有關音樂教學總結模板集合七篇
總結是指對某一階段的工作、學習或思想中的經驗或情況進行分析研究，做出帶有規律性結論的書面材料，它可以明確下一步的工作方向，少走彎路，少犯錯誤，提高工作效益，因此，讓我們寫一份總結吧。那么總結要注意有什么內容呢？下面是小編收集整理的音樂教學總結7篇，希望能夠幫助到大家。
音樂教學總結 篇1
平山中學葉愛彬本學期我擔任高二年級十四個班的音樂教學工作，現將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
一、課堂教學： 堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。高二年級以歌唱教學為主，為了讓學生能力得到了鍛煉在練聲與歌唱的中間穿插一些音高與節奏的訓練，這些訓練以游戲式的集體參與方式出現，如可先聽音高1、5、3、6，然后就這些音以一小節編出不同類型的節奏型，例如：2/41111︱555︱333︱66‖先讓學生打出來每一小節的節奏型，等對準拍點后再連貫，然后加入音高全部唱出來。這既緩解了練聲與歌唱之間緊張的情緒，也使學生能學會學以致用，貫穿到音樂的其他領域。不足之處：是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了基本樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
二、課堂管理：為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的一面。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。
三、課外活動：為了更好地培養學生對音樂的`興趣，以班級為單位開展綜合音樂會，展示個人特長。，同時也分享了藝術的愉悅。本學期還組織兩名學生參加晉江市的校園歌手賽，在經過短暫的訓練之后，雖然沒取得優秀的名次，但是也賽出了她們的良好水平，同時也提高了她們對音樂更深入的認識。本學期加強對藝術高考生的指導，利用晚自習時間對其進行專人輔導。不足：沒能實現在高二年組建合唱隊的計劃，使學生失去了一次展現自己的機會，學習、鍛煉的計會。
四、考試：為了使音樂考試不流于老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了對每位學生有個基本的了解，這學期的音樂考試采用了歌唱表演、合唱指揮、樂理知識考核三個方面，效果良好。
五、其他： 我經常利用課余時間去收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。在條件允許的情況下，讓學生適當地接觸一下電腦音樂。
此外，我還很注意自身的學習。如：參加市里的音樂教研活動；練習專業技能；閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志；參加晉江市合唱團，和團員一起學習共同進步。
音樂教學總結 篇2
一、課題的提出
新課改為音樂教學注入了新的生機和活力。新的《音樂課程標準》淡化了教學活動中知識傳授過程，強調在音樂審美的過程中潛移默化地培養學生美好的情操、健全的人格。而音樂基礎知識和基本技能的學習，是有機地滲透在音樂藝術的審美體驗過程之中。但是，在當前音樂教學的改革熱潮中，與這一理念相駁的現象還普遍存在，即使采用了新的形式和新的方法，由于受傳統教學模式的影響，在音樂教學過程中還會不知不覺地顯現出以教師為中心，以知識的掌握和積累為目標，過分強調知識系統，課堂教學改革出現了“穿新鞋走老路”的現象。
如何解決這一問題，構建《音樂課程標準》理念下的“興趣—參與—表現—創造”教學模式，是解決這一問題的一個最好的途徑。因為新型的教學模式既能體現教師的教學理念，又能體現教師組織教學的技能和方法，是教學實踐與理論相結合的橋梁。
二、理論基礎
教學模式是在一定的教育思想、教育理論指導下，根據教學目標和教學任務，對教學過程進行優化組織、設計相對穩定而又系統、簡化的教學結構。蘇霍姆林斯基說：“音樂教育——不是培養音樂家，首先是培養人”所以，我們必須認識，音樂教育是國民素質教育的一個重要組成部分，是非專業音樂教育，它的根本目的是培養全面發展的合格人才，而非音樂專業人才，這一性質決定了小學音樂教育必須以全體學生為對象，以普及音樂文化、全面提高學生素質為任務，要徹底改變以專業音樂教育為目的，以教師為中心，單純知識、技能傳授的教學思路。充分調動學生學習音樂的積極性，以學生為主體；強調創造性，注重培養學生的想象力，創造力的培養。在寬松、生動、活潑、積極地環境中進行學習。
1、興趣是最好的老師：小學音樂課教學模式從興趣開始，在教學中向學生展露新奇、有趣的音樂、律動，為樂曲創設生動有趣的情景，讓學生在愉悅的情緒中感知音樂形象，從而激發學生積極地去了解音樂，感受音樂的動力。
2、參與是最佳途徑：音樂教育家柯達伊說過：“什么是我們的目標呢？就是采用使兒童感到愉快而不是痛苦的方法教授音樂和歌唱，培養他們渴望高尚音樂的情感，這種渴望將持續終生。音樂既不是通過智力的、理性的途徑來學習，也不能用類似代數符號或是與兒童無關的文字書寫的方式進行教學，而應該是為他們鋪設知覺體驗的道路。要知道，一次單純的體驗能夠使年輕的心靈通向音樂，直至終生”。
小學生思維仍以形象思維為主，當他們認知能力，感知、理解、表現和創造音樂的能力有了進一步提高，學生已不滿足于唱游教學淺顯的表現方式時，音樂教學應是由淺入深，循序漸進，著重從聽覺著手，融知識技能與音樂形象于一體，強調感性知識的'認識和技能技巧的運用。
3、表現是最終的目的：依據新課程標準的基本理念，充分挖掘歌曲或樂曲的蘊含情感，以情激情，以情動情，進而使兒童盡情地用動作、語言、繪畫、表演、等方法創造美、表現美。引導學生主動參與活動，增強學生的音樂表現意識，提高其音樂表現力。
4、創作是最高的追求：音樂教學的原則是要孩子及一切學生必須通過自己實際唱奏甚至作曲來體驗音樂，誘發學生自身的樂感，接受音樂教育。通過自身對音樂的理解來創作出發自內心的審美情趣。
三、教學模式的結構流程
第一環節：興趣
興趣主要是指教師利用各種手段使學生在學習音樂的過程中有愿意學習、積極學習的心理傾向。是調動學生感官積極參與，樂于體驗、實踐的原動力。既是教學的開端，又貫穿于教學過程的始終。
首先是在導入過程中，教師必須最大限度地調動學生參與學習的積極性、主動性和自覺性。這就要求教師在自我情緒的進入要早于學生，了解學生的的年齡特點，準備各種輔助的教具，設計各種合理的情景，使學生一開始就進入音樂美妙的殿堂，感受神秘，感受美，產生躍躍欲試的現象。
第二環節：參與
在學生的積極性被調動起來以后，就進入學習的最佳時機，體驗就是要引導學生感知體驗音樂旋律，體驗樂器，體驗節奏，體驗情緒等等。體驗過程就是消化和吸收的過程，這個過程是學生為主體，主動自覺，積極參與的過程。通過聽，看，模仿，理解，律動，視唱等全身心地投入，受到音樂的感染和熏陶。學生在聽覺上、視覺上得到了美的享受，產生且保持了對音樂的熱情，對情感投入也產生潛移默化的影響。體驗必須到位，必須實在，必須深刻，才能為下一步的創作打下基礎。不能流于形式，面面俱到。
第三環節：表現
學生掌握知識是為了表現音樂，這就是一種對知識的發展，我們要讓學生生動、活潑、主動地表現，在課堂教學中特別留出一段讓學生表現的時間，在這段時間里，學生主要從事：(1)歌唱：通過課堂教學以后，讓學生自由展示對歌曲的理解并表演唱。(2)延續：通過表現活動以后，學生再度評價，覺得意猶未盡，對音樂作品進行自我創作展示。(3)鞏固或輔助：利用器樂或表演等一系列手段對以上活動內容出現不足之處進行加工或進行創作伴奏等。
這一環節是對前一環節提煉、加工，是讓學生通過想象、構思去創造新的藝術形象，使學生在對音樂作品進行“二度創作”過程中發展他們對音樂的表現和創作力。
第四環節：創作
創作是音樂課中學生在感知體驗音樂、器樂的美后進行的實踐活動。在形式上更加自由，更加寬松。學生可以對音樂作品進行節奏的改變，情緒的改變，唱詞的改編，選擇器樂伴奏，編舞，聲部分類等一系列的創作實踐活動。
這個創作過程是學生自由組合，相互協調配合的過程，并在此過程中通過組內合作、交流、提示、互相評價等促進小組內同學的創作能力提高。組內合作之后是組與組之間的合作交流，演奏，演唱，表演等，通過大家評議，提示，指導，得出最佳的方法，從而達到音樂創作的成功喜悅和享受。
四、研究的主要成果和結論
1、興趣為先
（1）創設音樂情景，激發學生的好奇之心。
中、高年級學生由于思維方式的具體化特點，需要教師根據音樂作品創設情景，營造氛圍，挖掘他們的興趣，從而使他們在情景中感受音樂，體驗音樂，引發想象。例如，在歌曲《愉快的夢》的導入環節，我設計了從發聲練習《半個月亮爬上來》入手，通過學生輕、柔、連的歌唱，同時讓學生欣賞“寧靜的深夜、銀色的月亮慢慢爬山天空、眨眼睛的星星、晚風中搖曳的小樹、潺潺的流水、呱呱叫的青蛙……”這些組成的美麗畫面，自然而然的把學生帶入月明星稀的夜。從而激發了學生學習歌曲的興趣。
（2）利用多媒體手段，音畫引導學生進入教學內容境界，感染學生的身心，激發學生情感共鳴，為學習新課打下情緒調動，積極參與的基礎。
（3）利用器樂教學，提高學生的學習興趣。
兒童的音樂教育對大腦的發育有促進作用，而大腦的發育也有助于有成效的音樂學習。在音樂課上學習樂器，成功地掌握幾件器樂的演奏方法，可以提高學生學習音樂的能力和學習興趣。在教學實踐中，我把葫蘆絲引進了小學高年級的課堂。通過學習，學生們不僅初步掌握了這些樂器的的演奏技巧，汲取我國傳統民族文化的精髓，而且還吹了不少獨奏曲。《月光下的鳳尾竹》、《有一個美麗的地方》、《婚誓》等一首首優美的葫蘆絲作品回蕩在校園的上空！
2、感知鋪路
感知是一個復雜的過程，是學生學習音樂的隱性過程。感知主要通過這樣的途徑：
（1）聽覺感知
通過讓學生聽賞，感知音樂的高低起伏，輕重緩急。如在《靜靜地聽》的教學中，我讓學生邊聽音樂邊劃旋律線，通過學生的實踐感受，知道跳動的音程的運用是為了表現靜靜夜空中閃閃發光的星星的音樂形象。
（2）視覺感知
主要是通過讓學生觀察畫面，看老師的形體表演，情緒，看老師的動作手勢等，產生視覺上的印象。
(3)身體感知
通過學生自己親自動口，動手，律動，視唱等感受音樂帶來的身體的愉悅和精神的愉悅。
（4）心靈感知
聽過老師的引導，學生的體驗、理解音樂的情緒、節奏，品味音樂的內涵，從而達到心靈與音樂創作者的契合。
3、表現架橋
表現過程是橋梁，是通往創作的必由之路。表現是由學生全身心地投入、參與表現音樂作品，享受音樂所帶來的美的過程。
例如，在《踩雨》一課的教學中為了使學生能準確掌握休止符節奏，通過學生的聆聽和演唱實踐，使學生懂得作曲家休止符的運用可以貼切的表現濺到地面的雨花在輕盈的舞蹈，這樣學生就能很自然的表現除歌曲。又如，本課結束句中切分節奏的教學中，我指導大家把165節奏改成165來比較的演唱，通過實踐的演唱體驗，大家一致認為原來的節奏把“踩”和“闖”的動作便顯得更貼切，這樣學生就很輕松的掌握了這個較難的節奏。
4、創造升華
（1）教師的情緒調動藝術
在讓學生體驗之前，教師已經對歌曲本身進行了預知和情緒的積極準備，由開始的導入進入體驗的高潮，一步一步調動學生，激發學生的積極性。
（2）教師在教學中的鋪墊藝術。
教師要預知學生在學習中的問題、困難，提前做好鋪墊，循序漸進，用最有效的辦法，使學生順利地體驗。
（3）教師在教學中手勢的藝術。
音樂教學中，如果能恰當地運用手勢語言既激發學生興趣，也起到示意、激情、引導的作用．使教學面目煥然一新。
（4）教師教學中形體表現藝術。
小學生正值人生之初，難以體味表演的各種技巧，這就要求我們教師多用形體動作啟發誘導學生，讓學生在模仿的基礎上進行提煉、創作，逐步培養學生的表演技能。
（5）欲要其為而不為藝術。
好奇是小學生的獨特天性，他們對任何事物都感興趣，總想自己去親自體會、感受。所以，教師要不為，故意做難，讓學生通過自己特有的形式豐富自己的頭腦。如教師拿幾件簡單的打擊樂器，請學生們觀察后自己做一件打擊樂器，于是學生們利用竹筒、竹板、酒瓶和易拉罐等，隨之教師再讓學生用自己造的樂器結合已學過的知識創編節奏，再根據節奏創編出不同的旋律，不但提高了學生的學習興趣，也培養了學生的創造思維能力。
在《小白船的變奏》一課中，學生們通過自己的探索實踐，把歌曲由3/4拍變奏成2/4拍，成功的體驗了三拍子的搖蕩感、舞曲性質和變成二拍子后的歡躍性。在孩子們的強烈濃厚的興趣中，緊接著我又建議孩子們把它變成他們喜歡的通俗的搖滾說唱，在激烈烈的討論和實踐中，學生成功完成對歌曲進行的再度創作。
5、審美回歸
當興趣、參與、表現在、創作等一系列的活動進行完畢后，學生的審美體驗也就進行了一個全新的刷新，教師最終要交給學生的是一種對音樂的熱愛，對生活的熱愛，對美好境界，對理想的追求，提升音樂的欣賞境界。
五、模式特點
1、活
“活”就是活潑、靈活。活潑指學生在音樂教學中的活動多，活潑、自由。靈活是對于內容、目標、學習方法的教師學生都可以靈活運用。還有教室座位、分組的靈活機動。靈活還指音樂課可以是沒有桌椅的課堂。
2、樂
“樂”貫穿整個音樂教學，好奇地樂著進入，成功地樂著走出。學生興趣是樂的，參與是樂的，表現是樂的，創造還是樂的，樂就像芽孢在幼小的心靈茁壯成長。
3、益
樂中有收獲，提高了興趣，加深了對音樂的理解感知，促進了自我音樂創作能力，創新思維的提高，有益于身體，更有益于心靈，審美情趣的提高。
4、美
音樂本身就是美。在科學合理的教學模式的教學中，渲染美，體驗美、創造美，欣賞美、陶冶美的情操。
“興趣—參與—表現—創造”模式中各個環節相輔相成，互相滲透，相互作用，相得益彰，大大地提高了學生學習音樂的積極性，構建了以學生為主體，強調創造性，注重培養學生的想象力，創造力的新型的教學模式，為全面提高學生素質，培養全方位的人才奠定了良好的基礎。
六、研究后思考
1、作為“興趣—參與—表現—創造”音樂教學模式有它一定的實用范圍，它主要解決審美活動教學中，學生的“聆聽（觀察）、感悟、表現、創造”活動與主體精神、興趣培養、個性發展、傳授知識等的關系問題。音樂教學中的其他問題，如音樂欣賞、舞蹈等，仍需要其他教學模式來解決。即使是相同的問題不同的教學對象，這種模式也要根據具體條件做適當調整，以適應不同教學要求。
2、教師必須做好學生的興趣調查，組織好課堂教學。
3、教師應加強理論學習，切實提高自己的綜合素質，努力使自己成為讓學生滿意的學者型教師。
音樂教學總結 篇3
一、發聲訓練部分：
1、繼續唱好a、i等韻母，逐步做到音色統一。
2、在換氣記號處換氣，吸氣時不出聲、不聳肩。
3、以統一的音色，獲得較自然而優美、明亮而圓潤的童聲。
4、練習連音和非連音的唱法。
5、唱好帶復韻母的字，做到正確清晰。
二、視唱、知識、練耳部分：
1、讀譜知識：認識五線譜、線、間、加線、加間。逐步認識a---e在五線譜上的位置。認識四分休止符、八分休止符，知道它們各休止幾拍。
2、視唱部分：聽唱歌曲（增加da(a)da,dadada,dadadada等節奏）在教師幫助下視唱4~8小節的歌曲或練習曲（包括大小三度、大小二度、純四度、純五度旋律音程）。
3、練耳部分：聽辯同一音組內的兩個音、三個音的`高低（包含大小三度、大小二度、純四、純五度旋律音程），要求唱出各音的唱名（不要求說出音程名稱）。聽辯有附點與無附點節奏差別；聽辯有休止符與無休止符的區別。
三、欣賞部分：
培養學生欣賞音樂的興趣和良好的欣賞習慣。在欣賞中感受音樂的優美、悅耳，產生愉快的感覺。逐步體會旋律、節奏、速度、力度、音區、音色等表現手段在音樂中的作用。能辨別音樂作品中輕快、熱烈、活潑、優美、雄壯、莊嚴、詼諧等情緒。能感受進行曲、舞曲、搖籃曲等常見體裁的特征。
教學分析：
本學期主要接觸學習樂理知識。學習do~do（高音）幾個音的音名和唱名，及它們在五線譜上的位置。抓住這個知識點，為學生設計此方面的練習，為今后視唱曲譜打下基礎。
第二，本學期所學的歌曲大多數是二拍子的，強弱分明、節奏感強，對學生今后的學習是一個預備期。所以，在這學期要多方面為這一點打基礎，要讓學生自己體會到強弱的規律。
另外，每首歌都有律動和舞蹈。所以，本學期著重讓孩子鍛煉身體的協調能力，以及聽聲能力。能自行根據音樂節奏來做動作。另一方面，發展孩子創編能力。
學生情況分析：
本學期學生開始正式系統化的學習音樂，應注意引導學生正確對待，使學生愛學、愿學。
孩子整體情況預計不均衡，情況參差不齊。所以，對不同學生應用不同教法，要培養學生專長，即“普遍培養，重點發展”。使學生各方面均有提高。
學生年齡小，生性活潑，我會在這一點下功夫。重點發展舞蹈、律動的學習。增強學生身體的協調能力，讓學生可以漸漸增強身體的協調性、節奏感。
提高教學質量措施：
1、認真備課，做好前備、復備工作，為能使學生上好課做好充分的準備工作，備課時注意與新課標結合，并注意備學生。
2、因材施教，對不同的學生要注意采用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。
3、設計好每堂課的導入，提高孩子學習興趣。
4、課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。最大限度的調動孩子積極性。并使他們最大限度地學到知識，掌握技能。并注意在課堂上采取一定的形式，培養孩子團結協作能力及創新能力。
5、積極和其他學科溝通，積極研究學科整合。響應新課標要求。
6、多看多聽其他學校的課程，在本校多實施，使學生開闊眼界。教師從中經驗。
音樂教學總結 篇4
轉眼間，一學期的教學工作又結束了。回顧本學期的教學工作，有一定的成績，也有一定的不足。現將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
這學期學校安排我上五年級音樂課，為了能更好地完成教學任務達到教學目的，培養學生有理解，有表情地歌唱和感受音樂的能力，我通過音樂的藝術形象，培養了學生的革命理想，陶冶了高尚的情操，啟迪了智慧，使他們的身心得到了健康的發展。
一、主要成績
堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。音樂欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛煉。在認真備課的基礎上，我運用范唱方式于音樂藝術形象感染學生啟發學生的藝術形象思維，使他們做到了有感情地歌唱，通過藝術形象的感染完成了思想教育。
以新的教學理念改進課堂教學是我們當前教學改革的一項重要任務，是課程改革攻堅戰中的重要戰役。更新觀念要體現在課堂教學的`每一個教學環節中，要體現在“課程標準”三個維度缺一不可的落實上。在課堂教學中，我們主張以新的教學理念為主旨，以學生為主體，以教師為主導，以訓練為主線。在管理中，我們尊重并調動廣大教師參與教改的積極性，為了讓大家群策群力，改進課堂教學，使學生“樂學、活學”， “學實、學活”.
在唱歌教學中，我一方面引導學生演唱要有良好的姿勢，正確的呼吸準確的發音，清晰的咬字，吐詞，另一方面逐步要求學生做到自然音色圓潤，不斷提高唱歌的藝術技巧，在懂得音準的和節奏的基礎上提高對音樂形象的理解能力，培養良好的聽覺和造就音樂的“耳樂”。在教唱一首新歌時，為了使學生能達到學會全歌，利用示范教學法，都是先將全歌唱一遍，作為一次示范，然后教唱歌譜，最后講解歌詞大意，教唱歌詞，這樣利于音樂程度的提高，利于復雜歌曲的學習，培養學生以后自學的能力。
二、存在問題
不足之處是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了對學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。
三、改進措施
1．為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。
2．更好地培養學生對音樂的興趣。
3．給他們的環境較為寬松。
4．我經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。
5．根據學生的年齡特點和我校實際情況，我認為三年級為普及階段，主張“自選項目，發展興趣”。學生活動以班級為主，開展各類興趣活動。充分滿足他們自我發展的需要和可能。
成績的取得，離不開在座的各位，在今后的工作中，我將不斷完善自己的思想，不斷學習，不斷研究，與和諧中求創新，為我校的藝術教育再做新貢獻。
音樂教學總結 篇5
一、指導思想
音樂是一門情感的藝術，在音樂的教學過程中要以審美為核心，以興趣愛好為動力，讓學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。根據學生身心發展規律和審美心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養孩子學習興趣。教學內容應重視與孩子生活經驗相結合，加強音樂課與社會生活的聯系。音樂教學要面向全體學生，注重個性發展，重視孩子音樂實踐和音樂創造能力的培養。
二、學情分析
本學期我擔任一到五年級十七個班的音樂課。從整體的水平看，學生在音準、對歌曲的接受能力和音樂表現能力方面學生相對可以，大部分學生對音樂的學習積極性非常高，上課紀律也不錯，舉手發言的學生很多。執教的十七個班級學生音樂水平這學期明顯好轉，我在視唱練耳、音樂知識、等方面全面提高孩子素質，努力使學生在上課過程中逐步實現全面發展，但還有一部分同學音樂基礎知識欠佳。總的來說，在以后的教學過程中我還要注重音樂基礎知識訓練，進一步鞏固、完善教學，為學生打下扎實的基礎。
三、教學目標
（一）感受與鑒賞
1.音樂表現要素
（1）對自然界和生活中的各種音響感到好奇和有趣，能夠用自己的聲音或樂器進行模仿。能隨著熟悉的歌曲或樂曲哼唱，或在體態上作出反應。
（2）能聽辨不同類型的女聲和男聲。知道常見的中國民族樂器和西洋樂器，并能聽辨其音色。
（3）在感知音樂節奏和旋律的過程中，能夠初步辨別節拍的不同，能夠聽辨旋律的高低、快慢、強弱。
（4）能夠感知音樂主題、樂句和段落的變化，并能夠運用體態或線條、色彩作出相應的反應。
2.音樂情緒與情感
（1）聽辨不同情緒的音樂，能用語言作簡單描述。
（2）夠體驗并簡述音樂情緒的變化。
3.音樂體裁與形式
（1）聆聽少年兒童歌曲、頌歌、抒情歌曲、敘事歌曲、藝術歌曲、通俗歌曲等各種體裁和類別的歌曲，能夠隨著歌曲輕聲哼唱或默唱。
（2）聆聽不同體裁和類別的器樂曲，能夠通過律動或打擊樂對所聽音樂作出反應。
（3）能夠區別齊唱與合唱、齊奏與合奏。
（4）能夠初步分辨小型的音樂體裁與形式，能夠聆聽音樂主題說出曲名，每學年2～4首。
4.音樂風格與流派
（1）聆聽中國民族民間音樂，知道一些有代表性的地區和民族的民歌、民間歌舞、民間器樂曲和戲曲、曲藝音樂等，了解其不同的風格。
（2）聆聽世界各國民族民間音樂，感受一些國家和民族音樂的不同風格。
（二）表現
1.演唱
（1）樂于參與各種演唱活動。
（2）知道演唱的正確姿勢及呼吸方法，并能在唱歌實踐中逐步掌握和運用。能夠對指揮動作及前奏作出恰當的反應。
（3）能夠用自然的聲音、準確的節奏和音調有表情地獨唱或參與齊唱、合唱。
（4）能夠對自己和他人的演唱作簡單評價。
（5）每學年能夠背唱歌曲4～6首。
2.綜合性藝術表演
(1)能夠主動地參與綜合性藝術表演活動，并從中享有樂趣。
(2)在有情節的音樂表演活動中擔當一個角色。
能夠對自己、他人的表演進行簡單的評論。
3.識讀樂譜
(1)用已經學會的歌曲學唱樂譜。
(2)結合所學歌曲認識音名、音符、休止符及一些常用記號。
能夠識讀簡單樂譜。
（三）創造
1.探索音響與音樂
(1)能夠自制簡易樂器。
(2)能夠運用人聲、樂器聲及其他音源材料表現自然界或生活中的聲音。
2.即興創造
(1)能夠即興創編同歌曲情緒一致的'律動或舞蹈，并參與表演。
(2)能夠以各種音源及不同的音樂表現形式，即興創編音樂故事、音樂游戲并參與表演。
（四）音樂與相關文化
1.音樂與社會生活
(1)關注日常生活中的音樂。
(2)喜歡從廣播、電視、磁帶、CD等傳播媒體中收集音樂材料，并經常聆聽。
主動參加社區或鄉村音樂活動，并能同他人進行音樂交流。
聽音樂會或觀看當地民俗活動中的音樂表演。
2.音樂與姊妹藝術
(1)接觸與了解戲劇、舞蹈等藝術表演形式，認識音樂在其中的作用。
(2)能夠結合所熟悉的影視片，簡單描述音樂在其中的作用。
3.音樂與藝術之外的其他學科
(1)能夠選用合適的背景音樂，為兒歌、童話故事或詩朗誦配樂。
(2)知道一些不同歷史時期、不同地域和國家的代表性兒童歌曲。
五、教學重點難點
1.能夠完整地背唱所學過的歌曲，參與各種演唱活動。
2.能夠隨著音樂自由發揮想象力，用簡單的形體動作配合音樂節奏表演。
3.感受生活中的音樂，能夠運用人聲、樂器模仿自然界或生活中的聲音。
4.樂于與他人共同參與音樂活動。
六、教學措施
1.在日常生活中多學習，提高自身的文化修養和教學水平。
2.課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。最大限度的調動孩子積極性，并使他們最大限度地學到知識，掌握技能。并注意在課堂上采取一定的形式，培養孩子團結協作能力及創新能力，用輕松的課堂形式讓學生喜愛音樂課。
3.因材施教，對不同的學生要注意采用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。
4.設計好每堂課的導入，提高孩子學習興趣。
5.豐富課外音樂活動，以孩子愛好為主開展課外音樂活動，使學生在平時生活中學習音樂。
6.多看多聽其他學校的課程，在本校多實施，使學生開闊眼界。教師從中總結經驗。
音樂教學總結 篇6
本學期的音樂教學工作結束了，我順利地完成了四年級的音樂教學任務，為了達到教學目的，培養學生有理解，有表情地歌唱和感受音樂的能力，通過音樂的藝術形象，培養學生的革命理想，陶冶高尚情操，啟迪智慧，使他們的身心得到健康的發展。我在教學工作中做出大量努力，現將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
一、課堂教學：
堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的'音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。
二、課堂管理：
為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。
三、以音樂的五大“基本理念”為教學的新理念。
課改實驗教學工作展開以來，新的理念使我對自己過去的教學思想進行了反思和重新審視。以音樂的五大“基本理念”作為教學的新理念。在教學中，教師要敢于嘗試新的教學方法，把學生作為教育的主體，通過各種手段使學生懂得“愛學”與“如何學？”培養學生熱愛音樂及高尚的情操。
四、教學手段靈活多樣，激發學生興趣。
在教學中，我一改以往先練聲再拍節奏等沉悶的教學方法，而是先讓學生聽、感受歌曲及猜謎、講故事等教學手段來激發他們的學習興趣，如：在四年級學校研討課中，讓學生多聽、多看、多講，讓他們多表演、多參與、多評價。讓學生互評。將知識滲透在活動中，激發他們的動力，學生學得輕松，教師教得輕松。特別要多鼓勵他們暢所欲言、大膽創新，允許學生有許多不同的答案，課堂氣氛自然活躍。也就是一堂優質課了。我除了讓學生聽、唱、拍、跳、演外，還用猜迷來激發學生的注意力，又讓他們講些故事，在編創節奏和歌詞時鼓勵學生大膽發言，將知識滲透在活動中，激發他們的動力，學生學得高興、學得輕松，教師也教得開心。我還讓學生表演各民族的舞蹈，感受各民族的文化及風土人情，特別要多鼓勵他們暢所欲言、大膽創新，容許學生有許多不同的答案和不同的表達方式，課堂氣氛自然活躍。讓學生們在愉快的音樂教學活動中，自覺主動地感受音樂，自己動手去創造音樂，從而獲得音樂素質的提高，智能的開發和個性的發展。同時在開學初，給各班制定短期目標進行分層次學習，從總的完成情況來看，同學們的音樂素養是越來越好。在以后的教學中我會多為學生設計一些音樂游戲課件，來提高學生學習積極性。
五、今后工作的點滴反思
在下學期的教學工作中，我要使學生真正感受到音樂的美育功能。多讓學生聽好的音樂，唱好的課外歌曲，培養學生自主創編、自主參與、積極主動學習音樂的興趣，下一學期我要加強部分學生的思想教育。讓全體學生動起來。在課堂教學中我會，為上好“下一堂課”堅持作好課堂教學后記反思自己的教學行為，運用課后記清楚的反應自己教學情況，我利用它及時地思考解決自己的教學問題，使自己的音樂課教學效果逐漸好轉。使音樂教育更多元化，同時以此增加了音樂課的魅力，使學生更喜歡音樂課了。當然在日后的教學工作當中，我會更加努力地加強音樂教師基本功訓練，提高課堂教學水平，不斷創新，樹立終身學習的觀念，為做一名優秀的音樂教師再接再勵。
音樂教學總結 篇7
根據學校安排，本學期我擔任了七年級的音樂課教學和藝術特長生鍵盤專業的教學任務。反思一學期來的工作有驚喜、有收獲，亦有不足。
我校是一所普通的農村中學，學校領導歷來重視學校藝術教育的開展，為更好的開展藝術教育，七年級音樂每周開設了兩個課時。暑假剛開學我就對剛升入七年級的新生做了一次摸底調查，調查顯示有將近一半的學生小學沒上過音樂課，小學開設音樂課的學校學習內容一般也就是學唱幾首歌曲，對學生也沒有做過任何期末等音樂測試，所以導致升入七年級的這群學生音樂基礎基本為零。根據這種狀況我采取了三個階段的教學內容，一，拿出三分之一的時間補上小學的內容，主要學習簡譜常識與簡譜試唱的練習。初中音樂課教學不是專業的音樂教育，而是吸引學生通過參與音樂實踐來掌握音樂知識，提高音樂技能和審美能力。我把這些枯燥的知識分成了一些有趣的訓練，比如在節奏的訓練中首先讓學生去發現生活中的節奏并記錄下來，然后提煉出常用的節奏型并加以重點訓練，在活動中我特別注重學生聽和記的.實踐學習，通過訓練學生們對多聲部的節奏訓練也表現出濃厚的興趣，有些班級還利用多聲部的節奏練習主動改編成了簡單的節奏樂器合奏。效果很好。二，利用三分之一的課時學習音樂教材，本學期學習了教材中的規定演唱曲目，把教材中的欣賞課作為了重點進行了學習，還進行了配樂詩朗誦等音樂活動。我把教材是當作了重要的學習資源，在教學中把教材內容根據實際情況做了必要的調整和刪減。三，是利用最后三分之一的課時為了配合學校每年一次的新年音樂會排練曲目,進行復習和音樂測試。本年的音樂測試分為四項內容，一是本學期的音樂知識測試（占25分）二是音樂表演的測試（占25分）本項測試重點訓練學生們敢于在眾人面前自信有表情的表演。三是本學期的個人音樂學習總結（占25分）最后是在本學期音樂學習的參與情況（占25分）。本年度大部分同學都取得了較高分數都很高興，對音樂課的學習更增強了信心。
我校是全縣唯一一個把學生藝術特長教育納入課表的學校。本學期我教授鍵盤課，經過幾年的實踐與改革我確定了小組課與個人課相結合，老生帶新生的學習模式。經過實踐成功的解決了學生層次不一教師缺乏的狀況，做到了因材施教教學效果大大增強。
經過一學期來的教育實踐我的教學水平又有了提高，本學期還有幸參加了為期20幾天的省級骨干音樂教師培訓使我開闊了眼界，學校的藝術教育事跡還被多家新聞單位報道，藝術節選送的節目頻頻獲獎雖然取得了一些成績，但我們也存在一些不足，比如課堂管理水平急需提高，教學理念需要調整等。相比其他學科音樂課難搞，農村的音樂教育更困難重重，但作為一名負責人有事業心的音樂教育工作者我會迎難而上，不斷超越自己為農村的音樂教育拓荒。
【音樂教學總結】相關文章：
音樂教學總結07-13
音樂教學總結09-28
關于音樂的教學總結10-03
小學音樂教學總結07-18
有關音樂教學總結09-08
中班音樂教學總結09-29
音樂教學總結模板10-19
小學音樂教學總結08-03
音樂教學總結(15篇)06-12
初中音樂教學總結07-24