《采蓮曲》賞析

《采蓮曲》賞析1

　　【翻譯】

　　采蓮少女的綠羅裙融入到田田荷葉中，仿佛一色，分不清楚，少女的臉龐掩映在盛開的荷花間，相互映照，人花難辨。混入蓮池中不見了蹤影，聽到歌聲四起才覺察到有人。

　　【賞析】

　　荷葉羅裙一色裁 ，芙蓉向臉兩邊開。詩歌在開始就展現出一幅人與環境和諧統一的美麗畫面采蓮女的羅裙和荷葉的顏色一樣青翠欲滴。比喻雖不新奇，但用在此處卻產生意想不到的效果，既描繪了田田的荷葉，又寫了采蓮女美麗的衣裳，兩者相互映襯，恍若一體。尤其是裁字，用得極其巧妙，羅裙是裁出的，可是此處也用在荷葉上，似從賀知章《詠柳》詩不知細葉誰裁出？二月春風似剪刀句中得到了靈感，讓人感到荷葉與羅裙不僅顏色相同，似乎也是同一雙巧手以同一種材料制成的。由此又讓人不禁聯想到屈原《離騷》中制芰荷以為衣兮，集芙蓉以為裳，感受到這些女子如荷花般的心靈。嬌艷的芙蓉花似乎都朝著采蓮女美麗的臉龐開放，明寫荷花，實則為了襯出人之美，采蓮女的美麗，不是閉月羞花式的驚艷，而是如陽光般健康溫暖，似乎能催開滿池的荷花。這兩句詩本自梁元帝《碧玉詩》蓮花亂臉色，荷葉雜衣香，王昌齡的這篇較之則更勝一籌，意義更為雋永。

　　亂入池中看不見，聞歌始覺有人來。詩的第三句 亂入池中看不見 是對前兩句的補充和深入。它有兩重含義：一是突出荷田的稠密, 使人荷莫辨更真實可信；二是突出了觀望者的感受和心理活動。其中 亂 字用得十分微妙。末句 聞歌始覺有人來 除了從另一面說明少女被荷田遮蔽與消融，難以被觀望者發現以外，又寫出一種聲音的美，增添了詩的活潑情趣。

　　亂字既指采蓮女紛紛入池嬉笑歡鬧的場面，也可指人與花同樣嬌嫩難以辨別，眼前一亂的感覺而看不見呼應上文，也更顯荷葉羅裙，芙蓉人面之想像了，同時也虛寫了荷塘中花葉繁茂，人在其中若隱若現之景，并引出下句：聞歌始覺有人來。這一句描寫細膩入微，仿佛讓讀者身臨其境地體會到了詩人當時真實的`感受。始覺與上句看不見呼應，共同創造出了一種蓮花過人頭的意境。聞歌也與亂字呼應，悠揚動聽的歌聲表現出她們活潑開朗的天性，同時也為整個采蓮的場景添上了動人的一筆。

　　這首詩句與句聯系緊密，意蘊深遠，精雕細琢卻給人帶來清麗自然之感，可以看出王昌齡煉字煉意的高超技藝，對中晚唐的詩歌有著重要的影響。

《采蓮曲》賞析2

　　采蓮曲

　　張籍

　　秋江岸邊蓮子多，

　　采蓮女兒并船歌。

　　青房圓實齊戢戢，

　　爭前竟折漾微波。

　　試牽綠莖下尋藕，

　　斷處絲多刺傷手。

　　白練束腰袖半卷，

　　不插玉釵妝梳淺。

　　船中未滿度前洲，

　　借問阿誰家住遠。

　　歸時共待暮潮上，

　　自弄芙蓉還蕩槳。

　　張籍詩鑒賞

　　秋江岸邊蓮子多，采蓮女兒并船歌，清秋時節，蓮子成熟了，碧荷沿江連綿無際，正是收獲的季節。采蓮女們笑著，唱著駛船來江上采蓮。并船歌，幾只船兒緊緊相靠，并駕齊驅。一個并字，突出了采蓮是群體活動，以及采蓮女們的爽朗和快樂。她們的船搖到哪里，她們那優美的歌聲就飛到哪里。江流蜿蜒向前，歡快悠揚的歌聲隨著江流一路飄蕩。這陣陣甜美的歌聲，為清秋江面增添了無限風光。這兩句環境描寫，烘托出秋江采蓮的熱鬧場景。

　　下面兩句具體描繪采蓮細節： 青房圓實齊戢戢，爭前競折漾微波。齊戢戢，形容眾多蓮蓬露出水面，一個挨一個，戢戢然。這些飽滿的蓮子，吸引著采蓮女們。她們蕩著小船，在荷叢里穿梭，在綠色的芙蓉國里你追我趕，相互競賽，都想多采一些蓮子。澄碧的水面，濺起一朵朵晶瑩閃亮的水花，蕩起一道道翡翠般的波浪。歌聲、笑聲、槳聲，合奏出一支支活潑歡暢的青春曲。綠葉青蓮，映襯采蓮女紅潤的面頰，采蓮女和粉紅的荷花在陽光下相映生輝。顏色的相互映襯，使畫面明麗多姿；荷葉和蓮子是靜態的，采蓮女和江水是動態的，靜態和動態相互轉換，襯托出畫面的中心 采蓮女輕盈、敏捷。爭前，描寫她們爭著劃船向前，使輕舟競采的動人畫面躍然紙上。競折，突出她們爭相采摘蓮子的情態，把她們的青春風采寫活了。從 爭前到競折，采蓮畫面的動態感越來越強。詩人連用爭、折、漾幾個動詞，描繪出采蓮女們神速、靈敏的動作、興奮歡快的心境，活靈活現地表現出她們輕盈飛動的神彩。

　　前四句押歌韻，為第一段，展現出廣闊而熱鬧的秋江采蓮場景，情調悠揚甜美。

　　五、六兩句寫尋藕：試牽綠莖下尋藕，斷處絲多刺傷手。試牽說明她們尋藕的目的只是想看一看藕長得多大了。因為此時的藕只是小嫩藕，還沒有到扒藕的季節。綠莖上有刺，如果不小心就會刺傷手。因此，她們就慢慢地、小心翼翼地順著綠莖向下摸藕，采蓮子是那樣飛快，尋藕卻是如此緩慢，一快一慢，突出了她們尋藕的細致。這兩句押有韻，為第二段，刻畫尋藕的具體細節，表現出她們勞作的情景。節奏緩慢，給人以舒緩輕松的感受。

　　下面四句轉入刻畫采蓮人。白練束腰袖半卷，不插玉釵妝梳淺這兩句用白描手法描繪采蓮女的妝扮。她們用白色的帶子系著腰，顯示出形體曲線美和俊俏優美的風姿。她們不插玉釵，只施淡妝，表現出采蓮女的自然風采，表現出一種樸素大方的'美，船中未滿度前洲，借問阿誰家住遠，蓮子還沒有把船艙裝滿，她們便相互鼓勁：我們結伴到前面的洲邊繼續采吧。她們邊采邊相互關切地詢問：我們越往前采，離家就越遠了，誰家住得遠一些？一句親切的問話，揭示出她們善良的心地和開朗的性格，突出了她們相互的友愛和關切。這濃厚的人情顯示出她們美的心靈、美的情操，她們的形體美和內在美互為表里、相得益彰，給人美的享受。

　　這四句押洗韻，為第三段，刻畫采蓮女們的形體外貌和內心世界，情調樸實親切。

　　最后兩句描繪采蓮女暮歸：歸時其待暮潮上，自弄芙蓉還蕩槳。傍晚還在采蓮，表現了她們的勤勞。日暮漲潮，正好可以乘船疾駛。這個共字用得妙，突出了她們同出同歸和豐收后共同的歡樂。在歸途中，她們邊蕩著槳邊拿著荷花玩耍。一天勞動后，她們還是那樣輕松。這最后兩句展現出一幅水彩畫：紅色的晚霞給采蓮女披上了絢麗的色彩，她們的歡笑和歌聲，為日暮秋江增添了無限的情趣。結尾和開頭照應緊密。最后兩句押漾韻，描繪出一幅采蓮女豐收歸來邊蕩槳邊弄荷花的動人畫面，讓人們在輕松愉快中回味全篇。

　　這首詩采蓮活動寫得相當細致，從頭到尾都是運用敘述和白描手法，如同采蓮女一樣淡妝淺梳，不假雕飾，表現出一種純樸明麗的風格，洋溢著濃郁的江南民歌風味。全詩構思獨特，每韻一段，各段之間富有變化，從而展示出從晨出到暮歸群體采蓮的全部過程。全詩場景多變，情節豐富，令人留連往返，興味無窮。

《采蓮曲》賞析3

　　菱葉縈波荷飐風，荷花深處小船通。

　　逢郎欲語低頭笑，碧玉搔頭落水中。

　　古詩簡介

　　這首小詩采用民歌的形式，寫得清新、明快。《采蓮曲》：古代民歌的一種，盛行于江南一帶，為采蓮女所唱。一說為梁武帝所創，見《樂府詩集》。

　　賞析

　　“菱葉縈波荷飐風，荷花深處小船通”首句即展現出非常美妙的.意境。水面上碧波蕩漾，浮游水面之菱葉，上下左右搖擺，是為縈波；加上荷花迎風招展，與菱葉交相爭艷，令人心曠神怡。而荷花深處，小舟翩翩，又增添了景物的動態感。

　　“逢郎欲語低頭笑，碧玉搔頭落水中”是上承“荷花深處小船通”而來，由寫景轉為寫景中之人。荷花深處，遮天蔽日，涼風習習，是水鄉少男少女在勞動之余私下相會的極佳場所。這里并沒有說明他們是故意尋找還是無意撞見，也許是兼而有之吧。詩歌僅以欲語而止、搔頭落水兩個動作細節的描寫，就活靈活現刻畫出一個癡情、嬌羞、可愛的少女形象。戀人相遇，互訴衷腸，何止千言萬語，而此時此地，這個嬌羞的少女卻一句話也說不出來，惟有低頭含笑而已；而且情貫一心，甚至不小心將碧玉搔頭落入水中，這些都是初戀少女在羞怯、微帶緊張的狀態上才會有的情態，被詩人細心地捕捉住并傳神地再現出來。

　　這首詩表現了一位采蓮姑娘靦腆的情態和羞澀的心理。全篇語言清新、明快，富有江南民歌的活潑、風趣，猶如一幅純潔、質樸的愛情的畫面。

《采蓮曲》賞析4

　　《采蓮曲·吳姬越艷楚王妃》作者為唐朝詩人王昌齡。其古詩全文如下：

　　吳姬越艷楚王妃，爭弄蓮舟水濕衣。

　　來時浦口花迎入，采罷江頭月送歸。

　　「前言」

　　《采蓮曲二首》是唐代詩人王昌齡創作的七言絕句組詩作品。這兩首詩主要描寫了采蓮女子的美貌，都具有詩情畫意。第一首寫水鄉姑娘的采蓮活動，以花、月、舟、水來襯托女子的`容貌。

　　「注釋」

　　⑴采蓮曲：古曲名。內容多描寫江南一帶水國風光，采蓮女勞動生活情態。

　　⑵“吳姬”句：古時吳、越、楚三國（今長江中下游及浙江北部）盛尚采蓮之戲，故此句謂采蓮女皆美麗動人，如吳越國色，似楚王妃嬪。

　　⑶浦口：江湖會合處。浦，水濱。

　　「翻譯」

　　像吳國美女越國嬌娘楚王妃嬪一樣美麗的采蓮女們，競相劃動采蓮船，湖水打濕了衣衫。來的時候蓮花把她們迎進河口，采完之后明月把她們送回江邊。

　　「賞析」

　　第一首詩寫水鄉姑娘的采蓮活動。

　　吳姬、越艷、楚王妃三個詞連用，鋪寫出蓮娃們爭芳斗妍，美色紛呈的景象。第二句正寫采蓮活動，從“爭弄蓮舟”來看，似乎是一種采蓮的競賽游戲。唐汝詢說：“采蓮之戲盛于三國，故并舉之。”（《唐詩解》）因為要劃船竟采，顧不得水濕衣衫。采蓮姑娘那好勝、活潑、開朗的情態就通過“水濕衣”這個細節表現出來。

　　她們劃著采蓮船來到一個花的世界，而最后兩句點出她們直到月上江頭才回去。詩人不急著寫回程，而是插敘采蓮女來的情境，她們來時被花兒所迎接，可見花兒是很樂意為她們所造訪，而隱著一層寫她們對采蓮這一活動是非常喜愛，近乎于享受。當她們回去時，那月兒實際上也就是花兒，便依依不舍地送她們了。“花迎人”和“月送歸”運用了擬人手法，把整個采蓮活動的現場給寫活了，極富詩意，寫荷花迎接采蓮女和月亮送別采蓮女，實際上還是為了表現采蓮女之可愛。

　　這首詩通過幾個動詞淋漓盡致地將采蓮女應有的性格——活潑開朗表現出來，并以花、月、舟、水來襯托女子的容貌，可以說這就是一部小電影，對刻畫人物形象非常生動形象而別有韻味。

《采蓮曲》賞析5

　　《采蓮曲》

　　落日清江里，荊歌艷楚腰。

　　采蓮從小慣，十五即乘潮。

　　賞析 《采蓮曲》是樂府詩舊題，又稱《采蓮女》、《湖邊采蓮婦》等，為《江南弄》七曲之一，內容多描寫江南采蓮婦女的生活。歷來寫采蓮曲的很多，但寫得出色也頗不容易。而這首小詩只用了二十個字就維妙維肖地塑造了一個可愛的采蓮勞動婦女形象。

　　首二句寫日落時分，江水清澈，余暉掩映，金波粼粼，蕩漾著苗條美麗女子的宛轉歌聲。詩一開頭就用樸素的語言描繪出江南日暮的迷人景色。第二句起首巧用“荊歌”二字進而渲染了江南氣氛，接著作者又抓住最具特征的細腰來勾勒提掇江南女子的輕盈體態。此處“艷”字用得極妙，不僅與上句里的“清”字相映成趣，而且活靈活現地展現了她的美麗外貌，一字傳神，足可與“春風又綠江南岸”中的“綠”字媲美。聯系首句，不由得使人想象到紅色的晚霞給她披上了絢麗的衣裳，給她增添了姿色；她的美貌與動人的歌聲，也為“日暮清江”增添了風光。

　　已經日落黃昏，她還在江上干什么呢？唱的又是什么歌兒呢？詩的第三句揭了這個謎，原來她在采蓮。傍晚還在采蓮，表現了她的勤勞，邊采邊唱，勾畫出她開朗的性格和愉快的心情。至此，有聲有色，有景有情，有靜有動，一幅充滿濃郁水鄉生活氣息的采蓮圖躍然紙上。但是詩人并不滿足于繪聲繪色地描寫一個采蓮的`場面，而著重于刻畫采蓮人。由“從小慣”三字，我們一方面可以知曉她采蓮熟練，另一方面也說明她健康樸實，從小就培養出勤勞的品質。聯系日暮采蓮，自然讓人了解到采蓮是項繁重的勞動，反映出當時勞動人民的艱苦生活，順勢帶出第四句“十五即乘潮”，使意境更深一層，原來她在小小年紀就能駕馭風浪，該是多么勇敢多么勤勞啊！這兩句不僅寫出采蓮女的能干和勞動本色，而且使人享受到一種健康純樸的美。

　　這具“溫室微雕”是從環境描寫到人物外貌到人物心靈逐層深入，情景兼容，由于詩人擇詞煉字功力很深，使人恍若身歷其境。詩的語言樸素自然，民歌味道很濃，寥寥數語，涵蓋萬千。

《采蓮曲》賞析6

　　采蓮曲

　　玉溆花爭發，金塘水亂流。

　　相逢畏相失，并著木蘭舟。

　　翻譯

　　玉光閃閃的水塘邊，絢麗芬芳的鮮花爭相綻放，采蓮的輕舟來來往往，塘中水波回旋蕩漾。

　　戀人們在小河上相會，唯恐被水波分開，于是把小船緊緊靠攏。

　　注釋

　　溆：指水塘邊。玉溆，玉光閃閃的水塘邊。

　　金塘：形容陽光照在池塘的水面上。

　　畏：怕。

　　木蘭舟：《述異記》：“木蘭舟在潯陽江中，多木蘭樹；昔吳王闔閭植木蘭于此，用構宮殿也。七里洲中，有魯班刻木蘭為舟，舟至今在洲中；詩家云木蘭舟，出于此。”

　　創作背景

　　作者是吳郡人，從小生活在江南水鄉，對于采蓮青年男女們的勞動生活、對于他們開朗活潑的感情和性格，都非常的熟悉。故創作了這首詩。

　　賞析

　　《采蓮曲》，樂府舊題，為《江南弄》七曲之一。內容多描寫江南一帶水國風光，采蓮女勞動生活情態，以及她們對純潔愛情的追求等。崔國輔的這首《采蓮曲》就是一首清麗而富有情趣的篇什。

　　“玉溆花爭發，金塘水亂流。”“玉”、“金”二字用得很有講究。用“玉”形容塘邊，就比用“綠”顯得明秀、準確、傳神，它能使人想見草茂、氣清、露珠欲滴、風光明媚的景象；玉溆配以鮮花，為主人公的活動設計了明麗動人的環境。金塘的“金”，和前面的“玉”相映增色，讀者可以因此想見陽光燦燦，塘波粼粼，桃腮彩裙，碧荷蘭舟，相映生輝的情景。繪畫學上，很講究“補襯”之色，以“金”色補襯其他顏色，則使和諧的色調更加光彩明艷。金塘的“金”字，正有如此妙用。在這一聯中，“爭”、“亂”二字，也運用得活而有力。一個“爭”字，把百花吐芳斗艷的繁茂之態寫活了。“金塘水亂流”，塘水本不流動，即使是通河之塘，水也只能朝著一個方向流；但由于有了幾多采蓮輕舟，此往彼返，那塘上的水波便相向回旋起來；一個“亂”字，寫盡了青年男女們輕舟競采、繁忙不息的勞動情景。詩人不寫人的活動，人的活動自見，只從水波蛇行回旋的亂流中，便可想見人物的活動情態。

　　這些江南水鄉的青年男女們天真活潑，對美好的`愛情有著大膽熾熱的追求：“相逢畏相失，并著木蘭舟。”這兩句寫了戀人的心理活動。戀人水上相逢，喜出望外，十分珍惜這次相逢，唯恐水波再把他們分開，于是兩只船兒緊緊相靠，并駕齊驅，誰也舍不得離開誰。“畏相失”，活現出青年男女兩相愛悅的心理狀態，寫盡了情侶間的相互愛慕之情。

　　該詩所寫的愛情十分純真，也十分含蓄，一句“并著木蘭舟”，十分耐人尋味。詩人不直接寫人，而通過富有詩情畫意的景物，將人物的活動融入美景之中，寫得神態逼真，生活氣息濃郁，風味淳樸，是一首活潑清新的抒情小詩，它反映了盛唐社會生活的一個側面。

《采蓮曲》賞析7

　　采蓮曲·若耶溪傍采蓮女 唐朝 李白

　　若耶溪傍采蓮女，笑隔荷花共人語。

　　日照新妝水底明，風飄香袂空中舉。(袂 一作：袖)

　　岸上誰家游冶郎，三三五五映垂楊。

　　紫騮嘶入落花去，見此踟躕空斷腸。

　　《采蓮曲》譯文

　　若耶溪旁，三三兩兩的采蓮女正在采蓮子；隔著荷花談笑風生，互相嬉戲。

　　陽光照耀采蓮女的新妝，水底也顯現一片光明。只見那高高舉起的香袖在空中飄蕩。

　　那岸上是誰家公子在游蕩？三三五五、似隱非隱在垂楊下。

　　身邊的紫騮馬的嘶叫隆隆，落花紛紛飛去。見此美景，騷人踟躕，愁腸空斷。

　　《采蓮曲》注釋

　　采蓮曲：屬樂府清商曲辭。起于梁武帝蕭衍父子，后人多擬之。

　　若耶溪：在今浙江紹興市南。

　　袂：衣袖。全詩校:“一作袖。”

　　游冶郎：出游尋樂的青年男子。

　　紫騮：毛色棗紅的良馬。

　　踟躕：徘徊。

　　《采蓮曲》賞析

　　通過描寫精心裝扮的采蓮少女們在陽光明媚的春日里快樂嬉戲的旖旎美景，以及岸上的游冶少年們對采蓮少女的愛慕。來表達 春日里，少年男女之間微妙萌動的愛情。以及詩人對時光飛逝、歲月不饒人的感嘆，及對美景易逝的無奈之情，寄托著作者因懷才不遇、壯志難酬而發出的愁思。

　　首聯是說溪邊采蓮花的女孩，隔著荷花談笑風生，互相嬉戲，或是和風細雨，或是嬌喘微微。荷葉田田，芙蓉朵朵，與春風滿面的姑娘的粉頰交相輝映，正如王昌齡《采蓮曲》中所道“亂入池中看不見，聞歌始覺有人來。”隔著蓮花，似有似無的朦朧之美，意趣盎然，富有生活氣息。“笑隔荷花”將采蓮女纖手撥荷花愉快交談的神態細膩的表現出來，生動形象。

　　頷聯是說溫和的陽光，濃抹的新妝，清澈的流水，風飄香袖的嫵媚，勾勒出一幅清新明麗的采蓮圖，節奏輕快，活潑自然。采蓮女不知是在揮手還是在故意擺弄，將香袖高舉，河面倒映著采蓮女精心準備的新妝，最是那一低頭的`閑花照水，露出她嬌羞的神態，靦腆不勝涼風的吹拂，正如“照花前后鏡，畫面交相映”，人花難辨。這兩句勾勒出了“江南可采蓮，蓮葉何田田”的美好意境，如聞其聲，如見其人，如臨其境，讓人感受到一股勃勃生機，領略到采蓮人內心的歡樂，所謂“菱歌唱不徹，知在此塘中”。

　　頸聯兩句寫歡聲笑語吸引了岸上的游冶郎，不知哪家的公子，三三五五、似隱非隱在垂楊下，我們可以想象出此時的采蓮女面對岸邊的游冶郎會有多么的嬌羞，所謂“女為悅己者容”，心里怦跳的喜悅之情溢于言表。李白筆下的嬌羞之態并未點明，只是從“日照新妝水底明，風飄香袖空中舉”聯想到的，有著明麗可人的浪漫情調，自有一種清新脫俗。詩人將她們置于青翠欲滴的荷葉叢中，又以游冶郎的徘徊搔首來襯托她們的嬌美，使用樂府寫羅敷的手法，從而更加委婉傳神。

　　最后尾聯則是說詩人騎著紫騮，馬兒嘶鳴著，驚花，花落，空見那一份景色，使人凄愴斷腸。這里充斥著詩人對時光飛逝、歲月不饒人的感嘆，及對美景易逝的無奈之情，寄托著作者因懷才不遇、壯志難伸而發出的愁思，這與他平素灑脫自信、率真不羈、清新飄逸的風格有所不同，而以一種細膩溫婉的筆觸，引人遐思。“踟躕空斷腸”，似是斷腸人在天涯，象他《月下獨酌》中一身孤傲與月為伴，與影為伴，還是免不了蒼茫寂寥、清絕孤獨之感，一向大氣豪邁的李白也有避不了的人生悲哀。

　　李白詩將吳越采蓮女的嬌艷清純放在荷花叢中加以表現，又用岸上游冶郎的徘徊躑躅不忍離去反襯采蓮女的魅力，描繪出明艷、活潑、大方的采蓮女的新形象，語言入清水芙蓉，天然雅清，毫無做作，一氣呵成，展示出詩人的姿態高雅、清新脫俗。彌補了六朝以來采蓮女形象的蒼白與虛飾。

《采蓮曲》賞析8

　　《采蓮曲》作者為唐朝文學家王昌齡。其詩句全文如下：

　　荷葉羅裙一色裁，芙蓉向臉兩邊開。

　　亂入池中看不見，聞歌始覺有人來。

　　【譯文】

　　綠羅裙融入荷葉仿佛一色裁剪，荷花與采蓮女的面容相映爭艷。那么多蓮舟蕩入池塘都看不見，聽到歌聲才覺察人在荷塘采蓮。

　　《山亭夏日》作者為唐朝文學家高駢。其詩句全文如下：

　　綠樹陰濃夏日長，樓臺倒影入池塘。

　　水晶簾動微風起，滿架薔薇一院香。

　　【譯文】

　　綠葉茂盛，樹蔭下顯得格外清涼，白晝比其它季節要長，樓臺的影子倒映在清澈的池水里。微風輕輕吹拂色澤瑩澈的水晶珠簾，而滿架的薔薇散發出一股清香，整個庭院彌漫著沁人心脾的`香氣。

　　《幽居初夏》作者為宋朝文學家陸游。詩句全文如下：

　　湖山勝處放翁家，槐柳陰中野徑斜。

　　水滿有時觀下鷺，草深無處不鳴蛙。

　　籜龍已過頭番筍，木筆猶開第一花。

　　嘆息老來交舊盡，睡來誰共午甌茶。

　　【譯文】

　　那湖光山色的美麗地方，就是我放翁的家。槐柳樹陰滿滿啊，小徑幽幽，歸途裊裊。湖水滿溢時白鷺翩翩，湖畔草長鳴蛙處處。新茬的筍早已成熟，木筆花卻剛剛綻放。時光流逝人亦老，不見當年相識。午時夢回茶前，誰人共話當年。

《采蓮曲》賞析9

　　采蓮曲·金槳木蘭船原文：

　　金槳木蘭船，戲采江南蓮。

　　蓮香隔浦渡，荷葉滿江鮮。

　　房垂易入手，柄曲自臨盤。

　　露花時濕釧，風莖乍拂鈿。

　　賞析：

　　采蓮的'女子坐著“金漿木蘭船”，蓮香陣陣隔著沙洲傳來，滿江荷葉滿江鮮，摘得蓮蓬一盤盤，這是多么喜人的收獲。而“露花時濕釧，風莖乍拂鈿。一句，則形象描繪采蓮姑娘們喜悅的心情，釵鈿碰撞有聲，荷香滿江，這樣的美景哪兒有呢。

《采蓮曲》賞析10

　　采蓮曲

　　崔國輔

　　玉溆花爭發， 金塘水亂流。

　　相逢畏相失， 并著木蘭舟。

　　《采蓮曲》，樂府舊題，為《江南弄》七曲之一。內容多描寫江南一帶水國風光，采蓮女娃勞動生活情態，以及她們對純潔愛情的追求等。崔國輔的這首《采蓮曲》就是一首清麗而富有情趣的篇什。

　　“玉溆花爭發，金塘水亂流。”溆（xù序），指水塘邊。“玉”、“金”二字用得很有講究。用“玉”形容塘邊，就比用“綠”顯得明秀、準確、傳神，它能使人想見草茂、氣清、露珠欲滴、風光明媚的景象；玉溆配以鮮花，為主人公的活動設計了明麗動人的環境。金塘的“金”，和前面的“玉”相映增色，讀者可以因此想見陽光燦燦，塘波粼粼，桃腮彩裙，碧荷蘭舟，相映生輝的情景。繪畫學上，很講究“補襯”之色，以“金”色補襯其他顏色，則使和諧的色調更加光彩明艷。金塘的“金”字，正有如此妙用。在這一聯中，“爭”、“亂”二字，也運用是活而有力。“玉溆花爭發”，這句是說，玉光閃閃的水塘之濱，絢麗芬芳的鮮花競相開放。一個“爭”字，把百花吐芳斗艷的繁茂之態寫活了。“金塘水亂流”，塘水本不流動，即使是通河之塘，水也只能朝著一個方向流；但由于有了幾多采蓮輕舟，此往彼返，那塘上的水波便相向回旋起來；一個“亂”字，寫盡了青年男女們輕舟競采、繁忙不息的勞動情景。詩人不寫人的活動，人的活動自見，只從水波蛇行回旋的亂流中，便可想見人物的活動情態。

　　這些江南水鄉的.青年男女們天真活潑，對美好的愛情有著大膽熾熱的追求：“相逢畏相失，并著木蘭舟。”情侶們水上相逢，喜出望外，又很擔心水波再把他們分開，于是兩只船兒緊緊相靠，并駕齊驅。“畏相失”，活現出青年男女兩相愛悅的心理狀態，寫盡了情侶間的相互愛慕之情。

　　詩人很善于捕捉富有詩情畫意的景物，寫得神態逼真，生活氣息濃郁，風味淳樸，是一首活潑清新的抒情小詩，它反映了盛唐社會生活的一個側面。

《采蓮曲》賞析11

　　【采蓮曲】

　　朝代：唐代

　　作者：白居易

　　原文：

　　菱葉縈波荷飐風，荷花深處小船通。

　　逢郎欲語低頭笑，碧玉搔頭落水中。

　　賞析

　　這首詩描寫的是一位采蓮姑娘靦腆的情態和羞澀的心理。前兩句寫風中婀娜舞動的荷葉荷花，從荷花的深處有小船飛梭，畫面充滿了動感。后兩句轉入人物描寫，采蓮姑娘遇到自己的情郎，正想說話卻又怕人笑話而止住，羞澀得在那里低頭微笑，不想一不小心，頭上的碧玉簪兒落入了水中。詩人抓住人物的神情和細節精心刻畫，一個大膽含羞帶笑的鮮亮形象宛如就在我們眼前。

　　在男女受授不親的年代,小姑娘有這個膽是不容易的,過去的`三從四德和封建禮法約束人,是現在我們不可想像的。不過話就說回來，江南水鄉一直孕育著這些多情而有大膽的兒女。像李清照等更具江湖兒女的豪情。

　　此詩用樂府舊題寫男女戀情，少女欲語低頭的羞澀神態，以及搔頭落水的細節描寫，都自然逼真，意味無窮。

《采蓮曲》賞析12

　　菱葉縈波荷飐風，荷花深處小船通。

　　逢郎欲語低頭笑，碧玉搔頭落水中。

　　翻譯

　　菱葉隨著水波飄蕩，荷葉在風中搖曳；荷花深處，采蓮的小船輕快飛梭。

　　采蓮姑娘碰見自己的心上人，想跟他說話卻低頭羞澀微笑，哪想頭上的玉簪掉落水中。

　　注釋

　　縈：縈回，旋轉，繚繞。

　　飐：搖曳。

　　小船通：兩只小船相遇。

　　搔頭：簪之別名。

　　碧玉搔頭：即碧玉簪，簡稱玉搔頭。

　　賞析

　　《采蓮曲》，樂府舊題，為《江南弄》七曲之一。內容多描寫江南一帶水國風光，采蓮女子勞動生活情態，以及她們對純潔愛情的追求等。描寫采蓮生活的詩歌很早就出現了，漢樂府中就有《采蓮曲》《江南可采蓮》“江南可采蓮，蓮葉何田田！魚戲蓮葉間：魚戲蓮葉東，魚戲蓮葉西，魚戲蓮葉南，魚戲蓮葉北。”南北朝出現了不少寫采蓮生活的名作，如《西洲曲》“采蓮南唐秋，蓮花過人。低頭弄蓮子，蓮子清如水頭。”到了唐代，寫采蓮更是成為一種時尚，很多名家如李白、白居易、王昌齡、戎昱、崔國輔、皇甫松等都寫過這類詩歌。白居易的《采蓮曲》寫得尤為細膩動人。

　　白居易這首詩寫采蓮少女的初戀情態，喜悅而嬌羞，如聞紙上有人，呼之欲出。尤其是后兩句的細節描寫，生動而傳神，如靈珠一顆，使整個作品熠熠生輝。

　　“菱葉縈波荷飐風，荷花深處小船通。”寫風中婀娜舞動的荷葉荷花，從荷花的深處有小船悠然劃出，畫面充滿了動感。“菱葉縈波荷飐風”，在碧水蕩漾一望無際的水面上，菱葉荷葉一片碧綠，陣陣清風吹來，水波浮動，綠葉隨風搖擺，菱葉在綠波蕩漾的.湖面上飄飄蕩蕩，荷花在風中搖曳生姿。正因為綠葉的搖動，才讓人們看到了“荷葉深處小船通”。荷花深處，暗示了荷花的茂盛、廣闊，而“小船通”，則告訴讀者有人有活動。這就像一組電影長鏡頭，先見一片風光，然后將人物活動呈現在其中，給人以真切感。

　　“逢郎欲語低頭笑，碧玉搔頭落水中”是上承“ 荷花深處小船通”而來，由寫景轉為寫景中之人。荷花深處，遮天蔽日，涼風習習，是水鄉少男少女在勞動之余私下相會的極佳場所。這里并沒有說明他們是故意尋找還是無意撞見，也許是兼而有之吧。詩歌僅以欲語而止、搔頭落水兩個動作細節的描寫，就活靈活現刻畫出一個癡情、嬌羞、可愛的少女形象。戀人相遇，互訴衷腸，何止千言萬語，而此時此地，這個嬌羞的少女卻一句話也說不出來，惟有低頭含笑而已；而且情貫一心，甚至不小心將碧玉搔頭落入水中，這些都是初戀少女在羞怯、微帶緊張的狀態上才會有的情態，被詩人細心地捕捉住并傳神地再現出來。

　　《采蓮曲》為民歌體裁，但是白居易沒有落入俗套，在短短的四句二十八個字中，既寫景，又寫人，生動形象，富有情趣，層層深入，活靈活現。此詩用樂府舊題寫男女戀情，少女欲語低頭的羞澀神態，以及搔頭落水的細節描寫，都自然逼真，意味無窮。猶如一卷望不盡的畫面，使人百讀不厭。

　　創作背景

　　此詩創作于白居易出任杭州（公元822～824年）之時。此時的詩人遠離朝堂，沉醉在旖旎的江南風光和與友人的詩酒酬和之中，生活輕松、舒心。無意間捕捉到一對年輕男女在荷塘上相遇的有趣一幕，便寫下了此詩。

《采蓮曲》賞析13

　　原文：

　　晚日照空磯，采蓮承晚暉。

　　風起湖難渡，蓮多采未稀。

　　棹動芙蓉落，船移白鷺飛。

　　荷絲傍繞腕，菱角遠牽衣。

　　賞析：

　　《采蓮曲》是樂府詩舊題，內容多描寫江南一帶水國風光，采蓮女娃勞動生活情態，以及她們對純潔愛情的追求等。

　　此詩的起首二句中，用了兩個“晚”字，強調了一種特定時間背景：籠罩著軟和恬靜夕陽余輝的傍晚——一個最能引起人的情思，讓人沉浸的時刻。“風起”二名轉入采蓮的描寫，從“難度”中透露出采蓮女柔弱纖細的形象。“棹動”二名描繪的采蓮場面只有兩筆寫實的白描：采蓮的小船在荷叢中穿過，槳兒不時碰落盛開的.蓮花，一瓣瓣地飛落湖中，驚起了安詳地棲息著的只只白鷺，打破了它們的寧靜世界。末二句借物寫情，別有一種趣味：采蓮人欲歸了，可是荷絲纏繞著她的柔腕，菱角又牽拽著她的衣裙。實際上是作者留戀這環境，故借采蓮人寫同。擬人手法運用十分巧妙，全詩情韻頓生。

《采蓮曲》賞析14

　　《采蓮曲》原文

　　若耶溪傍采蓮女，

　　笑隔荷花共人語。

　　日照新妝水底明，

　　風飄香袂空中舉。

　　岸上誰家游冶郎，

　　三三五五映垂楊。

　　紫騮嘶入落花去，

　　見此踟躕空斷腸。

　　《采蓮曲》譯文

　　夏日的若耶溪傍，美麗的采蓮女三三倆倆采蓮子。

　　隔著荷花共人笑語，人面荷花相映紅。

　　陽光照耀采蓮女的新妝，水底也顯現一片光明。

　　風吹起，衣袂空中舉，荷香體香共飄蕩。

　　那岸上誰家游冶郎在游蕩?

　　三三五五躺在垂楊的柳陰里。

　　身邊的紫騮馬的'嘶叫隆隆，落花紛紛飛去。

　　見此美景，騷人踟躕，愁腸空斷。

　　《采蓮曲》作者簡介

　　李白(701～762)字太白，號青蓮居士。自稱祖籍隴西成紀(今甘肅靜寧西南)，隋末其先人流寓西域碎葉(唐時屬安西都護府，在今吉爾吉斯斯坦北部托克馬克附近)。幼時隨父遷居綿州昌隆(今四川江油)青蓮鄉。少年即顯露才華，吟詩作賦，博學廣覽，并好行俠。從25歲起離川，長期在各地漫游，對社會生活多所體驗。公元742年(天寶元年)被召至長安，供奉翰林。文章風采，名動一時，頗為唐玄宗所賞識，但在政治上不受重視，又遭權貴讒毀，僅一年余即離開長安。公元744年(天寶三載)，在洛陽與杜甫結交。安史之亂爆發后，他懷著平亂的志愿，于公元756年參加了永王李璘的幕府。因受永王爭奪帝位失敗牽累，流放夜郎(今貴州境內)，中途遇赦東還。晚年漂泊東南一帶，卒于當涂(今屬安徽)。其詩以抒情為主，表現出蔑視權貴的傲岸精神，對人民疾苦表示同情，又善于描繪自然景色，表達對祖國山河的熱愛。詩風雄奇豪放，想像豐富，語言流轉自然，音律和諧多變。善于從民間文藝和神話傳說中吸取營養和素材，構成其特有的瑰瑋絢爛的色彩。李白是屈原之后最具個性特色、最偉大的浪漫主義詩人，達到盛唐詩歌藝術的巔峰。有“詩仙”之美譽，與杜甫并稱“李杜”。存世詩文千余篇，有《李太白集》30卷。