風(fēng)光攝影的構(gòu)圖技巧

　　真正對風(fēng)景攝影用了心，你就會發(fā)現(xiàn)不是每一場眼前絕妙風(fēng)光我們都能拍得精彩，往往拍出的照片與親身感受差距很大。那么，風(fēng)光攝影的構(gòu)圖技巧有哪些?

　　風(fēng)光攝影的構(gòu)圖技巧 1

　　1.記住三分法則

　　如果你希望提高自己的構(gòu)圖水平，這就是應(yīng)該記住的一個基本構(gòu)圖技巧。人們的目光通常會落在畫面的三分之一處(無論從上下左右)。在構(gòu)圖時應(yīng)該時刻牢記這一法則。

　　2.空間是你的朋友

　　不要總是試圖讓被攝體充滿畫面。留出一定的空間可以令你的照片增色不少。記住，空間與被攝體一樣重要。

　　3.善用幾何學(xué)

　　訓(xùn)練你的眼睛去辨識線條、圖案和形狀。這些元素可以給你的照片增加結(jié)構(gòu)感，有助于突出被攝體的立體感。線條可以引導(dǎo)觀眾的視線，用一個被攝體作為趣味中心，然后找到可以指向它的線條。

　　4.構(gòu)造畫框

　　用前景構(gòu)成“畫框”，可以有效地將觀眾的注意力引導(dǎo)至被攝體上。注意發(fā)現(xiàn)不同形狀和大小的“畫框”，并不是只有窗戶或柵欄才可以用。比如在這張照片中，大樹構(gòu)成了“畫框”。

　　5.避免讓地平線位于畫面中央

　　首先，保證地平線是水平的;其次，不要讓它出現(xiàn)在畫面中央。如果天空更有趣，就讓地平線低一些;如果大地更有趣，就把地平線提高。

　　6.給照片帶入生氣

　　試著在照片中加入有生命的東西。它們可以向觀眾強調(diào)畫面的尺寸和比例。

　　7.避免地平線相交

　　如果地平線與被攝體相交，它就會分散觀眾的注意力，嚴(yán)重時可能會毀掉一個出色的構(gòu)圖。花點時間改變一下拍攝角度，避免這種情況吧。在這張例圖中，我特別注意了不讓地平線和谷倉的邊緣重合。

　　8.單獨的被攝體夠醒目

　　單獨的被攝體——比如樹、谷倉、建筑、或者摩托車——總是可以形成出色的構(gòu)圖。我喜歡把它們放進(jìn)畫面中。這張例圖就是一個說明，畫面中只有一棵孤單的樹。

　　9.和尺寸有關(guān)

　　嘗試在畫面中攝入一些可以給觀眾提供比例信息的東西。用人或者物體令觀眾對畫面的尺寸有直觀的感受，比如例圖中的汽車。

　　10.在按下快門前思考

　　在按下快門之前思考，對于任何一類攝影來說都適用。具體到本文，就是確定你的構(gòu)圖中沒有不相關(guān)的物體。如果可能，移走那些物體，否則就移動你自己，盡量在構(gòu)圖中避免它們的存在。

　　風(fēng)光攝影的構(gòu)圖技巧 2

　　一、最飽滿：三分法構(gòu)圖

　　三分法構(gòu)圖可能是風(fēng)光攝影中最常用到的構(gòu)圖方式了，好的風(fēng)光攝影作品很多都是通過前景，中景和背景，或者稱作遠(yuǎn)景三部分來組成，這樣的構(gòu)圖方式能夠很好的表現(xiàn)景色的層次，也可以把畫面填充的飽滿。這張照片拍攝的是新疆的天山牧場，攝影師利用長焦鏡頭裁取了廣闊自然的一部分，把整個畫面分為了三個部分，前景部分的草原上的野花呈現(xiàn)了亮麗的黃色，和中景以及背景拉開了層次，中景的綠色草原上的牛羊成了這幅畫面中的畫眼，遠(yuǎn)景的草原光影斑駁且具有一定的透視效果。這樣的構(gòu)圖方式清晰而飽滿，充分的利用了大自然存在的線條和顏色，尋找點線面是構(gòu)圖的重要一步。

　　二、最有趣：對角線構(gòu)圖

　　在風(fēng)光攝影中，一定要鍛煉自己試著用抽象的幾何眼光看待這個世界，你就會找到自然界本身存在點線面。一張照片，里面出現(xiàn)的線條全部都是橫的和平直的，雖然能夠帶給你平靜和平衡的感覺，但是也會使讓這個畫面標(biāo)的無趣乏味，令人疲倦。所以，我們要尋找曲線，斜線來破壞畫面，讓畫面變得有趣起來。對角線構(gòu)圖方式是很常用的一種方式。

　　三、最豐富：利用框架

　　如何使一張平面的照片充滿三維的深度？其實你只需要在畫面中采取某些真實的或者隱形的框架來作為畫面中的前景，來框住你要表現(xiàn)的主題，就會使畫面具有一種很強的透視效果。但也不能在什么場景下都使用這一招，如果這個框架本身不具備一定的美感或者與主題沒有相關(guān)意義的話，就不要使用。但是當(dāng)有些框架和主題的關(guān)系很密切，可以使你畫面的內(nèi)容更豐富，或者是更有利于表達(dá)一個場景的氣氛的話，就可以放心大膽地去用。

　　有時候，框架在構(gòu)圖中并不只是單純的視覺元素，它還承載著更多的功能和意義。我們最常用到的前景是框架物，比如門框、窗框、樹枝、拱門、建筑物的邊緣等都可以形成構(gòu)圖感的物體。也有很多常用的前景元素在表達(dá)景深和表現(xiàn)透視關(guān)系的時候很有用，比如有大面積顏色的花草、移動的人群這些可以被虛化以烘托氣氛的前景。

　　這張照片拍攝自西藏阿里古格王國遺址，這處遺址的主體建筑在一座土林上呈金字塔形，如果在畫面單獨表現(xiàn)它，在西藏的光線和藍(lán)天下也還算不錯，但總是覺得會少了一些趣味性，用一面土墻上面的破洞作為框架，觀眾的視線很容易就集中到框架后面的主題上面去了，這樣的框架構(gòu)圖非常適合表現(xiàn)這樣的歷史建筑。

　　四、最簡潔：極簡留白

　　如果說繪畫是加法的話，那么攝影就是減法，尤其在風(fēng)光攝影中，只有剔除掉雜亂的景物和多余的元素才能得到存粹自然的景色。留白原本是中國水墨畫中最常用到的創(chuàng)作語言，但是移植到攝影中照樣行的通，大面積的空白由于有了簡單景物的比例陪襯而顯得空靈和孤寂，就像是這張雪原上的一棵樹的畫面，空白體現(xiàn)了一種此時無聲勝有聲的東方意境之美，是畫意攝影中經(jīng)常用到手法，大家在風(fēng)光攝影創(chuàng)作的時候不妨也嘗試下這樣的方法，會是你的攝影作品充滿意境，表達(dá)出不同的情緒，打開引人遐想的空間。構(gòu)圖時注意選取具體而有形式感的景物來襯托留白的空間。

　　五、最對稱：鏡面對稱

　　鏡面效果是非常迷人的，仿佛具有魔力一樣，也是拍攝風(fēng)光時候最常運用的構(gòu)圖效果，完美而對稱的鏡面效果非常具有形式美感。自然界有很多場景都會出現(xiàn)鏡面的反射效果，平靜的水面是最常遇到。拍攝鏡面照片，對稱是必須的，將畫面一分為二的完美對稱效果讓平凡的景色也會變得恍若仙境一般，拍攝鏡面對稱的照片要注意平衡實際景物和水面反射景物之間的光比，一般的話畫面上部的實際景物的亮度會比反射中的景物要亮，一般可以用灰色漸變鏡平衡光比，達(dá)到完美對稱的效果。

　　六、最虛化：虛化遮擋

　　把前景虛化掉實際上應(yīng)該是框架構(gòu)圖的一種表現(xiàn)方法，通過使用大光圈或者是長焦鏡頭可以把前景虛化掉形成色塊或者是光斑，使本來平凡的景物在畫面中成為構(gòu)圖和烘托氣氛的元素。下面這張圖片中，前景的五彩經(jīng)幡通過虛化處理成色彩斑斕的不規(guī)則色塊，把焦點對準(zhǔn)了遠(yuǎn)景的雪山，把藏區(qū)的兩大重要元素結(jié)合在了一個畫面中，也是畫面的兩個層次都有提高，所以說是兩個層次，一個是畫面景深的層次，一個是畫面品味和審美的層次。

　　七、最透視：遠(yuǎn)點透視

　　一張照片本來是平面的，但是風(fēng)景可以有深度。怎么樣去表現(xiàn)風(fēng)景的深度呢，這就要用到透視的原理，自然景物中有很多透視線都把人們的視線引導(dǎo)到畫面的主題中去，比如這個雪山和河流的畫面，河流彎曲的曲線引導(dǎo)觀者的目光到遠(yuǎn)景的雪山上面去，體現(xiàn)了很好的風(fēng)景深度，使整個畫面非常具有縱深感。拍攝這樣的畫面一般使用廣角鏡頭和較小的光圈組合，從而獲得更大景深。