15、圖形拼擺
16、黑白撕貼畫
17、自制棋子
18、中國民間玩具
美術教學計劃12
一、學情分析（包含成果狀況分析）：
一年級的學生想象力比較豐厚，繪畫才能較幼兒園
也有了較大進步，是敏捷進步藝術才能的好時機。學生對美術學習的根本辦法已根本了解并習氣，對一些繪畫構圖上色，手藝剪貼制造的技術也有了必定的知道，根本能夠完成較完整的作品，在立異思想上，一些學生能對事物發散思想，有些想法還非常獨特，但還有一部分學生在這方面的才能還比較欠缺。
二、教材分析：
一年級美術教育計劃分造型與表現、設計與使用、賞識與評述、歸納與探求等課型，其間歸納與探究課比重較大，首要培育學生歸納才能和繪畫才能和手藝制造技術的探究。以訓練著手才能和知道感觸才能的繪畫和手藝制造課題為根底，其間包含繪畫、畫、拼、剪、貼、彩泥等，在內容方面，題材顯得更為豐厚和多彩，有平常學生生活中常見的，也有一些不常見的、比較新穎的，對調集學生學習的'積極性很有利。
三、教育目標：
1、通過輕松的教育游戲，讓學生知道和了解五花八門的作畫辦法，知道和了解繪畫畫根底知識，學習繪畫及手藝制造的根本辦法、概念、技巧等，并能夠運用在作品中，訓練著手才能。
2、培育學生造型技術，培育學生的創造性思想，培育學生對美好事物的感知才能。
3、培育學生健康的審美情味，用美學的眼光去調查事物，進一步培育學生對美術術的愛好，學會感觸身邊的事物及美感，完善人格。
4、培育杰出的講堂習氣，學習習氣。
5、繼續熟悉水彩畫的資料工具及其使用辦法。
四、教育措施（含“培優輔差”措施）
1、加強直觀教育，發展學生的思想才能，加強教具的演示和學具的操作。這樣能夠調集學生多種感官參加美術學習，不僅能夠活躍講堂氣氛，并且能夠讓學生在調查、操作、表述中學會思想，使學生自始至終保持高漲的學習熱心，大大激起發了學習的愛好，收到了杰出的教育效果。
2、運用電教媒體，激起學生的學習愛好。
3、優化講堂結構，精心設計講堂情形，倡議學生從廣泛的生活、天然、文化情形中學習，發展了學生的調查才能、言語描繪才能，著手操作才能與自我反思才能。
五、教育進度與檢測安排：
美術教學計劃13
一、學生雙基、能力、學習方法和非智力因素的基本分析：
本年級學生美術知識掌握得較牢固。同學們會進行簡單的創作;學習了原色、間色、冷暖色等色彩基本知識，體驗色彩的表現力，并有目的的加以運用，初步學習了鉛筆淡彩的畫法;通過繪畫、拼貼、堆積和組合等方法進行造型活動，積累視覺和觸覺經驗，能結合各種已學過的美術知識進行繪畫創作和應用設計，能運用多種材料和方法制作玩具;圍繞一定的主題，描繪生活中有意義的事，按自己的想法反映周圍的事物，表達自己的興趣與愿望;用日記畫的形式，記錄所見、所聞，表達自己的情感;能進行初步的寫生練習，表現人物或物體的大體特征，用各種易于加工的雕刻、塑造材料，制作簡單的立體或半立體造型。同學們普遍提高了對美的感受能力，形成了健康的審美情趣，大部分學生對美術學習有著濃厚的興趣。
二、對教材的分析及補充、增刪、改進意見：
本冊教材是以豐富多彩的美術活動為主線，以由淺入深的基礎知識和基本技能內容為副線，主、副線密切關聯，穿插并行。主要內容包括：色彩冷暖知識、線條、節奏、工藝制作、玩具、實用設計、電腦美術、欣賞等。
（一）教材重點：
在循序漸進的傳授基礎知識、基本技能的基礎上始終貫穿審美性和情意性的教學要求，兼顧學生個性的發展和知識技能的學習的兩方面的需要。
（二）教材難點：
強調趣味性的美術學習，設計內容要貼近學生的生活經驗，強化學生美術學習的興趣;在繼承中華民族悠久歷史和美術文化傳統的基礎上引導學生充分體會社會的進步與多元化的美術發展方向。
三、教學資源的開發：
結合教材內容，在教學資源的開發上，教師一方面可以借助媒體下載相關知識的資料、圖片等素材來為美術服務，另一方面可結合本地實際，充分利用本地的教學資源，如地方古建筑文化等都是教學資源開發的范疇，同時也可布置學生收集整理一些相關的學習資料。
四、本期教學的主要任務和要求:
（一）知識和能力方面：
通過觀賞和各類美術作品的.形與色，能用簡單的話語大膽的表達自己的感受;啟發學生感受并表現生活中的美好事物，從中體驗生活的樂趣;幫助學生認識和使用常用色和點、線、面;了解基本美術語言的表達方式和方法;培養學生表達自己感受或意愿的能力，發展學生的空間知覺能力、形象記憶能力、形象記憶能力和創造能力。
（二）教學過程與方法：
引導學生以個人或集體合作的方式參與欣賞、繪畫、繪畫創作等各種美術活動，嘗試各種工具、材料和制作過程;以各種豐富多彩的活動方式豐富學生的視覺、觸覺和審美經驗;在美術活動過程中強調趣味性的美術學習，教學內容和活動方式要充分考慮開放性、立體性，培養學生的創新精神與實踐能力，形成基本的美術素養。
（三）情感態度價值觀：
在美術活動的過程中，通過參與美術實踐活動獲得身心愉悅和持久興趣;體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣;能夠表達自己的情感和思想，美化環境與生活。在美術學習的過程中激發創造精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
五、教學措施：
（一）注重對學生審美能力的培養
在教學中遵循審美原則，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想象力，通過討論、比較的方法，引導學生體驗，思考、鑒別、判斷，努力提高他們的審美情趣。
（二）重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力
教師積極的為學生創設有利于激發學生創新精神的環境，通過思考、討論等活動引導學生體驗、思考、鑒別等活動音高學生在美術創造中，創造性的運用美術語言，老師鼓勵學生在欣賞活動中開展學習討論發表自己的見解。
（三）創設一定的文化情景
增加文化含量，使學生通過學習美術加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的認識作用，樹立正確的人文價值觀。
（四）加強師生的交流
確立學生的主題地位，師生間建立情感交流。
（五）鼓勵學生進行綜合性與探究心學習
加強屬于其他學科的聯系與學生生活經驗的聯系，培養學生綜合思維和綜合探究能力。
（六）重視對學生方法的研究
引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。
（七）教師以各種教學手段
如：電視、錄像、范畫、參觀、故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想象能力，激發學生學習美術的興趣。
六、教學內容安排：
由于本學期時間緊，任務重，教學進度應根據具體情況做適當調整。
周次：內容
第一周：《教室一角》
第二周：《花手帕》
第三周：《紙品樂陶陶》
第四周：《時間告訴我》
第五周：《蔬果的聯想》
美術教學計劃14
隨著基礎教育改革高中新課程的不斷深入，美術課堂已發生了綜合性的變化。本學期我主要負責高中美術的課程教學，現結合我校的實際情況，結合美術學科特點，本著以貫徹學生自主學習的理念，提高學生藝術修養和觀察能力、分析能力和創造能力，特制定如下計劃。
一、情況分析：
美術鑒賞(高一)
美術鑒賞是運用感知、經驗和知識對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術作品與美術現象的活動。“美術鑒賞”是普通高中階段美術科目中的一個內容系列，是在義務教育階段美術課程中“欣賞·評述”學習領域的基礎上更高層次的拓展與延伸。美術鑒賞活動能幫助學生在欣賞、鑒別與評價美術作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態度。
二、教學目標
1、認知目標 ：
1)、從形式多樣的藝術作品中學會感受藝術的語言美。2)、了解中國古代繪畫藝術的種類和形式。3)、掌握外國繪畫的各個時期和各時期一些著名的畫家及其作品。
2、理解目標：
1)、學會分析一些優秀繪畫作品的藝術特點。2)、能夠說出一些具有代表性的藝術作品。3)、理解和體會部分藝術作品的特征和藝術語言。
三、對教學內容及教學方法的嘗試
從美術與自我、美術與社會、美術與自然等方面認識美術的價值和作用 。 1、鑒賞中外優秀的傳統美術作品、具有時代特色和文化內涵的'近現代美術作品以及與生活經驗相關聯的美術作品。2、學習美術鑒賞的基本方法，聯系文化情境認識美術作品的意義、形式和風格特征。3、用美術術語描述以及通過造型、表演等多種方式表達對藝術作品的感受與理解。4、進行自主學習、研究性學習與合作學習，通過包括網絡在內的多種途徑收集與美術相關的文字、圖像等資料，并運用于鑒賞學習活動。
四、具體實施計劃：
1、課堂堂教學改革與創新，信息技術的應用與整合充分發揮信息技術的優勢，使高中美術欣賞課與網絡信息技術合理的整合起來。使用電腦課件進行授課，讓學生自己接觸信息技術，通過信息技術的手
段和渠道去了解美術。也可以經常的改變一些形式，從而使信息技術和美術學科很好的整合，讓學生接受，讓學生歡迎。以達到課堂教學的改革與創新，形成自己的教學風格。真正提高學生的整體素質。
2、為了發展學生自覺自主學習的能力，可以讓學生在課后的業余時間從網絡上搜集一些課本上所沒有涉及的內容，優秀美術作品、畫家的生平趣事等各種關于美術的知識內容，培養他們的積極性和主動性。提高學生自主探究性學習的能力。
3、為了豐富學生的課余文化生活，為今后培養美術人才起著積極推動的作用，特此，我校每年的藝術節推出很多優秀的學生作品。并且， 為了給愛好美術的學生創設了一個良好的學習環境，美術老師對美術第二課堂興趣小組的學生進行專業輔導。
五、教學進度安排
高一年級：
第一單元 美術與眼睛 第1—5周 第1課 什么是美術作品 第1,2周 第2課 圖像與眼睛 第 3周 第3課 我們怎樣運用自己的眼睛 第4,5周
第二單元 輝煌的美術歷程 第6—16周
第1課 原始人的創造 第6-8周 第2課 禮儀與教化 第7-9周 第3課 心靈的慰藉 第10-11周
第4課 人間生活 第12-13周 第5課 審美自律 第14-15周 第6課 從傳統到現代 第16周 注明：第17周期末測試。
美術教學計劃15
一、學生雙重基礎、能力、學習方法和非智力因素的基本分析：
這個年級的學生對藝術知識掌握得很牢固。學生會做簡單的創作；學習了原色、中間色、冷暖色的基礎知識，體驗了色彩的表現力，并有目的地加以應用，初步學會了鉛筆淺色的畫法；通過繪畫、拼貼、疊加組合等。，我們可以積累視覺和觸覺方面的經驗，將所學的各種藝術知識結合起來進行繪畫創作和應用設計，并用各種材料和方法制作玩具；圍繞某個主題，描述生活中有意義的事情，根據自己的想法反映身邊的事情，表達自己的興趣和愿望；記錄你的所見所聞，用日記畫的形式表達你的感受；可以進行初步的素描練習，展示人物或物體的一般特征，用各種易于加工的雕刻和造型材料制作簡單的三維或半三維形狀。學生普遍提高了感受美的能力，形成了健康的審美情趣。大多數學生對藝術學習有濃厚的興趣。
有問題：
1、班級和學生之間，對美術課的興趣、對美術知識的掌握和理解都有很大的差距。
2、有些學生想象力狹窄，缺乏表現力。
3、有些學生對美術課沒有熱情。
二、教材的分析與補充、增刪、改進建議：
本教材以豐富多彩的藝術活動為主線，以由淺入深的基礎知識和基本技能為輔線。主次線緊密相連，平行穿插。主要內容包括：色彩冷暖知識、線條、節奏、工藝制作、玩具、實用設計、電腦美術、鑒賞等。
雕刻材料要點：
在循序漸進地傳授基礎知識和技能的基礎上，始終貫穿美學和情的教學要求，兼顧學生個性發展和知識技能學習的需要。
雕刻材料的困難：
強調趣味性的藝術學習，設計內容要貼近學生的生活體驗，強化學生的藝術學習興趣；在繼承中華民族悠久歷史和美術文化傳統的基礎上，引導學生充分領略社會進步和美術多元化發展方向。
三、教學資源的開發：
在教學資源的開發上，教師一方面可以下載相關的知識資料、圖片等資料為美術服務，充分利用當地的教學資源，比如當地的古建筑文化，另一方面也可以安排學生收集整理一些相關的學習資料。
四、本教學的主要任務和要求：
⊙知識和能力：
通過觀看和觀看各種藝術作品的形狀和顏色，可以用簡單的文字大膽地表達自己的感受；啟發學生感受和表達生活中美好的事物，并從中體驗生活的樂趣；幫助學生理解和使用常見的顏色和點、線、面；了解基本藝術語言的表達方式和方法；培養學生表達情感或愿望的能力，發展空間感知、形象記憶、形象記憶和創造力。
⊙教學過程和方法：
引導學生以個人或集體合作的方式參與欣賞、繪畫、繪畫創作等各種藝術活動，嘗試各種工具、材料和制作工藝；通過各種豐富多彩的.活動，豐富學生的視覺、觸覺和審美體驗；在藝術活動過程中，要強調趣味性的藝術學習，在教學內容和活動方式上充分考慮開放性和立體性，培養學生的創新精神和實踐能力，形成基本的藝術素養。
⊙情感態度和價值觀：
在藝術活動過程中，通過參加藝術實踐活動獲得身心愉悅和持久的興趣；體驗藝術活動的樂趣，獲得持久的藝術學習興趣；可以表達自己的感受和想法，美化環境和生活。在藝術學習過程中激發創造精神，培養高尚的審美情操，完善人格。
五、教學措施：
1、注重學生審美能力的培養，在教學中遵循審美原則，給予學生更多領悟藝術作品的機會，引導學生拓展想象力，引導學生通過討論和比較進行體驗、思考、識別和判斷，努力提高審美情趣。
2、注重激發學生的創新精神，培養學生的實踐能力。教師積極營造有利于激發學生創新精神的環境，通過思考、討論等活動引導學生體驗、思考、識別等活動。學生在藝術創作中創造性地運用藝術語言，教師鼓勵學生在欣賞活動中通過學習和討論表達自己的觀點。
3、營造一定的文化場景，增加文化內容，使學生通過學習美術加深對文化和歷史的理解，加深對藝術的理解，樹立正確的人文價值觀。
4、加強師生溝通，確立學生主題地位，建立師生情感溝通。
5、鼓勵學生進行綜合性、探究性學習，加強其他學科與學生生活體驗的聯系，培養學生的綜合思維和綜合探究能力。
6、注重學生方法的學習，通過感受、觀察、體驗、表達、收集資料等學習方法，引導學生自主學習、合作交流。
7、教師使用各種教學方法，如電視、視頻、模型畫、參觀、故事、游戲、音樂等。，引導學生增強對圖像的感受和想象能力，激發學生學習美術的興趣。
六、教學內容安排：
由于本學期時間緊，任務重，教學進度要根據具體情況進行調整。
《教室的角落》第一周
第二周“花手帕”
第三周，“紙制品”
第四周“時間告訴我”
第五周“水果和蔬菜協會”
第六周“玻璃水彩”
第7周“窗口”
第八周“剪紙的故事”
第九周“打扮”
第10周“刮泥板”
第11周彩色ABC
第12周“乘風破浪”
第13周“乘風破浪”
第十四周至第十八周的評審和綜合作品創作及展覽評估
七、教學總結和反思要求：
要努力實施美術新課程改革，讓學生自主發展，真正成為課堂主人，積極探索，認真教學，及時總結反思教學情況，關注學生興趣，努力鞏固學生基本功和知識，保證教學效果，加強與學生溝通，了解學生思想，努力學習先進經驗。
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