佳能760d攝影技巧

　　攝影技巧，是指攝影作用的技巧，使用后可以使拍攝出的圖片更為美觀。攝影（Photography），攝影是一門技術，同樣也是要經驗的積累。下面是小編幫大家整理的佳能760d攝影技巧，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

　　AV模式：

　　大光圈拍攝人像，以盡可能虛化背景。

　　小光圈拍攝風景，以使得由近及遠的景物都能在照片上清晰成像。

　　中等光圈，一般在微距昆蟲生態拍攝中使用，以獲得適中的景深。

　　TV模式：適合拍攝運動物體。當被攝運動主體越靠近鏡頭，所要使用的快門速度越快。

　　晴朗的戶外最常用快門1/250秒。

　　陰天最常用快門1/125秒。

　　室內最常用快門1/30秒。

　　佳能760d攝影入門教程

　　中速快門1/60-1/250秒適用于一般性的日常紀念照。

　　慢速快門1/30-30秒適用于夜景和特殊技法攝影。

　　M模式：

　　焰火拍攝;光圈F8-16，快門1-2秒。

　　閃電拍攝;光圈F8-16，快門30秒或B門。

　　車燈軌跡拍攝;光圈F11-22，快門30秒或B門。

　　攝影棚采用閃光燈;需要根據閃光燈強度設置光圈F8-16，快門1/60-1/125秒。

　　P模式：

　　相機將根據現場光線條件自動設定光圈值和快門速度，自己可以隨意設定自動對焦操作，測光模式和其它功能

　　白平衡設置的技巧：為了獲得更精確的色彩還原或特殊的色彩創意。

　　色溫設定：色溫是對光源的色彩屬性的量化參數。色溫越低，則光源越偏橙紅色。色溫越高，則光源越偏青藍色。當色溫設定的高于光源色溫時，則畫面偏橙紅色，反之則畫面偏青藍色。

　　環境色溫：蠟燭2800K。鎢絲燈(白熾燈)3200K。熒光燈4500K。陽光5500K。傍晚陽光4000K。陰天6200。日出日落2000K。燭光1000K。

　　風光攝影的白平衡設置技巧：

　　陽光下，只要將白平衡設置為日光模式，強調藍綠色。

　　雪山下，白平衡采用陰天模式，雪山偏藍色較適宜。

　　色彩斑斕的溶洞，白平衡采用熒光燈模式，紅色很飽和，藍色和紫色也很純凈。

　　舞臺燈光，白平衡采用日光模式。

　　巧設曝光補償獲得最佳完美曝光：

　　霧靄和雪景拍攝時，一般是增加+1-2檔曝光補償。

　　人像拍攝，為了讓皮膚看起來白皙一些，增加+1檔曝光補償。

　　在黑色背景下，拍攝花卉時，減小-1-2檔曝光補償。獲得正常明暗層次和鮮艷色彩。

　　黎明或黃昏下，拍攝日落或剪影時減小-1-2檔曝光補償。白色物體或白色背景拍攝時，需要增加+1-2檔曝光補償。當使用了曝光補償拍攝之后，應該立即將曝光補償設置為0

　　巧用直方圖判斷曝光正確與否：

　　橫軸是亮度值，縱軸是像素數量。曝光過度，直方圖左側是沒有像素分布。反之直方圖右側沒有像素分布。曝光正常直方圖兩側都有像素分布。

　　巧設ISO感光度獲得最佳畫質：

　　ISO值越小，則噪點越少畫質越好。但當光線不好手持拍攝時，可以酌情將ISO調高一些。

　　低感光度的使用：配合三腳架。在拍攝風景時，應該堅持使用最低ISO值。高感光度的使用：在光線微弱的場合抓拍運動物體或者人像時，為保證清晰度，則有必要將ISO值設置到較高的數值。ISO800就非常適合室內抓拍。

　　巧設AF自動對焦點和對焦模式：

　　采用快捷鍵手動選擇自動對焦點。

　　ONESHOT單次自動對焦。AIFOCUS人工智能自動對焦。AISERVO人工智能伺服自動對焦。但拍攝完畢后，一定要將自動對焦點恢復為全部由數碼單反自動選擇。

　　巧設相片風格參數獲得最佳色彩鮮銳度：

　　銳度，反差，飽和度等參數進行個性化的設置。

　　如果只是玩玩，尤其是在拍攝風景紀念照時，將色彩設置的較為鮮艷為好。專業的就選擇標準風格或都設置為0，和選擇RAW格式拍攝，便于后期處理。

　　黑白風格：使用顏色濾鏡。

　　黃色，人物膚色更加白皙。

　　紅色，強調天空云彩。

　　橙色，適合拍攝古鎮建筑。

　　巧用半按快門功能鎖定曝光和焦點：

　　對準你想要對焦清晰和曝光準確的被攝物體，然后半按快門按鍵，重新取景構圖，并按下快門。

　　獲得最佳成像質量的十大要訣：

　　盡量使用數碼單反的最低ISO感光度。在拍攝風景，靜物時，請關閉光學防抖功能，并使用三腳架。在使用三腳架時，沒有快門線或遙控器，那就使用自拍功能。在拍攝運動物體時，請開啟光學防抖功能，并盡可能使用獨腳架。在使用JPEG格式拍攝，請將反差，銳度，飽和度等參數設置為0。

　　在使用JPEG格式拍攝，要想獲得更豐富細膩的色彩，請使用AdobeRGB色域。

　　在逆光拍攝時，請使用遮光罩或帽子遮擋哪些直接攝影鏡片上的強光。盡量選好點的UV鏡，在拍攝重要瞬間時，請卸下UV鏡。要想獲得最高畫質，請使用RAW格式進行拍攝，并適當曝光過度一些。采用“向右曝光法”在正常曝光的基礎上曝光過度2/3檔左右。

　　掌握光圈和快門的搭配秘訣

　　焦距越短則視野越大，焦距越長則視野越小。

　　靜態物體，首選光圈優先。運動物體，首選快門優先。

　　1、光圈：

　　光圈越大(F值越小)則景深越小，光圈越小(F值越大)則景深越大。

　　光圈主要作用有3個：

　　a、控制進光量

　　b、控制景深

　　c、控制成像質量。

　　當在最大光圈(F值最小)的基礎上縮小兩至三級進行拍攝時，能夠得到銳度和分辨率最高的成像質量。拍攝繪畫或浮雕作品時，最好將光圈值設置為最佳光圈。大多數定焦鏡頭最佳光圈一般為F4或F5、6。大多數變焦鏡頭最佳光圈一般為F5、6或F8。

　　何時用最大光圈：

　　光線較弱時，例如傍晚或室內。當需要盡可能地將背景進行虛化模糊時，例如花卉或人像攝影。

　　何時用中等光圈：當使用焦距大于100mm的長焦鏡頭拍攝。

　　旅游紀念照時，也能很好地兼顧被攝入物主體和背景的清晰度。

　　何時用小光圈：拍攝風景照片時，希望遠近的所有景物都清晰成像，F11/F16常用。

　　2、快門

　　快門的三個主要作用：

　　a、控制進光量

　　b、控制運動物體清晰度

　　c、控制成像質量。

　　快門速度越快，則曝光時間越短。快門速度越慢，則曝光時間越長。

　　1/125秒稱為中速快門，這是在晴朗的戶外拍攝紀念照時最常使用的快門速度。天氣晴朗時，快門速度可以設置較快。傍晚或天黑后，快門速度則必要設置得較慢。必須時刻牢記安全快門速度：如何避免手抖所造成的模糊，那就要快門速度高于安全快門速度。安全快門速度等于鏡頭焦距的倒數。例如50mm—1/60秒，200mm—1/250秒。

　　何時用高速快門：當抓拍運動物體時。當使用長焦距鏡頭時。

　　何時用中速快門：拍攝一般性的旅游紀念照時。拍攝一般的運動物體時，例如鴨子這樣運動較慢的動物。

　　何時用慢速快門：光線較為昏暗的傍晚或室內。當要將流水或瀑布虛化為絲綢般的霧狀時。當需要有意將運動物體進行虛化時。

　　流水瀑布：快門1-2秒虛化效果最好。(配合偏振鏡效果更好)

　　激光軌跡：快門1/2-1秒，ISO400，三腳架。

　　攝影鏡頭的藝術表現力

　　由于微距鏡頭的拍攝距離非常近，因此景深非常小，為了獲得必要的景深，常常會使用F11/F16這樣的小光圈。

　　偏振鏡片的選用技巧：

　　a、消除非金屬表面的反光，

　　b、提高色彩飽和度，

　　c、可以起到阻止部分光線通過的作用，可以作為灰鏡使用，

　　在拍攝瀑布流水時非常有用。最好選購圓偏振鏡(PL)。

　　使用時，必須不斷旋轉鏡片，直到反光消除為止后才可以進行拍攝。

　　去云南，西藏，新疆等地方，天空本身就很藍了，建議不用偏振。

　　去有水的地方拍攝，偏振是非常有用的。

　　如何在夜晚將燈光拍攝成為星光光芒效果：

　　a、使用光圈設置為F16/F22，光圈越小，則星光效果越明顯。

　　b、裝星光效果濾鏡。

　　單反的特殊攝影手法

　　1、追隨攝影法：在拍攝運動物體時，移動數碼相機跟蹤運動物體的同時按下快門，物體清晰，背景虛化。采用快門優先模式，并根據實際情況將快門設置為1--1/250秒。通常，對自行車和奔跑者，1/60秒左右比較合適。對于賽車等高速物體，1/250秒左右比較合適。

　　快門優先模式，1/15秒，由上至下縱向移動相機的同時按下快門，產生了印象派繪畫的風格特效。快門優先模式，1/10秒，在按下快門時從左至右橫向移動相機，制造出光線仿佛正在跳舞的特效。

　　2、變焦攝影法：在按下快門的同時轉動攝影鏡頭的變焦環，將會產生非常有趣的拍攝效果。尤其是夜景拍攝時有意想不到的收獲。光圈一般采用小光圈(>F10)，能加強景深。最好使用三腳架固定相機夜景拍攝的曝光時間最好大于1秒，轉動變焦環時一定要保持勻速。如曝光時間較長，比如說4秒。則可在轉動變焦環的過程中輕微停頓一下，這會制造出清晰的虛影輪廓。白天也可以使用這種技法。廣角，快門速度設置1/30秒左右。長焦，1/125秒左右。

　　3、多次曝光攝影法：利用Photoshop實現多次曝光功能，影像合成。

　　使用三腳架，然后采用同樣的鏡頭和曝光參數對同一個場景拍攝多張相片，然后打開軟件開始拼接。在拍攝時，最好是使用M全手動曝光模式，并將光圈設置為較小的數值，以確保各相片的曝光度和景深都保持一致。

　　4、全景拍攝法：從左至右拍攝一組連續的數碼相片，然后用Photoshop拼接。最好不要使用廣角鏡頭進行拍攝，避免廣角的畸變。

　　10個攝影技巧

　　利用倒影

　　利用倒影來拍攝建筑或者城市，是增強作品畫面感最為簡單有效的方法，天然的對稱度，可以馬上提升畫面的美感。

　　抓住光線

　　光線是最奇妙的魔術手，能夠讓作品畫面產生出一種戲劇性的故事效果。有陽光的地方總會有影子，影子還能突出圖里人物的靈魂。

　　學會留白

　　設計需要留白，拍照也需要留白。有時候照片不好看，就是拍攝到的雜質太多，只要畫面一留白，去掉多余元素，便怎么拍都好看了!

　　發現細節

　　為了契合照片主題，去捕捉一些小細節。你可以嘗試捕捉雨滴在光亮的表面形成反射的特寫，在背景的搭配下，一張有力的照片就誕生了。

　　構圖干凈

　　這一點應用在建筑攝影上簡直再合適不過了，尤其是手機攝影，像素不如單反，為避免畫面雜亂模糊，干凈的構圖顯得更為重要。

　　應時應景

　　不只晴天適合拍照，雨雪天也能拍出很美的照片。陰天的時候光線比較柔和，更容易拍到城市中那些少見的、具有故事性的畫面。

　　融入人物

　　人是很好的參照物，人物可以幫助照片增加比例感，有了對比才能反映出建筑真正的大小，而且看的人也會產生自己也在場的感受。

　　選擇角度

　　不要總用水平的視線去觀察事物，抬頭看看你的頭頂上有什么，再低頭看看你腳底的風景，盡量拍出空間的延伸感或者縱深感。

　　色彩紋理

　　對比強烈的色彩，總是能夠在第一眼就牢牢抓住攝影師的眼睛。在發現強烈對比的色彩元素之后，拍照時就只拍攝色彩，紋理也是一樣的道理。

　　正方形構圖

　　正方形四邊等長，給人從中心向外擴散的感覺，因而圖片的穩定性和均衡性很強，最為適合拍攝對稱的場景，特別是拍攝主體在畫面中心的時候。

　　用光技巧

　　攝影的靈魂就是用光，就像一個搖滾樂隊，靈魂是重低音貝司。光影的魅力就是無窮無盡的，正如一位大師所說，用光就是把物體雕塑出來。光影就是一個百寶箱，如果運用得當，會給圖片帶來全新面貌。如果影棚里有8-9個主光位，這就不太合理了，因此模仿“太陽”的燈光為主，做到光位盡量統一，廣遠主次分明為最佳的方法。有時不惜用5-6只燈去組織出一個主光源，在影棚中制造一個人工太陽。主光源最好是在家具正上方，并加柔光屏使光柔和漫射，大面積柔光可掃一大片。另用幾只硬光（高瓦秒數的影視閃光燈），根據需要選擇不同孔徑的蜂巢罩在燈的標準套上，遠遠打過去，在家具主體上就會出現幾個很亮的局部光區，這樣就立刻打開了家具的明暗調性，讓人看了感覺很優雅。光性有多種、或柔和、或強烈、或夢幻、或鮮活、或清澈、或朦朧、或火熱、或荒涼、或突然、或細膩，或陰暗、或早春、或筆直、或傾斜、或感性、或受控，或平和、或蒼白。如果拍攝臥房家具，想讓氣氛顯得柔和，就可以用柔和的燈光，夢幻般的燈光來去的這種效果，而不要借助低對比度的濾光器。鮮活的光是指反差較鮮明，充滿生機的光，而死氣沉沉的光則是缺乏層次感，沒有影子的。清澈的光要有反差度，又不能太過。

　　剪影的拍攝技巧

　　剪影，作為一種拍攝的方法，可以有非常多的用途，要求拍攝者在創作手法上靈活地運用它，而在創作思路上要有出新出奇，那么如何取得效果不錯的剪影照片呢？

　　1、充分展現剪影主題的形體特征，將形體與背景生動的結合在一起，可以說，形體是語言，背景是語調，而這種語言有時無聲勝有聲，任憑創作者去揣摩和體會，這也就是剪影照片的妙處所在。由于在剪影照片中，主體基本沒有色彩和細節顯示，所以對主題的形體特征要求就很高，這就需要作者基于后期表現的效果來仔細選擇拍攝角度和主體形態，充分展示主題的外形特征，力求美感和生動。

　　2、剪影照片的獲得充分利用了主題與背景受光的差異。一般來說，我們可以利用日出日落時的逆光，因為這時的光線最柔和，看上去又不刺眼，是拍攝的好時機，一般只有十分鐘左右的時間，另外可以利用室外和室內人工造成的受光差異或天空和水面的自然反射。

　　3、曝光要遵循寧欠勿過的原則，依據背景的光亮部分進行點測光，這才能使主體曝光嚴重不足，形成強烈的剪影。

　　4、當畫面中被攝主體在畫面中所占比例過小，或畫面的空白空間比較單調時，可以創造性地運用剪影作為前景，通過黑色的剪影既可以壓迫觀眾的視覺投向被攝主體，同時黑色剪影也不會分散觀眾的注意力。我們甚至可以運用以剪影作為主體的邊框，形成方、圓或變異的各種形狀，使平常的景物具有獨特的畫面形式感，增加畫面的縱深感。

　　逆光風光攝影技巧

　　在數碼風光攝影中，逆光拍攝是一種既有一定的拍攝難度而又可產生獨特藝術效果的攝影手法。逆光是從景物背后照射來的，我們拍攝的對象主體往往是沒有直接光線照射的陰暗部分，因而也就不容易表現出景物的明暗層次和線條，而且反差大、變化多，如果沒有較為豐富的拍攝技巧和經驗，就會造成攝影主體曝光不準確，顯示不出逆光攝影作品的獨特魅力。因此拍攝者在拍攝逆光攝影作品時要能熟練運用、掌握以下技巧。

　　1、曝光時要以拍攝主體的曝光量為依據，其余在所不計。如拍攝日出或晚霞時就應以天空或太陽的曝光值為主要依據。

　　2、逆光拍攝花卉、植物、人物、動物等輪廓清晰、質感透明的景物時，應選擇較暗的背景予以反襯，曝光時以高光部位為測光依據，以造成較強的光比反差，強化逆光光效，達到輪廓清晰，突現主體的藝術效果。

　　3、拍攝剪影效果時，應以明亮的背景亮度作為曝光依據。

　　4、由于逆光拍攝時，相機對著強光源，要注意眩光的影響。盡量使用遮光罩或用手、帽子、紙板等在鏡頭前遮擋，或者調整拍攝角度以防止眩光產生。最常用的逆光拍攝效果有兩種：一是剪影效果，二是“輪廓光”效果。以下就是在同一時間、地點、題材采用不同拍攝手法而產生截然不同效果的逆光照片。

　　室內人像攝影用光技巧

　　人像攝影的用光或者說如何照明，既是一種基本功，又是體現攝影師水平高低的重要內容。與調度人物的姿勢、安排道具和選擇背景相比，用光在人像攝影最終完成的影像上，所起的作用是決定性的。因為攝影本來就是在用光繪圖。因此，攝影師們聚在一起，除了談錢和相機之外，話題往往是使用何種燈具和如何用光之類的事情。

　　1、主光

　　主光即決定被攝者照明格局的首選燈光，而其它的燈光則只能起到輔助作用。現代影室所用的主光通常是由柔光燈箱發出的。之所以采用柔光燈箱，是因為它發出的光線較為均勻，便于控制。所謂的柔光燈箱，其實就是把一只或數只燈泡放入一個箱體里，通過能使光線散射的柔光箱罩（一般由塑料或紡織品制成）對被攝者照明，箱體越大，燈泡越多，功率越強，照明范圍越廣。對于一般的影樓來說，口徑為一平方米左右的柔光燈箱就能勝任了。其照明的距離和角度可根據需要進行任意調整，而曝光量的確定就以主光為依據。

　　2、補光

　　補光也叫輔助光，顧名思義，它所起的作用就是對陰影進行補充照明，使陰影變得淺淡。其實，補光所用的可以是與主光同樣的柔光燈箱，通過照明距離或輸出功率來調整它與主光的光比。如果補光的曝光比主光少3擋光圈的話，其光比就是1：3，也就是說其結果將得到較深的陰影。如果補光的強度接近主光的話，比方說相差半級光圈的話，那么陰影部分就變得非常淺淡了。為了簡便起見，補光的光源可以固定在天花板或墻上，只是通過調整輸出功率的方式來控制陰影的深淺。至于怎樣才能使補光取得與主光的最佳光比，則只能反復地試驗。

　　3、背景光

　　在大多數情況下，被攝者都與背景拉開一定的距離。由于光源的照明隨著距離的增加而明顯地減弱，而背景比被攝者距離光源更遠，所以背景的亮度要比被攝者暗許多。如果按被攝者的照明情況曝光的話，則背景就會顯得更暗了，結果是被攝者看起來如同融入黑暗的背景之中。如果攝影師不介意這種背景效果的話，當然也就用不著背景光了。但是如果要想把被攝者同背景區別開來的話，則有必要對背景進行單獨照明，于是就有了所謂的背景光。然而，背景光的運用要照顧到背景的色彩、距離和照明的角度等等，搞得不好就會弄巧成拙，因此，需要對背景光進行反復調整才能用得恰到好處。為了均勻地照明一個無縫的背景，有時會需要使用兩盞燈。

　　4、頭發光

　　由于人像攝影技術的發展，所謂的頭發光已由原來投射到頭上的不那么自然的一束聚光，逐漸演變成為一只或多只更加寬廣而柔和的燈光，不僅使頭發避免成為漆黑一團，而且還能勾畫出被攝者的輪廓，因而它又被稱為“分離光”。這種用光方法已經使用得相當普遍，為此目的采用的是小型柔光燈箱或條型燈具。這種頭發光還可以采用把一束燈光通過天花板反射的辦法來實施，不過要注意控制布光范圍，如果照射到鼻子上就不好看了。

　　上述的四種照明是人像攝影用光的基本方法，這四種方法根據需要可以靈活應用，既可以同時使用4種或兩三種，也可以只用主光加上反光板。至于使用自然光在攝影室或在戶外從事人像攝影，所用的光源則是現場的自然光以及反光板，當然，也可以采取自然光與燈光相結合的照明方式。

　　風光攝影之用光技巧

　　光是攝影的生命，沒有光線就不可能存在有攝影。攝影的藝術是光影的藝術。大家都知道，風景中的景物和其他東西一樣，有了光線的照射，才會產生明暗層次、線條和色調。拍攝風光，主要是以太陽光作為光源。太陽光線是一種變化多端的東西，它照射在景物上，能產生各種不同的效果。它有時強有時弱，而且還會隨著季節和氣候的不同而變化，景物就因為它的不同變化而受到不同影響。因此，我們拍攝景物時，就先要了解每種光線的來源和光線的強弱給予的影響，從而很好地加以運用，才能充分表達景物的光線效果。風光照片拍攝得成功與否，與光線運用得是否得當有很大關系。因此，熟悉光線在景物上的一切變化，是拍攝風光照片的一個關鍵問題。

　　1、正面光對景物的效果

　　用正面光拍攝景物，可使景物清朗而具有光亮、鮮明的氣氛。但正面光照射在景物上過于平正必須缺乏明暗之分，往往會使景物主體與背景的色調互相混淆起來，缺乏景物的立體效果。

　　2、側光對景物的效果

　　利用側光拍攝景物，由于光線斜照景物，景物自然會產生陰影，顯現明暗的線條，使景物有立體的感覺。景物有了立體感，立體瑟背景的色調就不易互相混淆，但拍攝側光景物，要注意陰暗部分色高的深淺，以陰暗部分確定光時間，但最好以中性灰為測光基調，使景物陰暗部分的層次能夠充分顯示出來，使畫面層次豐富。側光是幾種基本光線中最能表現層次、線條的光線，也是最適宜拍攝風光照片的采光。

　　3、逆光對景物的效果

　　逆光照射景物，景物中被光線照射的部分，都會產生光亮的輪廓因而就能使物體與物體之間都有明顯的光的界線，不會使主體與背景互相混合成一片深黑色的色調。因為逆光所造成的這種光亮的輪廓使主體與背景物截然分開，這就是逆光所獨有的特點。

　　逆光是從景物背后照射來的，我們拍攝的對象必然是沒有直接光線照射的陰暗部分，因而也就不容易表現出景物的明暗層次和線條。但是逆光照射在一切物體的背后，如果物體與物體之間距離不很遠，就有互相反射光線的作用。拍攝逆光景物往往會因光亮的輪廓和鏡頭前面的光照影響拍攝者的視覺，容易造成曝光不足。因此，拍攝逆光景物必然以景物的陰暗部分或中性灰來確定曝光時間，才能充分顯示出景物的層次。另外，逆光照射下的平地、水面以及一切仰面物體，自然會產生一片強烈的白色反光，為了避免這部分與其他物體色調反差過大，以運用柔和的光線拍攝較為適宜。

　　4、高光對景物的效果

　　太陽升至在天空垂直地照射大地時，就是高光。高光是一天中陽光最強烈的時候，因此，光線強烈，陰影必深。同時高光又是從高空垂直照射下來的光線，除了能表現由上到下的陰暗層次外，并不能表現出物體的質感，這種光線不是拍攝風光的理想光源，非必要時拍攝的景物，應盡量避免采用。

　　5、散射光、低光、反光對景的效果

　　除了以上介紹正面光、側光、逆光和高光四種基本光線類型之處，有時也要在散射光下拍攝景物。散射光就沒有直接陽光照射，在這種光線下拍攝，被攝的一切物體必須沒有明暗的線條界線，不能產生陰影。因此，我們也就不利用光線來變化景物主體及背景調的深淺。散射光下拍攝景物只能顯示出平淡的物體影像和陰沉的氣氛，不能在景物上產生明暗的層次和線條的美。因此，有時需要拍攝景物而遇到散射光的天氣，那就只有盡可能縮小景物范圍而采取較近距離的中景或局部場面，才可獲得稍為清晰的效果。場面越大，灰暗的氣氛越濃；場面越小，灰暗的色調越小。

　　手持技巧

　　手持相機拍攝時，正確的姿勢是確保拍出清晰照片的基礎之一。大部分攝影愛好者都有一些自己摸索出來的技巧，網上也有很多基本的講解。來自美軍的AlexJansen，結合自己在軍隊中練習射擊的知識和經驗，從頭、背、肘、腿幾個方面，詳細論述了在站、蹲、坐及有輔助支撐的情況下，如何能最地保持相機穩定。其中有一些內容是我們大多已經了解的，但還有一些是我們未曾想到，非常值得一看。

　　只有在無法找到支撐的情況下，才考慮采用站姿拍攝。以下幾種姿勢都可以采用，大家可以根據自己的習慣具體選擇。在直立站定時，應該保持身體成一條直線，很多攝影愛好者會不自覺地身體前傾，這是需要注意的。除了直立之外，還可以像舉重運動員一樣將背部彎起，兩腿分開站立，這也是一種很穩定姿勢。注意雙腳的跨度要大于肩寬。將身體向后傾，同時腰部向前突出的姿勢并非所有人都喜歡，但可以選擇。

　　3個手持相機的防抖技巧

　　讓我們面對這個事實吧，對于攝影來說，背著三腳架并不總是件輕松的事。先不說人們對其尺寸和重量的抱怨，問題是在很多適合攝影的地方，三腳架都被禁止使用。不幸的是，在弱光環境下手持相機拍攝是有一定難度的，得到的往往是一張模糊不清的照片。

　　幸好，這里有3個技巧，其中任何一個都可以有效提高手持拍攝的照片質量。

　　A、糾正姿勢

　　大部分攝影師手握相機的姿勢都差不多，但往往都忽略了身體姿勢的重要性。很多人會身體前傾，用雙臂來保持相機穩定。正確的姿勢是，像舉起大多數重物一樣，最好的方法是用你的雙腿來承擔重量，所以需要調整你的雙腳姿勢，以適應下面幾條原則:

　　1、用雙手握相機。其中左手握住鏡頭，同時右手握住機身并控制快門。

　　2、向前小半步并保持膝蓋微曲。這樣可以將自身重量均勻地分配在兩條腿上。

　　3、舉起相機擺出你的一般拍攝姿勢。對數碼單反相機來說就是將取景器舉在右眼前（譯者注：譯者用左眼取景，這還有另外一個好處，下詳），而對于便攜數碼相機來說就是舉在臉前15cm左右眼平位置。

　　4、兩臂夾緊身體兩側。左前臂應該保持完全垂直，并且不能向前超出腳趾。一定要避免身體前傾，否則會引起相機抖動。

　　5、深呼吸，在兩次呼吸之間（譯者注：也可以摒氣但時間不能太長）盡可能輕柔地按下快門。

　　B、隨身腳架

　　三腳架非常不便于攜帶，這條技巧教你在弱光環境拍攝時如何使用隨身腳架。

　　1、在外出拍攝前，剪一段和你身高差不多的繩子，裝在口袋里或攝影包中。

　　2、在拍攝現場，將繩子一端纏在相機鏡頭上，讓另一端垂在地面。

　　3、一腳踩住地上的繩子，然后慢慢舉起相機到眼前。小心地將繩子繃直，但是要注意不要用力過大以免影響機身和鏡頭接口。

　　4、當繩子繃直后，像第1條技巧中介紹的那樣擺好姿勢，輕柔地按動快門。

　　C、喬·麥克納利握持法

　　以快速布光技巧出名的攝影師喬·麥克納利，經常為出版社拍照，比如《體育畫報》、《國家地理》、和《生活雜志》等。盡管要在多種光線下拍攝，但他卻很少使用三腳架。與此相反，他有一套自己的持機方法。這種方法要求用左眼取景。經過一點練習，這種持機方法可以令攝影師使用低速快門拍攝。

　　1、腳步的姿勢與第1條技巧中相同，左腳在前右腳在后，與肩同寬。

　　2、轉動上半身，使左肩朝向被攝體。

　　3、用右手持機，將相機架在左肩與身體相連的凹陷處，在鎖骨下方。

　　4、左手向內完全與右手一同固定住相機。保持身體的重量分配在兩只腳上，用左眼觀察取景器。深呼吸之后按動快門。