音樂課教學反思(15篇)
身為一名人民教師，教學是我們的任務之一，對學到的教學技巧，我們可以記錄在教學反思中，那么問題來了，教學反思應該怎么寫？下面是小編整理的音樂課教學反思，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。
音樂課教學反思1
音樂對學生的美育作用是潛移默化的，其中蘊涵著道德哲理和豐富的情感體驗。因而在欣賞教學中，透過讓學生仔細地聆聽樂曲，張開想象的翅膀，在廣泛的時間、空間里遨游，用心去感受、體驗音樂的美。一般來說，音樂有打動自己，感動別人的作用，這主要體此刻音樂的內涵上。在這節課上，我沒有過分的強調知識技能的傳授和訓練，而是給學生帶給參與和表現的機會，這樣就會激起學生創作音樂和享受音樂的興趣。我認為一個合格的音樂教師除了具備專業知識以外，還要以情感感人，盡量把教學資料演繹的淋漓盡致，恰到好處的使學生陶醉于音樂之中，使他們在不知不覺中隨著音樂節奏動起來，激發學生用心發言的興趣和欲望。
一、重開放式，輕關掉式。
在那里的“開放”，本人詮釋為問題的答案范圍寬；而“關掉”則是局限在某個具體的小范圍問題去思考。在音樂欣賞課堂中，應根據學生的具體狀況去偏重開放式地提問題，讓學生透過多方面、多層次的思考與感受發表自己個性化見解，從而到達激發學生學習的興趣和提高學生感受音樂的潛力。反之，則要盡可能地避開關掉式地提問題。學生是教學最有用而廣泛的資源，我們應從多方面去開發他、塑造他，如果把學生引入一種思維或關在一個“峽谷”，以我個人的實踐來看，會出現三種結果：
1、不適應或這種思維較弱的學生對課堂產生厭感，甚至恐懼感；
2、就算是適合某位同學的強項思維，如果繼續發展下去，也會成為定向思維，出現智力偏向；
3、整個課堂會很冷清，因為它不是面向全體學生，不注重四面鮮花齊放的創設。據此，我做了以下的教學嘗試：
在欣賞課《瑤族舞曲》中，進行到欣賞第二部分主題時，我第一次是這樣設計問題：請同學們認真感受第二部分的主題，完成以下三個問題：拍子（3/4）；速度（中速）；力度（較弱）。學生聽后，老師按順序逐個引導回答。實踐后，教學任務基本完成，但由于受到關掉式問題的局限，學生的表現為兩種：一是根據提問都不會的學生干脆不說；二是明白個別答案但順序不對的也靜止不動。由于沒有空間讓學生去暢談，所以整個課堂陷入了凍結階段。簡單、愉快的情緒一時被緊張、恐懼取而代之，結果以失敗告終。之后，本人經過請教別人與查閱相關資料，進行了第二次試教，把這個問題設計為：請同學們認真感受第二部分的主題，并說說你的感受。欣賞音樂后，課堂真是像炸開了花，精彩不斷，想說的同學十分多，既分別答出了以上的答案，又增添了很多個性化的見解。如：“這一部分主題速度較慢，力度較弱，旋律悠揚，讓人聽后的感覺是悠閑自如，情緒舒暢，所以我很喜歡。”我給予肯定鼓勵說：“談得真好！掌聲謝謝他的精彩回答！”又如另一位同學說：“這一部分是以木管樂器獨奏為主，音調統一，音色清晰、悅耳，讓人陶醉其中。”我也及時給予表揚說：“聽得真仔細，說得也很完整，掌聲表揚！”……雖然這些說法有時會出現大
同小異，但是它是學生自己獨立感受的'結果，是開放課堂產生的效果。學生高興、自由，老師簡單、自如，何樂而不為呢？
透過這節課前前后后的反思――提高――再反思――再提高的過程，我受益匪淺，也更加深刻地認識到了在教學中及時反思的重要性和必要性，它會使我逐漸構成自我反思的意識和自我監控的潛力。作為一名青年教師，在今后的教學中，我將透過不斷地反思和努力學習的態度，來提高自己的教學水平。因此，為學生創設一個開放、自由的課堂，對激發學生學習音樂的興趣是最有效的途徑，對提高學生音樂感受潛力是最容易的環節。
音樂課教學反思2
我國中小學的音樂教學都是以“美育”為核心，音樂專業領域的視唱、練耳、樂理、歌唱等基礎課程并沒有得到有效的教學。因此，如何在最短的時間內不斷地提高他們的專業水平、如何讓這些滿懷憧憬的但是又沒有任何專業基礎的“專業”學生持續不斷地努力向前？相信所有的高中音樂專業教師也都在思考著這些問題
一、在欣賞和鼓勵的氛圍里實施教學是最有效的教學
這些高中音樂專業學生大多數對音樂專業知識一無所知，他們有很高的學習熱情，但是不知道學什么、怎樣學，他們不知道自己是否真的適合學習音樂專業，也不知道自己的專業之路能走多遠，他們需要付出很大的勇氣選擇音樂專業。因此，可以這樣說：學生非常看重老師對自己的態度，老師的激勵就是他們堅持向前的最大動力。
但是，對于這些音樂初學者，他們在各個方面都會出現很多問題，但是要特別注意：不說傷害學生自尊心的話，不說影響學生自信心的話。老師一定要做到：就事論事、就問題談問題。千萬不要對學生的智力、人格、或品德進行評論批評。對于學生在學習過程中出現的諸多問題，老師要針對不同學生的個性特點、不同學生出現這些問題的不同根源進行分析，多動腦筋、多想辦法，老師的每一句話語、每一個教學行為要盡量讓學生感受到老師對自己的了解、關心與幫助。
二、視唱練耳—音樂高考的另一主科
“視唱練耳”是重中之重。何為“視唱練耳”：視唱，即考核一個人的唱（奏）樂譜的'反應力和準確性。練耳，即是考核一個人對單音、音程、和弦、節奏、旋律的聽辯與記寫能力等。
大多學生都不太喜歡視唱練耳，因為視唱練耳與聲樂、器樂專業的訓練相比，枯燥無味了許多。它需要花費大量的時間精力來學習訓練，特別需要堅持不懈地練習，而且成績的提高不像其他科那么明顯。再加上高中生本來學習時間就很緊張，所以有些同學在此方面下的功夫還不夠。況且還有的學生似乎在此項上“先天性不足”。要把視視唱練耳提高到與主考項同等重要的地位，既要集體訓練，更要個別輔導，要認真研究學生在學習態度、識譜、聽音、記譜等方面存在的問題，及時調整教學。老師一定要堅信學生在此方面是沒有“先天性不足”的，引導學生在此項上狠下功夫，只是要下功夫、找方法、堅持不懈就一定能學好。
總之，音樂高考專業的科目繁多，每一科都需要進行系統而又科學的學習；高中生的文化學習任務很重，大多數音樂專業生的專業基礎又比較差，他們的思想情感很容易波動；再加上高中音樂教師較少，一名教師大多兼上多種專業課。
高中音樂專業教師只有具備了超凡工作熱情、嚴格的專業精神、堅定的教學信心和不竭的愛生之心，才能夠在“藝考熱”不斷升溫的的今天，體驗成功的喜悅。
音樂課教學反思3
音樂是藝術，而音樂教學更是藝術教學中的藝術。音樂反思性教學則是指運用教育教學的有關理論，對課堂教學的教育理念、教學設計、教學內容、教學方法等方面進行科學的分析和思考，從中歸納出成敗得失，為不斷優化后續教學提供重要的條件。因為吸取教訓，能更好地促進教學內容的選擇、組合、調整；教學目標的設計、達成；教學策略的合理、優化，才能使課后的反思性真正起到反思、調整、改進后續教學的積極作用，切實提高課堂教學的效能，不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。所以每學期對自己的一次教學反思是很有必要的。那么，音樂教學應該從那些方面進行反思，反思后又該如何提高自己的教學能力呢？
一、把握學生心理特征，從而對課堂紀律進行調控
在低年級的音樂課堂上，前幾分鐘，同學們的配合還是相當不錯，但是很快課堂就出現難以收拾的“熱鬧”。
本學期，我主要是從事低年級的教學。記得在第一節音樂課的時候，因為我并沒有很好了解低年級學生的心理特征，在上課后15分鐘還沒有進入主題，使課堂出現鬧哄哄的情況，當時我只會發脾氣，所以最后使得學生和教師也出現比較僵的情況。這樣一來，學生對老師的好感也消失，同時也影響到老師的教學質量。后來我查閱了相關書籍，知道低年級學生的心理特征，他們都是集中力時間比較短，因此必須把握好課堂的前15分鐘，提高課堂的效率。為此我對自己的教學安排做了相關的調整，我通常把師生問候，練聲及復習前一首曲目的時間把握在前5分鐘。通過簡短的導入然后直奔主題，這樣一來學生能很好掌握本節課的重點及難點知識。而導入的方式也必須引起學生的興趣，對于低年級的學生，他們對于動畫視頻導入，故事導入或者聊天的方式導入都是相當感興趣。因此說，把握好學生的心理特征，課堂的效率已經可以提高一半。
二、用先唱歌后識譜的方法強化聽覺
在音樂課中，學生們對于唱譜從來不感興趣，反而感覺到乏味。剛開始我對這情況并沒有摸著頭腦，還以為是他們偷懶。
音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力，是審美能力的基礎。因此先唱歌、后識譜與先識譜、后唱歌在教學目的上并不矛盾。而在傳統的教學方式是先識譜、后唱歌，通常情況下，針對有一定識譜能力的學生，使用這種教學方式，可起到良好的效果。但是我卻發現，其實很多同學對簡譜并沒有了解，如果采取先識譜后唱歌的方式進行學習，不但學生沒有對該曲目起到興趣，也把課堂前15分鐘的寶貴時間也白白浪費掉。對此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先讓學生欣賞，以聽領先。并讓學生和著音樂做簡單的律動，使學生對音樂有了聽覺上的印象，為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生欣賞歌曲、感受音樂，從而激發起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌，在不知不覺中解決了歌譜中的難點，使學生在識譜時降低難度，讓學生感覺識譜并不太難，從而增強其自信心，加深對音樂的熱愛。
三、堅持以學生為主體，增強學生的學習自主能力
在講音樂課時，我覺得只是我一味地在講，根本沒有留意到學生究竟明白了沒有。后來經過反思，我認為，音樂教學作為素質教育的重要內容，必須舍棄一切單調、枯燥、令學生感到厭煩的內容和模式，使受教育者在良好的心態、輕松的氣氛和愉快的.環境中潛移默化地接受教育。教師應當更新觀念，在教學中做到以學生為主體。為此，教師如何更新觀念，轉變思路顯得尤其重要，這樣教師必須提高自身的提問方式，通過何種有效的途徑來使學生通過自己動腦想出答案。比如：音樂課本經常出現的創編歌詞，這是一個很好鍛煉學生自主能力的練習。它要求學生通過本身的歌詞，再通過自己的思考，去再出別的有意思的歌詞套到歌曲里面。每當學生們唱起自己編創的歌詞，也顯得特別興奮。因此在音樂課上，老師應該不斷創造更大的空間讓學生們自主發揮，讓學生互動，而最終達到自己的教學目的。
四、讓樂器和舞蹈走進課堂
在音樂課中我發現，每逢課上接觸到樂器或者舞蹈，學生們都十分感興趣，但卻是老跟不上節奏。
樂器和舞蹈在課堂的恰當運用，是可以把課堂的氣氛變得最活躍。而且樂器和舞蹈是很好地培訓學生的節奏感。對于剛剛接觸接觸音樂的同學，他們會覺得學習節奏是一大難點，如果只是簡簡單單叫他們跟著老師來拍掌，這樣枯燥的學習是很難調動學生的積極性。因此在某些節奏性強的歌曲中，我會嘗試多用樂器來在輔導，先讓學生跟著我有嘴和手同時打節奏，并強調嘴和手要一致。然后我再作樂器示范，最后每組學生中挑選幾位出來表演。通過他們的表演和我的引導，下面的學生很清晰看到臺上哪位學生打的是正確，那些是錯誤的。反復地練習多幾遍，學生便很快把節奏和樂器配合起來。而且這樣學習節奏，會讓他們感到趣味性增強了，學習起來就變得簡單。而在某些民族歌曲的學習中，我就會簡單介紹該民族的舞蹈手型或腳位，也上按照樂器的方式進行，這樣學生就很容易跟著歌曲跳動起來。
所以“他山之石，可以攻玉。”自我反思，都是建立在自身的基礎上。而許多事情都是旁觀者清，所以應該多觀摩其他老師的課，學習他們的教學理念、學模式、管理班集體的能力等等。并反思自己如果這課是自己上，又將會是如何，有什么相同與不同。這是幫助自己在教學道路成長的一種很好的途徑。在這學期里，我收獲了很多。音樂課上并不是簡單的彈、唱、跳。它是藝術和能力培養的過程，只要你經常反思，必竟會讓你的學生和你融在一起，這樣既能較好地完成教學任務，同時也能使課堂中一些“熱鬧”現象的不在發生，所以，我認為作為一名小學教師，責任重大，要善于經常總結經驗與不足，認真上好每一節課！
音樂課教學反思4
一個學期即將過去，回顧前一時期的音樂課教學，下面兩個方面體會較深.作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，課的質量，也是極為重要的.隨著學業的加重，音樂在初中生的眼中是副科，是學與不學都無關緊要的課程.所以，在平時的教學中，很多樂理知識都不能被很好地運用起來.這就對我們音樂老師提出了新的課題，如何去設計一堂音樂課，才能對學生產生較大的吸引力，從而充分調動學生的練習用心性和參與熱情，到達課堂所追求的展示音樂魅力，愉悅學生身心，健康快樂為本的教標.
一、學習教學大綱，明確教學目的.
作為音樂教師，首先就應明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美潛力.為了實現這一目標，在教學中，要引導學生對音樂的各種要素，各種手段作出整體性的.反應，要用心引導學生感受，體驗，表現音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受，體驗，鑒賞音樂的美，從而使學生不僅僅做到此刻受益，而且做到終身受益.因此在音樂課起始課上，我就從下列幾個方應對學生進行教育，強調:
1、透過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣;
2、透過音樂教學，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調節情緒，有利于其他課的學習;
3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐潛力.欣賞我國優秀的民間音樂(如民歌，民間樂器，民間歌舞音樂，戲曲曲藝音樂等)，培養學生熱愛祖國文化傳統情感.
二、采用多種方法，努力提高學生的學習興趣.
針對本校學生音樂基礎差的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為:
1、教材程度深，在課堂上安排必須時間觀看光碟，對各單元資料作介紹，學生以欣賞為主，到達開拓視野，提高審美潛力的目的.
2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱.讓學生學會劃拍，打節奏，哼曲調，逐步提高學生的識譜潛力.雖然大部分同學有困難，但從一個學期教下來，學生的進步還是較快的.
3、利用多媒體，電視，音響等設備，向學生介紹一些民歌，名曲，作為補充教學資料.指導學生邊聽音樂，邊哼歌譜，反復練習，學生識譜潛力有明顯提高.由于強調了"響"(聲音響亮)，"準"(唱準音調)，"美"(優美動聽)三個字，學生用心響應，從實踐看，收效較大.
4、課內讓學生上臺演唱，培養他們的參與，實踐潛力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍.
當然，如何調動每一個學生的學習用心性，今后還須努力.孩子們需要美，追求美，那么我期望音樂課能給他們帶給一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路.在我的課堂教學中，孩子們是開心的!快樂的!只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗!從而感悟他們純真的心靈.
音樂課教學反思5
一、教師教學方面
我這節課在導人方面很吸引學生的注意力，用朝鮮族語言演唱了《桔梗謠》并表演了朝鮮族舞蹈的基本步伐，讓學生仔細的觀察舞步的規律，引出三拍子的特點，并教授學生三拍子的指揮手勢，調動了學生的積極性，充分讓學生感受到了三拍子的韻律特點。由于我課堂上的語言表達非常切合孩子們的話語，讓學生感覺老師很有親和力，在教授過程中走到學生當中，縮短了和學生之間的距離感，這也是新教師所占有的優勢，學生覺得很新鮮，注意力也相對要集中些。當然，在聽取了教研員的反饋后更是感覺在教學中還存在著很多的弊端與不足。學生隨音樂律動進入教室時的音樂選擇、學生動作方面都有所欠缺，應選擇時間很充分的音樂伴奏，否則學生沒等做完動作就已經停止了音樂，使課堂缺乏完整性。教師進行發聲練習時的過度語言要巧妙的連接，特別是新課程改革后，不要求很死板的進行一項一項的教學環節。學生注意力不集中時也應該選擇很柔和的音樂作為一種動令音樂，絕對不能影響課堂的氣氛。在指導學生演唱時，如果能有效地運用三拍子的強弱關系進行處理，會讓學生更容易進入歌曲意境。
二、學生參與性
導課時穿插了一句韓國話“加油”，讓學生覺得很新鮮，同時也調動了學生共同參與的積極性。在學生們稍有不集中時，用語言和動作馬上就能使學生精神起來。老師按節奏朗讀歌詞的時候，需要同學們給老師指揮，這就使學生們起了勁。在歌曲編創動作時，大膽的進行的編創，使學生在老師的關注和鼓勵下更自由地發揮自己的創造才能，并以此激發全班學生的創作欲望，使音樂課堂成了孩子們學習的.天堂。所以，在這節課上同學們都參與到了課堂中，配合很默契，課堂氣氛非常的好。
三、思想教育方面
在教學過程中，我并沒有灌輸任何思想，而是在歌曲的意境中讓學生充分感受暢游在夜空中的快感，鼓勵學生們要好好的學習，長大了去圓自己的旅游夢。這節課我為學生們創設了一種意境，讓學生們在優美、寧靜的旋律中去體驗和 表現歌曲的詩情畫意，讓學生走進朝鮮，培養了學生創新意識和獨特的創造行為。
不足之處在于提出問題的都是教師，還沒有達到學生自己發現問題、解決問題的程度，學生學習主體性的體現還不夠充分。在學生自我評價這一方面也體現得不夠，在以后的教學中有待進一步實踐提高。
新課程背景下的音樂教師，應該在教學中不斷地進行反思與提煉，從而發現問題，學會研究，不斷地去提高教學水平，成為科研型、反思型的新型教育工作者！
音樂課教學反思6
音樂教學對于小班幼兒來說，是有一定難度的，在活動中不僅要尊重幼兒的興趣和想法，同時要用夸張的語言、體態或者教具來吸引幼兒的注意力；同樣課前備課也是非常重要的，不僅要思考教法學法還要預想突發狀況、細節處理等。
在音樂活動《小手拍拍》教學過程中我是這么做的：歌曲圍繞小手、小腳的動作幫助幼兒關注自己的身體。歌詞內容是與動作直接相關的，因此教學由動作開始，幼兒在動作參與中學習歌曲。活動中引導幼兒嘗試用手、小腳做做歌詞里沒有的動作，以達到創編歌詞、邊玩邊唱的目的'。整個活動中，幼兒的積極性和主動性都非常的高，課堂氣氛也非常活躍。
音樂課教學反思7
今后改善教學的依據。堅持下去，必將不斷提高自身的教學水平，也有利于課堂教學質量的提高。同時，又為日后的教學總結或撰寫學術論文儲備了寶貴而又說服力的素材，雖然寫教學反思費時、費腦、可是，一舉數得，應抓住八個字：
一、做有心人
要有目的、有意義地做好這項工作，課內有心留意，主要教學那兒個知識點，重點的、略帶的把節、章與章、舊知識與新知識此問題與彼問題是否能巧妙地連在一齊。用什么形式與方法做到心中有數？根據課型多樣的特點，分類型記載，像音樂課如以唱歌為主的綜合課，以音樂知識為主的樂理課，以游戲為主的唱歌課，以鞏固為主的.練習課等等，這樣記載看起來就更清楚，印象更深。在教學方法上，一節課的開始、結束，全過程是否鮮明，層次清楚，音樂知識技能訓練是否有機結合，音樂理論以及概念掌握、理解的怎樣樣：在調動學生的感情啟發，學生形象思維本事等方面實施的情景如何：培養學生的動腦、動手、動口、動耳的本事，學生的學習興趣等方面如何，以及課堂氣氛是否活躍有創意，所以要做教學有心人。
二、勤，及時記載
這是寫啊教學反思的關鍵之一。根據記憶規律，在識記以后不久就開始遺。
所以，寫教學反思要趁熱打鐵，課后及時記載，立即整理歸納，總結分析，記錄于冊。如果拖久了，課堂教學情景，回憶起來時間反而費長，甚至遺忘。尤其是藝術技能方面的，必須在下一環節加以糾正掌握知識點，才能順利的往下教學。
三、全，全面分析
首先要對教案的實施情景進行全面細致的回顧，從教學目標達成，教學結構的安排，教學過程的進展，教學方法和手段的運用到師生活動，教學效果都要像過電影似地琢磨、反省，歸納出哪些是成功的，哪些是待進一步改善。在全面分析基礎上還應根據教學目標、音美課的類型等，突出重點地總結，記載自我體會最深的得與失。這樣記載才具有較好的價值。全，不是面面俱到到，一課一記栽要有一得，否則會構成次次記載千篇一律。
四、活，靈活多樣。
寫教學反思沒有固定的格式和應根據要求和教學實際采取靈活多樣的方法和形式，因課而異，不拘一格。我參考了一些教師的教學反思，有的記在教案旁邊，隨著教學過程而寫；有的記在一節課后面；有的沒有專門的教學反思本上；有的全是文字記錄；有的文字和符號兼用。總之，不論任何方法、形式，以反映教學情景為準。
音樂課教學反思8
小學音樂課教學是小學基礎課的一個重要組成部分，其目的是為了提高民族的音樂文化素質。我認為，在教學中，要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣，學生才會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的了解。
通過自我的不斷反思，探索出解決音樂教學中的一些問題：
一、在音樂欣賞課上，有些樂曲可以利用學校現有的樂器，結合大綱要求，給學生示范演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美能力。
二、在音樂理論知識的教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。
三、利用多媒體、電視、音響等不同教學設備，欣賞大型的.交響樂和民族管弦樂作品，讓學生進一步了解和感受音樂。
四、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。
以上是我在教學過程中的點滴體會，真切的希望能有更多的學生來喜愛音樂，熱愛藝術。
音樂課教學反思9
一堂好的音樂課，要有明確的教學目的，輕松愉悅的教學過程，還要讓學生對下一節音樂課充滿渴望，這就要求我們音樂教師要有創造性的教學思路，同時，對教師的素質、思維開發能力；對教師的創新能力和駕馭教材、課堂的能力提出了挑戰。作為新課程改革背景下的音樂教師，我認為更應該在教學中不斷地進行反思，從而提高自身的教學水平，下面我就針對初中音樂教學來談談自己的體會。
音樂教育是素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量也極其重要。首先，在備課過程中設計反思。作為音樂教師，應該明確音樂教育以審美教育為核心，在整個教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以豐富的情感來陶冶學生，使學生逐步形成一定的審美能力。音樂課的教學目的是提高學生對音樂的興趣，所以，在備課中設計的反思還是以提高興趣為主，如果在實際教學過程中發現學生特別感興趣，或者是無動于衷，就該找找原因，積累經驗教訓了，并在同一學年的其他班級嘗試不同的教學方法，以求得最佳效果。
其次，在實際教學過程中驗證反思。課堂總是在變化的，同樣的教學方法，十名學生可能有十種不同的反應。因此，在課堂教學過程中需要教師不斷地調整教學的方式方法，不斷驗證在備課時設計的反思，對癥下藥，努力提高學生對音樂的學習興趣。由于我們的學生音樂基礎較弱，有的學生在小學時甚至沒有上過音樂課，因此學生的音樂基礎參差不齊，我們需要想方設法，盡量多地幫學生補基礎，激發他們的學習興趣。在音樂理論知識的教學方面，從基礎教起，認識音符，學會劃拍、打節奏，最后哼曲調，逐步提高學生的識譜能力，例如，在講解延長記號時，我會非常形象地說：“它就象同學們頭頂上帶的帽子一樣”，這樣一來學生會比較容易掌握。在音樂欣賞課上，利用多媒體改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時能進一步地了解和感受音樂，這樣既開拓了視野，又提高了審美能力。以校本教材《走進京劇》這節課教學為例，在教學步驟方面，我根據學生的心理、態度精心設計，使教學充滿了樂趣，激發了學生對學習的興趣，同時采用了音樂綜合的方法，增強了教學的形象性、趣味性和創造性。設計思路我利用演唱歌曲《新貴妃醉酒》進行導入，從外國“國粹”引出中國的'國粹，并通過演唱《蘇三起解》選段讓學生分析唱腔的特點，從而激發學生的學習興趣。通過讓學生展示課后查找京劇方面的資料并說給大家聽，培養學生的自學能力和總結歸納的能力，這樣打破了以往以教師為中心的教學模式，既突出了音樂教學中自主學習的主要特征，為本節課學唱歌曲做了一個鋪墊。為使學生學好歌曲，范唱時充分發揮個人演唱技能，并用歌聲熏陶和感染學生，充分激發學生的學習興趣。在回答問題時，教師展示準備好的面具以及凈行的圖片引導學生完成提出的問題。視唱教學中通過聽唱、模唱的方式，使學生在聽覺上得到培養，同時也增強了學生的感受音樂和模仿音樂的能力。在學唱歌曲時，利用師生雙邊活動解決歌曲中的難點（長拖腔），同時還注重培養學生感受音樂、理解音樂和表現音樂的能力。
之后，通過影像與圖片展示，師生互教互學，使學生對各行當有了直觀的認識，抓住學生的探究心理，并能夠自己準確地判斷出各個行當。通過欣賞旦角表演片段《拾玉鐲》，引導學生模仿其中的動作，使每個學生都有參與與體驗的機會，從而突出了《新課標》基本理念中的學科特點，充分表達、理解和感受音樂，使學生的音樂潛能得到了發展，并在實踐中培養他們的綜合能力。
總之，教學反思有著不可估量的積極作用。音樂教師任重道遠，關鍵在堅持不懈潛移默化，關鍵在于結合新的音樂課程標準，我會不斷摸索出適合學生的教學模式，以更好的適應教學形勢的需要。
音樂課教學反思10
《小鳥小鳥》是人音版小學音樂第10冊第一單元“春意”里的第一課時，曲調歡悅而又奔放，充分表現了少年兒童在春意盎然的春天里，熱愛大自然的美好情趣。歌曲為6/8拍，二段體結構。第一段（8小節）為齊唱，第二樂段為合唱。每段均由兩個變化重復的大樂句組成，音樂素材十分精煉而集中。
本堂課將二聲部合唱定為教學重點，并采取了“借班教學”的形式，在一課時內完成。總體來說，有一些成功的嘗試，但也存在著許多需要改進的地方，現對其進行以下幾個方面的反思：
一、備課思路
1.合唱是“重中之重”的思路偏差。
由于《小鳥小鳥》這首歌曲的二部合唱占了較大的篇幅，涵蓋了歌曲整個B部分，再加上班級合唱教學是我幾乎不曾接觸的領域，在看到這個課題時，歌曲中的合唱部分就引起了我的高度關注。我在設定教學目標、教學重、難點、教學過程時，一切都以“合唱部分”的教學為主，將其視為本堂課的“重中之重”！我甚至認為要節省一切的時間來解決二部合唱的問題，而歌曲齊唱部分的學習、情境的引導都應該以最簡略的方式及最短的時間來完成。然而從課堂的效果來看，這樣的思路是有所偏差的。首先，一節音樂課應該是完整地呈現一首音樂作品，而不是“去頭掐尾”的某一部份內容的學習，這樣會使教學失去平衡，也缺乏完整性。第二，忽略作品音樂形象、情緒的引導，過分的強調技能、技巧，既沒有達到對學生情感態度價值觀的培養，也無法調動學生學習的興趣。
2.將教學目標細化到“班級合唱”的準確定位。
當我將“二聲部合唱”的教學設為重點時，更是將目標細化到“班級合唱”。因為普通合唱團的訓練與班級合唱還存在著很大的差異。普通教學班的孩子不像合唱團的孩子那樣大都具備較好的基礎條件，能受到長期、系統的訓練，所以他們的起點不一樣，接受能力也無法相比。因此，我在設定教學環節時，一直緊緊圍繞“班級合唱”來進行，避免過于專業化的訓練手法。在進入合唱之前，我設計了很多讓學生逐漸適應多聲部旋律的環節，如先以比較形象的方式解釋兩條聲部間的關系、抗干擾聆聽練習、與樂器配合唱、分別在兩個不同的樂器引導下唱等等，循序漸進地培養學生二聲部合作的能力。從教學效果來看，學生確實能夠逐步適應多聲部旋律的加入，有所成效。
二、本節課的成功嘗試
1、深入挖掘教材，在課堂中滲透對音樂的理性分析
在備《小鳥小鳥》這一課時，我首先對教材進行一個比較全面和深入的挖掘，如歌曲的情感內涵、結構、創作手法、旋律走向、二聲部旋律間的關系等等，然后以圖譜、畫旋律線、比喻等簡單易懂的方式呈現給學生，既培養了學生理性分析音樂的能力，也提高了課的深度。
2、抗干擾聆聽練習
在進入這一堂課的二聲部合作之前，我設計了一個“抗干擾聆聽”的訓練，即將高、低兩個聲部的旋律分別用電子琴中兩種差異性較大的樂器音色進行錄制，先讓學生分別熟悉自己的引導樂器，然后再同時播放兩段旋律讓學生聽辨，培養學生多聲部的聽覺能力，在能從兩條旋律中聽辨出自己聲部的基礎上，再逐步嘗試二聲部的合作，效果較好。
3、根據學生的演唱靈活調配聲部
在借班上課時，對學生的嗓音條件不了解，且由于時間的關系，高、低聲部都只能是臨時按組分配。但這就存在著這樣一個問題：有些音準不好的學生被分配到了低聲部，而個別音域較低的學生又被分在了高聲部，難以達成較好的演唱效果。針對這個問題，本節課進行了一個在分聲部前，根據學生的演唱現場調配位置的嘗試，盡量將學生安排在其適合的聲部，效果較好。
三、本節課的.不足之處
1、弱化了對歌曲情緒的引導
前面提到過，在設定《小鳥小鳥》這一課的教學目標時，將合唱教學設為“重中之重”，以致于一堂課下來，除了合唱這一部分，其它所有內容都被弱化，包括對歌曲音樂形象的分析及情緒的引導這兩個非常重要的方面，最后導致的結果是：學生的情緒沒有被調動起來，對歌曲學習的投入度非常不夠，而且由于對音樂形象的體會也不夠，難以通過歌聲準確表達歌譜的要求，最后反而影響了歌唱技能的掌握，沒有達到預期的效果。
2、教唱環節不夠扎實。
在這節課中，不管是歌曲齊唱部分還是合唱部分的教唱，都顯得不夠扎實。由于擔心學生的識譜能力有限，不敢在唱譜的這個環節進行細扣，只是帶學生唱兩遍感受音高，便直接套入歌詞演唱，且每次演唱都只是一帶而過，缺乏層次感，沒有落實好重、難點的解決；另外，教唱過程中，一個聲部練兩次后，又輪換另一個聲部進行練習，原本對旋律的掌握就不夠扎實，再加上聲部的交替學習過于頻繁，學生容易混淆，不利于其唱穩自己的聲部。
3、過于“走教案”
回顧這一節課，最大的一個問題就是沒有根據學生的實際情況落實好每一個環節，過于“走教案”。如歌曲齊唱部分的學習，在學生還沒有掌握的情況下，就繼續進入下一個環節，導致后面完整演唱歌曲時，齊唱部分出現較大的音準問題。以上的問題同樣出現在后面的教學中，雖然每個教學環節的設計都有其相應的作用，但沒有落到實處，切實為學生的學習服務，最后只是流于形式。
4、語調過于平淡
在進行這堂課的教學時，我還存在著另外一個問題，就是語音語調過于平淡，缺乏抑揚頓挫的變化，不夠生動，無法調動學生的情緒，自己拋出的問題沒有引起足夠的關注。
四、改進方向
1、始終以音樂審美為核心，合理平衡技能與情感的關系。
2、合理安排教學內容，確保一堂課的完整性。
3、注意教學過程中的“生成”，用心關注學生的“學”，將“型教案”轉化為“心教案”。
4、豐富自身語言及語音語調的變化。
5、始終保證對學生音準、音質等質量的要求。
音樂課教學反思11
[音樂課教學反思]回顧前一時期的音樂課教學，下面兩個方面體會較深。作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，課的質量，也是極為重要的。隨著學業的加重，音樂在初中生的眼中是副科，是學與不學都無關緊要的課程。所以，在平時的教學中，很多樂理知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音樂老師提出了新的課題，如何去設計一堂音樂課，才能對學生產生較大的吸引力，從而充分調動學生的練習積極性和參與熱情，達到課堂所追求的展示音樂魅力，愉悅學生身心，健康快樂為本的教標。
一、學習教學大綱，明確教學目的。
作為音樂教師，首先應該明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標，在教學中，要引導學生對音樂的各種要素，各種手段作出整體性的反應，要積極引導學生感受，體驗，表現音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受，體驗，鑒賞音樂的美，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。因此在音樂課起始課上，我就從下列幾個方面對學生進行教育，強調：
1、通過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣；
2、通過音樂教學，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調節情緒，有利于其他課的學習；
3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐能力。欣賞我國優秀的民間音樂（如民歌，民間樂器，民間歌舞音樂，戲曲曲藝音樂等），培養學生熱愛祖國文化傳統情感。
二、采用多種方法，努力提高學生的學習興趣。
針對本校學生音樂基礎差的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：
1、教材程度深，在課堂上安排一定時間觀看光碟，對各單元內容作介紹，學生以欣賞為主，達到開拓視野，提高審美能力的目的。
2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍，打節奏，哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。雖然大部分同學有困難，但從一個學期教下來，學生的進步還是較快的。
3、利用多媒體，電視，音響等設備，向學生介紹一些民歌，名曲，作為補充教學內容。指導學生邊聽音樂，邊哼歌譜，反復練習，學生識譜能力有明顯提高。由于強調了'響'（聲音響亮），'準'（唱準音調），'美'（優美動聽）三個字，學生積極響應，從實踐看，收效較大。
4、課內讓學生上臺演唱，培養他們的參與，實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。
當然，如何調動每一個學生的學習積極性，今后還須努力。孩子們需要美，追求美，那么我希望音樂課能給他們提供一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。在我的課堂教學中，孩子們是開心的！快樂的！只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗！從而感悟他們純真的心靈。
一、這是本學期第一節音樂課，學生有些拘謹，盡管我十分熱情，極力的鼓動學生，但是收效甚微。真正調動起學生的還是他們參與其中的活動。回答問題只有八班同學一直很活躍，主動積極，情緒放松。一七班、一五班、一一班有些班不敢發言。除了班級同學之間的差異，可能還與我相同內容的不同語氣、神情及無意的引導有關———努力找出，積極改正！
二、《月光》。本節課從貝多芬的《耳光奏鳴曲》說起，但是我們都了解的那個美麗的傳說卻是虛構的很多人都不知道。這就讓學生有了一探究竟的好奇心，所以學生在欣賞《月光奏鳴曲》的時候就格外的.用心，想從中聽出作曲家當時的真實感受。同名作品的比較也讓學生體會了印象樂派、古典樂派、浪漫樂派的不同，也許音樂不用過多的言語，但是經典作品肯定能讓學生在聽覺大餐中得到很大的精神享受，就連平常比較容易激動的班級都能靜下來凝神聆聽，可見優秀作品的魅力。但是有一點，對于現在的中學生，任何優秀的作品都不能太長，而且多方位的感官刺激更能增進學生對（都江堰》教學反思）作品的印象，所以欣賞課其實包含的內容，所要注意的方面就更多。
三、學唱歌曲。興致高昂，學習積極，教學效果很好。本節課所采用的材料（特別是視頻）比較新穎，所以吸引了學生的注意力。課的開頭很重要，老師要唱歌，同學都拭目以待，吊足了他們的胃口，搖滾與戲曲的結合更令人耳目一新。激將法（說別的班級用三遍就學會了一首歌），讓學生快速認真學會演唱歌曲。游戲又把課堂氣氛推向高潮。知識講解中加進老師的形象表演和幽默的語言，效果會更好，知識講解放在頭二十分鐘，遵守學生識記規律。
四、《歐洲隨想》。相對于中國民樂和西方音樂學生大部分都喜歡西方的，感覺對中國的民間藝術是一種很大的諷刺。客觀的來講，歐洲的音樂作品相比于中國的確實有著其先進之處。但是學生卻不懂得、不了解這種先進究竟從何而來，這節課就是讓學生來了解歐洲音樂的歷史，進而理解中西音樂的發展進程的差異。但是直接講述效果不好，我就從他們所知道的音樂家入手，從音樂家的故事講起，讓歐洲音樂的發展歷程清晰地呈現在學生眼前。再縱觀中國同時期的國情，中國音樂滯后的原因也就一目了然了。音樂課教學反思音樂課教學反思。對于二年的的學生來說，音樂課應該上升到一定得理論高度。課堂效果還是不錯的。當然不同的班級表現是有差異的。有的班級同學們很會學習，主動記筆記，有的班級只是對音樂家的故事感興趣。
五、《賽歌會》在討論和欣賞幾首膾炙人口的流行歌曲階段，各班情況大致相同，只是在賽歌會上表現出不同的演唱水平和反應速度。特別是第三輪，各班反應的敏捷程度不一，通過講解舞臺禮儀，發現學生對此了解比較少，（不如在臺上的站姿和站位）。最后讓學生在練習中理解了合唱能增進班級凝聚力的道理。
六、通過兩個班的授課情況，發現學生對民樂趣味索然，決定對課程進行細節調整，變要求聽賞、學唱為聽辨、考查。聆聽也欣賞是否用心與教師語言的引導有關，也與班級的同學有關。有的班級從以上可就死氣沉沉，思緒沒有火起來，以至于整節課都處在被動地位。通過調整，班內學生積極性有明顯提高，但是學唱效果改善不多，究其根源，時間太短，鑒于此類歌曲不太受學生歡迎，不安排一節課全部學會，下節課復習的時候再做提高。繼續用激將法，樹立信心，加強要求，但不能苛求，會削減學生對于音樂的興趣的。
七、《走近大師》。"長久以來，藝術大師在人們心目中是神圣的象征，神秘而遙遠，高不可攀，實際上，大師也產生于生活的土壤，就在我們的身邊，與我們有著同樣的內心世界和豐富的情感。"通過教學，發現音樂課中的嚴肅音樂不易進入學生內心，而一些幽默搞笑的影片卻能讓學生在哈哈大笑中理解作品背后的內涵。通過《摩登時代》的觀賞和卓別林生平的了解，學生對大師的表演風格、作品內涵、人物刻畫等各方面都有了一定深度的認識。優秀的影片能給人帶來精神的享受，更能帶來精神境界的提升。
八、《奧林匹克》。學生對現代奧林匹克的了解還是比較寬泛的，特別是一些愛好運動的同學，因為這是一項世界共同矚目的盛大賽事。開頭讓學生講述的過程，是一種知識共享的過程，有的細節甚至我都不知道，我們的學生還是挺厲害的。但我給他們帶來的是古奧運的一些故事，這樣我們就有了一個古今的結合和對比，學生對此了解不多，所以興趣濃厚。以至于學唱《奧林匹克風》興致高昂。音樂課教學反思文章音樂課教學反思出自，此鏈接！。
九、《黃土地的暢想》。一節課如果有了一個好的開頭，一節課都會吸引學生的注意力。開頭我讓學生做了一個小游戲，找同學表演秧歌，讓他們猜在做什么，學生一下就猜了出來。其實學生感興趣的是臺上表演的同學樣子，這樣就讓所有人的注意力都瞬間集中了起來。再在這樣的注意力下，陜北的藝術作品欣賞哪怕不合他們的口味也會讓他們靜心欣賞的。在他們后半節課注意力又要分散的時候開始
十、《仲夏夜之夢》。授課兩節過后才發現只有很少同學知道這個名字，莎士比亞的這部名作沒有幾個人了解故事內容、藝術價值。當然就別說音樂作品和繪畫作品了。本來安排的作品曲式結構、動機等等的學習就黯淡了意義，我的授課中心就變成了莎士比亞作品的故事情節和音樂作品的欣賞。又通過同名作品不同藝術形式的表現，讓學生了解"一千個讀者，就有一千個哈姆雷特"這句話的含義，不同的作者在相同的故事上也會進行二次創作。比方說影視班的《仲夏夜之夢》，就把一個古老的故事搬到了現代社會中，但是故事背后所透出的和諧、自然、仁愛、信任等精神依然不變，不同的只是表達方式罷了。
音樂課教學反思12
一、學習教學大綱、明確教學目的
作為音樂教師，首先應該明確音樂教學以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的審美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而是學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這個目標，在教學中，要引導學生對音樂的各種要素，各種手段作出整體性的反應，要積極引導學生感受，體驗，鑒賞音樂的美，從而使學生作到現在收益，而且終身收益。因此在音樂課的起始課上，我就從以下幾個方面對學生進行教育，強調
（一）通過音樂教學，提高學生的音樂的審美觀念和審美情趣；
（二）通過音樂教學，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的`文化課學習之余可調節情緒，有利于其他課的學習；
（三）在音樂課堂上培養學生參與和實踐能力。欣賞我國優秀的民族音樂（如民歌，民間音樂，民間歌舞音樂，戲曲曲藝音樂等），培養學生熱愛祖國文化傳統情感。
二、采用多種方法，努力提高學生的學習興趣
針對本學校學生基礎差的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：
1、教材程度深，在課堂上安排一定時間觀看光碟，對各單元內容作介紹，學生以欣賞為主，達到開拓視野、提高審美能力的目的。
2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。雖然大部分學生有困難，但從半個學期教下來，學生的進步還是很快的。
3、利用多媒體、電視，音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學內容。知道學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反復練習，學生的識譜能力有明顯提高。由于強調了“響”（聲音響亮）、“準”（唱準音調）、“美”（優美動聽）三個字，學生積極響應，從實踐看，收效較大。
4、課堂內讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力學生情緒高漲，使音樂課上的更加生動活躍。
當然，如何調動每一個學生的學習積極性，今后還需努力。教學反思《音樂課教學反思》一文
音樂課教學反思13
每次走進教室，都能感覺到學生們對音樂的渴望。我也在想：怎么樣才能把每一堂音樂課上好，讓學生在繁重的文化課之外也能夠找到他們精神與心靈的樂園怎么樣才能通過音樂特有的力量來教育學生，使他們的精神境界在這個充滿著物欲的時代得到最大程度的升華。
音樂課是學生們都喜歡上的課，他們熱衷于流行歌曲、歌星影星，相反的卻是孩子們對教育部門精心編排的教材中的歌曲卻不屑一顧，更不用說那些讓學生們聽起來枯燥乏味的欣賞曲了。我們的教材不一定適合每一個地區的學校實用，但不可否認的是我們的課堂教學本身也存在許多的問題，這就需要我們做深一步的探討和反思。
一、課堂音樂教學重點教什么
音樂課不單純是唱歌課。他們在課堂的相當一部分時間里專學唱歌，長久以來，學生就會感受到音樂課里的歌不好聽、不夠味，那當然會注意力集中到朗朗上口的流行歌曲里。
欣賞課并非文學課。有些老師的欣賞課，語言文字解說的多，要學生用心聆聽的少；留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發想象的少；用語言表達的多，用情感體驗的少。因這樣的結果只會是，學生的音樂作品積累少，對音樂的感悟淺薄，最終是對音樂課沒了熱情。
二、課堂音樂教學中要掌握好定位
音樂課以教師為中心的多，突出學生的主體地位的少。在我們的.音樂課里，很多教師不管學生學得如何，只顧按照自己設計好的環節進行教學，而忽視了課堂突發，臨時應變等。這是一個不平等的教與受的關系，從未把學生作為教育的主體，從來只把學生當成知識的接受器。
總之，現在的音樂課堂仍需要我們廣大的音樂教師不斷的學習和反思，才能使我們的音樂教育不斷完善和發展。
音樂課教學反思14
這次音樂活動，我選取了《八桂大歌》中苗族音樂“擺呀擺”讓孩子們在欣賞苗族歌“擺呀擺”中，感受苗族人民喜獲豐收后的喜悅心情。
孩子們在活動中欣賞、互學、創編，所展現出的參與感、自信心，在孩子們身上得到很好地體現，進一步激發了他們表現美、創造美的情趣。
一、幼兒的參與積極性較高
苗族音樂“擺呀擺”的旋律較為歡快流暢，節奏感較強，幼兒很感興趣。在播放音樂進行表演時，大部分孩子都很踴躍地與老師、小朋友一起舞蹈，喜歡參加這次音樂活動。只有個別男孩子對活動不感興趣，在旁欣賞同伴、老師表演。
二、幼幼互學，進步很大
舞蹈表演時，我發現部分孩子不單自己跳，看見同伴的動作不錯時，自己也跟著跳。他們在互相學習的同時表演起來動作就很豐富了。其中譚天華、石欣怡、李千益較為出色，進步很大。
三、表現力的提高
這次活動，給孩子們提供了自由表現的機會，鼓勵他們大膽地表現自己。黃龍穎、盧泓潔、陳曉雪等幾個小朋友在音樂伴隨下，在同伴面前自由編動作，很有節奏，非常棒！在最后一次表演時，孩子們的表現更是大膽而豐富。
我從此次音樂活動中，得到了不少啟示：
一、老師的表演要富有感染力
我在表演苗族舞蹈時，應更具感染力，動作幅度應更大點，表情、眼神應隨音樂高低變化而變化，體現苗族舞蹈“擺呀擺”的風格。這樣才更好地感染孩子，讓孩子得到美的熏陶。
二、幼兒的能力給我們驚喜
在《噴泉與小鳥的樂園中》有這樣一句話：老師的.工作是相信孩子具備所需的才能來超越我們能想像的境界，然后盡可能地保留孩子們在創造和實際參與過程中的真實面貌。
在激發幼兒創編動作時，很多孩子都講了手可以擺，腰鈴可以擺等，潘嘉豪小朋友說：“老師，女孩子的辮子也可以擺”。孩子們的想法真的很棒，我們應分享他們創造的快樂。
在這次活動中，我最大的體會是：音樂課的形式真的可以多種多樣，我們要用心觀察有發現、創造力的孩子，讓他們得到更好的表現。
音樂課教學反思15
作為一名音樂教師，在教學過程中要養成隨時反思的習慣。這樣才能不斷改進教學方法，使學生在學習中獲得更多的知識。為了改變個別學生將音符1、2、3、4、5、6、7唱成1（yi）2(er)3(san)4(si)5(wu)6(liu)7(qi),錯誤唱法，我在課堂上多次將每個音符的`讀法寫到黑版上，然后要求學生背下來，但效果并不理想。為什么個別學生總是記不住音符？怎樣才能使學生盡快的掌握音符呢？帶著這些疑問我們進行了這樣的練習：
在看我的右手，我把食指伸出來可以說是1(yi)，但上音樂課時我們也可以說是do,把食指和中指伸出不讀2{er}要讀”？學生齊回答：“讀“re”。“把大指和小指伸出其它手指握住是6（liu）的手式，我們把這種手式說是6（la）可以嗎”？“可以”。學生答道。“現在伸出你們的手指互相提問，看誰掌握的又快又準。”我的話音剛落，同學們個個面帶笑容的伸出手指，你問我答，我答你問，課堂氣氛非常活躍。每個小組又選出一名同學做手式，其他組同學來回答。經過這樣的練習，在音樂課上再也沒有學生將音符讀成1、（yi）2、（er）3、（san）4、（si）5、（wi）6、（liu）7（qi）了。
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