音樂教育心得體會
從某件事情上得到收獲以后，可以通過寫心得體會的方式將其記錄下來，這樣我們可以養成良好的總結方法。那么好的心得體會是什么樣的呢？下面是小編收集整理的音樂教育心得體會，歡迎閱讀與收藏。
音樂教育心得體會1
師生交流的途徑有很多：動作、語言、眼神、乃至心靈。從教多年，第一次讓我感受到心與心的呼應，是在三（2）班那節課上——《噢！蘇珊娜》。
《噢！蘇珊娜》這首歌曲是學生第一次接觸弱起小節。為了解決節奏問題，我設計了兩個小活動。第一個活動是用有趣的語言掌握歌曲的基本節奏，我用歌曲的基本節奏說了一句話：“當我看見你們的時候我心里真高興！”同學們感到非常有趣，紛紛模仿，我趁機讓學生模仿這個節奏創編自己的話。孩子都很踴躍的發言，這時候，我看見趙俊也受到感染，認真的聽著同學的發言，小手好幾次想要舉起，卻還是放下了。這時，我和他的目光又一次對視了，我沒有“目光提醒”，而是投給他一個鼓勵的眼神。
下一個環節是用動作表現節奏，我沒有先做示范，而是讓孩子們自己去設計，誰設計好了就上中間來帶領大家做。教室里又一次熱鬧起來，大家一邊說節奏，一邊設計動作，都想上來表演。幾個孩子表演完了以后，我再一次發現了趙俊矛盾的眼神，我知道他在想什么，這一次，我微笑著點了點頭。他站到了中間，用稍顯笨拙的動作進行了表演。看見他的變化，我心里特別高興，為了保護好他脆弱的自信，我馬上對同學們說：“趙俊很少到前面來表演，我都沒有想到他做的這么好，我們大家給他一點掌聲！”他的眼睛感激的望著我，小臉紅撲撲的，滿是興奮的表情。這種眼神，一直穿進我的心靈，讓我感到，當一名教師是多么美好啊，你的一個眼神、一個關注，在孩子眼中，是多么重要！第一次發現，我和學生的心，挨的這么近。
這一節課我和孩子們“玩”的.特別痛快，我一直關注著趙俊，看見他沉浸在音樂中，沉浸在課堂中，眼睛里散發著自信的光芒。
下課了，我反思自己，為什么以前跟學生交流的那么少！每一節課雖然都認真準備，但是，對學生的了解卻未見加深。這令我想起來一次聆聽林格教授的講座，他說到：“一個老師用心靈來感應學生，比用其他方法來管理，更有效”。老師的一個眼神，也許能改變孩子一生！如果我沒有關注到每個孩子的眼神，沒有在他們迷茫、膽怯的時候給予一個肯定的目光，我永遠也不能和孩子們走的更近！教育，是心靈的感應；音樂，更需要心靈的共鳴。我將繼續關注每一個孩子的眼神，與他們進行眼神到心靈的碰撞！
音樂教育心得體會2
第十屆全國幼兒園音樂教育觀摩研討會于10月初在太原舉行，全國幼兒園音樂教育研討會學習心得體會。我們翹首以盼這一天的到來。因為這是我們幼兒園教師心中最高端大氣上檔次的音樂研討。讓我們充滿期待，充滿想象，更是迫不及待。三天的課程、工作坊以及講座果然是不負期望。
一、音樂殿堂中享受高雅藝術的魅力
徐卓婭教授的開場講話過后哦我們千人同唱會歌《田野之歌》。
舞劇《鄂爾多斯的婚禮》又把我們帶到了那廣袤的大草原上，與新郎新娘歡聚在奶茶的香味中，共享那草原上甜蜜的月光。徐教授的講話讓我突然驚醒， 不覺驚嘆，專業舞蹈演員的蒙族舞就是有感覺。但是許教授用她那特有的風格這么說的：“他們可都是幼兒園老師哦，我們幼兒園老師也可以高大上的！”頓時，臺下一片噓唏。
多個版本童話劇《三只小豬》（三個由幼兒園老師和大學生現場表演的版本；一個由幼兒園小朋友表演的視頻版本；三個由臺下老師現場編排的版本）讓我們真切感受到兒童戲劇的魅力，初步懂得了兒童戲劇創編的注意事項及問題診斷，體驗了兒童戲劇帶來的快樂并感受到兒童戲劇對幼兒成長的重要性。更懂得要想做好兒童戲劇的創編，教師必定要有深厚的經驗積淀與較高的音樂素養及各方面融會貫通的能力等等。
要不是許教授的一個簡短報告和幾個中場幽默講話，鬧得大家笑的前仰后合，我定會錯以為身在某大劇院享受高雅藝術呢！
二、課例觀摩中體驗百煉成鋼的艱辛
兩天的音樂課例那是經過全國性地層層篩選，度過重重關卡才得以展現在我們眼前。課例的'選材無不貼近幼兒生活，為幼兒熟悉喜愛的；課例的設計無不獨具匠心，卻又來源于傳統或生活中的游戲；課例的實施者無不是普普通通的一線幼兒教師，卻有著研究者的氣質，心得體會《全國幼兒園音樂教育研討會學習心得體會》。我們看到的是一個個生動的課例、一個個活潑的孩子、一個個敬業的老師，更看到了一種鍥而不舍、百煉成鋼的精神。這種精神就是我們要帶回來的寶貴財富，要將這種精神像太陽光芒一樣灑向每一位向往成長的老師，讓大家同沐陽光，共成長！！
三、教師報告中感受音樂學習的自主
來自各地的工作坊，讓我記憶猶新的是來自南京的兩名教師。報告中涉及到音樂區域的材料投放及活動組織，讓一直困頓于區域活動開展的教師們毛塞頓開，原來音樂區域的材料是可以這么投放的。
最讓我們印象深刻是老師的新概念音樂節奏游戲的示范。真是讓我們大開了眼界。在四色帽與紙杯的游戲中，大家手忙腳亂的跟著教師的“指揮棒”動個不停，根本無需老師任何提醒，精神高度集中在游戲中，緊張有趣又輕松活潑。在九宮格游戲中，由老師現場在格子中畫出不同圖形，又由老師自己決定不同的圖形用嘴巴發出不同的聲音。這時，學習的老師就聽著音樂，跟著在各個圖形中跳動的指揮棒，老師們快樂地發出各種聲音。
這兩個游戲完全體現了《指南》中的自主精神，快樂更是無處不在，學習品質的培養也是隨處可見。
震撼心靈、拓寬眼界、改變思維、感悟人生等等在這次學習中都有深刻體現。讓我們有意識去思考音樂教育與學習品質的培養，讓我們認識到音樂教育與其它領域的關系，從而讓我們找到音樂教育在幼兒園教育中的位置，為了孩子們健康快樂的成長做出我們該有的努力與貢獻。這是一次新陳觀念更替的研討，這也是一次跳出音樂教育的研討，更充實了我們的心靈能量。讓我們每一次都懷著感恩心去學習，試著在學習中學會擔當，如此，才能體會自我成長的幸福。
音樂教育心得體會3
四月份我有幸參加了20xx年臨沂市中小學音樂教育年會。這是我步入音樂教師生涯參加的第一次學術性會議，此次活動我聽了三節課和幾位老師的精彩點評，感受頗深，受益匪淺。綜合這次會議，我有如下感受。
第一點就是課堂氣氛調動問題。我是初中音樂教學。初中生大家都知道，處在生理和心理雙向發育的非常時期。叛逆，自尊心強，有自我意識但是又不原意像小學生一樣那么愛自我表現。所以就連平時最活躍的音樂課有時候都會上的沒有生氣。學生提不起興趣，我也覺的很沒勁，這一點應該是讓很多老師最頭疼的地方。聽了來花老師一節課后，我從中學到了很多。雖說來老師講授的是小學教學，但是我覺得她那些調動課堂氣氛的方法是完全可以運用到初中學生身上來的。我能感受到來老師在“背學生”這一環節上下了很大功夫。課一開始來老師就教學生用方言向大家問好，非常好的激發了學生的情緒，接著隨著音樂自己跳了一段優美的新疆舞蹈《達坂城的姑娘》。就像一塊磁鐵，一下子就把學生的注意力聚攏起來，就連我也深受感染，跟著學生一起產生了強烈的學習興趣。講課中，來老師不斷的用語言和肢體動作、舞蹈來引導學生，整節課都有條不紊。問題的提出起伏不大，知識的銜接也恰到好處，一步一步，環環相扣，易于學生接受。課堂上學生活動思考的也多，積極響應老師，互動性強，學生們學的很輕松，愉快，樂在其中。而且課中，來老師不斷的對學生鼓勵和贊揚，也許在我們心里都不覺得有什么，只是些微不足道的評價。但是對于學生來說，老師的肯定在心里卻像一石激起千層浪，極大的增強了他們的自信心。我覺得這些這些做法都對調動課堂氣氛起到了很大的幫助。
第二點是教師自身良好的專業素養。聽這幾節課，我深刻的感受到教師自身的專業基本功是多么的重要，上好一堂好課，沒有扎實的基本功是不行的。不論是來花老師的舞蹈，臧子佳老師的彈琴范唱還是張海英老師的戲曲展示都顯示了一個音樂教師的音樂素養。正是因為有了這些過硬的基本功，學生們才能很快的進入學習狀態，跟隨老師扮演好自己的'角色，配合老師出色的完成好一堂課。老師們還注重了新的教學方法，不再是單純的教唱方式，而是讓學生自己聆聽、感受。重視學生在創造性的學習活動中獲得愉悅的心理體驗。通過欣賞音樂劇《貓》，臧老師讓學生自己上臺重新演繹，來體驗感受《貓》劇中的感情色彩，從而達到課堂目的。而張老師在教《走進京劇》時，則把樂器帶進課堂，分發給學生，讓學生自己打節奏，來感受京劇的無窮魅力，使學生更簡單的掌握了這節課。
第三點就是多媒體教學。這次聽課的幾位老師全部都運用了多媒體輔助教學，課件做的生動形象，具體直觀，可見他們在此是花足了功夫，多媒體教學的合理使用對教學效果有很好的影響，可以使學生對新課產生濃厚的興趣，歌曲的多媒體欣賞使學生學習起來有更有動力，不再像過去單憑想像那么空洞乏味。極大的幫助了音樂教學，這在調動課堂氣氛上也能起到很大的幫助。
通過這次聽課學習，我覺得要上好一節課一點也不容易。幾位老師的課有很多值得我學習和借鑒的地方。冰凍三尺非一日之寒，我會吸取其中的精華，消化吸收。克服自己的不足，不斷改進自己的教學工作，并從中探索改進自己的教學方法，并進行及時有效的反思活動，提高和完善自己的音樂素養。
音樂教育心得體會4
工作快一年了，回頭想想，其實時間過的真的是好快，感覺前幾天還在做開學新生接待工作!班主任工作給我一個全新的感覺，也給了我一個更廣闊的舞臺!因為是幼師專業班，所以班上全都是女孩子，有的時候女孩子發起難來比男孩子還難管，不免有頭疼的時候。其實話說回來，做一個班主任，不管是小學班主任中學班主任還是高中班主任，也不管你是什么專業的班主任，工作起來可累可閑，因為我覺得，你要想做一個稱職的為學生著想的班主任的確是很累，而如果班主任想偷閑的話，也是非常容易的事，這也就是一個老師，一個班主任的覺悟了，說到底是責任心的問題!
我從去年的暑期培訓的時候調到師范學校就直接開始新生接待工作。那個時候看到一個個來報到的本班同學，說實話，根本就沒有什么實際的概念，一個因為當時對工作還不是很熟悉，再一個就是新生接待工作很煩瑣。其中只有一個環節我是記憶最深刻的，就是讓每位來報到的學生自己填寫家庭資料，有的學生是很認真的填寫，而有的學生扭扭捏捏，更有甚者是家長都叫幾次她都不愿意寫，寫了之后還把筆一扔。當時我在臉上雖然沒有表現出來，但是我知道這樣的學生以后在班級管理工作中肯定是很難管教的，但是作為班主任就應該面對形形色色的學生啊，也有的學生是看著一個幼師班竟然是男班主任，總感覺好象有點不好意思似的，這種情況也有，但是我們07級三個幼師班，班主任全都是男的，另兩位只不過是美術老師。
一年來，我覺得最難的倒不是問題學生的個別輔導，而是一個班級的凝聚力的強化，和學生學習目標的樹立。凝聚力的強化和學習目標的樹立，我覺得這是最終衡量一個班級體好壞的標準!個別學生我們可以坐下來慢慢談，可以和家長溝通慢慢做工作，但是一個班級體沒有凝聚力沒有目標，那就真的是像行尸走肉了。
所以我在平時有針對性的培養學生的班級榮譽感，在學校乃至校外的個大賽事上，我親歷親為爭取班上取得最好的成績。因為我覺得一個班級體提升班級榮譽感和班級凝聚力，靠的最主要的不是班上得力的班干部，而是要全體同學共同參與到各項賽事中，在各項賽事活動中提升自己的凝聚感，同時也讓學生對自己的學習有個檢測和目標!
我班從開學到現在拿到的獎次倒是非常多，幾乎每次大型活動我班上都不含糊，這也是讓我最感欣慰的地方。跑操比賽，體操比賽，讀萬卷書行萬里路的遠足活動，紅歌會的比賽，我們班都名列前茅。在活動開展中，大部分的同學也表現出了比平行班更團結的`力量，但是我卻覺得還不是很夠。有小部分同學對自己班上的集體比賽，對自己的學習還是表現出漠不關心的樣子，這是最讓我痛心的地方，個別找她們談話，也沒有什么好的結果，這最主要還是自己的習慣問題和自己的心態。像這樣的學生只有委以重任讓她們感覺有壓力或許才會主動的參與進來。
一年的班主任工作給我最大的感覺就是——累!!!但是班主任工作卻讓老師這個職業更有成就感!我相信，只要是班主任和全班同學的共同努力，一個班級絕對會強大起來的!而我也會繼續監守在班主任的崗位上，努力爭取培養更多的優秀人才!
一年的班主任工作，其實想說的話很多，但總結起來，卻很簡單，那就是——責任、良心、信心、恒心!
音樂教育心得體會5
xxxx年8月15日，懷著對奧爾夫音樂的好奇心，自主報名參加了廣西南寧舉辦的中外奧爾夫音樂教育大會培訓活動。之前一直有聽說奧爾夫音樂教學法，卻從沒有深入認真的去學校了解過，對奧爾夫的了解也只局限在網上搜索到的一些有關奧爾夫教學的講解，現場親身體驗活動還從未參與過，希望通過此次培訓帶給自己對音樂課堂教學新的教學思路與方向。
在這次培訓中，給我印象深刻的便是美國奧爾夫協會前主席克麗斯老師一天半的學習體驗課，克麗斯老師用她的語言、身體、動作等，帶領和引導來全國各地的音樂進行奧爾夫音樂活動中，克麗斯老師采用輕松愉快的節奏游戲，或是音樂小樂器（例如節奏棒、音筒、小鐘琴、非洲鼓）等，采用節奏變換、身體律動、分組活動等音樂活動，讓每個參與其中的老師都深深地感受到奧爾夫教學的趣味性，情不自禁的就會讓參與其中的人在不知不覺中就捕捉到音樂所傳遞的音樂元素，不需要用很多語言去接受，而是讓我們的身體自由的隨音樂就律動起來，無論是“seven”還是“la lala ”等節奏游戲，無不讓參與其中的`老師看到了針對中小學生，作為教師的我們怎樣多形式的去設計我們的音樂課堂音樂教學方式，真的是如獲至寶，收獲頗豐！
非常感謝此次主辦方提供這樣一個平臺，讓我們有機會親身體驗奧爾夫音樂教學的魅力！希望還能有更多的機會參與到這樣的培訓中去，不斷開拓創新自己的音樂教學水平！
音樂教育心得體會6
一直期待著感受xx教授的風格與魅力。十分有幸的是，在由xx教授主講的《民間音樂舞蹈的游戲精神》專題講座中，我真切地感受到了大師的風采，感受到了她的幼兒音樂教育理念。許教授以生動鮮活的實例深入淺出的對當前幼兒園民間舞蹈教學的現狀做了深刻的剖析。她為我們帶來了一種全新的理念：舞蹈是屬于每一個人的，舞蹈的終極價值——我舞蹈、我健康、我快樂。許教授理論結合實際，通過現場民間集體舞教學展示，深入淺出地講解了民間舞蹈的游戲性精神的內涵，游戲性精神的來源以及舞蹈“模型”設計的具體方法。教師們饒有興致地上臺參與音樂游戲，隨著中外民間音樂拉起手，翩翩起舞，體會舞蹈律動中由于“認知挑戰、審美感動、人際支持、自我調控”帶來的樂趣，也對幼兒園音樂教育的價值和目標有了更深入的理解。講座中，許教授生動的語言，充滿激情和活力的風采，給每一位參與者留下了深刻的印象。所以一晃之間幾個小時過去了卻絲毫不覺得累，僅有的只是欣賞著她特有的來自心靈感悟的音樂與舞蹈。在這樣的專家引領下，我感悟頗多：
1.大家一起做游戲
蹦蹦、跳跳是幼兒的天性。在過去的音樂教育中,往往是教師教,幼兒學即可，忽視了幼兒的親身體驗。隨著時代的發展和幼兒音樂教育的`課程改革及不斷深入。幼兒園的音樂教育從早期狹義的藝術教育發展到了今天廣義的人格美的全面發展教育。音樂游戲通過把音樂，舞蹈，游戲等有機的結合起來，讓孩子在享受美的音樂同時得到快樂。xx教授指出：游戲可大致分為社會標簽游戲和主題體驗游戲兩大類。它們的核心都體現在“大家一起做游戲”，在互動“逗樂”中讓參與者感受到快樂。而主觀體驗游戲的快樂來源則是通過“自我實現，求真求美，友愛歸屬尊重，生理心理的安全”來達到一種超越自我的狀態。
2.外國古典音樂離孩子們很遠嗎?適用嗎？
音樂的魅力是無窮的，音樂游戲更離不開音樂。許教授指出“音樂是用來支持兒童發展的!模仿和創造都必須要過問價值的問題!”她還說在音樂游戲過程中教師用唱的不及用彈奏的，用彈奏的不及放首完整的音樂。在許教授示范的幾個律動表演游戲中，她使用的音樂大部分都是屬于西方古典音樂或高雅音樂的范疇。這些游戲把參與觀摩的老師們搞得“心花怒放”，比孩子還要孩子般地投入到了跟隨音樂的律動游戲之中。我想如果換作是兒童那一定是被搞得“神魂顛倒”啦。事實證明，選擇好的音樂和音樂活動來吸引兒童的參與，激勵兒童的思考，挑戰兒童的努力，調節兒童的身心勞逸，提升兒童的生活質量是音樂教育必須認真追求而且完全可以達到的境界。哪怕是古典的、高雅的、外國的、民族的音樂，也完全可能成為兒童親愛的“玩伴”。其實，時尚音樂、古典音樂，以及民族傳統或所謂“原生態音樂”，就其類型來講，是無所謂優劣的。作為教育工作者，我們自己首先需要澄清自己的價值觀念：弄清楚什么樣的東西是真正能夠支持長久可持續兒童發展的!然后再來進行“去其糟粕，用其精華”，并謹慎地將其進行“兒童化”的工作。
3、重視孩子的創造
xx教授說“關鍵給孩子一個思路”。這就點明了要注重培養孩子的創造性，要創造性地表現對音樂的感受，要注意讓幼兒用語言、身體動作及借助身邊的操作材料表達對音樂的感受等，使之不斷創造出新的東西。在和許教授做音樂游戲中，我深深地感受到她對孩子的引領啟發和尊重。她總會親切地問：你能想出什么動作?你覺得該怎么繼續？你有什么問題嗎？怎么辦呢？等等充分調動孩子的積極性和參與的欲望。讓孩子們在自由、寬松的環境下嘗試唱唱、跳跳、自編、自創，而教師則在恰當的時機給予音樂基本知識的傳授和點撥。在許教授的游戲中還能發現，她隨時都在捕捉孩子的每一個動作，哪怕是摳手指，摸頭發，這些細節都可能成為游戲中的舞蹈動作。孩子的自尊心得到保護了，孩子的創造也被尊重了。
4、舞蹈的多元化
xx教授充分挖掘著音樂活動的功能，在很多舞蹈游戲中可以見證。她倡導的是在音樂、舞蹈活動中，發展孩子全方位的素質。多元化還體現在用音樂表演繪本故事，用音樂表演生活片段。多元化還在于“和他人一起跳舞，和音樂一起跳舞，和東西一起跳舞。”由此，我不由覺得，平時我們強調要孩子思維活躍、發散，那么我們首先自己讓自己的思維徹底活躍起來，徹底多元起來。
民族民間舞蹈簡單、快樂、多元、實踐，它的游戲精神預留了自由發揮的余地，能讓孩子充分、自由的發揮。進入幼兒園，會是一種很寶貴的資源，能帶給孩子更為豐富的體驗。在此次活動中許教授的學術魅力與人格魅力對我在教育理念上、職業情感上以及人生信念上的無形影響將是深遠的、持久的，也將會在每一位教師的教育教學工作中得到實踐和拓展。許教授的引領也給了我一個思路，我急切的期盼把新的教育觀念逐步地落實到教育教學實際中。
音樂教育心得體會7
通過學習音樂課，我感到自己的音樂才能被不斷的挖掘出來。我想：每個人的經驗、稟性不同，所對其體會也各不相同。猶如一杯清水，不同的人的品嘗味道也不盡相同吧。
對于兒童來說，音樂是他們的交流方式，情感表現的手段。我們尊重幼兒的想象和表達，鼓勵孩子自由的用身體動作表現自己對音樂節奏的強弱、快慢的感受。提倡幼兒同伴間的合作。初期，我們經常可以看到個別缺乏自信的孩子，常去效仿其他人，對于他們，我們從“游戲”入手，將孩子們天性——玩(游戲)轉向——用心去“玩”，去經歷一種最完美的人類狀態。“玩”不怕失敗，是一種自我成長的過程。鼓勵幫助他們從音樂中享受到喜悅、樂趣。在我看來幼兒音樂是最古老，最自然的音樂表現形式，是情感表露的最直接形式。做的好不好不是關鍵問題，關鍵是做不做。兒童并不需要熟練的技巧，但是需要情感和環境的寬松自由。凡是能夠通過音樂創造活動自由靈活的表達、表現自己，情感得到充分宣泄的兒童，他們容易解脫心理的緊張壓力，獲得情感的自由和對環境的適應能力。
音樂教育本身是一種美學教育，所以在音樂教學中讓幼兒充分體驗歌曲中的美感是十分重要的。有人講“不會欣賞美，就不能表現美和創造美。”在音樂教育中也是這樣。如果幼兒不能從歌曲中體驗到美感，那么他們也不會產生良好的學習興趣的。所以教師應該啟發幼兒學會理解歌曲中的美并產生良好的美感是音樂教育取得良好效果的重要前提。在音樂教學中，教師能否用美好的感情對幼兒進行范唱十分重要，它直接影響幼兒能否產生要演唱歌曲的欲望。所以教師應該掌握正確演唱歌曲的技能技巧，在教學中能夠用優美的聲音和豐富的情感向幼兒范唱，使幼兒感到歌曲的優美和教師演唱的美感，在這個基礎上再激發幼兒模仿教師的演唱和體會歌曲中的'美好感情，幼兒就能夠對音樂產生學習興趣并積極地學習。利用教材中鮮明、生動的音樂藝術形象，對幼兒進行思想品德教育。
在音樂教育活動中進行品德教育，就要選擇能結合幼兒生活實際的教材，讓幼兒在原有的認識基礎上理解其教育內涵，以達到教育目的。
在學習了音樂課的基礎之上，讓我也接觸了樂理知識!原來也接觸過一些，不過要想學好音樂必須要在學習樂理的基礎之上去完成。
要在以后的教學過程中，彈琴是基礎!我對于幼兒音樂理念和內容理解得較為膚淺，但我始終牢記：音樂教育重要的不是“教”。在教育孩子的同時，我也從中獲益良多。讓我在音樂教育理論上有了進一步的提高，也讓我真正認識了音樂教育對于孩子們是多么的重要。
且行且思且期盼——參加“螢光支教隴上行”音樂教師培訓體會
秦許中心小學王俊霞
三天的培訓生活已經結束。太多不舍、太多感動、太多收獲、也給了我太多思考。現將個人培訓情況總結如下；
本次培訓我受益匪淺。在提升個人教學能力的同時也使我明白了自身的不足。
一、先自育，后育人
二、揚長避短，學以致用
俗話說“虛心使人進步驕傲使人落后”，今后在平時利用課余時間用心去研讀一些名人名家對小學音樂教學的看點、分析及
論文。向身邊的每位同事學習，每個人都有教學亮點，虛心去學習、細心去發現就能學為我用。要提高教學水平，平時的“積累”是必須的，教學經驗宜積不宜丟。俗話說：“積沙成塔，滴水成河”“留心就是經驗，經驗在于積累”。在教學實踐中，留心收集、積累點滴的經驗、體會、做法、事例等這些都是提高教學水平的基礎。反思為教師開辟了一條專業發展的新路。教師的教學經驗是教師發展的重要教學資源。教師的經驗是教學的寶庫，開啟的鑰匙就是反思。反思是連接教師自身經驗與教學行為的橋梁。經驗不會自動成為自我的財富，沒有反思的經驗毫無價值。因此，不斷學習經常反思，發現不足及時彌補，必能揚長避短，學以致用
三、定位目標，永不止步
培訓讓我深刻感受到：學無定法，教也無定法。今后我將自己的教學目標定位為三個字“新”“活”“實”。
“新”是指在教學上的創新，教學上我將不拘泥于課本內容，不局限與某一教學模式。在教學環節設計上創新、教學方法手段上創新、教學內容形式上創新，舊的內容設法上出新意來，只有推陳出新，教學才會有生命力。創新是一種智慧，也許還需要靈感，更需要我們有深厚的功底，但這是我努力的方向，我想只有我朝著這個目標努力了，才會與這個目標越來越近。
“活”是指靈活運用教法，在教學上我會幾種教法配合
運用。把握學生的學習狀況，設置一些學生感興趣的教學活動，以至于讓課堂活起來。教無定法，只要有效就行。 “實”是指教學的實效性。“有效教學是一直以來都是老師們非常關注的一個話題，在課堂我將會更加關注學生當前發展，同時關注學生的未來發展，可持續發展。高效的課堂教學就是學生獲得充分發展，其內容包括知識技能、過程與方法、情感態度價值觀的和諧統一發展音樂課堂教學是否有效，核心的一點是看學生是否愿意學、主動學以及怎么學、會不會學。教學上我會促進學生主動參與學習；強化學生在學習中的體驗；鼓勵學生合作交流。我相信只有想不到沒有做不到。
三天的培訓將是我為師路上得到的又一筆寶貴財富，我會以此為契機向前再向前。“高山仰止，景行行止，雖不能至，心向往。
音樂教育心得體會8
一、學段目標
1、激發和培養學生對音樂的興趣。
2、應充分注意這一學段學生以形象思維為主，好奇、好動、模仿力強的身心特點，善于利用兒童自然的嗓音和靈巧的形體，采用歌、舞、圖片、游戲相結合的綜合手段，進行直觀教學。聆聽音樂的材料要短小有趣，形象鮮明。
3、開發音樂的感知力，體驗音樂的美感。
4、自然地、有表情地歌唱，樂于參與其他音樂表現和即興創造活動。
5、培養樂觀的態度和友愛精神。
二、具體目標
1、豐富情感體驗，培養對生活的積極樂觀態度。
通過音樂學習，使學生的情感世界受到感染和熏陶，在潛移默化中建立起對親人、對他人、對人類、對一切美好事物的摯愛之情，進而養成對生活的積極樂觀態度和對美好未來的向往與追求。
2、培養音樂興趣，樹立終身學習的愿望。
通過各種有效的途徑和方式引導學生走進音樂，在親自參與音樂活動的過程中喜愛音樂，掌握音樂基礎知識和初步技能，逐步養成鑒賞音樂的良好習慣，為終身愛好音樂奠定基礎。
3、提高音樂審美能力，陶冶高尚情操。
通過對音樂作品情緒、格調、思想傾向、人文內涵的感受和理解，培養學生鑒賞和評價的能力，養成健康向上的審美情趣，使學生在真善美的音樂藝術世界受到高尚情操的陶冶。
4、培養愛國主義和集體主義精神。
通過音樂作品中所表現的對祖國山河、人民、歷史文化和社會發展的贊美和歌頌，培養學生的愛國主義情懷，在音樂實踐活動中，培養學生良好的行為習慣和寬容理解、互相尊重、共同合作的意識和集體主義精神。
5、尊重藝術、理解多元文化。
尊重藝術家的'創造勞動、尊重藝術作品，養成良好的欣賞藝術的習慣，通過學習不同國家、不同民族、不同時代的作品，感知音樂中的民族風格和情感，了解不同民族的音樂傳統，熱愛中華民族和世界其他民族的音樂。
三、教學重點、難點、思路分析
教學重點：
以審美體驗為核心，提高學生的審美能力，發展創造思維。
教學難點：
審美情操的培養，實踐能力的培養，培養學生的創造精神和合作精神的能力。
教學思路:
1、能夠用自然的聲音，按節奏和曲調有表情獨唱或參與齊唱，每學年能背唱4～6首。
2、能感受樂器的聲音，聽辨打擊樂器的音樂，能聽辨童聲女聲和男生，用自己的聲音或打擊樂器進行模仿。
3、體驗不同情緒的音樂，能夠自然流露出相應表情或做出體態反應。
4、聆聽兒歌、童謠、進行曲和舞曲，能夠通過模唱、打擊樂對所聽音樂做出反應，隨著進行曲、舞曲音樂、走步，跳舞。
5、能夠用打擊樂器或自尋音源探索聲音的強弱、音色長短和高低。
6、能夠運用線條、色塊、圖形記錄聲音或音樂。
四、主要教學措施
1、面向團體，因材施教;
2、以審美為核心，激發學生學習興趣。
3、師生互動，以學生自主學習為主。
4、、充分運用現代教育技術手段;通過對音樂進行表演，使學生得到合作的體驗。
5、音樂教學領域之間的有機聯系;通過游戲活動來感知、體驗、創造音樂，發展想象力和創造力。
6、改革評價機制。
7、完成教材任務的同時，為培養學生的興趣提高活動能力，且配合學校的中心工作，豐富校園生活。
五、提優補差的途徑：
(1)、通過學期教學。
(2)、通過藝術節活動。
方法：示范：教師示范、學生模仿。
鼓勵、表揚法：通過鼓勵表揚大體高學生的學習興趣。
因材施教法：針對不同學生采取不同的方法，揚長避短，使學生學有所得，學有所長。
音樂教育心得體會9
這個假期我讀了《中小學音樂教育》一書，使我學到了很多東西，也有很多深刻的體會。其中的文章不僅開闊了我的專業知識層面，也讓我的教學思想產生了更深遠的影響，使我對新課改背景下的音樂教育工作有了新的認識，結合自己的`教學情況也有了更深刻的理解，下面我談談讀后的感想
我從事的是音樂教學，我認為音樂課的備課不同于語文、數學，不需要把注意力過多地放在某些知識點或者技能技巧的掌握程度上。因為音樂課的教學目的是提高學生對音樂的興趣，所以在備課中設計的反思還是以提高興趣為主。如果在實施教學的過程中發現學生特別有興致，或者無動于衷，就該問問自己是什么原因，積累經驗教訓，并在平等班嘗試不同的教學方法，以求得最佳效果。
教學反思有著不可估量的積極作用。作為新課程背景下的音樂教師，我認為更應該在教學中不斷地進行反思與提煉，從而發現問題，學會研究，不斷地去提高教學水平，成為科研型、反思型的新型教學工作者！
總之，《中小學音樂教育》以豐富的課堂形式表達出來，很好的幫助我們音樂教師整理教學思想，提升了教學理念，并積極探索與實踐的結合，特別注重把教學理論和研究成果運用于實踐教學，指導了教學工作。我會利用假期多讀一些有意義的書，讓自己的教學水平有所提高。
音樂教育心得體會10
音樂教學是是啟迪智慧、陶冶情操，使用學生身心健康，提高綜合素質的重要課程。通過對新課標的學習和研究，結合我的教學經驗，談一下我的教學心得。
第一，貫徹因材施教，分類施教。
素質教育要求教學以教師為主導，學生為主體，引導學生自主學習，以注重培養學生的發展能力，創造能力。首先要了解學生。各個學生的先天素質、主觀能力和基礎等都不同，同一個年級的班與班之間，同一個班級的各學生之間在學習音樂上存在明顯的差異。在教學中既要面向全體學生，又要考濾到各級各類學生的實際水平和接受能力，既要滿足藝術基礎較好的學生的學習要求，又要兼顧基礎較差的學生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術能力有某些缺陷的學生，更要給予幫助和指導，使全體學生都能積極地、自信地參加各種藝術活動。其次要根據學生的實際情況制定學習策略，分層教學。如可以讓音樂素質較強的學生上課的時候給大家為大家做示范，這樣既提高了好學生的情趣，對其他的學生也是個觸動。對中等的學生，要保證他們踏實準確的完成本課的知識。對音樂感知較差的學生，要幫他們降低難度，有選擇的進行學習，能夠將課本中最簡單的.音樂知識學會就可以了，不給他們施加太大的壓力，循序漸進，逐步提高，以免他們對老師，對音樂課失去情趣。
第二，要調動學生情感。
小學生模仿能力強，喜歡游戲，作為一名音樂老師，我們應該大膽地放開學生的手腳，引導他們把音樂轉化成自己情感化的想像世界，用簡潔的肢體語言去體會音樂的蘊涵。因為肢體語言是情感的表現。在音樂欣賞教學中則可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。同時，要加強師生合作，強化體驗。學生音樂能力的培養離不開活動，只有學生主動參與學習之中，才能進行情感體驗。這個活動是指新授的教學活動，包括教師的主導作用及學生的主體地位。要開放課堂教學，促進空間及時間上的靈活性、學生思維活動的活躍性、組織形式的多樣性，為學生創造一個寬松的課堂氛圍，使學生在動眼、動耳、動腦、動口、動手、動心中進行體驗，學會創新，充分調動好學生的情感，提高學生的學習熱情。
第三，要利用學校現有多媒體資源提高音樂教學。
多媒體技術作為一種全新的教育手段，正出現在小學音樂教學中。它突破了傳統教學在時間、空間上的限制，大大開闊了學生的音樂視野，通過生動形象的畫面、言簡易賅的解說、悅耳動聽的音樂，使學習內容變枯燥為形象，圖文、視頻、動畫栩栩如生，猶如身臨其境，激發學生對音樂學習的興趣，引起感情上的共鳴，豐富教學內容，拓寬教學視野，激發學生思維。更好的調動了學生的積極性，使學生們保質保量的上好每一堂音樂課。創設音樂教學情境，目的是培養學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意。在音樂教學的不同階段起著不同的作用。例如我在在對學生聲音的訓練中，我運用多媒體通過現場錄音回放方式，提高學生對自己的聲音的直觀了解，把抽象的現象形成具體的東西，學生也就學的有趣，學的也用心了。
第四，要及時點評，及時總結。
每一節音樂課后，教師應采取綜合評價方式，關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態度和程度，促進學生發展。一方面是可以組織學生自己討論總結，然后推選同學上臺讀感想、談>收獲。另一方面是教師要作好總結，整理本節課學習目標，鼓勵學生熱愛音樂、熱愛學習、熱愛生活。總結性發言要緊扣教學內容和目標，對學生提出建議或希望，使學生記憶在心，并能在今后的學習中得到提高。
總之，我們要善于總結，善于回顧，發揚好的，取長補短，結合實際情況，更好地實施教學任務，更好地開展音樂教學工作。
音樂教育培訓心得體會3
1.一堂音樂課，音樂怎么能夠形象化？應該做到基本美與輔助美的相結合。要使課堂活躍，首先情境創設要有新意，這樣一開始就可以使學生融入到課堂中來。教學過程中的每一個環節要環環相扣，且過渡自然。回憶所聽的幾堂課，使我印象較深的是曲老師的那堂鈴聲叮叮當。她著重突出了以學生為中心，在教學實施過程中，通過肢體語言﹑節奏的對比﹑以及小鐘和鐘爸爸兩個角色的巧妙結合，充分激發了學生濃郁的學習興趣，使學生積極主動參與到音樂實踐中來。
2.作為一名專職音樂教師，自身要具備較好的音樂素質。俗話說得好，“要給學生一杯水，教師自身必須要有源源不斷地活水。”所以只有自身有了更多的這方面的知識，才能更好地將知識灌輸給每一個學生。音樂教師掌握的不僅僅是歌唱上的一些技能，還應具備各種樂器的演奏：于老師悅耳動聽地嗓音，生動的模仿大自然中各種各樣的聲音，劉老師的古箏演示，李老師的小提琴伴奏使愛爾蘭的踢踏舞更具節奏感，更有感染力，以及葉老師對于簡單樂器制作的簡介……教師在學生心目中樹立了美好的榜樣，因此教師自身的素質也要不斷地提高。
3.音樂課堂又不同于其它課堂。一堂音樂課既要體現出同學們的活躍，又要做到動而不亂，這切切實實就要抓好常規。這六堂課下來，每一位老師都能做到這點，使我很佩服，這也是我所要學習的一個方面。學生的一舉一動，一堂課下來老師應該時時刻刻關注，不能讓學生空下來。老師的一個眼神，一個舉動就能告訴學生該干什么？這些都是我們應該學習的。
4.要上好一堂音樂課，并不是只要照本宣科，歌會唱就可以了，而是要教會學生更多的方法。除此之外，教師要準備一些課外資料。利用多媒體，優美的動畫再加上動聽的音樂，使學生更加有興趣，使課堂充滿更多的活力。
經過這次的學習，我受益匪淺。有些方法是我們應該借鑒與學習的，但更多的還是要靠自己去摸索，去實踐。以上只是我個人一點淺薄的體會，有不當之處請各位領導老師提出寶貴意見和建議。
音樂教育心得體會11
20xx年8月15日--8月17日，我很榮幸能參加這次中外xxx教育大會，在這三天中，我在xxx老師那里學習了心智xxx音樂的教育。我是一名剛畢業一年的幼兒教師，孫老師上課的內容對我們來說是比較適用的，他也分析了一些我們在幼兒園所存在的問題，也教了一些比較好的處理方法，真的很感謝他。其中他的一些話讓我印象很深刻，他說：“教育幼兒，要先教會他們做人，再教他們做事。不以音教而為人本。”告訴我們要以幼兒為主體，尊重每一位幼兒的個性發展，因材施教。
在這次學習中，我也在仁迪老師那里學習了印尼的傳統樂器----安格隆。第一次拿到安格隆的時候就很好奇，這個樂器怎么玩的呀？帶著疑問向老師學習，慢慢的對它感興趣，在老師的帶領下，我們完成了幾首樂譜的演奏，瞬間覺得我們很厲害，在那么短的時間里合作得那么好。在學中玩，在玩中學，真的很享受這個學習的過程，很感謝仁迪老師。
其中，美國xxx協會主席克里斯的課我也去學習了，給我第一感覺就是，和這位老師上課好好玩，想一直玩下去。在課堂上，我們感受到了團結協作的力量，游戲由易到難，充滿挑戰性。從中老師教的一些律動，跟著音樂做各種動作，甚至舞蹈，很享受這個過程，一個律動下來，整個人都放開了，心情很舒暢，雖然出了一身汗，有些累，但是我們真的玩得很開心，真希望以后有更多的機會和這么優秀的.老師學習，非常感謝克里斯老師。
這次中外xxx教育大會能成功舉辦，真的要非常感謝周志娟等在背后默默付出的老師們、領導們、志愿者們，是你們的努力換來這次寶貴的機會，讓我們有辛參加，真的非常感謝！被你們對教育的那份用心所感動，我也會用自己微薄的力量去傳播更多的正能量，默默地去學習更多xxx知識，結合我們本地的特點，然后運用到課堂上，讓更多的孩子感受到xxx音樂的魅力！
音樂教育心得體會12
為期三天的奧爾夫實踐學習即將結束，雖然只有三天時間，但是主辦方的認真、努力也讓我覺得不虛此行！短短的三天，我接觸到了美國專家的奧爾夫初級教學，xx老師的安格隆教學，以及馬山的會鼓基本演奏教學。
在這個學習過程中，我很多的是想學習到老師的教學方法與教學模式。這些內容都是靈活的，所以方法和模式對于初學奧爾夫的我來說還是很有必要了解一下的！
我非常推崇美國專家的教學，她就是把知識像剝洋蔥一樣的教給你，但是在這個過程中，又需要加一點個人的創意，刺激學生發揮學習的主動性。六個小時的授課，教授了七個環節的內容，有利于我們的學習，也讓我從中總結教學規律！謝謝！
xx專家從歷史、樂器構造入手，掃盲式的進行安格隆的教學，從集體演奏，到音階演奏，到小組演奏，再到樂曲演奏，從一人一個安格隆，到一人兩把安格隆，讓我們學會了這個xx樂器的基本演奏方法！也讓我感受到了中印樂器的`演奏差別。在中國很多樂器可以協奏，更可以獨奏，但是這種樂器，獨奏的可能性不大，真要獨奏，難度還是很大的。這個狀態跟民族文化也有很大的關系，“窮則獨善其身，達則兼濟天下”。樂器也表現出了文人的思想脈路。
再說馬山鼓，我們老祖宗的東西，鼓面有鬃毛，鼓聲敲震天。我很想學一些敲鼓的特有節奏！但是，老師采用的教學方法就是一句一句的口傳心授，面對近百十來號人，顯然，老師很累，我們也聽不懂，更多的人在那里擺架子胡敲八敲的拍照留念。希望有一天我可以好好學習一下會鼓的基本演奏方法，就學了一個小時，右肩膀就扯著筋了，疼了一個晚上。所以學東西一定要得法。
縱觀這次學習，收獲還是滿滿的，回去之后，就是要把學習的內容進行實踐，從而提高自己音樂教學。
音樂教育心得體會13
音樂教育教學中，教師與學生課堂行為的變化與效果有非常緊密的聯系。教師與學生有意識與目的的活動，是課堂教學的重要內容。如果“以教師為主導，學生為主體”的步調和諧統一，師生的主觀能動性就會發揮地相當好，教學效果會事半功倍。
音樂課堂;位移;手段;條件傳統的教學模式，沒有發揮學生的主觀能動性，是讓他們死記硬背的，是讓他們象鴨子一樣被動地“吃”，不少教師課堂都是“滿堂灌”，喋喋不休地給學生講的面面俱到，學生的思維積極性沒有充分發揮出來，因此，學習興趣不高，感到是為學習而學習，也有困倦的表現，感到了學習負擔的沉重。筆者感覺到：
音樂課堂的改革應該迫不及待了。我們教師也要挑戰自我，挑戰傳統的教學方法，充分把學生的獨立性、能動性、主體性調動出來。通過音樂專業知識和德育滲透的融合，提高學生的審美意識和審美能力，陶冶他們的思想情操，敦促他們樹立正確的人生觀和價值觀。那么，課堂行為的互動和轉變，就是希望有成功的前奏。
一、提高學生的課堂參與意識，實現重結果與過程的位移
“重結果輕過程”的教學法忽略了讓學生弄懂知識的來龍去脈，只讓他們死記憶現成的答案，學生思維的積極性沒有被調動，因此，屬于吃“自來食”的省力方法。如果這樣，就會滋長學生的惰性，喜歡被動地接受知識，不去動腦筋思考問題。而“重過程輕結果”的教學方法，讓學生從感知，到概括，到用不同的思維方式去發現真理和規律。在自我探討的過程中，發展了能力，掌握了知識，增長了才干，而目的的達到是水到渠成，而不是刻意死記的。在進行音樂實踐的活動中，學生的情感隨音樂的發展產生共鳴與起伏，在不斷的體驗中感受、領悟、發掘音樂的。情感內容，得到美的熏陶與精神的升華。一般傳統的教學只片面的讓教師將知識的結論直接傳給學生，從而忽略了知識的結論產生的過程。經過用自己身體親身體驗，用自己的心靈去感悟后所學到的知識，在學生腦中留下的痕跡是不一樣的。因為，學生經過了自已的體驗后產生的思考，哪怕是一分鐘都是有效的。“給”是給永遠死的知識，而只有通過恰倒好處的“導”，去激活學生的思維，讓他們“由感而發”，這樣掌握的知識才最牢靠和頗具意義。如我在給學生上《快樂的音樂會》一課時，曲中出現了胡琴、喇叭、銅鼓的字眼，以及這三種樂器發出的聲音。孩子們由于年齡小，平時的積累有限，所以我找來了二胡的錄音磁帶，一只小喇叭、一面小鼓，讓他們自己吹、自己聽、自己出，通過親身的體驗感受，對這三種樂器有了一個直觀的了解，在后來的教學過程中，孩子們都能順暢并且較清晰的將這三種樂器的名稱和各自發出的.聲音唱出來。直觀教學遠比抽象教學來的快與直接。過程遠比結果重要!感受與鑒賞是重要的音樂學習領域，是整個音樂學習活動的基礎，是培養學生音樂審美能力的有效途徑。良好的音樂感受能力與鑒賞的形成，對于豐富情感，提高文化素養，增進身心健康具有重要意義。教學中應激發學生聽賞音樂的興趣，養成聆聽音樂的良好習慣，逐步積累鑒賞音樂的經驗。應采用多種形式引導學生積極參與音樂體驗，鼓勵學生對所聽音樂有獨立的感受與見解，幫助學生建立起音樂與人生的密切關系，為終身學習和享受音樂奠定基礎。
二、和諧課堂氛圍，豐富教學手段
教學實踐中發現，教學手段與教學工具參與到教學活動之中后，就會有新的發現和收獲的，因為它為教學的活動提供了新的發展空間，豐富與升華了教學的效果。因此，我們要不斷優化教學手段，讓現代化信息技術參與到課堂教學之中，是時代發展的歸宿，與我們教學的改革有著重大的意義。鑒于此，凡是審美活動，都必須通過生動鮮明的形象來感染人，使人產生美感，才能達到教學的目的。作為審美活動的實踐環境，應具有美的感染力。吸引力。良好的實踐環境可以在很大程度上激發對音樂實踐的興趣，產生學習的動力。隨著現代多媒體信息技術的迅猛發展，單一的媒體已無法再適應當前的教育。所以，教師在講授一節課時，應該校仔細的分析教材，針對教材的特點，有效并充分地運用一切有效媒體，讓聽覺形象和視覺形象有機的結合，高質量的上好每一節課，結束過去“一架鋼琴、一本書”的授課歷史。如我在教《大鹿》課時，我在課前做了大量而充足的準備工作。課一開始，我播放了錄音帶，用投影打出了圖片，在音樂和畫面創設的情景之下，我繪聲繪色地講了《大鹿》的故事。孩子們即刻被吸引住了。在濃厚的興趣下，很快地，孩子們學會了這首歌。歌曲學會后，我又出示了一些漂亮的頭飾，鼓勵孩子們自發的來表演曲中的角色，孩子們都爭先恐后地上前來表演，那場面簡直就像一出小型的歌舞劇。可見，只有匯集了一切有效媒體，讓一節課富有了生命力，孩子們才能真正地得到美的感受。
音樂教育心得體會14
我國自古老師教導學生，重視因材施教。近代教育心理學家則更加系統地從學生學習的心理活動中，找出其心理規律，指導教學工作，收到了良好的教學效果。
《音樂學習與教學心理》這本書就是首都師范大學音樂系曹理教授在北京市城鎮、農村選取典型學校，在三十余所大中小學，向兩千余名師生進行了有關音樂學習心理、音樂能力發展及音樂教師素質等多項問卷的調查與測試，取得了寶貴的第一手資料，在汲取國內外課程研究成果的基礎上，加以分析和研究，編纂而成的，是一本切于實用的教材和參考用書。
全書四個部分共十四章節，分別從音樂基礎心理、師生心理、學習心理、教學心理進行闡述，尤其是第四部分對音樂教學方法的選擇與心理效應及形成的音樂教學模式對于音樂教師的教學具有直接的指導意義。拜讀了曹理老師的著作《音樂學習與教學心理》，感觸頗深。
在音樂教學中，首先我們應該認識到音樂是怡情悅性的藝術，學生學習音樂，不論是學音樂知識技能、音樂欣賞，還是從事音樂表演和創作，心理活動都很活躍。音樂教師對學生學習的心理狀態，應當密切注意，才能選擇適當的.教學方法和教學模式，以提高教學效率。研究表明，在兒童學習音樂的諸多心理中，興趣是兒童主動學習的唯一動機。那么，音樂興趣產生的途徑有哪些呢?
第一，對音樂的興趣就產生在追求音樂美的過程中。美的事物不僅使人獲得美感，而且是產生興趣的源泉。比如當你聆聽美妙的歌曲時，你就會被音樂感染，會跟著輕聲哼唱，想去學習它，希望自己也能演唱，這是音樂本身就具有的美，它是激起學生強烈興趣的重要因素。根據學生的這一心理，在教學中我們要有意識地引導學生體會和感受音樂的美，例如，學習歌曲之前，可以先讓學生聽一聽歌曲或由教師范唱歌曲，感受歌曲優美的旋律，讓學生說說聽后的心情，是高興還是憂傷，感受歌曲的情緒。在學唱歌曲時，還可以啟發學生想象體會，感受歌曲的意境。無論是生動的歌詞還是優美的旋律都可以成為教師激發學生學習歌曲的因素。
第二，興趣就在探索和創造的過程中。興趣和創造是兩個相互作用的因素，動聽的歌聲，美妙的琴聲固然能吸引學生，但是在教學中讓學生加上簡單的律動或嘗試為歌曲編配打擊樂，讓學生參與到音樂實踐中來，更能激發學生對音樂的興趣。
第三，音樂的興趣還在于愿望和獲取成功的過程中。在音樂教學中，不能讓學生感到高不可攀，喪失興趣，而要讓學生經常獲得成功的喜悅，培養興趣。
總之在兒童時期，由于兒童的認知和思維能力有限，不可能對某一事物作出理性的判斷，或像成人那樣為了某種需要去做。他們只憑自己的興趣，并且這種興趣還是不持久的，很容易發生變化。因此在教學過程中，教師要始終把激發學生的學習興趣放在第一位。
音樂教育心得體會15
這個暑假我讀了《中小學音樂教育》，這是一本綜合性的音樂期刊，它包括音樂理論、音樂作品、音樂教育、學術交流等等豐富的內容;同時信息量大，交流面廣，教師不用走遍千山萬水便可知各地區的教育教學動態，幫助教師作好教學交流，可以看到全國各省市地區的音樂教育成果，為音樂教師搭建學習與交流的平臺。其中的文章不僅開闊了我的專業知識層面，也讓我的教學思想產生了更深遠的影響，使我對新課改背景下的音樂教育工作有了新的認識，結合自己的教學情況也有了更深刻的理解，下面我談談讀后的感想。
以學生為主體，讓學生生動活潑地、主動地得到發展，是素質教育的靈魂。興趣是學習的情感因素，參與是學習的行動因素”。興趣是參與的“向導”，參與是吹遍興趣之花的春風。在音樂課堂教學中，把握好興趣和參與這一對孿生的姐妹，其實質就是要確立好學生在課堂學習中的“主體”地位。
一、以興趣激發參與
我從事的是音樂教學，我認為音樂課的備課不同于其他學科，不需要把注意力過多地放在某些知識點或者技能技巧的掌握程度上。因為音樂課的教學目的是提高學生對音樂的興趣，所以在備課中設計的思想還是以提高興趣為主。如何提高激發學生的興趣，結合《中小學音樂教育》的觀點和我所從事的小學音樂教學學科，設計了以下三個觀點來闡述:
1、營造音樂氛圍，激發學生想象。
音樂是抽象的，每個人聽同一首作品都會產生不同的感受，教師講述得太多或對意境描繪得太具體，既限制了學生的.主動思維，又阻礙了對學生想象能力的培養，所以老師大可不必多費口舌，而要把更多的想象空間留給學生，讓其發揮主觀積極性和參與教學的主動性，這樣學生才會獲得審美的愉悅體驗。但是老師如果不加引導，一味讓學生體會，學生也很有可能會摸不著頭腦，這就需要老師的牽引，使學生聯系生活展開豐富的想象，從而正確領會音樂內容，如在欣賞樂曲《夢幻曲》時，讓學生隨著音樂展開聯想，教師輕聲啟發：“夜，靜悄悄的，天上的星星眨著眼睛，一位美麗的仙女出現在我的面前，她拉著我的手和我一起飛向遙遠的夜空”同學們在樂曲中展開想象的翅膀，個個身臨其境，優美的旋律把孩子們帶到輕柔飄渺的夢境中去了。
2、現代化多媒體技術，激發學習的興趣。
在音樂教學中恰當選擇現代化多媒體技術創造情境，能激發學生的內在情感，引導學生在情境交融之中感受音樂。培養學生的多種能力。上音樂課時，我使用現代化多媒體技術手段，通過“音畫結合”的形式，有機地把音樂與圖畫結合起來，吸引學生的注意力，讓學生對知識產生新鮮感，從而積極、主動地進行學習。
在教學《快樂的節日》這首歌時，我首先利用幻燈幕顯示出：“節日的晚上，大家圍坐在紅彤彤的火堆旁，一起跳舞唱歌的歡樂場面。”與此同時，播放活潑歡快的歌曲——《快樂的節日》縈繞整個教室，學生感受到節日那種歡快的氣氛，很快進入最佳的學習狀態，在愉快的氣氛中學到該掌握的知識，收到非常好的學習效果。因此，在教學中，充分發揮現代化多媒體技術，既激發了學習興趣，也優化了課堂教學結構，激發了學生學習的積極性。
3、通過音樂游戲、舞蹈，激發學習的興趣。
音樂課的形式是以動為主，以情引動，以動助學的。在教學過程中，我抓住兒童愛玩、愛動這一天性，運用音樂游戲、舞蹈、律動等，營造一種生動活潑的學習氛圍和場面，將具有動感的音樂與兒童好動的性格特點相結合，讓學生在唱唱、跳跳、玩玩、動動中去感受、理解、表現音樂。如在歌曲《小麻雀》這首歌曲教學中，由于面對的學生都是低年級的，年齡較小，我運用設置情景，曲后表演的方法，讓學生在實踐學習中學習歌曲，感受音樂，發揮其主體作用。具體做法是：設置情景，讓小朋友帶上頭飾，自由發揮想象力，表演小麻雀、小花貓的走路動作，在表演中讓學生自己體會小麻雀、小花貓有禮貌的一面。表演結束后再問：“我們該學習小麻雀、小花貓的什么品質?”學生很快就能悟出對人要有禮貌的道理。
學生在民主和諧的氣氛中學習，心情舒暢，思維始終處于積極、活躍的狀態，敢想、敢說、敢問，敢于大膽創新，樂于發表意見。在教學中適當加入了游戲、歌表演、樂器等教學手段，讓學生在輕松愉快的氛圍中學習，有益于學生淋漓盡致地發揮其主動性。
二、培養興趣，以引導調動參與
目前，大部分老師已經注意到了培養學生自主能力的重要性，但有些時候還難免存在著機械式填鴨的做法，公式化的教學使學生被動的接受知識，感受不到參與和思考的樂趣，自然會影響教學效果。在音樂課堂上，視唱練習是一個薄弱的環節，也是我一直頭疼的問題，畢竟我們學校的學生都是沒有任何基礎的樂理知識，所以對于這塊的教學，我想應該要重點抓。如之前看過很多優秀教師的教學，他們習慣的做法是介紹歌譜的旋律特點，該注意的某些音樂符號，歌曲中重難點拎出來做預備視唱練習，反復練習直到“學會”。這樣做的優點是學生對于歌譜的認識和音樂理論知識由陌生和困難逐步了解會，弊端是學生由于預先知道了教學中的重點，課堂氣氛很不活躍，甚至沒有興趣，而這本《中小學音樂教育》中是建議教師在教學中嘗試引導學生提高發現問題、解決問題的能力。我想我可以試著去改變策略，讓學生更好的掌握知識。
三、及時評價，肯定參與
音樂課堂上對學生恰當的評價是激勵不同層次學生學習的重要手段。對素質好的學生，因為它們的成功率比較高、自信心比較強，評價他們的學習可以嚴格一點，有利于促進他們更加勤奮，對于素質較弱的學生要捕捉他們的閃光點，如個別五音不全的學生，他歌唱得不好，但吹口琴、吹豎笛、敲打擊樂比較好，教師應及時的評價“很不錯，以后還要多練。”這樣可以激發他們的自信心，促進了他們的參與意識。
教師的鼓勵性評價應注意把握兩個方面：一是參與態度的評價，教學中教師應用心觀察學生參與的情況，及時進行評價。表揚態度認真的學生和小組并獎勵──小紅花，為其他學生樹立榜樣，以此激勵每位學生參與的積極性，對個別態度不端正的學生，教師應有意識的在以后的活動中給予適當的幫助，從而達到全體學生提高參與水平的目的。二是參與效果的評價，學生以主人翁的態度積極參與教學，對他們在教學活動中取得的成績，教師應給以充分的肯定和積極的鼓勵，但對參與效果的評價要因人而異，讓所有學生在參與中感受到成功的快樂。
一次在玩音樂游戲“尋寶”時，我們剛講解完游戲的玩法及規則，他就高高地舉起了小手。我們像發現寶貝似的請他上臺“尋寶”。游戲開始了我們手里捏著一把汗，睜大眼睛看著他，沒想到他是那樣自如、敏捷，隨著學生拍擊節奏強弱的變化調整方向，節奏聲強，他大步向著目標前進，節奏聲弱，他立刻調整方向最后成功地找到了“寶物”，他甜美地笑了，我們激動地迎上去，握住他的小手贊許地說：“你真了不起，真是個出色的尋寶家!”教室里頓時響起了雷鳴般的掌聲。從此以后，這名學生變了，上課專心了，發言積極了，音樂能力有了明顯提高。上次參與的快樂，正是下次參與的動力，如此循序漸進，會使學生逐步形成良好的學習心境，從而提高學習效果。
總之，《中小學音樂教育》期刊以豐富的課堂教學形式表答出來，很好地幫助了我們音樂教師教學思想，提升了教學理念，并積極探索與實踐的結合，特別注意教學理念和研究成果運用在實際教學，指導教學工作。讀了這本期刊，讓我感觸很深，留給我思考的也很多。所以，我覺得結合以上三點來力求創把自己的教學提上一個臺階，而且要有創新，并且創新型的教師就應該主動反思、勤于反思，并在反思中看到自己的長處，修改自己的短處，揚長避短，從而提高自己的教學效能。
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