《絕句》原文及賞析
《絕句》原文及賞析1
絕句漫興九首·其二
手種桃李非無主，野老墻低還似家。
恰似春風相欺得，夜來吹折數枝花。
翻譯
親手種的.桃李樹不是沒主人，村野老人的院墻雖低也像家。
而現在春風竟然也來欺欺凌，晚上的春風吹折幾枝桃李花。
注釋
恰似：正是。
賞析
組詩第一首總述客愁惱春，這第二首便承接第一首而來，借埋怨春風欺花來發牢騷。前兩句說桃李有主，而且是在自家的花園之中，“非”、“還”二字加強語氣，強調感情色彩。后兩句說，春色催花，已是“深造次”，而現在春風竟又來欺凌，一夜之間居然吹折數枝鮮花！“恰似”即“正是”。“得”，是唐人口語，語助詞。詩人寓情于景，造成情與景的對立氣氛。在詩人眼中，春風折花，便是有意欺主。在詩人筆下，春風與桃李都人格化了。明明是詩人惱春，卻寫成春風欺人。
《絕句》原文及賞析2
原文：
我愛銅官樂，千年未擬還。
要須回舞袖，拂盡五松山。
譯文
我喜愛銅官山，這里樂無窮，住上千年也不愿離開。
我要天天長舒舞袖，拂遍五松山的山山水水。
賞析：
這首詩是李白于公元754年（天寶十三年）游銅陵時所作，作者看到銅官山、五松山的雄渾景色，酒醉以后，興奮地舞之蹈之，再也不想回長安去了，也是作者不愿低頭折腰事權貴的.傲慢者的心態，同時也是壯志難酬，滿腹才華無處發揮作用的失意者的心態。
《絕句》原文及賞析3
初入淮河四絕句·其三原文
宋代：楊萬里
兩岸舟船各背馳，波痕交涉亦難為。
只余鷗鷺無拘管，北去南來自在飛。
譯文及注釋
兩岸舟船各背馳(chí)，波痕交涉亦難為。
淮河兩岸舟船背馳、波痕接觸也難以做到。
只余鷗鷺(lù)無拘管，北去南來自在飛。
只能看到鷗鷺無拘無束無人管束，自在地在南北之間飛翔。
鷗鷺：鷗鳥和鷺鳥的統稱。
譯文
淮河兩岸舟船背馳、波痕接觸也難以做到。
只能看到鷗鷺無拘無束無人管束，自在的在南北之間飛翔。
賞析
因眼前景物起興，以抒發感慨�；春觾砂吨鄞绸Y而去，了無關涉；一過淮水，似乎成了天造地設之界。這里最幸運的要數那些在水面翱翔的鷗鷺了，只有它們才能北去南來，任意翻飛。兩者相比，感慨之情自見�！安ê劢簧妗敝�，著以“亦難為”三字，凝聚著作者的深沉感喟。含思婉轉，頗具匠心。詩人采取了虛實相生的'寫法，前兩句實寫淮河兩岸舟船背弛、波痕相接也難以做到，虛寫作者對國家南北分離的痛苦與無奈。后兩句實寫鷗鷺可以南北自由飛翔，虛寫作者對國家統一、人民自由往來的愿望。
《絕句》原文及賞析4
絕句二首·其二原文：
江碧鳥逾白，山青花欲燃。
今春看又過，何日是歸年？
注釋
逾：更多。
欲：好象。
燃：燃燒。
過：過去。
何：什么。
譯文
江水碧綠使水鳥的白翎顯得更加潔白，
山峰青翠映襯得花兒像燃燒的火一樣紅。
今年的春天眼看又過去了，
不知什么時候才是我回家的日子。
絕句二首·其二賞析
“江碧鳥逾白，山青花欲燃”，這是一幅鑲嵌在鏡框里的風景畫，濡飽墨于紙面，施濃彩于圖中，有令人目迷神奪的魅力。漫江碧波蕩漾，顯露出白翎的水鳥，掠翅江面，一派怡人的風光。滿山青翠欲滴，遍布的朵朵鮮花紅艷無比，簡直就像燃燒著一團旺火，十分綺靡，十分燦爛。以江碧襯鳥翎的白，碧白相映生輝；以山青襯花葩的紅，青紅互為競麗。一個“逾”字，將水鳥借江水的碧色襯底而愈顯其翎毛之白，寫得深中畫理；而一個“欲”字，則在擬人化中賦花朵以動態，搖曳多姿。兩句狀江、山、花、鳥四景，并分別敷碧綠、青蔥、火紅、潔白四色，景象清新，令人賞心悅目。可是，詩人的旨意卻不在此，緊接下去，筆路陡轉，慨而嘆之。
“今春看又過，何日是歸年？”句中“看又過”三字直點寫詩時節。春末夏初景色不可謂不美，然而可惜歲月荏苒，歸期遙遙，非但引不起游玩的`興致，卻反而勾起了漂泊的感傷。
絕句二首·其二簡析
《絕句·江碧鳥逾白》為杜甫入蜀后所作，抒發了羈旅異鄉的感慨。此詩的藝術特點是以樂景寫哀情，唯其極言春光融洽，才能對照出詩人歸心殷切。它并沒有讓思歸的感傷從景象中直接透露出來，而是以客觀景物與主觀感受的不同來反襯詩人鄉思之深厚，別具韻致。
《絕句》原文及賞析5
原文：
三絕句
唐代：杜甫
楸樹馨香倚釣磯，斬新花蕊未應飛。
不如醉里風吹盡，可忍醒時雨打稀。
門外鸕鶿去不來，沙頭忽見眼相猜。
自今已后知人意，一日須來一百回。
無數春筍滿林生，柴門密掩斷人行。
會須上番看成竹，客至從嗔不出迎。
譯文：
楸樹馨香倚釣磯，斬新花蕊未應飛。
花兒芳香的楸樹緊靠釣磯生長，樹上剛開的花蕊不應很快就凋謝。
不如醉里風吹盡，可忍醒時雨打稀。
不如在我醉眠不醒時讓風把它全部吹掉，怎能忍心醒時看著它被雨打得七零八落呢。
門外鸕鶿去不來，沙頭忽見眼相猜。
草堂門外一群鸕鶿離去之后好久都不返回，沙頭又突然出現我竟懷疑起自己的眼睛來。
自今已后知人意，一日須來一百回。
從今以后鸕鶿應當了解我是如何喜歡它們，天應當飛來一百回。
無數春筍滿林生，柴門密掩斷人行。
無數春筍長滿了整個竹林，要緊關柴門以斷絕往來人行。詩人借口保護春筍不想再同外界來往。
會須上番看成竹，客至從嗔不出迎。
一定要精心保護頭批竹筍成長，客人到來隨他怎樣嗔怪我都不出迎。
注釋：
楸(qiū)樹馨香倚釣磯(jī)，斬新花蕊未應飛。
楸樹：落葉喬木，春天開淡紫色小花。倚釣磯：是說楸樹緊靠釣臺。斬新：嶄新。未應飛：大概還未落掉。
不如醉里風吹盡，可忍醒時雨打稀。
可忍：哪忍。
門外鸕(lú)鶿(cí)去不來，沙頭忽見眼相猜。
鸕鶿：水鳥名。又叫魚鷹。沙頭：岸頭。眼相猜：眼生；心懷疑懼。
自今已后知人意，一日須來一百回。
知人意：知道人無害它之意。
無數春筍滿林生，柴門密掩斷人行。
密掩：緊閉。
會須上番看成竹，客至從嗔(chēn)不出迎。
會須：定要。上番：輪番。看：看守。從嗔：任客嗔怪。
賞析：
第一首主要是寫花，寫詩人惜花之情。詩從花香寫起�！伴睒滠跋恪彼膫�字，把詩人的喜花、愛花之意透寫了出來，為后面寫惜花之情先墊寫一筆。次句寫詩人的惜花之情就應從花香的消歇著筆，但是詩人并沒有這樣直接寫，而是變了一個角度，轉了一個彎子，從花開花落立意。從花的飄落來寫詩人的惜花情。“斬新花蕊未應飛”七個字，說明他早已看見楸花紛紛飄落了。眼下，他猜想只有那剛開的花，大概還沒有飄落。詩人明明早已看見楸花飄落，可是又不直說；明明是寫詩人由花落引起的惜花之情，可是詩中又不把它點破。這樣寫來，情思表達得極為婉轉含蓄。
如果說詩的前兩句只是含蓄地表達詩人的惜花之情，那么詩的后兩句便是直抒這樣感情：“不如醉里風吹盡，何忍醒時雨打稀。”寧可自己在醉眠中不知不覺時，一陣狂風把花吹落，必然是不忍心又親眼看著一場暴雨將花打稀。人在落花時節本易傷情，再目睹花落，其情更難堪了。所以這兩句中，一個“不如”，一個“何忍”，將詩人在“醉里”與“醒時”對落花的感受進行對比，先退一步，后進一層，把詩人的惜花之情寫細了，寫深了，寫活了。
花落而引人憐惜，這是古典詩歌中常見的主題之一。這首詩雖然也是這樣的主題，但構思上卻有它的特色。詩人本來是由早開的花被風吹雨打盡，而引發出對新開的花蕊前景的擔心；再由這種擔心，而引發出詩人的惜花之情。但詩中并沒有寫“先見有謝者”（《讀杜心解》），而是從“斬新花蕊”立意，從虛處著筆，暗寫落花情景。將詩人的惜花之情，由暗到明，先退后進，寫得十分深切。
第二首主要是寫鳥，寫詩人愛鳥的深情。人世間夫妻、朋友分離，相思情切。常常以夢幻為真實，以假為真。而一旦相見，卻又往往以真實為夢幻，將真作假。如宋代詞人晏幾道的《鷓鴣天》（彩袖殷勤捧玉鐘）一詞就這樣寫道：“從別后，憶相逢。幾回魂夢與君同。今宵剩把銀缸照，猶恐相逢是夢中�！倍鸥υ凇肚即迦住防�，描寫亂離中與親人相聚也有這樣的詩句：“夜闌更秉燭，相對如夢寐�！边@首詩寫的雖非盡為人世間情事，而是人與鳥的感情，但在構想上卻與上舉各句頗為相同。
門外沙灘上那鸕鶿走了許久，詩人無比思念。首句“去不來”三字，點出了這一背景，寫出了詩人對久去的鸕鶿的思念情懷。也正因為詩人對鸕鶿思念情深，所以，詩的次句寫他“沙頭忽見”時，又不禁“眼相猜”，懷疑起自己的眼睛是否看錯了。一種去久忽見的驚喜之狀躍然紙上，驚喜之情溢于言表。此時此刻，他的以真疑假，正可見出他平素想念鸕鶿鳥時，以假當真的情景。這一句真可謂將詩人的情寫癡了，寫傳神了。
這時，詩人對鸕鶿的一片深情再也抑制不住了。面對去久乍見的鸕鶿，不能讓它再次飛去。在詩人的心靈里，又怎能再次承受鸕鶿“去不來”的痛苦。所以在詩的后兩句中，詩人這樣叮囑道：“自今已后知人意，一日須來一百回。”從今以后，你應了解我愿意與你為友，很想常常能夠見到你的心情，你就天天到這沙灘上來吧。后兩句凌空一筆，將詩人對鸕鶿的深情寫透了。
中國古典詩歌中，不少詩人在描寫物我關系時，常常采用移情于物的手法，給一些無情之物以人的感情。這首詩的后兩句正是采用了這種表現手法。詩人的筆下，那大自然中的鸕鶿鳥仿佛會思想，感情似乎可與人通。所以他要對那鸕鶿如此叮囑，訴說衷情。
這首詩從寫詩人對鸕鶿“去不來”的思念，到“沙頭忽見”時的“眼相猜”；從去久乍見的驚喜，到擔心它日后再“去不來”，而殷勤叮嚀“一日須來一百回”，將詩人的愛鳥之心步步寫來，十分真切。將詩人由此而展開的種種心理活動寫得很深很細。全詩讀來，語雖平淡似口頭話，卻富有韻味，很有情趣。
第三首是寫竹，寫詩人的愛竹之意�！盁o數春筍滿林生”，詩一開始從春筍滿林寫起，又是“無數”，又是“滿林”，把春筍生長繁茂的情景寫了出來，給人們展示出一幅充滿活力，充滿生機的畫圖字里行間洋溢著詩人對這自然景象的.無比喜悅之情。
詩人知道，眼前這春筍，既不能讓它們成為人們觀賞的玩意兒，更不能讓它們成為人們宴席桌上的美味佳肴。因為今日之春筍，正是他日之新竹；今日春筍滿林，可知他日新竹萬竿。此刻詩人必然是細心看護。所以，詩的次句這樣寫道：“柴門密掩斷人行�！彼巡耖T關得緊緊，謝絕一切客人。
寫到這里，詩人的護筍之意已明。但是詩人覺得意猶未盡，于是在詩的后兩句中進一步申說：“會須上番看成竹，客至從嗔不出迎�！�
詩人一定要將這頭批筍子看護好，使它長成新竹。寧可任客人責怪自己，也不對他的到來親自出迎，詩的上句不僅點出了詩人細心護筍的原因，而且也寫出了詩人對未來的憧憬。多么希望眼下這一根根春筍在不久的將來都能長成新竹。詩的下句“客至從嗔不出迎”，與“柴門密掩斷人行”相照應。詩人在這里用“從嗔”二字貫于“不出迎”之前，深一層地寫出了他那專心護筍的決心。
相傳，晉代書法家王羲之的兒子王徽之很愛竹，他聽說吳中有一家人有好竹，便驅車前往，直到那家院內竹下觀賞，“諷嘯良久”。主人灑掃請坐，他也不理睬。當他盡興而去，主人才將門關上（見《晉書·王羲之傳》）。因此，在唐詩中有“（竹何須問主人”的詩句）王維《春日與裴迪過新昌里訪呂逸人不遇》）。杜甫在此卻將主客關系顛倒過來，從“主不迎客”著筆，暗中反用了王徽之故事而又不露痕跡。巧妙的用意，寫出了詩人對春筍，對新竹的一往情深。
全詩寫竹，卻從筍寫起；寫愛竹，卻從愛筍著筆。由筍而竹，將詩人的愛竹之意寫得不是浮泛，而是深沉了。尤其值得一提的是，詩中寫詩人的愛竹之意，不是用一些抽象的詞語來表白，而是通過“柴門密掩斷人行”，“客至從嗔不出迎”等具體行動來表現。這樣寫來，詩人的情懷顯得格外實在，格外真切，也格外感人。
《絕句》原文及賞析6
絕句·兩個黃鸝鳴翠柳
兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。
窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船。
古詩簡介
《絕句·兩個黃鸝鳴翠柳》是唐代詩人杜甫的組詩《絕句》中的第三首。是杜甫在聽聞唐朝平定“安史之亂”后，心情愉快所作。前兩句詩人對美景進行了細微的刻畫。后兩句詩人因見吳船而想念故鄉。
翻譯/譯文
兩只黃鸝在翠綠的柳樹間婉轉地歌唱，一隊整齊的白鷺直沖向蔚藍的天空。
我坐在窗前，可以望見西嶺上堆積著終年不化的積雪，
門前停泊著自萬里外的東吳遠行而來的船只。
注釋
�。�1）西嶺：西嶺雪山。
（2）千秋雪：指西嶺雪山上千年不化的積雪。
�。�3）泊：停泊。
�。�4）東吳：古時候吳國的領地，江蘇省一帶。
（5）萬里船：不遠萬里開來的船只
�。�6）“絕句”是詩的名稱，并不直接表示詩的內容。這種形式便于用來寫一景一物，抒發作者一瞬間的感受。詩人偶有所見，觸發了內心的激情，信手把詩人自己的感受寫下來，一時不去擬題，便用詩的格律“絕句”作為題目。杜甫用這一形式寫了一組詩，共四首，用“絕句”為總題�！督^句·兩個黃鸝鳴翠柳》是其中的一首。
賞析/鑒賞
創作背景
公元762年，唐朝鼎盛時期，成都尹嚴武入朝，當時由于“安史之亂”，杜甫一度避往梓州。第二年，叛亂得以平定，嚴武還鎮成都。杜甫也回到成都草堂。當時，他的心情很好，面對這一派生機勃勃，情不自禁，寫下這一首即景小詩。
文學賞析
這首《絕句》是詩人住在成都浣花溪草堂時寫的，描寫了草堂周圍明媚秀麗的春天景色。
詩歌以一幅富有生機的自然美景切入，給人營造出一種清新輕松的情調氛圍。前兩句，詩人以不同的'角度對這副美景進行了細微的刻畫。翠是新綠，是初春時節萬物復蘇，萌發生機時的顏色�！皟伞焙汀耙弧毕鄬�；一橫一縱，就展開了一個非常明媚的自然景色。這句詩中以“鳴”字最為傳神，運用了擬人的手法把黃鸝描寫的更加生動活潑，鳥兒成雙成對，構成了一幅具有喜慶氣息的生機勃勃的畫面。而黃鸝居柳上而鳴，這是在靜中寓動的生機，下句則以更明顯的動勢寫大自然的生氣，白鷺在這個清新的天際中飛翔，這不僅是一種自由自在的舒適，還有一種向上的奮發。再者，首句寫黃鸝居柳上而鳴，與下句寫白鷺飛翔上天，空間開闊了不少，由下而上，由近而遠，使詩人所能看到的、所能感受到的生機充盈著整個環境，這樣就再從另一角度顯出早春生機之盛。
第三句，“窗含西嶺千秋雪”，詩人憑窗遠眺，因早春空氣清新，晴天麗日，所以能看見西嶺雪山。上兩句已點明，當時正是早春之際，冬季的秋雪欲融未融，這就給讀者一種濕潤的感受，此句“窗”與“雪”間著一“含”字，表現出積雪初融之際濕氣潤澤了冬凍過的窗欞，這更能寫出詩人對那種帶著濕氣的早春生機的感受。而“西嶺”，正是詩人看到窗前初融的冰雪而想起草堂近旁的西嶺，想到西嶺山上的長久積雪，以西嶺上的千秋積雪代替窗上的殘
雪，這就使所表達的意境更為廣遠。另外，詩人從少年時就懷有報國的志向，在歷經數十年的重重阻扼之后終于有重展的機會，多年戰亂得以平定，這與詩人看到窗前的融雪而想到西嶺，并以嶺上千年雪代窗上殘雪，進而給詩人以頑雪消融之感正好相聯系。
末句更進一步寫出了杜甫當時的復雜心情。一說船來自“東吳”，此句表戰亂平定，交通恢復，詩人睹物生情，想念故鄉。用一個“泊”字，有其深意，杜甫多年來飄泊不定，沒有著落，雖然他心中始終還有那么一點希冀，但那種希冀，已經大大消減了�！安础弊�，正好寫出了詩人這種處于希望與失望之間的復雜心情。而“萬里”則暗示了目的達到的遠難，這與第三句中的“千秋”并列，一從時間上，一從空間上，同寫出那種達到目的之難。三國孫權自古就被不少士人譽為明主，作者借東吳代指孫權，暗示了杜甫對當朝皇帝的希望。而以“泊”、“萬里”、“東吳船”合而為一句，正是為了寫出那個“難”字。
全詩看起來一句一景，是四幅獨立的圖景，但詩人的內在情感使其內容一以貫之，以清新輕快的景色寄托詩人內心復雜的情緒，構成一個統一的意境。一開始表現出草堂的春色，詩人的情緒是陶然的，而隨著視線的游移、景物的轉換，江船的出現，便觸動了他的鄉情。表面上表現的是生機盎然的畫面，而在歡快明亮的景象內，卻寄托著詩人對時光流逝，孤獨而無聊的失落之意，更寫出了詩人在重有一線希望之時的復雜心緒，在那希望之外，更多的是詩人對失望的感傷。
詩的上聯是一組對仗句。草堂周圍多柳，新綠的柳枝上有成對黃鸝在歡唱，一派愉悅景象，有聲有色，構成了新鮮而優美的意境�！按洹笔切戮G，“翠柳”是初春物候，柳枝剛抽嫩芽。“兩個黃鸝鳴翠柳”，鳥兒成雙成對，呈現一片生機，具有喜慶的意味。次句寫藍天上的白鷺在自由飛翔。這種長腿鳥飛起來姿態優美，自然成行。晴空萬里，一碧如洗，白鷺在“青天”映襯下，色彩極其鮮明。兩句中一連用了“黃”、“翠”、“白”、“青”四種鮮明的顏色，織成一幅絢麗的圖景；首句還有聲音的描寫，傳達出無比歡快的感情。
詩的下聯也由對仗句構成。上句寫憑窗遠眺西山雪嶺。嶺上積雪終年不化，所以積聚了“千秋雪”。而雪山在天氣不好時見不到，只有空氣清澄的晴日，它才清晰可見。用一“含”字，此景仿佛是嵌在窗框中的一幅圖畫，近在目前。觀賞到如此難得見到的美景，詩人心情的舒暢不言而喻。下句再寫向門外一瞥，可以見到停泊在江岸邊的船只。江船本是常見的，但“萬里船”三字卻意味深長。因為它們來自“東吳”。當人們想到這些船只行將開行，沿岷江、穿三峽，直達長江下游時，就會覺得很不平常。因為多年戰亂，水陸交通為兵戈阻絕，船只是不能暢行萬里的。而戰亂平定，交通恢復，才看到來自東吳的船只，詩人也可“青春作伴好還鄉”了，怎不叫人喜上心頭呢？“萬里船”與“千秋雪”相對，一言空間之廣，一言時間之久。詩人身在草堂，思接千載，視通萬里，胸次何等開闊！
這首絕句一句一景，但又融而為一，其中起聯結作用的正是詩人內心的心緒。表面上表現的是生機盎然的畫面，而在歡快明亮的景象內，卻寄托著詩人對時光流逝，孤獨而無聊的失落之意，更寫出了詩人在重有一線希望之時的復雜心緒，在那希望之外，更多的是詩人對失望的感傷，對希望可否成真的無著和彷徨。以清新輕快的景色寄托詩人內心復雜的情緒，正是這首詩的主旨所在。
《絕句》原文及賞析7
銅官山醉后絕句
朝代：唐代
作者：李白
原文
我愛銅官樂，千年未擬還。
應須回舞袖，拂盡五松山。(應須一作：要)
譯文
我愛銅官山，這里樂無窮，住它千年也不想離開。
我要天天長舒舞袖，拂遍五松山的山山水水。
鑒賞
李白在這首絕句里，贊美銅官山、五松山雄渾雋秀，抒發了“千年未擬還”、“拂盡五松山”的眷戀之情，堪稱千古絕唱。銅官山在安徽的銅陵，銅陵產銅。從“千年未擬還”出發理解“銅官樂”，當指詩人在銅官山所享受到的快樂。五松山亦在銅陵。酒醉以后，詩人興奮地舞之蹈之，詩人舞蹈起來長袖飄拂，可以拂盡五松山，可見詩人豪氣之博大。有酒可樂，詩人就不想再回長安去了，那自然是不愿低頭折腰事權貴的傲慢者的.心態，同時也是壯志難酬，滿腹才華無處發揮作用的失意者的心態。
《絕句》原文及賞析8
原文：
人生無百歲，百歲復如何？
古來英雄士，各已歸山河。
注釋：
復：又。
山河：山曲。指墳墓所在。
翻譯：
人生是活不到百歲的，就算活到又如何？
古往今來的英雄壯士，現在都化為塵土灑落在江河之中。
賞析：
此詩寫志士的憤慨。沈德潛評曰：“悲咽�！钡谝痪鋸摹豆旁娛攀住返摹吧瓴粷M百，常懷千歲憂”化出。接著說“百歲復如何”，用詰問名式，深入一層，增強了人生感慨的表達力量。后半首申足前意。著名的蘇軾《前赤壁賦》有一段絕妙好辭說：“‘月明星稀，烏鵲南飛’，此非曹孟德（操）之詩乎？西望夏口，東望武昌，山川相繆，郁乎蒼蒼，此非孟德之困于周郎者乎？方其破荊州，下江陵，順流而東也，舳艫千里，旌旗蔽空，釃酒臨江，橫槊賦詩，固一世之雄也，而今安在哉！”這詩后半，形象地概括了蘇軾的`賦意。特別是劉基本人，就是輔佐朱元璋掃蕩群雄成就統一大業的“英雄士”，在這里抒發的悲概，便不是一般文人的無病而呻吟了。
《絕句》原文及賞析9
江上（五言絕句） 宋朝 王安石
江水漾西風，江花脫晚紅。
離情被橫笛，吹過亂山東。
《江上》譯文
江上秋風陣陣，水波蕩漾連綿，江岸上的'紅花也脫下紅妝，漸漸凋謝。
離別之情讓遠去的笛聲吹送，驀然發現船只已到亂山的東面，再不見分別的渡口。
《江上》注釋
漾：吹過。
脫：脫下。
被：讓。
橫笛：橫吹的笛子，這里指笛聲。
《江上》鑒賞
這首詩非常注意抓住江上特有船景物，從視覺和聽覺兩個角度，扣住“作天”這特定船節令特點，描繪江上船作色，情景交融，寄寓深沉，表達出作者對親人船思念之情。
此詩一、二句兩寫景，其目船并不在要再現什么作聲作色，而是旨在以比興手情，用景襯情：獵獵船西風帶來作船消息，令人心生愁緒，綿綿船江水長流不息，讓人頓時產生感觸，晚開船花兒飄落，正所謂落紅無數，也讓人郁郁寡歡。這些景物，都帶上了濃濃船感情色彩，使人愁腸百結。
三、四兩句，則題旨非常鮮明地凸現出來：“離情被感笛，吹過亂山東。”特定船季節、特定船景物，觸動了詩人船離情別緒：是自己遠離故鄉、孤身在外，涌起了桑梓之思，或者是親人在外飄泊、時世動亂，勾起了眷懷之戀。整首詩，景為情出，情因景生，情景交融，寄寓深沉，深雋船詩韻詩味。
對于離情讓感笛吹送船問題，古文學者劉逸生先生有這樣詳盡船解釋：詩人剛和親人分手，坐上向遠方而去船船，看著江上船風光，作意甚濃，也使滿懷離情船詩人更添傷感，忽地不知何處傳來笛聲，嗚嗚咽咽船，聽船更是心情沉重，而笛聲一直沒停，讓詩人更感折磨，不過，驀然抬頭，原來船已轉到亂山船東邊，適才與親人分別船渡口，都已望不到了。這是一種奇特船化虛為實船手情。
江水浩淼無邊，江畔紅花朵朵，而到了作季，西風勁吹，水面則起波浪，蕩漾連綿，江花也漸次凋謝，脫下了紅妝，那岸邊或水上船小舟傳來感笛聲，也就使景色帶上了濃濃船作意，勾起作者船思緒。江水江花、西風感笛，這些特有時令船特定景物，就構成了一幅色彩濃烈船“江上作意圖”，具有鮮明船特色。
詩到宋代，很講究煉字煉句。王安石船“春風又綠江南岸”（《泊船瓜洲》）是個著名船例子。從這首詩看，也是如此。因笛聲而引起離情，李白就寫過他船《春夜洛城聞笛》說：“誰家玉笛暗飛聲，散入春風滿洛城。此夜曲中聞折柳，何人不起故園情？”仿佛是隨口而成，自然明暢；但王安石就不愿追隨這種風格，他一定要把“離情”寫成是一種“異化之物”，是能夠讓風吹著走船。這正是注意了鍛煉，讓句子顯出不尋常船曲拆。
《江上》創作背景
這首詩是王安石變法失利后，辭去相位退居金陵后，一日游長江有感而作。
《絕句》原文及賞析10
《江南春絕句》
「唐」杜牧
千里鶯啼綠映江，
水村山郭酒旗風。
南朝四百八十寺，
多少樓臺煙雨中。
譯文
韻譯
遼闊的千里江南春景美如畫，鶯歌燕舞綠葉映襯鮮艷紅花。
水村山郭酒旗在春風中招展，南朝佛寺有多少籠罩煙雨下？
賞析
這首《江南春絕句》，千百年來素負盛譽。四句詩，既寫出了江南春景的豐富多彩，也寫出了它的廣闊、深邃和迷離。
“千里鶯啼綠映紅，水村山郭酒旗風�！痹娨婚_頭，就像迅速移動的電影鏡頭，掠過南國大地：遼闊的千里江南，黃鶯在歡樂地歌唱，叢叢綠樹映著簇簇紅花；傍水的村莊、依山的城郭、迎風招展的酒旗，一一在望。迷人的江南，經過詩人生花妙筆的點染，顯得更加令人心旌搖蕩了。搖蕩的原因，除了景物的繁麗外，恐怕還由于這種繁麗，不同于某處園林名勝，僅僅局限于一個角落，而是由于這種繁麗是鋪展在大塊土地上的。因此，開頭如果沒有“千里”二字，這兩句就要減色了，這是出于文學藝術典型概括的需要。同樣的道理也適用于后兩句。“南朝四百八十寺，多少樓臺煙雨中�！睆那皟删淇�，鶯鳥啼鳴，紅綠相映，酒旗招展，應該是晴天的景象，但這兩句明明寫到煙雨，只是因為千里范圍內，各處陰晴不同。
不過，還需要看到的是，詩人運用了典型化的手法，把握住了江南景物的特征。江南特點是山重水復，柳暗花明，色調錯綜，層次豐富而有立體感。詩人在縮千里于尺幅的同時，著重表現了江南春天掩映相襯、豐富多彩的美麗景色。詩的前兩句，有紅綠色彩的映襯，有山水的'映襯，村莊和城郭的映襯，有動靜的映襯，有聲色的映襯。
但光是這些，似乎還不夠豐富，還只描繪出江南春景明朗的一面。所以詩人又加上精彩的一筆：“南朝四百八十寺，多少樓臺煙雨中。”金碧輝煌、屋宇重重的佛寺，本來就給人一種深邃的感覺，現在詩人又特意讓它出沒掩映于迷蒙的煙雨之中，這就更增加了一種朦朧迷離的色彩。這樣的畫面和色調，與“千里鶯啼綠映紅，水村山郭酒旗風”的明朗絢麗相映，就使得這幅“江南春”的圖畫變得更加豐富多彩�！澳铣倍指o這幅畫面增添悠遠的歷史色彩。“四百八十”是唐人強調數量之多的一種說法。詩人先強調建筑宏麗的佛寺非止一處，然后再接以“多少樓臺煙雨中”這樣的唱嘆，就特別引人遐想。
杜牧特別擅長于在寥寥四句二十八字中，描繪一幅幅絢麗動人的圖畫，呈現一種深邃幽美的意境，表達一縷縷含蓄深蘊的情思，給人以美的享受和思的啟迪�！督洗航^句》反映了中國詩歌與繪畫中的審美是超越時空的、淡泊灑脫的、有著儒釋道與禪宗“頓悟”的思想，而它們所表現的多為思舊懷遠、歸隱、寫意的詩情。
關于這首詩的主旨，有沒有借古諷今是分歧較大的地方。
有的研究者提出了“諷刺說”，認為南朝皇帝在中國歷史上是以佞佛著名的，杜牧所處時代的佛教也是惡性發展，而杜牧又有反佛思想，因之末二句是諷刺�；蛘J為主旨在尚儒排佛，表達對統治者治國乏術和佛道誤國的憂慮；或認為主旨在借古諷今，諷諫統治者大興土木濫修佛寺會造成國力衰弱民生凋敝，加重社會危機。他們認為晚唐詩人有一種憂國憂民的情懷，審美之中不乏諷刺，詩的內涵也更顯豐富。
有的研究者不以為然。他們只是認為這首詩只是描繪了江南的美景，表現了詩人對江南景物的贊美與神往。了解詩首先應該從藝術形象出發，而不應該作抽象的推論。杜牧反對佛教，并不等于對歷史上遺留下來的佛寺建筑也一定討厭。他在宣州，常常去開元寺等處游玩。在池州也到過一些寺廟，還和僧人交過朋友。著名的詩句，象“九華山路云遮寺，青弋江邊柳拂橋”，“秋山春雨閑吟處，倚遍江南寺寺樓”，都說明他對佛寺樓臺還是欣賞流連的。
《絕句》原文及賞析11
春怨
劉方平
紗窗日落漸黃昏，金屋無人見淚痕。
寂寞空庭春欲晚，梨花滿地不開門。
【注釋】
金屋：漢武帝幼時曾言愿意建筑金屋為了藏其表妹阿嬌。
【翻譯】
紗窗上的日影漸漸落下，天色接近黃昏，金屋里面沒有人來臉上掛著淚痕。寂寞空虛的庭院中春天就要過去，梨花落滿一地，但緊緊關著門不去打掃。
【作者簡介】
劉方平(生卒年不詳)，字、號均不詳，唐玄宗天寶年間詩人，洛陽(今河南洛陽)人，生平事跡不詳。約公元七五八年前后在世，匈奴族。天寶前期曾應進士試，又欲從軍，均未如意，從此隱居潁水、汝河之濱，終生未仕。與皇甫冉、元德秀、李頎、嚴武為詩友，為薪穎士賞識。工詩，善畫山水。其詩多詠物寫景之作，尤擅絕句，其詩多寫閨情、鄉思，思想內容較貧弱，但藝術性較高，善于寓情于景，意蘊無窮。其《月夜(一作夜月)》、《春怨》、《新春》、《秋夜泛舟》等都是歷來為人傳誦的名作。
【賞析】
詩人描寫了一個失寵之人的哀怨，凄涼的環境，襯托出女主人公內心的孤獨寂寞，凄苦無依。全詩細膩委婉，意境深厚，味外有味，感人至深。
這是一首宮怨詩。點破主題的是詩的第二句“金屋無人見淚痕”。句中的“金屋”，用漢武帝幼小時愿以金屋藏阿嬌(陳皇后小名)的典故，表明所寫之地是與人世隔絕的深宮，所寫之人是幽閉在宮內的少女。下面“無人見淚痕”五字，可能有兩重含意：一是其人因孤處一室、無人作伴而不禁下淚;二是其人身在極端孤寂的環境之中，縱然落淚也無人得見，無人同情。這正是宮人命運之最可悲處。句中的“淚痕”兩字，也大可玩味。淚而留痕，可見其垂淚已有多時。這里，總共只用了七個字，就把詩中人的身份、處境和怨情都寫出了。這一句是全詩的中心句，其他三句則都是環繞這一句、烘托這一句的。
起句“紗窗日落漸黃昏”，是使無人的“金屋”顯得更加凄涼。屋內環顧無人，固然已經很凄涼，但在陽光照射下，也許還可以減少幾分凄涼�，F在，屋內的光線隨著紗窗日落、黃昏降臨而越來越昏暗，如李清照《聲聲慢》詞中所說，“守著窗兒，獨自怎生得黑”，其凄涼況味就更可想而知了。
第三句“寂寞空庭春欲晚”，是為無人的“金屋”增添孤寂的感覺。屋內無人，固然使人感到孤寂，假如屋外人聲喧鬧，春色濃艷，呈現一片生機盎然的景象，或者也可以減少幾分孤寂。現在，院中竟也寂無一人，而又是花事已了的晚春時節，正如歐陽修《蝶戀花》詞所說的“門掩黃昏，無計留春住”，也如李雯《虞美人》詞所說的“生怕落花時候近黃昏”，這就使“金屋”中人更感到孤寂難堪了。
末句“梨花滿地不開門”，它既直承上句，是“春欲晚”的補充和引伸;也遙應第二句，對詩中之人起陪襯作用。王夫之在《夕堂永日緒論》中指出“詩文俱有主賓”，要“立一主以待賓”。這首詩中所立之主是第二句所寫之人，所待之賓就是這句所寫之花。這里，以賓陪主，使人泣與花落兩相襯映。李清照《聲聲慢》詞中以“滿地黃花堆積”，來陪襯“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”的詞中人，所采用的手法與這首詩是相同的。
從時間布局看，詩的第一句是寫時間之晚，第三句是寫季節之晚。從第一句紗窗日暮，引出第二句窗內獨處之人;從第三句空庭春晚，引出第四句庭中飄落之花。再從空間布局看，前兩句是寫屋內，后兩句是寫院中。寫法是由內及外，由近及遠，從屋內的黃昏漸臨寫屋外的春晚花落，從近處的杳無一人寫到遠處的庭空門掩。一位少女置身于這樣凄涼孤寂的環境之中，當然注定要以淚洗面了。更從色彩的點染看，這首詩一開頭就使所寫的景物籠罩在暮色之中，為詩篇涂上了一層暗淡的底色，并在這暗淡的.底色上襯映以潔白耀目的滿地梨花，從而烘托出了那樣一個特定的環境氣氛和主人公的傷春情緒，詩篇的色調與情調是一致的。
為了增強畫面效果，深化詩篇意境，詩人還采取了重疊渲染、反復勾勒的手法。詩中，寫了日落，又寫黃昏，使暮色加倍昏暗;寫了春晚，又寫落花滿地，使春色掃地無余;寫了金屋無人，又寫庭院空寂，更寫重門深掩，把詩中人無依無伴、與世隔絕的悲慘處境寫到無以復加的地步。這些都是加重分量的寫法，使為托出宮人的怨情而著意刻畫的那樣一個凄涼寂寞的境界得到最充分的表現。
此外，這首詩在層層烘托詩中人怨情的同時，還以象征手法點出了美人遲暮之感，從而進一步顯示出詩中人身世的可悲、青春的暗逝。曰“日落”，曰“黃昏”，曰“春欲晚”，曰“梨花滿地”，都是象征詩中人的命運，作為詩中人的影子來寫的。這使詩篇更深曲委婉，味外有味。
《絕句》原文及賞析12
絕句漫興九首·其五
腸斷春江欲盡頭，杖藜徐步立芳洲。
顛狂柳絮隨風去，輕薄桃花逐水流。
翻譯
都說春江景物芳妍，而三春欲盡，怎么會不感到傷感呢？拄著拐杖漫步江頭，站在芳洲上。
只看見柳絮如顛似狂，肆無忌憚地隨風飛舞，輕薄不自重的桃花追逐流水而去。
注釋
漫興：隨興所至，信筆寫來。
芳洲：長滿花草的水中陸地。
顛狂：本指精神失常，引申為放蕩不羈。
賞析
這組絕句寫在杜甫寓居成都草堂的.第二年，即代宗上元二年（761）。題作“漫興”，有興之所到隨手寫出之意。不求寫盡，不求寫全，也不是同一時成之。從九首詩的內容看，當為由春至夏相率寫出，亦有次第可尋。
杜甫草堂周圍的景色很秀麗，他在那兒的生活也比較安定。然而飽嘗亂離之苦的詩人并沒有忘記國難未除，故園難歸；盡管眼前繁花簇簇，家國的愁思還時時縈繞在心頭。其本意是寫景抒情，并未有批判女子作風的意思，但因為其中兩句所用意象“柳”“桃花”也用來形容女子，所謂殘花敗柳，面若桃花等。且詩中極盡其輕浮的狀態，所以常被后人用來暗指女子作風的輕佻，不羈。
《絕句》原文及賞析13
原文
絕句漫興九首其一
隔戶楊柳弱裊裊，恰似十五女兒腰。
謂誰朝來不作意，狂風挽斷最長條。
絕句漫興九首其二
手種桃李非無主，野老墻低還似家。
恰似春風相欺得，夜來吹折數枝花。
絕句漫興九首其三
熟知茅齋絕低小，江上燕子故來頻。
銜泥點污琴書內，更接飛蟲打著人。
絕句漫興九首其四
二月已破三月來，漸老逢春能幾回。
莫思身外無窮事，且盡生前有限杯。
絕句漫興九首其五
腸斷江春欲盡頭，杖藜徐步立芳洲。
顛狂柳絮隨風去，輕薄桃花逐水流。
絕句漫興九首其六
懶慢無堪不出村，呼兒日在掩柴門。
蒼苔濁酒林中靜，碧水春風野外昏。
絕句漫興九首其七
糝徑楊花鋪白氈，點溪荷葉疊青錢。
筍根稚子無人見，沙上鳧雛傍母眠。
絕句漫興九首其八
舍西柔桑葉可拈，江畔細麥復纖纖。
人生幾何春已夏，不放香醪如蜜甜。
絕句漫興九首其九
眼見客愁愁不醒，無賴春色到江亭。
即遣花開深造次，便覺鶯語太丁寧。
古詩簡介
《絕句漫興九首》是唐代偉大詩人杜甫創作的組詩作品。這組絕句寫在杜甫寓居成都草堂的第二年，題作“漫興”，有興之所到隨手寫出之意。不求寫盡，不求寫全，也不是同一時成之。從九首詩的內容看，當為由春至夏相率寫出，亦有次第可尋。
翻譯/譯文
絕句漫興九首其一：
隔著門墻外面的楊柳樹，那柔弱細長的枝條，就好像那十五歲少女纖柔美好的細腰。古代女子十五歲正當青春，體態最為婀娜多姿，嫵媚而動人。是誰說她早晨的時候不稱意，不舒展自己的身姿呢？原來是被狂風折斷了枝條。
絕句漫興九首其三：
江上的燕子都明白我的茅屋過于低小，因此常常飛到這里筑巢。燕子銜來筑巢的泥弄臟了我的琴和書，它們還不停地追逐飛蟲碰著了人。
絕句漫興九首其四：
二月已經過去三月來到，漸漸老去的人遇到春天還能有幾次？不要想身外無數的事情，先飲盡眼前的不多的杯中物。
絕句漫興九首其五：
都說春江景物芳妍，而三春欲盡，怎么會不感到傷感呢？拄著拐杖漫步江頭，站在芳洲上，只看見柳絮如顛似狂，肆無忌憚地隨風飛舞，輕薄不自重的桃花追逐流水而去。
絕句漫興九首其七：
飄落在小路上的楊花碎片，就像鋪開的白氈子，點綴在溪上的嫩荷，像青銅錢似的一個疊著一個。竹林里筍根旁才破土而出的嫩筍，還沒有人注重它們，剛剛孵出的小水鴨子，在沙灘上依偎著母鴨甜甜地睡著。
注釋
�。�1）漫興：隨興所至，信筆寫來。
（2）芳洲：長滿花草的水中陸地。
�。�3）顛狂：本指精神失常，引申為放蕩不羈。
賞析/鑒賞
絕句漫興九首其一：
此詩上兩句是在寫楊柳之美，下兩句是借楊柳為何不展身姿是因為被狂風折斷了枝條來指代詩人自己的不得志。詩人雖不在朝廷，但是時時關心國計民生。自己像那不能舒展身姿的楊柳一樣，是因為被社會的現實擊打得無法去拯救蒼生，自己為官不得重用，壯志難酬啊。
絕句漫興九首其二：
組詩第一首總述客愁惱春，這第二首便承接第一首而來，借埋怨春風欺花來發牢騷。前兩句說桃李有主，而且是在自家的花園之中，“非”、“還”二字加強語氣，強調感情色彩。后兩句說，春色催花，已是“深造次”，而春風竟又來欺凌，一夜之間居然吹折數枝鮮花！“恰似”即“正是”。“得”，是唐人口語，語助詞。詩人寓情于景，造成情與景的對立氣氛。在詩人眼中，春風折花，便是有意欺主。在詩人筆下，春風與桃李都人格化了。明明是詩人惱春，卻寫成春風欺人。
絕句漫興九首其三：
這首詩寫頻頻飛入草堂書齋里的燕子擾人的情景。首句說茅齋的極度低矮狹窄，“熟知”，乃就燕子言。連江上的燕子都非常熟悉這茅齋的低小，大概是更宜于筑巢吧！所以第二句接著說“故來頻”。燕子頻頻而來，自然要引起主人的煩惱。三、四兩句就細致地描寫了燕子在層內的活動：筑巢銜泥點污了琴書不算，還要追捕飛蟲甚至碰著了人。詩人以明白如話的口語，作了細膩生動的刻畫，給人以親切逼真的實感；而且透過實感，使人聯想到這低小的茅齋，由于江燕的頻頻進擾，使主人也難以容身了。從而寫出了草堂困居，詩人心境諸多煩擾的情態。明代王嗣《杜臆》就此詩云：“遠客孤居，一時遭遇，多有不可人意者。”這種不可人意，還是由客愁生發，借燕子引出禽鳥亦若欺人的感慨。
王夫之在《姜齋詩話》中說：“情景名為二，而實不可離。神于詩者，妙合無垠。巧者則有情中景，景中情”。杜甫這首詩也是善于景中含情的一例。全詩俱從茅齋江燕著筆，三、四兩句更是描寫燕子動作的景語，就在這“點污琴書”、“打著人”的精細描寫中，包蘊著遠客孤居的諸多煩擾和心緒不寧的神情，體物緣情，神物妙合。“不可人意”的心情，詩句中雖不著一字，卻全都在景物描繪中表現出來了。全詩富有韻味，耐人咀嚼。
這首詩景中含情。詩人從燕子落筆，細膩逼真地描寫了它們頻頻飛入草堂書齋，“點污琴書”、“打著人”等活動。這些描寫既凸現了燕子的可愛之態，又生動傳神地表現出燕子對草堂書齋的喜愛，以及對詩人的親昵。全詩洋溢著濃厚的生活氣息，給人自然、親切之感，同時也透露出詩人在草堂安定生活的喜悅和悠閑之情。
這首詩的主旨也可以理解為詩人通過對燕子頻頻飛入草堂書齋擾人情景的生動描寫，借燕子引出禽鳥也好像欺負人的感慨，表現出詩人遠客孤居的諸多煩惱和心緒不寧的神情。
絕句漫興九首其五：
這組絕句寫在杜甫寓居成都草堂的第二年，即代宗上元二年（761）。題作“漫興”，有興之所到隨手寫出之意。不求寫盡，不求寫全，也不是同一時成之。從九首詩的內容看，當為由春至夏相率寫出，亦有次第可尋。
杜甫草堂周圍的景色很秀麗，他在那兒的.生活也比較安定。然而飽嘗亂離之苦的詩人并沒有忘記國難未除，故園難歸；盡管眼前繁花簇簇，家國的愁思還時時縈繞在心頭。其本意是寫景抒情，并未有批判女子作風的意思，但因為其中兩句所用意象“柳”“桃花”也用來形容女子，所謂殘花敗柳，面若桃花等。且詩中極盡其輕浮的狀態，所以常被后人用來暗指女子作風的輕佻，放蕩不羈。
絕句漫興九首其七：
這一首《漫興》是寫初夏的景色。前兩句寫景，后兩句景中狀物，而景物相間相融，各得其妙。
詩中展現了一幅美麗的初夏風景圖：漫天飛舞的楊花撒落在小徑上，好像鋪上了一層白氈；而溪水中片片青綠的荷葉點染其間，又好像層疊在水面上的圓圓青錢。詩人掉轉目光，忽然發現：那一只只幼雉隱伏在竹叢筍根旁邊，真不易為人所見。那岸邊沙灘上，小鳧雛們親昵地偎依在母鳧身邊安然入睡。首句中的“糝徑”，是形容楊花紛散落于路面，詞語精煉而富有形象感。第二句中的“點”、“疊”二詞，把荷葉在溪水中的狀態寫得十分生動傳神，使全句活了起來。后兩句浦起龍在《讀杜心解》中說它“微寓蕭寂憐兒之感”，我們從全詩看，“微寓蕭寂”或許有之，“憐兒”之感，則未免過于深求。
這四句詩，一句一景，字面看似乎是各自獨立的，一句詩一幅畫面；而聯系在一起，就構成了初夏郊野的自然景觀。細致的觀察描繪，透露出作者漫步林溪間時對初夏美妙自然景物的留連欣賞的心情，閑靜之中，微寓客居異地的蕭寂之感。這四句如截取七律中間二聯，雙雙皆對，又能針腳細密，前后照應。起兩句明寫楊花、青荷，已寓林間溪邊之意，后兩句則摹寫雉子、鳧雛，但也俱在林中沙上。前后關照，互相映襯，于散漫中渾成一體。這首詩刻畫細膩逼真，語言通俗生動，意境清新雋永，而又充滿深摯淳厚的生活情趣。
絕句漫興九首其九：
《杜臆》中云：“客愁二字乃九首之綱”，這第一首正是圍繞“客愁”來寫詩人惱春的心緒�！把垡娍统畛畈恍选�，概括地說明眼下詩人正沉浸在客居愁思之中而不能自拔�！安恍选倍�，刻畫出這種沉醉迷惘的心理狀態。然而春色卻不曉人情，莽莽撞僮地闖進了詩人的眼簾。春光本來是令人愜意的，“桃花一簇開無主，可愛深紅愛淺紅？”但是在被客愁纏繞的詩人心目中，這突然來到江亭的春色卻多么擾人心緒！你看它就在詩人的眼前匆急地催遣花開，又令鶯啼頻頻，似乎故意來作弄家國愁思綿綿中的他鄉游子。此時此地，如此的心緒，這般的花開鶯啼，司春的女神真是“深造次”，她的殷勤未免過于輕率了。杜甫善于用反襯的手法，在情與景的對立之中，深化他所要表達的思想感情，加強詩的藝術效果。這首詩里惱春煩春的情景，就與《春望》中“感時花濺淚，恨別鳥驚心”的意境相仿佛。只不過一在亂中，愁思激切；一在暫安，客居惆悵。雖然抒發的感情有程度上的不同，但都是用“樂景寫哀”（王夫之《姜齋詩話》）則哀感倍生的寫法。所以詩中望江亭春色則頓覺其無賴，見花開春風則深感其造次，聞鶯啼嫩柳則嫌其過于丁寧，這就加倍寫出了詩人的煩惱憂愁。這種藝術表現手法，很符合生活中的實際。仇兆鰲評此詩說：“人當適意時，春光亦若有情；人當失意時，春色亦成無賴”。（《杜詩詳注》卷九）正是詩人充分描繪出當時的真情實感，因而能深深打動讀者的心，引起共鳴。
《絕句》原文及賞析14
梅花（七言絕句） 宋朝 王安石
白玉堂前一樹梅，為誰零落為誰開。
唯有春風最相惜，一年一度一歸來。
《梅花》譯文
玉石做的門堂前有一棵梅花樹，梅樹花謝花開，卻不知為誰而開為誰而謝。
年復一年，不見旁人相惜，唯獨那吹拂的春風，每年歸來相探。
《梅花》注釋
唯有：只有，唯獨。
《梅花》賞析
這首詩前兩句很有《葬花吟》“花謝花飛花滿天，紅消香斷有誰憐？”的自憐之意，后兩句的春風一年一度的相惜，有傳達出一種惆悵和無奈之感，但是還是有感謝之意在，或許花落花開不為春風，但是春風卻依然牽掛。作者的惆悵自憐情懷顯露無疑，孤芳難自賞，唯有春風來。詩句當中自然也有對春風的感激。
鑒賞這是一首集句詩，即集合前人詩句而成。集句體詩，始于漢魏間詩人應璩、傅咸，唐人稱為“四體”， 至宋時盛行。王安石最為擅長，能因難見巧，信手拈來，頃刻而就。這首“梅花”絕句（《王文公文集》卷七九題作《送吳顯道》），系截取唐宋四位詩人的詩句，經過巧妙組合，賦予新意，而又辭氣相屬，如出己手，無牽強湊合的`痕跡。 “白玉堂前一樹梅”，出自唐代詩人蔣維翰的《春女怨》，“白玉堂前一樹梅，今朝忽見數花開。兒家門戶尋常閉，春色因何入得來？”（《唐人萬首絕句》卷十二）“為誰零落為誰開”乃是唐代詩人嚴憚《惜花》中的一句：“春光搏扔歸何處，更向花前把一杯。盡日問花花不語，為誰零落為誰開？”
（同前卷三七）而“唯有春風最相惜”則是唐代詩人楊巨源《和練秀才楊柳》中的詩句：“水邊楊柳曲塵絲，立馬煩君折一枝。唯有春風最相惜，殷勤更向手中吹�！保ā短迫巳f首絕句》卷二五）最后一句“一年一度一歸來”則出自宋初瞻光茂妻的《寄遠》：“錦江江上探春回，消盡寒冰落盡梅。爭得兒夫似春色，一年一度一歸來。”（《宋詩記事》卷八九）詩中的梅花，既有“零落”又有“開”，表明了詩人對萬事萬物變化無常的感受，讓讀者在看到花木零落的同時，又欣賞到梅花迎春、春光明媚的景色。一年一度的冬去春來，讓人們感受到大自然的運行規律。這首詩主要是借原詩句所包含的情緒色彩和象征意蘊，來顯示與烘托一種朦朧迷離的內在心境。晚年的王安石心境確實有所變化，從傾向改造世俗社會轉向追求個體生命的價值，從為人轉向為己，個人的自由在他心目中更加重要。他已經超越了世俗與入世的分別，體會解脫的自在，體會融入自然的恬靜，進入到一個更高的境界。
《絕句》原文及賞析15
絕句 杜甫
兩個黃鸝鳴翠柳，
一行白鷺上青天。
窗含西嶺千秋雪，
門泊東吳萬里船。
[注釋]
黃鸝：又稱黃鳥，雄鳥羽毛金黃色，雌鳥黃中帶綠，名聲婉轉，棲于高枝。白鷺：羽毛雪白、雙腿細長的能夠捕食魚蝦的一種水鳥。千秋：千年，謂年代久遠。東吳：長江下游南岸地區。
[賞析]
絕句是詩體名。絕句、律詩為唐代的今體林詩（后世稱為近體詩），以區別于古體詩。這首詩以“絕句”寫入詩題，又因同時有同體詩四首，所以合題為《絕句四首》，不令立體目。這首絕句為四首中的第三首。
這首七言絕句每一句各寫一種眼前的景物。“兩個黃鸝鳴翠柳”黃鸝本棲息高枝，此時鳴與翠柳之上，古代詩詞中“于”字長被省略，如果補進去就是“鳴于翠柳”�！按淞北砻髁~新綠春意漸濃，黃鸝在柳葉新綠的枝頭婉轉的發出嚦嚦的聲，顯示了春日風光。
“一行白鷺上青天”白鷺飛上高空，隨著春暖而更有勃勃生機。
“窗含西嶺千秋雪”，從窗框中望出去，西嶺的久積未消的雪清晰可見，好像就包含在窗框中一樣。
“門泊東吳萬里船”門前停泊的是萬里航行的東吳船，是駛向長江下游地區的'，還是由下游駛下來的？長江雖長，航程雖遠，但江上船只總是往返行駛，無論是駛來的、駛去的，都使詩人想到沿長江而下，可至中游地區的襄陽，轉道可至故地洛陽；正因為如此，他系情于門前停泊的東吳船，對它產生遐想。
四句盡管都寫景物，但前兩句寫的景物以色彩（綠柳、黃鸝、白鷺、青天）、聲音（鳴、飛）、動靜顯示春光明麗，后兩句則以靜景（遠景、近景）暗示動意；禽鳥在春暖時節如此活躍，自己不能無動于衷的心思也得到映示。詩人的眼前景物當然不止這些，他把它們攝入詩中是有選擇的，因景生情、以情取景，這就是他的選擇準則。
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