唐朝佛像的特點及鑒定方法
佛教傳入中國后,經過幾百年的發展,在唐代進一步發揚光大,人們篤信佛教,心不虔誠地為佛祖、菩薩雕刻各種石像、玉像,并把佛像、菩薩像雕刻得更加中國化。下面是百分網小編給大家整理的唐朝佛像的特點簡介,希望能幫到大家!
唐朝佛像的特點
1、面相豐滿,頭部為螺型或水波式發型,肉髻相對于隋代較為高聳,大耳下垂,神情莊重而又不失慈祥。
2、身材比例勻稱,結構合理,體態豐腴,飽滿,袒露的胸肌起伏變化,寫實性較強。
3、體態自然舒展,具有很強的動態感。
4、衣飾有通肩式,袒右肩式和褒衣博帶式,更多的`是方領下垂式,衣料質感柔和輕薄。
5、臺座多為束腰式,有六角,八角,圓形或花口形底邊。
6、衣紋流暢,下身衣褶懸搭于座前若臺布,具時代特點。
7、鎏金泛紅,具時代特色。
唐代菩薩像鑒定特征
一是臉龐圓潤,曲眉豐頸,五官秀美。
二是上身袒露至腹,帔帛斜掛;下穿羅裙,腰部有束帶。服飾華美,帔帛環繞,瓔珞小巧精致,衣服輕薄透體,紋線流暢自然。體態豐腴,腰肢扭動,身體呈S型,動感強烈。
三是手持楊柳枝或執甘露瓶,為唐代觀音形象重要標志。
唐朝佛像的鑒定方法
1、初唐的造像
初唐佛像一般仍多保留著隋代造像遺風,造型多呈體態豐肥,飽滿壯碩,佛像的頭部略顯偏大,身體稍短。面相豐滿而偏方。
衣紋上多喜用隆起如圓繩狀的紋線,又圓形或六角形的臺座上搭敷披布,布的紋褶轉折曲復,成為一時流行的樣式,這種臺座樣式和紋線是以前所見不到的。
佛的發髻從北朝末期到隋的較為平緩低矮的樣式發展到較為高聳,螺發所見漸多。水波式發髻又變得翻卷自由,紋路活潑,起伏明顯。
菩薩的體型稍顯豐肥,姿態向更自如發展。佛、菩薩、羅漢弟子、天王、力士、供養人等組成一堂,各尊的職守更加明確,個性化更強,可以說佛經上所描述的各神祗都已完備,個性化的諸神出場了。
由于武則天稱帝,和尚們偽造大云經,宣稱武則天即是彌勒佛降生,在此風影響下,各地多造彌勒大佛。彌勒佛多取善跏趺坐姿(雙腿下垂倚坐)。
2、盛唐造像
盛唐時代可以說是佛造像的黃金時代,此期的造像比例舒展勻稱,結構合理,已完全擺脫了隋和初唐時佛頭部偏大,體態略僵板的感覺,動態極為自由活潑。
佛的頭部與身軀比例合理,面型豐滿,方圓適度,佛發為水波紋式或螺發。除通肩式和袒右肩大衣以及褒衣博帶式大衣外,又流行所謂方領下垂式大衣,內著僧祗支和裙,體態飽滿豐肥。喜用束腰式臺座,底邊為六角、八角、圓形或花口形,上搭覆布,布紋轉折曲復生動。
菩薩多束高髻,發型優美,五官姣好,上身袒,束腰,重心向一側扭曲,體態極為生動嫵媚。帔帛也有動感,婉轉活潑。
3、中晚唐和五代的造像
晚唐造像和五代時(907~960年)造像樣式接近。此時的造像仍為唐代風格范疇,但技法較前略為退步,盛唐時的那種氣勢恢宏,充滿自信,自由發揮的作風逐漸消失,變成較為拘謹,略顯生硬的樣子。坐佛下垂臺座的大衣角退縮,僅搭于臺座邊緣上。
菩薩略欠自由感,衣帶帔帛等裝飾亦稍顯樸素,體形亦勻稱有余,但氣勢夸張不足。由于晚唐到五代時間不過百年,佛像存世量較少,有些特征介于唐宋之問,不易區別,可仔細琢磨。
拓展:佛像
佛之形像。廣義含菩薩、羅漢、明王、等像。其像雖有雕塑像、畫像(繪像)二種,然僅雕塑像稱佛像,畫像則稱圖像。
印度古代認為雕畫佛像乃是冒瀆神圣之事,故山琦等之古雕刻,僅止于以佛法、菩提樹、佛足跡等標記象征佛。其后,隨大乘佛教之興起,佛像之雕刻始盛行,故諸大乘經典中有甚多關于造像因緣及其功德之記載。
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